人教版七年级上册音乐 6.5小步舞曲 教案

人教版七年级上册音乐6.5小步舞曲教案学校授课教师课时授课班级授课地点教具教学内容本节课选自人教版七年级上册音乐教材第六章第五节《小步舞曲》。教学内容主要包括：1.了解小步舞曲的起源、发展和特点；2.学会欣赏小步舞曲，识别其节奏、旋律、和声等音乐元素；3.学唱《小步舞曲》，体验其优雅、轻快的氛围；4.分析《小步舞曲》的曲式结构，了解其创作背景。通过对本节课的学习，使学生更好地理解欧洲古典音乐，培养他们的音乐鉴赏能力和歌唱技巧。核心素养目标重点难点及解决办法本节课的重点在于学生能够理解并感受小步舞曲的音乐特点，难点在于对曲式结构的分析和准确演唱。解决方法及突破策略如下：

1.重点：通过聆听、示范和互动讨论，帮助学生把握小步舞曲的节奏、旋律及和声特点，加强音乐感知能力。

-策略：运用多媒体教学资源，对比不同时期的小步舞曲，让学生在比较中深化理解。

2.难点：针对曲式结构的分析，采用直观的教学图示和简化的专业术语，降低理解难度。

-策略：设计分步骤的引导问题，逐步引导学生自主发现曲式结构，增强学习成就感。

3.准确演唱《小步舞曲》：教师进行分句教学，指导正确的发音和呼吸方法，并适时给予反馈。

-策略：组织小组唱和个别展示，通过反复练习和同伴互助，提高学生的演唱技巧。教学资源1.软硬件资源：钢琴、多媒体投影仪、音响设备。

2.课程平台：学校音乐教室、课堂互动教学系统。

3.信息化资源：教学视频、音频播放软件、音乐编辑软件。

4.教学手段：讲授、示范、互动讨论、小组合作、个别指导。

5.教学材料：课本、乐谱、教学课件。

6.辅助教具：节奏卡片、旋律条、曲式结构图示。教学过程设计1.导入环节（5分钟）

-教师身着古典服饰，模拟小步舞曲的舞步，创设情境，引导学生关注音乐与舞蹈的关系。

-提出问题：“同学们，你们知道这种舞步所配合的音乐是什么样的吗？它有什么特点？”激发学生的兴趣和求知欲。

2.讲授新课（15分钟）

a.背景介绍（3分钟）

-简要介绍小步舞曲的起源、发展及其在古典音乐中的地位。

b.音乐元素分析（5分钟）

-播放小步舞曲，引导学生关注节奏、旋律、和声等音乐元素。

-教师讲解并示范小步舞曲的基本节奏，让学生模仿学习。

c.曲式结构解析（7分钟）

-通过多媒体课件，展示曲式结构图示，讲解小步舞曲的A-B-A结构。

-引导学生探讨曲式结构对音乐氛围和情感表达的影响。

3.巩固练习（10分钟）

a.学唱小步舞曲（5分钟）

-教师分句教唱，指导学生正确掌握旋律和节奏。

-学生跟随教师学唱，注意音准和呼吸。

b.小组合作练习（5分钟）

-学生分组，每组选择一个小步舞曲段落进行练习。

-各组展示，互相评价，教师给予反馈。

4.课堂提问与互动（5分钟）

-教师提出问题，如：“小步舞曲的节奏有什么特点？它与舞蹈有何关联？”

