人美版七上美术 14 如何欣赏绘画作品（选修） 教案

人美版七上美术14如何欣赏绘画作品（选修）教案主备人备课成员教材分析《人美版七上美术14如何欣赏绘画作品（选修）》教案

本节课选自人美版七年级上册美术第14课，属于“欣赏·评述”学习领域。本节课的主要内容是让学生学会欣赏绘画作品，提高他们的审美能力和欣赏水平。通过学习，学生能了解绘画作品的基本知识，掌握欣赏绘画作品的方法，培养健康的审美情趣。

本节课的内容与学生的日常生活联系紧密，有利于激发学生的学习兴趣。教学过程中，教师需要注重培养学生的观察能力、表达能力及合作意识，使他们在欣赏绘画作品的过程中，提高自己的审美素养。核心素养目标分析本节课的核心素养目标主要包括审美判断、创意实践和文化理解。通过本节课的学习，学生应能对绘画作品进行审美判断，理解作品背后的文化内涵，并尝试进行创意实践，从而提高自己的美术核心素养。具体来说，学生需要学会从形式、内容、技法等方面欣赏绘画作品，培养良好的审美品味；能够理解不同时期、不同流派绘画作品的特点及背后的文化意义；同时，能够运用所学知识进行绘画作品的创作，表达自己的情感和思想。重点难点及解决办法重点：欣赏绘画作品的方法与技巧，理解绘画作品背后的文化内涵。

难点：学生对绘画作品的深入理解和个性化欣赏，能够运用所学知识进行创作。

解决办法：

1.针对重点，采用“引导发现法”，教师通过展示不同类型的绘画作品，引导学生发现欣赏的方法与技巧。如形式分析法、内容解读法、技法探究法等。

2.针对难点，采用“案例分析法”和“实践操作法”。教师可提供具体案例，让学生通过分析、讨论，深入理解绘画作品。同时，鼓励学生进行绘画实践，将所学方法应用于实际创作中，从而突破难点。

教学过程中，教师应注重个体差异，给予学生个性化的指导，帮助他们逐步掌握欣赏绘画作品的方法，提高审美能力和创作水平。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：教师通过讲解绘画作品的基本知识、欣赏方法和文化内涵，引导学生了解和掌握欣赏绘画作品的基本技巧。

2.讨论法：学生在教师的引导下，针对具体的绘画作品进行深入分析、讨论，提高他们的审美判断能力和欣赏水平。

3.实践操作法：学生通过实际操作，尝试运用所学知识进行绘画创作，培养他们的创新能力和实践能力。

教学手段：

1.多媒体设备：利用多媒体课件、视频等资源，为学生提供丰富的视觉、听觉体验，增强课堂教学的趣味性和生动性。

2.教学软件：运用教学软件辅助教学，如在线绘画、欣赏软件等，帮助学生更好地理解和掌握绘画作品的特点和技巧。

3.实物展示：展示绘画作品实物或复制品，使学生更直观地感受作品的艺术魅力，提高他们的审美鉴赏能力。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：提供预习资料，包括PPT、视频和文档，让学生提前熟悉课程内容。

-设计预习问题：提出引导性问题，如“如何从形式上欣赏绘画作品？”鼓励学生深入思考。

-监控预习进度：通过在线平台跟踪学生的预习进度，确保学生有充分的准备。

学生活动：

-自主阅读预习资料：学生独立阅读资料，构建对欣赏绘画作品的基本理解。

-思考预习问题：学生针对问题进行反思，记录自己的见解和疑问。

-提交预习成果：学生通过平台提交预习笔记或思维导图，展示预习成果。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：培养学生的独立学习和批判性思维能力。

-信息技术手段：利用在线平台提高预习效率和互动性。

作用与目的：

-帮助学生初步掌握欣赏绘画作品的基本方法。

-培养学生的自主学习能力和问题解决能力。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过展示一位艺术家的生平，激发学生对绘画作品的兴趣。

-讲解知识点：详细解析绘画作品的构图、色彩和表现手法等要素。

-组织课堂活动：分组讨论，让学生分析作品的风格和背后的文化意义。

-解答疑问：针对学生的疑问，提供及时的解答和指导。

学生活动：

-听讲并思考：学生专注听讲，对绘画作品的特点进行深入思考。

-参与课堂活动：学生在小组内分析作品，分享自己的见解。

-提问与讨论：学生提出问题，与同伴展开讨论，共同探讨作品的内涵。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：为学生提供系统的绘画作品欣赏知识。

-实践活动法：通过小组讨论，培养学生的批判性和创造性思维。

-合作学习法：通过小组合作，提高学生的沟通和协作能力。

作用与目的：

-加深学生对绘画作品欣赏知识的理解和应用。

-培养学生的批判性和创造性思维，以及团队合作能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：设计具有挑战性的作业，如让学生创作一幅仿古画作。

