完整乐理教案

完整乐理教案完整乐理教案/完整乐理教案构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第一章五线谱的基本知识教课目的：经过教课使学生掌握五线谱基本知识，音乐术语、曲谱记号、五线谱的组成、音符、节奏节拍、装饰音等知识。为今后五线谱应用打下优异的基础。教课要点：1、音乐术语的理解、音的力度标志3、屡次记号的使用、连线的作用、各样不同样的音符和休止符以及它们的时价、各样节拍以及其强弱律动规律、音值组合法，依据拍子划分小节、节奏、节奏型9、装饰音及其演奏方法教课难点：1、各样不同样的曲谱记号的掌握、不同样的音符和休止符以及它们时价、节拍的强弱关系、装饰音及其演奏教课方法：解说法、练习法、议论法、演示法学时安排：14学时讲课内容：绪论乐理课视唱课是一门音乐共同基础课，是音乐理论科目中一门系统解说音乐理论基础知识的课程。这些知识是学习、理解、表现音乐所不行缺乏的。无论是学作曲、指挥、音乐学、演唱、演奏或音乐教育都是须要学习的。乐理视唱课是依据从感性到理性、理论与实质相结合的教课原则，在学习基础理论知识时，联系视唱课中所获取的感性资料加以印证，理论与实践相结合。认谱，是学习基本乐理初级阶段中最重要环节之一。只有努力、认真地学好，才能为今后的学习打下优异基础。在学习时要特别注意理解并掌握各样正确的观点和基根源理而不能够一味地照本宣科一些书面文字或机械地套搬理论教条。实践证明，五线谱是已知各样曲谱中记谱较为完美和规范的且被运用得最宽泛的曲谱之一，它出生于中世纪的欧洲，是由四线谱演变而来的。今天五线谱作为基本工具，是全世界范围内用音乐语言进行交流的人们最熟习的一种曲谱。我们的乐理教课也理所自然地以此为主。所以，我们应该理解，学好五线构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用谱不单是学习音乐的基本前提，也是学习基本乐理的主要环节之一。第一节音乐术语要学习五线谱，一定第一学习、认识并掌握一些相关的基本知识。这些知识不单是基本乐理学习中的必备课程，也是各样音乐工作中不能够或缺的重要组成部分，是音乐整体学习的重要环节。音乐的生命力的源泉之一即是音乐术语。学习并掌握基本的音乐术语是学习音乐的主要环节之一。为了使演唱者和演奏者正确的掌握作曲家对作品的要求，所以产生了好多的音乐术语，这些音乐术语都在速度上、力度上、表情上提示人们该怎样去演奏和演唱，所以掌握音乐术语就特其他重要，能够帮助你正确地表达作品的感情。本书介绍的较常有的音乐术语详见P3—7页，音乐术语来自于不同样的外国语汇，它们是在音乐发展过程中总结出来而渐渐为人们进行音乐工作时所习用的，它们分别源于法、意、德、拉丁文等文字。我们精选出来的都是一些较典型、较常用的术语，其实不是所有。而只有对它们做到熟习并意会其用途才能在音乐工作中改正确地理解并解说音乐的内涵。课外作业：1．熟练地辨别各样(本书所列出的)音乐术语。2．默写或背出这些术语。教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第二节各样不同样的曲谱记号一．小节、小节线小节是音乐最老例的节奏组织单位；小节线则是小节的划分标志。大多数的音乐或节奏进行是被这样一小节、一小节地组织并标志出来的。二．连线我们会在好多曲谱中看到这类记号，它们不是曲谱的装饰品，而是曲谱中最重要的记号之一。一般状况下，连线有以下几种作用：（1）legato：表示在演奏或演唱时一定做到连结：（2）同音连线：又称延音线。在两个音高完好相同的音符中间出现连线，则第二个音不再发响，而是连过去演奏(延音)。（3）演奏法：如弦乐的弓法；钢琴的手段连奏等。演奏时注意：a、弦乐器演奏一定用连弓(中间不能够换弓法)b、钢琴等键盘乐器一定用手段连奏(连腕)，半途手不能够抬起(其他，在管乐演奏或声乐演唱时，中间不能够换气)等等。三．强、弱及渐强、渐弱等记号（1）强

f中强mf特强sf突强sfz强音标志“f”越多音越强。＜渐强（Cresando）（2）弱p中弱mp强后即弱fp突强即弱sfp弱音标志“p”越多音越弱。四．重音、保持音和跳音记号

