人美版高中美术-美术鉴赏-第7课-什么使美术作品如此的千姿百态-分析理解美术作品的创作意图 教学设计

人美版高中美术-美术鉴赏-第7课-什么使美术作品如此的千姿百态——分析理解美术作品的创作意图教学设计授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教材分析本课例选用的是人美版高中美术鉴赏教材中的第7课，课题为《什么使美术作品如此的千姿百态——分析理解美术作品的创作意图》。本课内容主要围绕美术作品的多样性以及创作意图进行分析，让学生通过欣赏不同时期、不同流派和不同风格的美术作品，理解艺术家们的创作心理和创作背景，提高学生的美术鉴赏能力和审美素养。核心素养目标本课例旨在提高学生的美术核心素养，主要包括审美判断、创意实践和文化理解三个方面。通过分析不同时期、不同流派和不同风格的美术作品，使学生能够运用美术术语，描述和分析美术作品的多样性，提高审美判断能力；引导学生理解艺术家们的创作心理和创作背景，鼓励学生独立思考，提出自己的观点，培养学生的创意实践能力；同时，使学生了解美术作品背后的文化内涵，理解不同文化对美术创作的影响，提高文化理解能力。教学难点与重点1.教学重点

（1）了解美术作品的多样性，包括不同时期、不同流派和不同风格的特点。

（2）掌握分析美术作品创作意图的方法，如关注作品形式、题材、构图、色彩等方面。

（3）提高审美判断能力，能够运用美术术语描述和分析美术作品。

（4）理解文化背景对美术创作的影响，提高文化理解能力。

2.教学难点

（1）如何引导学生突破传统观念，欣赏和理解具有创新性的美术作品。

（2）如何让学生深入剖析美术作品的创作意图，从而提高审美判断能力。

（3）如何有效地将文化背景融入美术鉴赏教学，使学生更好地理解美术作品。

（4）如何激发学生的创意实践能力，使其在欣赏美术作品的过程中产生自己的观点和想法。教学资源1.软硬件资源：多媒体教学设备、美术作品展示板、画册、美术用品（如彩笔、水粉等）。

2.课程平台：学校教学平台，用于展示相关美术作品和资料。

3.信息化资源：互联网上的美术作品图片、视频资料等。

4.教学手段：讲解、示范、小组讨论、学生展示、实践操作等。教学过程1.导入新课

同学们，大家好！今天我们要学习的是人美版高中美术鉴赏教材中的第7课——《什么使美术作品如此的千姿百态——分析理解美术作品的创作意图》。在上课之前，请同学们回顾一下我们之前学过的内容，想一想美术作品是如何呈现出多样性的？又是如何表达艺术家们的创作意图的？接下来，我们就来深入探讨这个问题。

2.教学新知

（1）欣赏不同时期美术作品

首先，我们来欣赏一些不同时期的美术作品，请大家观察这些作品的特点，并尝试分析它们的创作意图。

示例1：欣赏古代中国美术作品，如唐代的山水画、宋代的工笔画等。引导学生关注作品的形式、题材、构图等方面，理解古代艺术家们的创作心理和背景。

示例2：欣赏现代美术作品，如立体派、抽象表现主义等流派的作品。引导学生关注作品的创新性，理解现代艺术家们如何通过作品表达自己的观念和情感。

（2）分析美术作品的创作意图

示例1：分析一幅古代中国山水画的创作意图，如表达诗人对自然的热爱、对美好生活的向往等。

示例2：分析一幅现代抽象美术作品的创作意图，如反映艺术家对现代社会的思考、对人类命运的关注等。

3.实践环节

（1）小组讨论

现在，请同学们分成小组，选择一幅你感兴趣的美术作品，讨论并分析其创作意图。讨论结束后，每组选代表进行分享。

（2）学生展示

4.总结与拓展

此外，同学们还可以在课后进行一些拓展学习，如查阅相关美术作品的资料、参观美术馆等，以加深对美术作品的理解和欣赏。

5.作业布置

请同学们结合本节课所学，选取一幅美术作品进行分析，写出其创作意图，字数不限。下次上课我们将进行分享和讨论。

好了，今天的课就到这里。同学们，再见！学生学习效果1.学生们能够运用所学的美术术语，描述和分析不同时期、不同流派和不同风格的美术作品，提高了审美判断能力。例如，在欣赏古代中国山水画和现代抽象美术作品时，学生们能够准确地表达出作品的特点和创作意图。

