3认识抽象画 （教案）人美版美术五年级上册

3认识抽象画（教案）人美版美术五年级上册主备人备课成员教材分析本课为人美版美术五年级上册第三课“认识抽象画”。通过本课的学习，让学生了解抽象画的基本概念，理解抽象画创作的多样性和趣味性，培养学生的创新意识和审美能力。教材内容主要包括抽象画的基本概念、创作方法以及欣赏评价等方面。通过本课的学习，使学生能够初步掌握抽象画的创作方法，培养学生的美术素养和审美情趣。核心素养目标本课旨在培养学生的美术核心素养，包括图像识读、美术表现、创意实践、文化理解四个方面。通过学习，学生能够提高对抽象画的图像识读能力，理解抽象画的基本概念和创作方法；能够运用所学的知识进行美术表现，独立创作出具有个性的抽象画作品；能够激发创新意识，锻炼创意实践能力；同时，增强对美术文化的理解，培养审美情趣和人文素养。教学难点与重点1.教学重点：

（1）理解抽象画的基本概念：本节课的重点是让学生了解和掌握抽象画的概念，包括抽象画的特点、表现手法等。

（2）掌握抽象画的创作方法：学生需要学会如何运用线条、色彩、形状等元素创作出具有个性和创意的抽象画作品。

（3）培养审美能力：通过欣赏和分析优秀的抽象画作品，学生能够提高自己的审美水平，理解和欣赏抽象画的魅力。

2.教学难点：

（1）突破学生对抽象画的理解难点：由于抽象画与现实生活中的具体形象相去甚远，学生可能难以理解其背后的意图和美感。教师可以通过展示不同风格的抽象画作品，引导学生从线条、色彩、形状等角度去感受和理解抽象画的特点。

（2）解决创作过程中的技巧难题：学生在创作抽象画时可能不知道如何下笔，如何运用色彩等。教师可以提供一些简单的创作方法和技巧，如让学生先进行线稿练习，再逐步加入色彩；鼓励学生大胆尝试，勇于表达自己的情感和想法。

（3）提高学生的审美评价能力：学生可能难以把握抽象画的审美标准，不知道如何评价一幅抽象画作品。教师可以引导学生从创作手法、色彩搭配、视觉效果等方面去分析和评价，帮助他们逐渐形成自己的审美观念。学具准备Xxx课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源准备1.教材：确保每位学生都有《人美版美术五年级上册》第三课“认识抽象画”的教材。

2.辅助材料：收集不同风格的抽象画作品图片、视频资料，以及相关的美术理论书籍，用于课堂展示和学生的自主学习。

3.实验器材：准备画纸、画笔、水彩、彩笔等绘画材料，供学生创作抽象画使用。

4.教室布置：将教室座位分成若干小组，设置展示区，用于学生作品的展示和评价。同时，确保每个学生都有足够的空间进行绘画创作。教学过程设计1.导入环节（5分钟）

教师通过展示一组不同风格的抽象画作品，引导学生欣赏和思考：“你们觉得这些画是什么类型的？它们给你什么样的感受？”然后提出问题：“什么是抽象画？抽象画有哪些特点？”激发学生的学习兴趣和求知欲。

2.讲授新课（10分钟）

教师围绕教学目标和教学重点，讲解抽象画的基本概念、创作方法以及欣赏评价等方面。重点讲解抽象画的特点、表现手法，并通过展示优秀作品，让学生感受抽象画的魅力。

3.师生互动环节（10分钟）

教师提出问题：“你们认为抽象画是如何创作的？有哪些创作方法？”引导学生进行思考和讨论。在讨论过程中，教师给予学生指导和解答疑问，帮助他们理解和掌握抽象画的创作方法。

4.巩固练习（10分钟）

教师布置练习任务：请学生尝试创作一幅抽象画作品，运用所学的创作方法，展示自己的个性和创意。学生在练习过程中，教师进行巡回指导，解答学生的问题，并给予鼓励和评价。

5.课堂提问（5分钟）

教师提出问题：“你们觉得抽象画有什么难点？在创作过程中遇到了哪些问题？”引导学生进行思考和讨论。教师根据学生的回答，针对性地进行解答和指导，帮助他们突破难点。

6.课堂小结（5分钟）

教师对本节课的内容进行总结，强调抽象画的特点、创作方法以及审美能力的重要性。鼓励学生在课后继续探索和创作，提高自己的美术素养。

整个教学过程共计45分钟，通过导入、讲授、师生互动、巩固练习、课堂提问和课堂小结等环节，确保学生理解和掌握抽象画的相关知识，培养他们的创新意识和审美能力。同时，注重师生互动，充分调动学生的积极性和参与度，使教学过程生动有趣。学生学习效果1.知识与技能：学生能够理解抽象画的基本概念，掌握抽象画的创作方法，如运用线条、色彩、形状等元素进行创作。他们能够独立完成一幅具有个性和创意的抽象画作品，展示自己的美术表现能力。