＜渐强（Cresando）如：f、ff、fff、ffff等。＞渐弱(dim)等等如p、pp、PPP、PPPP等。“>”重音记号(强音记号)表示演奏、演唱时加重音(在有些状况下，如用某些乐器演奏时经常被办理成小渐弱)。构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用“一”保持音记号表示演奏、演唱时尽量饱满充分。“·”跳音记号表示演奏、演唱时一定跳奏。五．停止线表示乐曲结束时的记号。其他，在印刷体中又常将其分成两种。小停止(乐曲部分结束)、大停止(乐曲所有结束)六．屡次记号表示乐曲屡次。可是该记号又有多种形式。(1)局部屡次，在两个记号之间屡次。(2)D．C．(dacopo)重新再奏。．S．(dasegno)从记号起再奏一遍。另：D．C．e．1a．Fine重新再奏至“Fine"为止或D．S．e．lacoda重新再奏至“”处，此后跳到Coda(结尾)。(3)“”无定次屡次记号“”延长记号。表示乐曲在此处停留或延长。“”换气记号。表示乐曲必需的呼吸。另：“，”分句记号，也被称为小换气记号。课外作业：1．乐曲的节奏由什么组织起来?．换气记号有什么作用?写出大、小两种换气记号。．连线一般有哪些作用?．请解说不同样的强、弱记号。．停止线的作用是什么?．屡次记号的作用是什么?不同样的屡次记号在乐曲中怎么标志?．延长记号又称什么?它的作用是什么?教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第三五的与五是由和成的，其每一条横与以此形成的每一个都有不同样的作用和意(包含加与加)。一．与五上的从下向上挨次可分五条。从下往上又可挨次分四个。二．加与加因为需要，常在上或下出加象，于是又分形成了下加，下加；上加，上加。如：加、加注意：1．加的度以写一个音符准，不能够用。2．加之保持一的距离，不要密或。3．加不能够省略。4．在上、下加的音，不在音符上、下加。5．加一般不超五条，多加用移八度号。三．八度号因为需要，有在上会出八度号，如：Ottava．写8va或8⋯⋯；8⋯⋯。另：(1)all’Ottava(2)ottavaaltaOttavasupra(3)ottavabassaottavasotto

高或低一个八度高八度演奏低八度演奏构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用(4)Coll’ottava加八度演奏课后作业：．在五线谱上标志出线与间的名称。．写出五线谱的上加线与下加线。．请标示出度低八度省略记号。教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第四节音符一．音符的组成一般状况下，音符平时由三个部分组成：符头、符干、符尾。可是在详细音乐进行中经常出现有符头、符干而无符尾的现象。也会出现只有符头而无符干、符尾的现象。其他要注意：(1)当两个或几个都各带有符尾的音符在一起时，它们的符尾能够串联起来。如：这类连起来的符尾又称符杠。符干书写问题，一般在三线以上的音符，符干应向下；而三线以下的音符，则符干应向上；音符在三线上，则其符干可上可下。应防备以下几种错误，如：如碰上符尾连结的音符，则应依据其在三线上下的比率确立符干方向。应该指出：在书写时符干的上、下规格并没有实质意义，只是是为了雅观。但同时这类规格又不是绝对的，在好多状况下，这类规格因为特其他原由经常被打破。如书写或记录和声性二声部或多声部时则上声部符干向上；下声部符干向下。其他，好多已第一版的视唱教材，如《视唱教程》(雷蒙恩与卡卢利合著)等在记谱上也其实不完好依据这类规范格式进行(可能是风格所致)，但无论怎样，书写时的雅观也同音符的实质意义相同，是不容忽略的。二、音符的正确写法⑴符头的写法：第一在画符头的时候应该注意要呈椭圆形。要左低右高。构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用⑵符干的写法：在记谱的时候以五线谱的第三线为准。