音乐课程教学随笔

音乐课程教学随笔音乐课程教学随笔1

音乐活动离不开感受，在音乐中让幼儿充分的去感受音乐是很重要的。我们教化的主要目的是创新，幼儿身上潜存着丰富的创建力和敏感的思维实力，我们要把孩子融入到音乐活动中，促进孩子多元智能的开发。从感受音乐入手教幼儿学习音乐，能激发幼儿的爱好，提高表现欲和自信念。会表演、会创编学习主动主动，印象深，记得牢，从而使“学会”变成“会学”再到“创建性的学”，使幼儿在充溢音乐欢快、愉悦的氛围中让幼儿扎实的学到学问，并利用已学的技能进行创新，发展提高了幼儿表现实力和创建实力。

在教唱歌曲时，首先让幼儿感受曲子，理解歌词，从而启发幼儿表达出来。在学《高高的苹果树》这首歌时，我用简笔画的方式画了一个高大的苹果树下画两个席地而坐的小孩，简洁、明白。让幼儿联想自己在树下会干什么?在丰富实际感受的基础上对唱词中的词意有了进一步理解，使其产生相应的感受，然后我用歌词根据歌曲的节奏来朗诵它的内容，并让幼儿学习。当幼儿学的简单时，他们对自己有了信念，对活动有了爱好，也促使他们会自然的按自己的意愿感受音乐、表达音乐。然后我示范演唱歌曲。让幼儿学唱三遍后我把画上的苹果擦去换上几个橘子，让幼儿来学习创编新的歌曲。最终让幼儿来想出还可以换成什么水果树。边唱边跳对于中班幼儿来说是他们的发展特点，他们的表现有了粗浅的技能和阅历，他们不但喜爱用歌声来表达感情，更喜爱用动作加以补充，平常多让幼儿视察自然、生活中的一些启发，同时也给幼儿一些示范动作，教给他们一些表达方法。在创编动作时，当唱到“我们唱歌，做嬉戏”时，幼儿都会随着音乐结合生活中的事创编各种动作;如：两两相对拍拍手;几个人拉成圆圈快乐的转一圈;站在地上点头等;在创编动作中，逼真的表现出了孩子们投入的喜悦之情。

我觉得这样上有几个好处：

1、用简笔画来代替了原来的图片，简洁、明白，削减了老师打算教具的时间，但却不影响教学活动的开展。我想这样的方式可以多用。

2、活动环节清晰，层层递进。从学唱、仿编到创编，逐步加深难度，使活动富有挑战性，而不是机械地反复。而且在学唱仿编不同的水果树时幼儿也同时在熟识、学习歌曲的节奏、旋律。

3、丰富幼儿的有关阅历。在活动中，有的孩子提出换成“西瓜”，于是立刻有孩子反对：“西瓜不是长在树上的”。通过的探讨、沟通和碰撞，丰富了孩子们的阅历。

#284638音乐课程教学随笔2

一、学生的听

从音乐艺术的审美感知角度上看，音乐不受时间和空间的限制，具有敏捷多样的特性和不受视觉影响的审美特征，是以“听”引起学生对审美形象的留意。故而“听”这个词在音乐中就具有了更加困难和广泛的意义。学生不仅仅要会“听”音高，还要学会“听”音色的改变、节奏节拍的改变，去“听”旋律线条的进行……。就像学习绘画的人要训练几十种相近的颜色中，能够体会它们的不同一样。听觉是行动的指导，无论是音乐的律动，旋律线条的进行，音色的多种改变等都须要用我们的耳朵去辨别，听得见它们微小的改变才有可能体会到音乐的奇妙之处。学会听，是培育学生一个良好的听觉习惯，学习音乐重要的条件。

二、老师的听

倾听是老师与学生沟通的基本技巧，也是在沟通中相识了解的第一步。可是反思自己在教学中有时学生的发言还没有说完，自己便到旁边拿嘉奖的小卡片没能做一个耐性的倾听者。课堂教学是一个动态发展的过程，在学生沟通感悟的过程中，老师要以观赏的主动看法去面对每一位学生的真情表明，以极大的热忱和耐性感受其内涵，以最大的宽容和信任去对待可能出现的问题。老师只有全身心地倾听学生说话，成为学生的忠实听众，才能发觉学生在学习中遇到的困惑和疑虑，发觉和创意等，才能刚好捕获课堂的生成资源，让学生的学习在动态中挺进，使课堂充溢着生命的气息与情趣，充溢着挑战与创新，从而提高教学的质量。老师的这种仔细倾听学生说话的习惯，会给学生树立可感的榜样，自然而然地让学生养成仔细倾听的习惯。

#284639音乐课程教学随笔3

听我心里的音乐，你不知道我心里的感觉。一个乐队只能奏出我在一分钟内希望写出的音乐。”