-提供拓展资源：推荐学生访问知名艺术博物馆的网站，欣赏更多作品。

-反馈作业情况：批改作业，提供个性化的反馈，指导学生改进。

学生活动：

-完成作业：学生根据要求创作画作，巩固课堂上学到的技能。

-拓展学习：学生利用资源自主学习，拓宽艺术欣赏的视野。

-反思总结：学生回顾自己的学习过程，评估自己的表现，提出改进建议。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生自主探索和创作，发展个性化的艺术表达能力。

-反思总结法：引导学生进行自我反思，提升自我评估和自我提升的能力。

作用与目的：

-巩固和深化学生对绘画作品欣赏的技能。

-激发学生的创造力和独立思考能力，培养他们的艺术鉴赏能力。知识点梳理本节课的主要内容是学会欣赏绘画作品，提高学生的审美能力和欣赏水平。通过学习，学生应能了解绘画作品的基本知识，掌握欣赏绘画作品的方法，培养健康的审美情趣。具体来说，主要包括以下几个知识点：

1.绘画作品的基本元素：介绍绘画作品中的线条、色彩、形状、空间等基本元素，让学生理解这些元素在作品中的运用和重要性。

2.绘画作品的构图：讲解绘画作品的构图原则，如对称、平衡、对比等，并分析具体作品中的构图特点。

3.绘画作品的表现手法：探讨绘画作品中的写实、抽象、夸张等表现手法，以及不同手法在作品中的效果和表达意义。

4.绘画作品的主题与内涵：引导学生理解绘画作品的主题思想和内涵，分析作品背后的文化意义和历史背景。

5.绘画作品的风格与流派：介绍不同历史时期和地区的绘画风格和流派，让学生了解各种风格的特征和代表作品。

6.欣赏绘画作品的方法：教授学生欣赏绘画作品的方法，如形式分析法、内容解读法、技法探究法等，并引导学生运用这些方法进行实际操作。

7.绘画作品的创作与实践：鼓励学生进行绘画作品的创作实践，培养他们的创新能力和艺术表达能力。课堂1.课堂评价

-提问：通过随机提问和学生回答，了解学生对欣赏绘画作品知识点的掌握情况。

-观察：观察学生在课堂活动中的参与程度、合作能力和创意表现。

-测试：设计简短的知识点测试，评估学生对绘画作品基本元素、构图、表现手法等知识点的理解程度。

-反馈：根据评价结果，及时调整教学方法和节奏，针对学生的薄弱环节进行重点讲解和辅导。

2.作业评价

-批改：认真批改学生的课后作业，评价其对课堂所学知识的应用和创作能力。

-点评：提供具体的作业点评，指出学生的优点和需要改进的地方，鼓励学生表达自己的创意。

-反馈：及时将作业评价反馈给学生，帮助学生了解自己的学习效果，鼓励学生继续努力。

-鼓励：对学生的努力和进步给予肯定，激发学生的学习兴趣和自信心。

3.学生互评

-组织学生进行互评，鼓励学生相互欣赏、评论和提出建设性意见。

-促进学生之间的交流和学习，培养学生的批判性思维和审美能力。

4.教学反思

-教师在教学过程中进行持续的自我观察、自我评价和自我反思。

-思考教学方法的有效性，是否符合学生的实际需求，及时调整教学策略。

-关注学生的学习反馈，不断优化教学内容和方法，提高教学质量。重点题型整理1.请举例说明线条在绘画作品中的作用。

答案：线条在绘画作品中具有分割画面、表现动态、塑造形态等多种作用。例如，在莫奈的《睡莲》中，线条用于分割水面和天空，创造出层次感和空间感；在毕加索的《格尔尼卡》中，线条表现了战争的残酷和混乱，塑造了强烈的视觉冲击力。

2.请分析一幅绘画作品中的构图特点。

答案：构图是绘画作品中的布局和结构安排。例如，在达芬奇的《蒙娜丽莎》中，通过人物坐姿和背景山水的布局，形成了三角形构图，增强了画面的稳定性和和谐感。

3.请解释绘画作品中的写实表现手法。

答案：写实表现手法是指画家通过精细的观察和描绘，尽可能真实地再现客观事物的形态、色彩和质感。例如，在米开朗基罗的《创世纪》中，画家通过精细的线条和色彩，再现了圣经故事中的场景和人物。

4.请阐述绘画作品中的主题思想。

答案：主题思想是绘画作品想要传达的中心思想或信息。例如，在德加的《舞蹈课》中，通过描绘舞蹈学生的姿态和表情，展现了舞蹈艺术的美和学生的努力与坚持。

5.请分析绘画作品中的风格和流派。

答案：风格和流派是指绘画作品在形式、技法、主题等方面的特点和传统。例如，在梵高的《向日葵》中，通过鲜艳的色彩和粗犷的笔触，展现了后印象派的特点，强调个人情感的表达和对自然的观察。

这些题型涵盖了绘画作品的基本元素、构图、表现手法、主题思想、风格流派等方面的知识点，通过解答这些题型，可以帮助学生更好地理解和掌握欣赏绘画作品的方法。板书设计1.欣赏绘画作品的基本元素

-线条

-色彩