三线以上的音符，符干朝下；三线以下的音符，符干向上，而在第三线上的音符，符干能够自由，向上朝下都能够，依据前后的音自由办理。⑶符尾的写法：符尾一律写在符干的右侧并弯向符头。若是需要把好多音符连结在一起时，可用符杠（—），符杠的方向和符头的方向大体平行。⑷附点的写法：符点音符的符头在线上，符点要画在音符右上方的间里，凑近符头；符点音符的符头若是在间里，符点也要画在间里，凑近符头。三．各样不同样的音符和休止符以及它们的时价其他二全音符，八拍二全休止符，静止。以上两各种类音符和休止符在详细音乐中十分少见。四．附点音符与切分音附点音符：延长所属音符时价的一半。如：复附点音符：在原有基础上再延长一半七拍三拍半四分之七拍八分之七拍（2）切分音：两边短，中间长。如：其他，还有连续切分音状况。如：课外作业1．请说出以下音符的名称与时价：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用2．请说出以下休止符的名称与时价：3．结合已掌握的延音线知识，请写出以下音符时价的总和：4．用学过的延音线写出以下音符的其余形式：6．请将以下音符的符尾正确地连结起来形成符杠。教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第五节节拍一般状况下，节拍是音乐节奏律动的最高组织形式。一．各样不同样的节拍1、单节拍：仅有强拍而无次强拍的节拍。①一拍：以四分音符为一拍，每小节二拍。换一句话说，一拍能容纳一小节一个二分音符容量。②一拍：以四分音符为一拍，每小节三拍换一句话说，一拍能容纳一小节一个附点二分音符容量。③一拍：以八分音符为一拍，每小节三拍换句话说，一拍能容纳一小节一个附点四分音符的容量。④一拍：以二分音符为一拍，每小节二拍换句话说，一拍能容纳一小节一个全音符的容量。复节拍：既有强拍又有次强拍的节拍。①一拍：以四分音符为一拍，每小节四拍换句话说，一拍一小节能容纳一个全音符的容量。②一拍：以八分音符为一拍每小节六拍换句话说，一拍一小节能容纳一个附点二分音符的容量。③一拍：以二分音符为一拍，每小节四拍换句话说，一拍一小节能容纳一个二全音符的容量。④一拍：以八分音符为一拍，每小节九拍换句话说，一拍一小节能容纳三个附点四分音符的容量。构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用⑤一拍(较少见)：以八分音符为一拍，每小节十二拍换句话说，一拍每小节可容纳二个附点二分音符的容量。、特别节拍：不同样律动的节拍组合在一起。①一拍：由一拍与一拍组合而成②一拍：由一拍与一拍组合而成③一拍：由一拍加一拍而成(一拍)④一拍：由一拍附带一拍而成⑤一拍：由一拍附带一拍而成二．节拍的强弱关系节拍有其自己的强弱律动规律，每一种节拍都有强拍、弱拍(有些节拍还有次强拍)。一般每小节第一拍均为强拍。一拍一拍（3）一拍构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用一拍一拍一拍一拍三．弱起拍与不完好小节在音乐的曲谱中经常出现弱起拍与不完好小节的现象。从弱拍开始的乐曲，其开始的小节一般都是不完好小节(见上例)。作为填补，该小节应该同本乐曲的最后一小节形成一个完好小节：如弱起拍结尾是完好小节的话，那么该乐曲的开始第一个小节须用休止符补足空缺的拍子或节奏。构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用课外作业：1．什么是节拍?2．节拍分为哪几类?3．什么是单节拍?它们都包含哪些?4．什么是复节拍?它们都包含哪些?5．请将下边的节奏用正确的方法组织起来(可用连线)：6．请将下边的节奏按指定的节拍正确地组合起来(可用连线)：7．请按指定的节拍将以下节奏型组织成弱起拍的节奏(可用连线)：教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第六节节奏种类相同与不同样时价的节奏组织成了不同样的节奏种类，我们称这为节奏型。