——题记

大自然和他的旋律隐藏在生活中，擅长发觉它的人会将它发扬光大，而不擅长发觉它的人，则一辈子只是忙劳碌碌，不懂得去享受，在他们心里，根本就没有音乐——他们没有专心去体验。

我从小就喜爱音乐。不过，那还只是喜爱，只是觉得很好听，大脑中还是一片空白，什么音乐背景，什么思想感情，我全然不知。不过，虽是如此，但听到音乐却经常想载歌载舞一番。

等上了小学，正式开了音乐课，我才对音乐有了进一步的了解。不仅是好听，不仅是喜爱，我在听音乐的同时，还会去想一下当时的情景，是很美妙还是很哀痛。大脑中不再是一片空白，相反，又新添了几分色调。我认为：音乐是最奇妙的。

当然，随着时间的推移，我也相识了不少着名的音乐家，像：贝多芬，莫扎特等。而且还幸运的观赏到了他们的音乐作品。之后，我才恍然明白自己的音乐天地是多么狭窄，而那些大音乐家们的艺术生涯是又多么广袤。为什么会存在这样的差异呢?是儿时的音乐基础不好吗?是自己的音乐细胞不发达吗?我苦思冥想，试图找寻答案……

知道了，我眼前一亮，没错，就是它：音乐——已经扎根在他们的心里了，不然，双耳失聪的贝多芬先生怎么会创建出如此美丽的旋律?莫扎特又怎能在儿时就编织这么悦耳的音符?我明白了，我最终明白了，音乐不是靠乐器来单纯地演奏，而是凭借着心中的灵感以及对音乐的无限酷爱。可见，音乐是心灵的艺术!

我不禁想起了贝多芬的一句话：“音乐在我心里发出的回响，比任何乐器上演奏的都要美……”

#284640音乐课程教学随笔4

在烦杂的环境中，是音乐使我头脑醒悟，思想净化;在劳碌的生活中，思索使我摆脱枯燥，更加充溢。我爱音乐，我爱思索，我爱生活。

宁静的夜里，对于思索的人来说，须要的或许就是一曲氢弹我音乐。试想起初独创音乐的人们定是为了摆脱孤独吧，还是在狩猎时听到山间小溪流水声，即随声“唱“出一手狩猎歌，呵，那定是先有的“曲“在有的“词“了。一丝天籁之音，或许能打开你的心扉，减轻你的压力，使你得到充分的放松。和其他年轻人一样，我酷爱音乐，但不是那些流行歌曲，而是轻音乐，因为我觉得那些才是最完备的，可以将自己心中的“词“添加进去，倒是好玩。是我在支配音乐。

面对残酷的现实，每个人都有很大的压力，生活是那么味同嚼蜡。这时，思索给我带来了无限的快乐，和信念。多数人都“寒窗苦读“过，也都体验过那种“宿舍-教室-食堂“三点试的生活，的确很无奈，为了将来，毫无它法。当觉得无聊时，我就会陷入思索，想学习也好，其他的也好，总之，那感觉就像进入了另外一个世界，学问的世界，快乐的海洋。做出难题后的那种喜悦，是无法用语言开表达的。随即便会产生向更高层次挑战的欲望，就是这种欲望，使我的生活不再枯燥，而是充溢挑战，丰富多彩的。我爱音乐，因为它净化了我的思想;我爱思索，因为它充溢了我的生活，我爱生活，因为我没理由不爱它。

#284641音乐课程教学随笔5

这世间有一种你看不见的音符，从古老的金字塔尖顶上神奇地越过，从史前巨石柱威历的阵垒中淌过，从泰姬陵对称的镜面上划过，从檐牙高啄的苏州园林中跳过。

改变莫测的音符，只有在蜿蜒起伏的山岭中才会奏出长城雄曲，只有在江南水乡中才会奏出小桥流水。大自然神奇莫测的力气让万物各展其才，不要妄想占据别人强悍的领地，我们要演出的是一场华丽盛大的交响曲，而非野鸭上树那令人咂舌的滑稽剧。

五步一楼，十步一阁，人们喜爱称建筑为流淌的音乐，然而在我的心中，假如一个建筑挺立在适合它的土地上，它便是最美的花朵，最流畅的音乐。

贝聿铭——中国一代宏大的建筑师，最为人熟知的设计作品便是罗浮宫的玻璃金字塔，完全对称的几何构型，华丽地展示着它的理性之美，但要将它建在中国水乡唯恐会大打折扣，非驴非马。

流淌的音符淌过小山美真子的藏室，便幻成了一曲“世外桃源”。阁楼艺术与日本“影子文化”融为一体，百分之八十的部分埋于地下，远望恰如一座山峰，与绿茵葱郁的群山奏出一曲流淌的旋律——这便是贝聿铭的惊世杰作，文化在其特有的背景中才能彰显出其特有的魅力。

若要把这一朵朵镂空阁楼放于沙漠，那岂不是暴殄天物?

特定的人，