-学生回答，教师点评并总结，强化知识点。

5.创新教学与核心素养能力拓展（5分钟）

a.创新教学

-学生自由创作一段小步舞曲的旋律或节奏，与同学分享。

b.核心素养能力拓展

-教师引导学生关注音乐与生活的联系，鼓励学生在日常生活中发现和欣赏音乐之美。

6.总结与作业布置（5分钟）

-教师简要回顾本节课的重点内容，强调小步舞曲的音乐特点。

-布置作业：学唱完整的小步舞曲，并思考如何将所学音乐知识运用到实际生活中。

整个教学过程设计紧扣实际教学需求，注重师生互动，充分激发学生的学习兴趣和积极性，培养他们的音乐素养和创新能力。教学资源拓展1.拓展资源：

-推荐学生阅读与古典音乐相关的书籍，如《音乐的故事》、《古典音乐大师的故事》等，以加深对音乐历史的了解。

-引导学生欣赏其他著名的小步舞曲作品，如巴赫的《小步舞曲》、肖邦的《小步舞曲》等，以丰富音乐体验。

-提供一些音乐家访谈视频，让学生了解音乐创作背后的故事和灵感来源。

-推荐学生参观博物馆或音乐会，实地感受古典音乐的魅力。

2.拓展建议：

-鼓励学生在课后尝试作曲，可以是对课堂所学小步舞曲的改编，也可以是完全原创的旋律，以锻炼学生的创造力和音乐表达能力。

-建议学生关注生活中的音乐，如电影、电视剧、商场背景音乐中的古典音乐元素，学会在日常生活中发现和欣赏音乐之美。

-组织学生进行小组研究，选择一位古典音乐家或一种音乐流派，进行深入的研究和分享，提高学生的音乐鉴赏能力。

-鼓励学生参与学校的音乐社团或课外音乐活动，通过实践提升音乐技能和团队合作能力。

-提供一些音乐理论的自学资料，如基本乐理知识、和声学原理等，帮助学生更系统地学习音乐知识。内容逻辑关系①知识点串联：

-小步舞曲的起源与发展：介绍小步舞曲的历史背景，如何从最初的舞蹈音乐演变为独立的器乐曲。

-音乐元素分析：强调小步舞曲的节奏（如3/4拍）、旋律（通常是优雅、轻快）、和声（使用大调，和声进行规律）的特点。

-曲式结构解析：通过A-B-A结构的分析，让学生理解小步舞曲的经典构造，及其对音乐表现力的影响。

②重点知识点强调：

-小步舞曲的节奏特点：3/4拍的强弱规律，以及这种节奏与舞蹈动作的关系。

-旋律风格：如何通过旋律的起伏和装饰性，表达出小步舞曲的优雅和轻快。

-曲式结构的意义：A段与B段的对比，如何为音乐提供对比和发展的空间。

③课堂活动与知识巩固：

-学唱与练习：通过实际学唱小步舞曲，巩固对旋律、节奏的理解和记忆。

-小组合作：通过小组合作练习，加强学生对音乐元素和曲式结构的认识和运用。

-课堂提问：通过问题的形式，检验学生对知识点的掌握情况，并及时给予反馈。典型例题讲解1.例题一：

题目：请分析以下小步舞曲的A段和B段，指出它们在节奏和旋律上的主要区别。

答案：A段通常以较为规整的节奏和流畅的旋律出现，呈现出小步舞曲的优雅和轻快；B段则可能采用不同的节奏或旋律装饰，与A段形成对比，增加音乐的丰富性。

2.例题二：

题目：简述小步舞曲的曲式结构特点，并举例说明。

答案：小步舞曲的曲式结构通常为A-B-A形式，A段和B段在音乐材料上形成对比，A段再现时通常保持原样或略有变化。例如，某小步舞曲的A段为活泼的旋律，B段变为抒情的旋律，最后A段再次出现，恢复原有的活泼氛围。

3.例题三：

题目：请用基本音乐术语描述小步舞曲的节奏特点。

答案：小步舞曲的节奏特点为3/4拍，强弱规律为强-弱-弱，这种节奏给人一种平稳、优雅的感觉，非常适合舞蹈。

4.例题四：

题目：请分析以下小步舞曲的旋律，指出其中使用的装饰音。

答案：某小步舞曲的旋律中使用了倚音、回音和颤音等装饰音，这些装饰音使得旋律更加优美、生动。

5.例题五：

题目：请谈谈小步舞曲在古典音乐中的地位和作用。

答案：小步舞曲是古典音乐中的一种重要体裁，它在舞蹈音乐的基础上发展而来，具有优雅、轻快的风格特点。小步舞曲在古典音乐中常作为独立乐曲或组曲中的一个部分，为音乐会的演出和私人舞会提供了丰富的音乐素材。课堂1.课堂评价：

-通过课堂提问，了解学生对小步舞曲历史背景、音乐元素、曲式结构的理解和掌握程度。

-观察学生在课堂上的参与情况，包括学唱、讨论、小组合作等环节的积极性，评估学生的学习态度和合作能力。

-在课堂练习环节，对学生的演唱、节奏模仿、旋律创作等进行即时评价，指出优点和需要改进的地方，帮助学生及时调整学习方法。

-定期进行课堂小测试，如填空、简答等，测试学生对小步舞曲知识点的掌握情况，及时发现并解决学习中存在的问题。

2.作业评价：

-对学生的课后作业，如小步舞曲学唱录音、音乐分析报告等进行认真批改，给予具体的书面反馈。

-在作业点评中，不仅要指出学生的错误和不足，更要强调其进步和努力，鼓励学生保持学习的热情和自信。

-对于表现优秀的学生，给予表扬和奖励，激励其他学生向他们学习。

-定期组织作业展示，让学生的成果得到展示和认可，增强学生的成就感和归属感。

-根据作业反馈，调整教学计划和策略，确保教学内容和方法更贴近学生的实际需求。反思改进措施（一）教学特色创新

1.创设情境：通过身着古典服饰的导入，让学生更直观地感受到小步舞曲的历史氛围，增强了学生的学习兴趣。

2.互动讨论：在讲解曲式结构时，采用引导式的提问，激发学生的思考，提高课堂参与度。

（二）存在主要问题

1.教学组织：在小组合作练习环节，部分学生参与度不高，可能是因为分组不够科学，未能充分调动每位学生的积极性。

2.教学评价：课堂评价过程中，对于学生的个性化需求和差异关注不够，评价反馈较为泛泛，缺