1．均等型(1)另特别均等型：2．前紧后松型3．前松后紧型4．附点及其变化构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用课外作业：1．均等型的节奏都有哪些?2．哪些是特别节奏型?3．请将以下节奏型按指定的节拍组织成一条完好的节奏(可用连线及休止符)：教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第七节装饰音及其余构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用7．自由节拍号我们看到：从一拍处开始为进板(人拍)，一拍以前的“”记号为散板记号，也就是自由节拍号。课外作业：1．写出所有的装饰音。2．回音的实质演奏。3．颤音的实质演奏。4．震音记号的标志都有哪些？教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第二章五线谱的应用教课目的：经过教课使学生在认识五线谱的基本知识基础下，掌握高音谱号、低音谱号、中音谱号、次中音谱号及其余C谱号等各样谱号，以及他们的实质应用。并掌握常用的变音记号，认识变音记号的作用。教课要点：1、高音谱号、低音谱号3、中音谱号、次中音谱号、变音记号教课难点：1、低音谱号与高音谱号的关系、各个谱号的记谱区的差别、各个谱号的写法教课方法：解说法、练习法、议论法、演示法学时安排：12学时讲课内容：我们已经知道，五线谱是以五条线的线与间作为基本单位；各样不同样的音符以及它们的时价结合各样不同样的节拍形成了五线谱的组织形式。可是，五线谱的记谱法最后是为音乐服务的，仅有基本单位和组织形式是不能够显示音乐的音高及各样音符的不同样地址，最多只好组织一些带有节拍的节奏。所以，仅有这些其实不能够表现五线谱记录音乐的完好效能，它还一定拥有下一个部分——实质应用，才能最后完好或正确地记录各样各样的音，这就是各样不同样的音乐作品。第一节高音谱号1．什么是高音谱号高音谱号是G谱号的一种——二线G谱号：在历史发展过程中，还曾出现过三线G谱号、四线G谱号，五线G谱号和一线G谱号等，在这些谱号中，因为二线G谱号经常被一些高音乐器以及在合唱中被高音声部所使用，故被冠名为——高音谱号，因为各样原由，在今天已极少被人们使用了。构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用2．高音谱号上的音高音谱号拥有实质意义的记谱应该是从五线谱的下加一线开始，即人们特别熟习的中央“C”(中央C之下的音有时也用高音谱号去记谱，但因为它与低音谱号的记谱相重复，故不典型，也相对少见)。如图：3．高音谱号的记谱范围从中央C开始向到达钢琴键盘最右侧的音为止。如图：4．音的唱名与音名从记谱中我们不难看出，在许好多多的音中间拥有实质意义的只有七个(不包含黑键)。而这七个音则各自有它们的唱名和音名(常被人忽略)。如图：应该重申，在音乐的各项工作中，音的音名与唱名相同重要。这一点在学习中应该加以重视。构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用课外作业：1．在书写时高音谱号一定从第几线起笔?2．高音谱号有实质意义的记谱地域在什么地址?3．你能将高音谱号上的音用音名表示出来吗?4．请指出以下各音分别唱什么?而且指出它们在钢琴键盘上的正确地址：(1)B(2)F(3)C(4)E．请写出以下各音的音名实时价(几拍)：．结合本课及前几课学习的内容，将以下各样不同样音高、不同样时价的音用以下各样不同样节拍组织成若干条单旋律(序次可替代)，并用唱名演唱：(1)教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第二节低音谱号1．什么是低音谱号?低音谱号是F谱号中的一种——四线F谱号。注：在书写时，要求起笔一定从第四线开始，同时两个小点要分别点在第三和第四间上，可是同高音谱号的状况相同，也是因为印刷体以及商定俗成等缘故，我们所看到的好多已第一版的音乐书本中，该谱号经常起笔在第三间上。