2.学生们通过分析美术作品的创作意图，深入理解了艺术家们的创作心理和创作背景。例如，在分析一幅现代抽象美术作品时，学生们能够理解艺术家如何通过作品表达对社会和人类命运的关注。

3.学生们在欣赏美术作品的过程中，能够将文化背景融入其中，更好地理解美术作品。例如，在欣赏一幅古代中国山水画时，学生们能够了解到作品背后的文化内涵，理解古代艺术家们的思想观念。

4.学生们在创意实践方面也有所提高。他们能够独立思考，提出自己的观点，并运用所学的创作方法进行实践。例如，在实践环节中，学生们分组讨论并分析了所选美术作品的创作意图，并在课堂上进行了分享。

5.学生们通过本节课的学习，不仅提高了美术鉴赏能力和审美素养，还增强了对美术学科的兴趣和热情。他们在课后主动进行拓展学习，如查阅相关资料、参观美术馆等，进一步加深了对美术作品的理解和欣赏。教学反思与改进在本次教学活动中，我作为老师，觉得整体的教学效果还是不错的，但同时也发现了一些需要改进的地方。

首先，我觉得在导入新课时，我可能过于快速地引导学生进入主题，没有给他们足够的时间去回顾和思考以前学过的内容。下次教学时，我打算在导入环节多花一些时间，让学生们更充分地准备和思考。

其次，在教学新知环节，我展示了不同时期的美术作品，并引导学生分析其创作意图。但我注意到，有些学生对于某些流派和风格的作品并不是很熟悉，因此在分析时有些困难。为了改善这个问题，我计划在下一次教学中提前给学生一些相关的资料和图片，让他们在上课前先进行预习，这样在课堂上分析时就会更加得心应手。

在实践环节，我让学生们分组讨论并分析所选美术作品的创作意图。但我发现，有些小组的讨论并不够积极和深入。为了激发学生的参与度和积极性，我计划在下一次教学中引入一些互动性的游戏或活动，让学生们在轻松愉快的氛围中进行讨论和分析。

最后，在总结与拓展环节，我给学生布置了一些课后拓展学习任务，如查阅相关资料、参观美术馆等。但我注意到，有些学生对于这些任务并不是很感兴趣，完成的质量也不高。为了提高学生的兴趣和参与度，我计划在下一次教学中结合一些实际案例，让学生们能够更直观地感受到美术作品背后的文化内涵和创作意图。作业布置与反馈1.作业布置

本节课的学习目标是让学生理解和掌握美术作品的多样性以及分析美术作品创作意图的方法。根据这一目标，我布置了以下作业：

（1）选取一幅美术作品进行分析，写出其创作意图。要求学生运用所学的美术术语，描述作品的形式、题材、构图等方面，并解释艺术家的创作心理和背景。

（2）结合自己的生活经验和兴趣，尝试创作一幅美术作品，表达自己的情感和观念。可以是绘画、摄影、雕塑等形式，并附上创作意图的说明。

2.作业反馈

在学生提交作业后，我将及时进行批改和反馈。在批改过程中，我会关注以下几个方面：

（1）学生对美术作品的描述和分析是否准确，是否能够运用所学的美术术语。

（2）学生对美术作品创作意图的理解是否深入，是否能够合理解释艺术家的创作心理和背景。

（3）学生在创作自己的美术作品时，是否能够运用所学的创作方法，表达自己的情感和观念。

在反馈时，我会针对每个学生的作业给出具体的评价和建议，指出存在的问题并给出改进建议。例如，如果学生在描述美术作品时遗漏了某些重要元素，我会提醒他们在下一次作业中注意；如果学生在创作自己的作品时表现不够大胆，我会鼓励他们发挥创意，不要害怕犯错。内容逻辑关系①美术作品的多样性

-不同时期：古代、现代、当代

-不同流派：写实、抽象、表现主义等

-不同风格：古典、浪漫、现实主义等

②分析美术作品的创作意图

-形式方面：作品的外观、构图、色彩等

-题材方面：作品的主题、内容、象征等

-创作背景：艺术家的生活经历、社会环境、文化背景等

③提高审美判断能力和文化理解能力

-描述和分析美术作品：运用美术术语，理解作品的特点和风格

-理解创作意图：深