第四章-17、18世纪欧洲美术

第四章17、18世纪

的欧洲美术中外美术简史

17、18世纪意大利美术的多样化1第四章17、18世纪的欧洲美术术17世纪佛兰德斯的绘画2尼德兰文艺复兴时期的美术317世纪荷兰的绘画417、18世纪法国的绘画5学习目标内容（12号字体）学习目标了解和掌握意大利学院派美术；巴洛克美术；贝尼尼；现实主义艺术；卡拉瓦乔；鲁本斯；委拉斯贵支；戈雅；伦勃朗；哈尔斯；普桑；华托；布歇；夏尔丹第一节17、18世纪意大利美术的多样化学院派艺术：欧洲的学院派艺术首先在意大利形成。学院派的基本主张是：要保持古代和文艺复兴盛期大师艺术的永恒性，把这些艺术看成是不可逾越的楷模，实际上是鼓吹折衷主义的艺术。比较有影响的第一个学院产生于波伦亚，史称波伦亚学院，它大约建于1590年。第一节17、18世纪意大利美术的多样化现实主义艺术：在16世纪末17世纪初，与样式主义艺术和学院派艺术相对立的是现实主义艺术。这一时期现实主义最主要的代表人物是卡拉瓦乔。卡拉瓦乔主义影响了整个欧洲，把现实主义艺术推向了一个新的阶段。具有鲜明民主主义思想色彩的卡拉瓦乔艺术的产生，正是与当时意大利的动荡时代有关。第一节17、18世纪意大利美术的多样化米开朗基罗·达·卡拉瓦乔（ＭｄｅＣａｒａｖａｇｇｉｏ,1573—1610）出生在北意大利伦巴底省的卡拉瓦乔村，因此人们称他卡拉瓦乔。父亲是庄园主家管事，早年去世，11岁的卡拉瓦乔移居米兰，师从于自称为提香弟子的西蒙·彼得查诺，他是当地样式主义的代表画家。在米兰期间，卡拉瓦乔肯定看过达·芬奇的《最后的晚餐》，无疑熟悉文艺复兴时期大师们的艺术。第一节17、18世纪意大利美术的多样化他无视教会对他的毁誉，又连续画出了《基督下葬》、《圣母之死》等。图4-1《基督下葬》图4-2《圣母之死》第一节17、18世纪意大利美术的多样化运动——这是巴洛克艺术的生命。大理石在雕刻家的手中好像失去了重量，人物的衣服随风轻轻飘起，给人以轻快、活泼和不安的感觉。早期的另外几件作品是《阿波罗和达芙娜》和《普路同劫夺珀尔赛福涅》等。图4-3《阿波罗和达芙娜》第一节17、18世纪意大利美术的多样化18世纪威尼斯画派著名画家乔·巴·提埃波罗。在《阿姆斐特丽达的凯旋》(见图4-4)画中，表现了海神之妻在水上的凯旋情景，充满了欢乐和壮丽的气氛。图4-4《阿姆斐特丽达的凯旋》第一节17、18世纪意大利美术的多样化18世纪下半叶意大利的古典主义艺术日益占有统治地位。著名的古典主义雕刻家安东尼·卡诺瓦（1757—1822）成为当时古典主义艺术的代表人物。他著名的作品是《丘比特之吻》图4-5《丘比特之吻》第二节17世纪佛兰德斯的绘画1、彼得·保尔·鲁本斯鲁本斯的作品数量惊人，题材十分广泛，有宗教画、神话画、历史画、风俗画、肖像画、风景画、动物画等等。他的作品构图宏伟，色彩富丽。其成就在于融汇了尼德兰和意大利的艺术传统，创出了佛朗德尔画派，对欧洲绘画的发展有重大贡献。他发挥丰富的想象力，大胆的创造精神，画了许多显示剧烈冲突的场面，如历史画《阿马松之战》（见图4-6）。第二节17世纪佛兰德斯的绘画图4-6鲁本斯《阿马松之战》第二节17世纪佛兰德斯的绘画《运石者》一作的构图里描绘着陡峭耸立的石崖，挡住了去路，老树象怪物一样伸出了卷曲的枝丫。图4-7鲁本斯作品《运石者》第二节17世纪佛兰德斯的绘画2、凡．