相同，在历史发展过程中，也曾出现过一线、二线、三线和五线等F谱号。在这些谱号中，因为四线F谱号平时被用于低音乐器或合唱中的低声部的记谱，所以又被冠名——低音谱号。而其余各样的F谱号却因为各样原由，今天也极少被使用了。如图：一线F谱号二线F谱号三线F谱号五线F谱号．低音谱号上的音低音谱号的记谱从实质意义上来说应该是从五线谱的上加一线开始向下记谱。(而再往上则因为同高音谱号相重复而不典型，且无太多的实质意义)这个音就是中央C。如图：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用3．低音谱号的记谱范围由这个音往下(钢琴键盘往左)记录所有低音区的音：C4．同高音谱号的关系认识两种谱号今后我们便不难发现，高、低音谱号关系其实是一种对接关系，即：在有实质意义的记谱上，高音谱号上的最低的音就是低音谱号上最高的音。如图：5．大谱表(大谱号)正是因为高、低音谱号这类对接关系，为了方便好多乐器如：钢琴、管风琴的使用，人们经常把两个谱号合起来，形成了所谓的大谱表——键盘谱表。如：课外作业：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用1．请将以下高音谱号上的音移成低音谱号(一个八度)：2．请将以下高音谱号上的音移成低音谱号(二个八度)：3．请将以下低音谱号上的音移成高音谱号(一个八度)：4．请将以下低音谱号上的音移成高音谱号(二个八度)：教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第三节中音谱号一C谱号系列I1．什么是中音谱号中音谱号又被称为三线C谱号，它是以五线谱上的第三线作C—-do。如图：因为经常被一些中音乐器或合唱的中声部(现在较少见)所使用，故三线C谱号又被称为中音谱号。中音谱号固然用途远远不及高音谱号和低音谱号那样宽泛，但在所有的C谱号中间倒是最为常有的一种。2．中音谱号上的音以及同高、低音谱号的关系。在记谱上，中音谱号比高音谱号高七度(实质上低二度)记谱，而比低音谱号低九度(实质上高二度)记谱。如图：3．记谱的音区因为使用中音谱号的大多数中音乐器(包含中音合唱声部等)其音域都十分有限，故中音谱号所记谱的音区不是很广。多数集中在中音区部分。所以，我们所经常看到的中音谱号较稀有加线或移高、移低八度等现象。一般记谱不会高出两个八度。如图：课外作业：1、中音谱号在记谱上同高、低音谱号不同样之处。教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第四节次中音谱号～C谱号系列Ⅱ1．什么是次中音谱号次中音谱号又被称为四线C谱号。它是以五线谱上第四线作C—do.因为经常被一些次中或次低音乐器所使用，故又被称为次中音谱号。2．与其余谱号在记谱上的差别次中音谱号比高音谱号向上二度记谱；比中音谱号向上三度记谱，比低音谱号向上四度记谱。3．次中音谱号的作用除了被十分少见次中音乐器使用外，一些低音乐器如大提琴、大管、长号、也经常使用该谱号。．次中音谱号的记谱音区因为一些次中音乐器音域较窄，更因为大多数人们使用它只是是为了方便(如防备加线)，故次中音谱号可记谱实质音区十分有限。一般也不高出两个八度，如图：课外作业：1．将以下高音谱号上的音移成同八度次中音谱号：2．将以下低音谱号上的音移成同音区的次中音谱号：3．将以下中音谱号上的音移成同音区的次中音谱号：4．将以下次中音谱号上的音移成同音区的低音谱号：教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第五节其余C谱号～C谱号系列Ⅲ1．其余C谱号都有哪些一线C谱号二线C谱号五线C谱号2．较常被使用的是哪一种较常被使用的是一线C谱号，有时一些高音乐器为了防备在记谱中过多地加线，也经常用一线C谱号记谱。3．一线C谱号所记谱的音区因为使用一线C谱号的目的是为了防备加线过多，故一线C谱号的有意义的记谱地域也十分有限。如图：．