人教版九年级下册 第四单元 20世纪中国美术巡礼 教案

人教版九年级下册第四单元20世纪中国美术巡礼教案科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）人教版九年级下册第四单元20世纪中国美术巡礼教案设计意图本节课旨在通过引导学生深入了解20世纪中国美术的发展历程，使学生掌握该时期美术的主要流派、代表作品及其艺术特点，培养学生的审美能力和艺术鉴赏力，同时增强学生对中华民族文化的认同感和自豪感，为后续相关学科的学习奠定基础。核心素养目标1.美术鉴赏能力：通过分析20世纪中国美术作品，提高学生对美术作品的审美鉴赏和解读能力。

2.文化理解与传承：培养学生对中华优秀传统文化的理解，增强文化自信，传承民族美术精神。

3.创新意识与实践：激发学生的创新思维，鼓励其在学习和创作中融入20世纪中国美术元素，提高美术实践能力。教学难点与重点1.教学重点

-20世纪中国美术的主要流派：详细讲解写实主义、印象派、现代派等不同流派的特点和代表作品，如《开国大典》作为写实主义的代表作，强调其绘画技法和历史意义。

-代表艺术家的艺术成就：重点介绍徐悲鸿、齐白石等艺术家的创作风格和代表作品，例如徐悲鸿的马画，展示其独特的笔墨技巧和艺术风格。

-美术作品的时代背景：通过分析作品背后的历史背景，如《黄河大合唱》的创作背景，帮助学生理解作品的时代意义。

2.教学难点

-美术术语的准确理解：如“抽象派”、“立体主义”等专业术语，学生可能难以理解其内涵，需要通过具体作品对比分析，如通过分析毕加索的《格尔尼卡》来解释立体主义的特点。

-艺术风格的识别与区分：学生可能混淆不同艺术风格的特点，如区分“印象派”与“野兽派”，可以通过对比莫奈的《睡莲》和马蒂斯的《舞蹈》来帮助学生识别两者的不同。

-美术作品深层文化内涵的解读：学生可能难以深入理解作品的文化内涵，如《清明上河图》的社会背景和文化意义，需要通过历史背景介绍和文化解读来帮助学生理解。教学方法与手段1.教学方法

-讲授法：讲解20世纪中国美术的历史背景、流派特点及代表作品，确保学生掌握基础知识。

-讨论法：组织学生分组讨论，分析不同美术作品的艺术特点和时代意义，提高学生的思辨能力。

-实践法：引导学生创作以20世纪中国美术元素为主题的美术作品，增强学生的实际操作能力和创新能力。

2.教学手段

-多媒体教学：使用多媒体设备展示美术作品，增强视觉效果，帮助学生更好地理解作品。

-网络资源：利用网络资源，如在线美术展览和艺术家介绍，拓宽学生的知识视野。

-教学软件：运用教学软件进行互动式学习，如通过美术鉴赏软件让学生自主探索和评价美术作品。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过在线平台发布预习资料，包括20世纪中国美术发展的时间线索、重要流派介绍和代表作品图片。

-设计预习问题：如“分析《开国大典》的写实主义风格对后世的影响”。

-监控预习进度：通过平台统计数据和学生的预习笔记，了解学生的预习情况。

学生活动：

-自主阅读预习资料：学生通过平台学习资料，了解20世纪中国美术的基本知识。

-思考预习问题：学生针对问题进行思考，记录下自己的理解和疑问。

-提交预习成果：学生将预习笔记和思考的问题提交至平台。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生独立探索，提升自主学习能力。

-信息技术手段：利用在线平台，实现资源的有效传递和进度监控。

-作用与目的：帮助学生构建基础知识框架，为课堂深入学习做准备。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过展示《黄河大合唱》的创作背景，引入现代派美术的讲解。

-讲解知识点：详细讲解现代派美术的特点，如形式的抽象、色彩的大胆运用。

-组织课堂活动：分组讨论不同流派作品的风格特点，如比较“印象派”与“野兽派”的差异。

-解答疑问：对学生在学习中提出的问题给予解答。

学生活动：

-听讲并思考：学生听讲并思考老师提出的问题。

-参与课堂活动：学生参与讨论，通过对比分析加深对美术流派的理解。

-提问与讨论：学生提出自己的疑问，与同学和老师进行讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：通过讲解，帮助学生掌握美术流派的知识点。

-实践活动法：通过小组讨论，让学生在实践中学习如何鉴赏美术作品。

-合作学习法：通过团队合作，培养学生的沟通能力和团队精神。

作用与目的：通过实践和讨论，加深学生对20世纪中国美术的理解，提升艺术鉴赏能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：布置关于20世纪中国美术作品的创作背景分析的作业。

-提供拓展资源：提供相关书籍和网站链接，供学生进一步研究。

-反馈作业情况：及时批改作业，给予学生具体反馈。

学生活动：

-完成作业：学生根据作业要求，深入分析美术作品的创作背景。

-拓展学习：利用拓展资源，进一步探索20世纪中国美术的发展脉络。

-反思总结：学生对学习过程和作业完成情况进行反思，提出改进措施。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生利用拓展资源自主学习。

