【课件】第15课+权力与理性-17、18世纪西方美术+课件高中美术人教版（2019）美术鉴赏

巴洛克美术17—18世纪

巴洛克艺术风格的形成和宗教的关系极大。到了16世纪，罗马天主教兴起，结束了严厉禁忌的时代，艺术被越来越多的教会赞助，同时也出现很多宗教题材的艺术作品。16世纪以后，欧洲美术进入巴洛克时代。这种风格遍及绘画，雕刻，建筑等各个领域，在17世纪世纪达到顶峰，并一直延续到19世纪。时代背景教学思路01时代背景

02大师及其名作赏析03巴洛克艺术特点试分析04回顾与总结意大利——贝尔尼尼荷兰——伦勃朗意大利——卡拉瓦乔荷兰——维米尔01020304巴洛克艺术的四位代表人物01贝尔尼尼意大利

贝尼尼的对艺术的格言是：一个艺术家想要成功必须具备三个条件：一是极早的看到美，并抓住它，二是工作勤奋，三是经常得到精确的指教。

贝尔尼尼

50,000里拉，意大利钞票上的贝尔尼尼头像：“他对罗马城，不是贡献巨大，而是再造了罗马”。贝尔尼尼的第一部成功之作《普鲁托与普洛赛尔皮娜》《普鲁托与普洛赛尔皮娜》细节图《卡斯坦莎半胸像》前《美杜莎半胸像》后《圣.特瑞莎的幻觉》《手持王冠的天使》贝尔尼尼《阿波罗和达芙尼》02卡拉瓦乔意大利

卡拉瓦乔带来的是一种激进的自然主义，兼具近乎物理上精确的观察和生动甚至充满戏剧性的明暗对照画法。在卡拉瓦乔手中，这种新风格是达到真实性和灵性的工具。《生病的酒神巴库斯》《水果篮》西方绘画史上第一件静物作品左：捧果篮男孩右：年轻的酒神《圣母之死》卡拉瓦乔《圣母与子》拉斐尔在画完《圣母之死》以后，卡拉瓦乔多次与人发生矛盾，甚至将人刺死。最终不得不逃出罗马。左图是卡拉瓦乔的逃跑线路图。《提歌利亚头颅的大卫》《犹迪杀死荷罗浮尼》1598年一、善于运用动势运动感是巴洛克艺术的灵魂，不论是含蓄的还是实际的，画面都充满活力，不在如古典文艺复兴时的静态表现。二、强调光线人为的设计画面光线，而不是表现自然光，产生出一种戏剧性气氛，创造出比文艺复兴时期更具立体感，层次感的空间。四、不同地区，不同画家的不同巴洛克美术表现形式？不在拘泥于不同艺术形式的分界线。三、更加具有包容和融合性要想知道答案请听下回分解！课中小结请同学们试分析巴洛克美术特点有哪些？03伦勃朗荷兰17世纪荷兰最杰出的画家，早期多画贵族，后来以博大深邃的胸怀对民间苦难抱有极大同情心，以敏锐的观察深刻反映现实民众的生活，吸收了卡拉瓦乔明暗对比画法，塑造的形体更加深厚，色彩丰富深沉。《父亲的肖像》伦勃朗

伦勃朗《父亲的肖像》尺寸为28x22.5厘米，大约创作于1630年。伦勃朗早期作品伦勃朗早期作品《杜普教授的解剖课》伦勃朗1632《在加利利海上遇到风暴的基督》1633年伦勃朗早期作品《扮作花神的沙斯姬亚》1634年《夜巡》伦勃朗437cmx363cm1642年《鸡心螺》1650年《浪子回头》1669年04维米尔荷兰

荷兰最伟大的画家之一，维米尔1632年出生于德尔夫特一个小业主家庭，1675年卒于同地。维米尔的作品大多是风俗题材的绘画，他的画往往只有一两位人物，一般是从事着家务劳动的妇女。《倒牛奶的女仆》高:45.5厘米.宽:41厘米.《年轻女子肖像》和《戴珍珠耳环的少女》

《窗前读信的女孩》《称天平的女子》《维金纳琴旁的年轻女子》《德尔夫特远眺》《小街》

意大利的艺术家们更加注重动作发生时的一瞬间动感。荷兰画家们偏向于具体生活场景的描绘。