在记谱上同其余谱号的差别一线C谱号比高音谱号向上三度记谱；比低音谱号向下四度记谱；比中音谱号向下五度记谱；比次中音谱号向下七度(向上二度)记谱。5．较少见的另两种C谱号二线及五线C谱号因为各样原由，今天已极少被运用了。构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用课外作业：1．请将以下高音谱号上的音分别移成一线、二线、五线(低一个八度)C谱号：．请将以下低音谱号上的音分别移成一线(高一个八度)、二线(高一个八度)、五线C谱号：教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第六节变音记号一、变音记号使音在原有基础上产生音高变化的记号。二、变音记号的种类平时状况下，变音记号有以下五种：(1)#：升记号表示音在原有基础上向上升高一个半音。(2)b：降记号表示音在原有基础上向降落低一个半音。×：重升记号，表示音在原有的基础上向上升高两个半音(一个全音)。bb：重降记号，表示音在原有基础上向降落低两个半音(一个全音)。：还原记号，表示音在已高升或降低的状况下重新还原。三、变音记号的地址在五线谱中，变音记号记在音符的正左方，在简谱中，记在音符、音名的左上方。四、变音记号产生的音级应该引起注意，好多音固然本来是基本(自然)音级，如钢琴上的好多白键上的音，但有时看作变化音级来解说。如C音被看作“#B”音其实是原自然音级“C”，但看作“#B”时则作为变化音级；又如“xG”音本来是自然音级A，属钢琴白键的音，但看作“xG”解说时它就成了变化音级。如图：课后作业：1．请将以下有变音记号的音在钢琴键盘上正确地找出来：2．请演唱或演奏以下含变音记号的乐曲：(1)构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用(2)(3)(4)(5)教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第三章读谱法与唱谱法教课目的：学习基础音乐课程时，因为国与国、地域与地域以及各样教课门派、风格的不同样，产生了许好多多的学习音乐的方法及教课法。经过教学使学生掌握常有读谱法和唱谱法，能够用首调唱名法和固定唱名法唱谱，而且掌握总谱读法的各样练习方式。教课要点：1、节奏读谱法与节奏练习的差别、固定唱名法的基本方法3、首调唱名法的分类、总谱读法的各样练习方式、立体视唱训练中左右手与嘴的配合教课难点：1、固定唱名法的基本方法、总谱读法的各样练习方式、立体视唱训练中左右手与嘴的配合教课方法：解说法、练习法、议论法、演示法学时安排：9学时讲课内容：第一节读谱法这是一种最简单被忽略的学习阶段和方法。好多学习基础音乐的人经常跳过此阶段，直接由认谱进入到唱谱。不行否认，一部分人因为能力、条件等原由，完好不用要经此阶段，但大多数学习音乐的人都不能够回避该阶段的学习。读谱法，其基本方式就是在不是经过“唱”而是经过“读”将已学到的曲谱知识熟练化、正确化。1．节奏读谱法不同样于节奏练习，其详细读法是，将一首乐曲(视唱曲)的唱名摘去而先将节奏正确地读出来，如图：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用将其节奏唱出实质唱成该练习帮助部分学生就像先学会分步走路，分口吃饭那样解决学习中问题。对于初学者分层次、扎实、迅速掌握读谱技法极有帮助。2．唱名读谱法详细方法是将曲谱上的音读出而不是唱出来，仅要求节奏、唱名正确性而不要求音高，该练习一般连结于节奏读谱此后，对于大多数学习者来说，这类读谱技术是最重要的基础之一；不单在初学阶段，到了高级阶段，此种技术对于办理一些复杂的技术问题仍大有帮助。学习专业指挥所一定掌握的总谱读法就是建立在此种读谱技法基础之上的(好多乐器所演奏出来的音，因为指挥者不是歌唱家而没法歌唱，但运用读谱法规能很好地帮助他们进行工作)。3．音名读谱法这类读谱法极少见，但因为地域与国情等原由，在好多欧洲国家中较流行此种读谱法，详细方法是将乐曲中的音名读出而不是唱名。如图：课外作业1．