-反思总结法：引导学生通过反思总结提升学习能力。

作用与目的：通过作业和拓展学习，巩固和深化课堂学习内容，提升学生的独立研究和综合分析能力。教学资源拓展1.拓展资源

（1）艺术家介绍

-徐悲鸿：中国现代美术的奠基人之一，擅长画马，其作品《八骏图》展示了其深厚的绘画功底和独特的艺术风格。

-齐白石：以画虾闻名，其作品《虾》体现了其简洁、生动的艺术风格，对后世影响深远。

-李可染：以山水画著称，其作品《万山红遍》融合了传统山水画的技法与现代审美，展现了独特的艺术魅力。

（2）重要流派及代表作品

-写实主义：如《开国大典》（董希文），展现了新中国成立的重要历史时刻，具有很高的艺术和历史价值。

-印象派：如《睡莲》（莫奈），通过色彩和光影的巧妙运用，展现了自然美的瞬间变化。

-现代派：如《格尔尼卡》（毕加索），以抽象的形式和强烈的色彩对比，表达了对战争和人类苦难的抗议。

（3）美术史重要事件

-1919年“五四运动”：标志着中国现代美术的兴起，推动了美术思想的解放和艺术创新。

-1942年“延安文艺座谈会”：毛泽东发表《在延安文艺座谈会上的讲话》，提出了文艺为工农兵服务的方向，对中国美术发展产生了深远影响。

2.拓展建议

（1）阅读推荐

-《中国现代美术史》：全面介绍中国现代美术的发展历程，包括各个流派、代表艺术家及其作品。

-《20世纪中国美术》：深入剖析20世纪中国美术的重要流派和作品，分析其艺术特点和时代背景。

（2）实践活动

-组织学生参观美术馆或艺术展览，实地欣赏20世纪中国美术作品，提高学生的审美能力和艺术鉴赏力。

-鼓励学生创作以20世纪中国美术元素为主题的美术作品，如绘画、雕塑等，培养学生的创新意识和实践能力。

（3）研究课题

-探究20世纪中国美术流派的形成背景及其对社会的影响，如“印象派在中国的发展及其对后世的影响”。

-分析20世纪中国美术作品中的人物形象，如“徐悲鸿的马画中所体现的民族精神”。

（4）文化交流

-与其他学校或艺术团体开展美术交流活动，促进学生之间的艺术交流和文化理解。

-邀请专业艺术家进行讲座或工作坊，让学生近距离接触艺术家，了解艺术创作的过程和方法。板书设计1.20世纪中国美术发展的时间线索与重要事件

①1919年“五四运动”：现代美术的兴起

②1942年“延安文艺座谈会”：文艺为工农兵服务

③20世纪末期的美术创新：现代派艺术的引入与发展

2.20世纪中国美术的主要流派及其特点

①写实主义：强调现实生活的真实描绘，代表作品《开国大典》

②印象派：注重色彩与光影的变化，代表作品《睡莲》

③现代派：追求形式创新与个性化表达，代表作品《格尔尼卡》

3.代表艺术家的艺术成就与风格

①徐悲鸿：马画，强调笔墨与形态的和谐

②齐白石：虾画，简约生动，充满生活气息

③李可染：山水画，融合传统与现代，意境深远重点题型整理1.题型一：描述与分析

问题：请描述《开国大典》的画面特点，并分析其艺术价值。

答案：《开国大典》画面庄严、宏伟，展现了新中国成立的历史性时刻。画面中人物表情庄重，构图对称，色彩鲜明，具有强烈的写实主义风格。艺术价值在于其历史意义和艺术成就，体现了新中国美术的崛起。

2.题型二：对比与分析

问题：比较《睡莲》和《格尔尼卡》，分析两者在艺术风格上的差异。

答案：《睡莲》是印象派作品，通过色彩和光影的变化表现自然美的瞬间，而《格尔尼卡》是现代派作品，以抽象的形式和强烈的色彩对比表达对战争的抗议。两者在艺术风格上的差异主要体现在对色彩、形式和表现手法的运用上。

3.题型三：历史背景与艺术风格的关系

问题：结合《延安文艺座谈会》的历史背景，分析20世纪中国美术的发展特点。

答案：《延安文艺座谈会》提出文艺为工农兵服务的方向，推动了20世纪中国美术的发展。这一时期，美术作品更注重表现社会现实和人民群众的生活，形成了写实主义、现实主义等风格。

4.题型四：艺术家与作品的关系

问题：以齐白石为例，分析其作品中所体现的民族精神。

答案：齐白石的作品充满民族特色，如《虾》生动传神，体现了中华民族坚韧不拔的精神。其作品在形式上简约、大气，展现了中华民族的审美追求。

5.题型五：美术流派的形成与发展

问题：简述现代派美术在中国的发展历程，并分析其对中国美术的影响。

答案：现代派美术在中国的发展经历了从引入、传播到本土化的过程。20世纪初，现代派美术开始传入中国，对中国美术产生了深远影响。现代派美术的引入推动了美术形式的创新，提高了艺术家的创作自由度，促进了中国美术的多元化发展。课堂1.课堂评价

-提问：通过提问，了解学生对20世纪中国美术发展历程、流派特点和代表作品的理解程度。

-观察：观察学生在课堂活动中的参与度和表现，如讨论、实验等，评估学生的学习态度和能力。

-测试：通过小测验或课堂练习，检测学生对所学知识的掌握情况，如对美术作品的鉴赏、分析等。

2.作业评价

-批改：对学生的课后作业进行认真批改，重点关注学生对美术作品的分析、解读和创作能力。

-点评：