2.过程与方法：学生在创作过程中，通过实践和探索，培养了自己的创新意识和审美能力。他们学会了如何运用所学的知识进行绘画创作，并能够运用抽象画的表现手法表达自己的情感和想法。

3.情感、态度和价值观：学生通过对抽象画的欣赏和创作，提高了自己的审美情趣和人文素养。他们能够理解和欣赏抽象画的独特魅力，培养了对美术的热爱和兴趣。

4.创新与实践：学生在创作过程中，敢于尝试新的创作方法和表现形式，培养了自己的创新思维和实践能力。他们通过绘画创作，锻炼了自己的观察力、想象力和创造力，提高了自己的美术素养。板书设计1.目的明确：板书设计应紧扣抽象画的基本概念、创作方法和审美评价等内容，帮助学生理解和掌握核心知识。

2.结构清晰：板书应分为四个部分，分别是抽象画的概念、创作方法、审美评价和课堂小结。每个部分用简洁明了的词语或关键词汇概括，条理分明。

3.简洁明了：板书设计应尽量简洁，突出重点，准确精炼。使用简短的句子或词语，避免冗长的解释。

4.艺术性与趣味性：板书设计可以运用线条、色彩、图形等元素，使其具有一定的艺术性和趣味性，激发学生的学习兴趣和主动性。

5.突出重点：板书设计中应突出抽象画的特点、创作方法和审美评价等核心知识，使学生能够一目了然地理解和掌握。

6.概括性强：板书设计应能够准确概括本节课的主要内容，便于学生复习和记忆。教学反思与改进“认识抽象画”这节课结束后，我进行了认真的教学反思，认为在教学过程中有值得肯定的地方，也存在一些不足。在未来的教学中，我将继续发扬优点，改进不足，提高教学效果。

首先，我肯定了课堂导入环节的设计。通过展示不同风格的抽象画作品，激发了学生的学习兴趣，使他们能够迅速进入学习状态。但在导入过程中，我意识到可以进一步加强学生的参与度，例如，可以让学生在欣赏作品时，分享自己对作品的感受和看法，从而更好地激发他们的学习欲望。

其次，在讲授新课时，我注重了与学生的互动，鼓励他们提出问题、发表观点。但反思中发现，对于部分学生提出的问题，我的解答可能不够详细，导致他们理解上存在困难。因此，在今后的教学中，我将更加耐心地解答学生的问题，确保他们能够准确地理解抽象画的相关知识。

此外，课堂练习环节，我给予了学生足够的自由度，让他们发挥创意进行抽象画创作。但回顾这一环节，我发现可以更有效地引导学生运用所学知识。未来教学中，我打算在学生创作前，提供一些具体的创作建议，帮助他们更好地将所学知识运用到实践中。

在课堂小结环节，我总结了本节课的主要内容，强调抽象画的特点和创作方法。但反思认为，这个环节可以更好地与学生的实际创作相结合，例如，可以让学生展示自己的作品，共同探讨作品的优点和不足，进一步提高他们的审美能力。课后作业为了巩固本节课所学知识，提高学生的美术素养和创作能力，我布置了以下课后作业：

1.创作一幅抽象画作品：运用所学的创作方法，运用线条、色彩、形状等元素，创作一幅具有个性和创意的抽象画作品。要求作品画面饱满、结构清晰、色彩搭配和谐。

2.收集五幅不同风格的抽象画作品：学生可以从书籍、网络等渠道，收集五幅不同风格的抽象画作品，并简要介绍作者及其创作背景。

3.写一篇关于抽象画的短文：学生可以结合自己收集的抽象画作品，写一篇关于抽象画的短文，内容包括抽象画的特点、创作方法以及自己的感悟和体会。

4.参与线上美术交流活动：学生可以参加线上美术交流活动，与其他同学分享自己的创作心得，互相学习和交流。

5.参观美术展览或博物馆：学生可以利用周末时间，参观附近的美术展览或博物馆，欣赏更多的抽象画作品，提高自己的审美能力。教学评价与反馈1.课堂表现：学生在课堂上积极发言，参与度高，对抽象画的基本概念和创作方法有一定的理解和掌握。大部分学生在创作练习中能够发挥自己的创意，完成具有一定难度的抽象画作品。

2.小组讨论成果展示：学生在小组讨论中能够积极参与，分享自己的观点和创作经验。他们能够从线条、色彩、形状等方面分析作品的优点和不足，展现出良好的审美评价能力。

3.随堂测试：学生在随堂测试中表现出了对抽象画知识的掌握。他们能够准确回答有关抽象画的基本概念、创作方法和审美评价等方面的问题，显示出对课堂内容的理解和记忆。

4.作品展示与评价