代克(Anton0VanDyck,1599---16411)凡.代克是鲁本斯的门生，也是佛朗德尔画派的重要画家。作品以神话、宗教等为题材，但以肖像画为主。绘画风格以色彩精微、明暗细致、形象文雅潇洒为其特征。第二节17世纪佛兰德斯的绘画在画家的肖像作品中，经常描绘那些衣饰华丽、身体脆弱、道貌岸然的贵妇人和显贵人物。1620年和1632.年曾两次受聘于英王查理一世，任宫廷画师《查理一世像》就是这时期的代表作。图4-8《查理一世像》第二节17世纪佛兰德斯的绘画

3、雅各布·约丹斯（1593—1678）雅各布·约丹斯于1615年成为安特卫普画家，此后开始了一系列独立的艺术活动，后来接受鲁本斯的邀请，与其合作完成过重要的创作任务。如在1634至1635年间，他曾受邀参加了装饰布置佛兰德斯继任执政斐迪南主教亲王入城仪式的工作；于1637至1638年间，他还参加了为西班牙国王腓力四世的狩猎宫绘制油画的工作。第一节17、18世纪意大利美术的多样化《“国王”宴饮》的几幅变体、描写了佛兰德斯的市民生活，充满生活情趣与乐观主义。图4-9《“国王”宴饮》此画约作于1638年，为156×210厘米，现藏布鲁塞尔皇家美术馆。第三节１７、１８世纪西班牙的绘画胡·德·里韦拉（JdeRibera，约1591—1652）出生于西班牙的巴仑西亚，少年随父去意大利，长期定居于意大利的那不勒斯，早期曾受意大利画家拉斐尔、米开朗基罗、提香等人的影响，卡拉瓦乔的艺术对他的影响尤为直接和深刻。从1616年起，他成为那不勒斯总督的宫廷画家。第三节１７、１８世纪西班牙的绘画《圣巴多罗买的殉教》一画中，画家热情地歌颂了理想中的英雄人物。这些英雄不是神仙，而是一些肌肉健壮，面孔黝黑的普通人民，画面上，既没有宗教气息，也没有悲剧气氛。图4-10里韦拉《圣巴多罗买的殉教》第三节１７、１８世纪西班牙的绘画在这些作品中，更加鲜明地表现了画家朴素、先进的美学观点，美和智慧是来自于下层人民的。这方面的代表作有：《笑着的德谟克里特》、《跛足者》、《雅各的梦》等。图4-11里韦拉《跛足者》第三节１７、１８世纪西班牙的绘画法兰西斯柯·德·苏巴朗(1598—1666）年从一位涂染木雕的老师学艺，后来，巴切柯和老埃连拉给了他不少指导。苏巴朗的一生过着隐士一样的生活。他的艺术主要是描写寂静的僧侣世界。在1636年，他画的《圣劳伦斯殉教》无疑是一幅不仅在西班牙而且在欧洲也能称得上佳作的作品。画面上圣者劳伦斯正在从容地走向火刑架。他画的虽然是殉教的情节，但是画面上没有丝毫悲剧气氛。第三节１７、１８世纪西班牙的绘画委拉斯凯兹（DRdeSvelaｚｑｕｅｚ，1599—1660）他出身于塞维利亚一个破落的贵族家庭。在17世纪，塞维利亚不仅是一个贸易中心，同时也是个传插人文主义思想的中心。在委拉斯凯兹11岁的时候，他的父亲把他送进了当地的老埃连拉画室学画，后又转入当时著名画家和理论家巴切柯门下继续学习。促使委拉斯凯兹艺术成长更主要的因素是塞维利亚的下层生活。当时，在塞维利亚城流行着一种“波德格涅斯”的风格。第三节１７、１８世纪西班牙的绘画649年，委拉斯凯兹第二次去意大利，在那里他完成了另一幅著名的肖像画《教皇英诺森十世肖像》。