请将以下乐曲的节奏读出来：(1)(2)构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用(3)(4)2．请将以下乐曲的唱名读出来：(1)(2)(3)教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第二节固定唱名法固定唱名法在今天是各样唱谱法的运用中最宽泛的一种唱谱法。详细方法是以标准音音高为唱谱的基本音高依据(钢琴是教课中必备用具)，以将每一个音的固定音高地址都能正确地唱准为学习标准，曾一度是专业音乐院校教课标准的此类唱法随着音乐教育的普及，今天已成为广大音乐爱好者最常用学、唱技法之一。1．练习型固定唱名法常用于音程、和弦的练唱中间，详细方法是将所有的变音记号的“升”字或“降”字都唱出来。这类方法与其说是练唱，不如说是更多地练习听及学习者的正确的音乐心理——内心听觉。对于学习者改正确、更认真的掌握基础技术是大有帮助的。．演唱型固定唱名法用于已成型的视唱或歌唱中时，一些种唱法中#、b记号不用唱出“升”字、“降”字仅将其音高唱准即可。如图：唱成：唱成"Sol、Fa、Sol、La、Si”，#、b都不用唱出。该种练习更多地是要求演唱时的音准、节奏(或音色、音乐感)等。比较凑近于声乐演唱。课外作业：1、将以下乐曲按演唱型固定唱名法视唱下来(尽量不用钢琴伴奏，教师可在学生唱以前给一个标准音——A)。（1）（2）构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用(3)(4)(5)2．将以下含升、降记号的单音、音程、和弦和音组按练习型固定唱名法要求唱出来：教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第三节首调唱名法首调唱名法曾一度成为公众文艺的流行技法，因为其方便易懂且不受条件限制，曾深为我国广大人民公众所喜欢。事实上首调唱名法最少可分成两类，即：自由首调唱名法与严格首调唱名法。我们平时所熟习是前者，此后者是专业音乐教育为训练特别技术所使用。．自由首调唱名法即可将任何音都当“Do”也就是说将任何大调都看作C大调来进行演奏，如：唱成："DoReMiSol'’在一些要求用自由首调唱名法演唱的曲谱开头，

经常会看到

I=G等等，就是将其余大调都有唱成(C大调)的标志。因为该种方式过于自由，今天，除了一些公众性、流行性(个别民乐也适用此法)歌曲、乐曲仍沿用此法外，一些专业技术性较强的演奏、演唱已极少运用此种唱法了。．严格首调唱名法与自由首调唱名法相反，该唱名法的详细方法是将C大调的音唱成所指定的音或调；有些近似于移调练习。如：唱成G大调：“SolLaSiReMiRe或F大调：FaSolLaDoReDo"等。这是一种专业技术特别强的练习方法。因为各样原由。我国对此种技法的研究不多。而在国际上曾碰到过一些国家或教课派其他高度重视并形成了一些主要的音乐教育风格。如匈牙利出名的柯达伊教课法等，中央音乐学院音乐教育系最近几年来对此种教课法进行了深入的研究，并在教课中获得了必然的成就。课外作业：1．请用自由首调唱名法视唱以下乐曲：(1)构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用3)．请用严格首调唱名法将以下乐曲分别移成A、E、G、B、D大调：(1)(2)(3)3．请用严格首调名法将以下乐曲分别移成d、e、b、c、g等小调：(1)(2)教课后记：构思新奇，质量一流，合适各个领域，感谢采用第四节总谱读法总谱读法是读谱法的最高形式。是专业音乐院校培训特别专业人员的基本训练法(如作曲、指挥等专业)。它不单是读谱，也是唱谱的集成与总括。限于篇幅及本教材的特色、性质，只幸亏此对其教课方法进行较为简单的介绍，而没法详细解析。应该理解到，同许好多多的学习相同，作为读谱最高形式的总谱读法的教课也有其内在的教课规律。正确地理解并掌握这些规律对顺利进行学习无疑是特别要点的。下边，我们第一将总谱读法的教课原则、目的及详细方法一一予以介绍。1．原则以基础性读谱