在这幅肖像中，画家既表现了这个人凶狠、狡猾的一面，又表现了这个76岁老头子精神虚弱的一面图4-12西班牙委拉斯凯兹《教皇英诺森十世像》第三节１７、１８世纪西班牙的绘画在晚期，除《纺织女》外，委拉斯凯兹还创作了《镜前的维纳斯》、《宫娥》、《玛格丽特公主肖像》等作品图4-12委拉斯凯兹《纺织女》第三节１７、１８世纪西班牙的绘画图4-13《镜前的维纳斯》第三节１７、１８世纪西班牙的绘画穆立罗（BEMurillo，1617—1682）西班牙17世纪下半期美术界的最重要的代表之一。1617年他生于塞维利亚，父母早丧，最初跟古典主义的拥护者德·卡斯提奥学画，对他起过重要影响的还是委拉斯凯兹和凡·代克的艺术。穆立罗的作品主要可以分为两大类：一类是宗教题材画，另一类是风俗画。第三节１７、１８世纪西班牙的绘画穆立罗的唯美主义倾向主要是指这些作品。穆立罗创作中的另一个重要部分是他的风俗画。这方面的代表作有：《丐童》、《孩子和小狗》、《吃甜瓜和葡萄的孩子》等。图4-14穆立罗《乞童》第三节１７、１８世纪西班牙的绘画胡·巴尔德斯·莱亚尔（JdevaldesLeal，1622—1690）他虽然也是塞维利亚画派的画家，但是艺术风格与穆立罗完全两样，他的作品怪诞、离奇、狂暴。他所反映的情绪是对现世生活的厌恶。在《死亡象征》一画中，充满了死的恐怖气氛。尽管他的画色彩是精美的，但是并不能给人以积极的意义。第三节１７、１８世纪西班牙的绘画戈雅（FJdeGoya,1746—1828）雅生于西班牙北部撒拉哥萨一个贫苦的农民家庭。青年时跟随胡塞·卢赞（JoshLuzan）等学画，研究过委拉斯凯兹等人的创作。廿岁时在家乡曾参加反宗教斗争，逃往马德里，又流亡于意大利，在罗马时期接触到文艺复兴时期诸大师的作品，对他的艺术成长起了很大的作用。1771年回到西班牙，在马德里和撒拉哥萨从事绘画工作。第三节１７、１８世纪西班牙的绘画在这个时期里他还创作了不少亲友和同代人的肖像画。其中最突出的有《何维兰诺斯肖像》、《费·吉尔玛德肖像》、《穿衣玛哈像》、《裸体玛哈像》等。图4-15《裸体玛哈像》第三节１７、１８世纪西班牙的绘画1814年3月戈雅创作了著名的《五月二日比埃尔塔·德米·索尔的起义》和《五月三日的枪杀》图4-16《五月三日的枪杀》第三节１７、１８世纪西班牙的绘画戈雅的晚年，画了一些反映人民日常生活的作品，如1514年制作的《汲水少女》和1816年的《打铁》，对劳动人民和劳动生活充满了热情歌颂。1824年正当戈雅的七十八岁高龄，为了躲避费迪南七世的迫害而侨居法国波尔多城。图4-17《汲水少女》第四节１７世纪荷兰的绘画哈尔斯（FransHals，1580-1666）是荷兰现实主义画派的奠基人。当他作为画家开始独立创作时，正是荷兰人民革命斗争获是胜利之初，荷兰共和国正处于蓬勃向上繁荣发展时期。代表作品有《微笑的骑士》（见图4-18）、《弹曼陀林的小丑》（见图4-19）、《吉卜赛女郎》（见图4-20）、《扬克·兰普和他的情人》等。图4-17《汲水少女》第四节１７世纪荷兰的绘画图4-18《微笑的骑士》第四节１７世纪荷兰的绘画图4-19《弹曼陀林的小丑》第四节１７世纪荷兰的绘画图4-20《吉卜赛女郎》第四节１７世纪荷兰的绘画在多年的肖像创作上，尤其对微笑的捕捉一道别有心得，他总是摄入瞬间的表情，这是一种似笑非笑的表情《军官》、《伊莎贝拉》,但人物的下一个表情一定是开怀大笑。图4-21《伊莎贝拉》第四节１７世纪荷兰的绘画哈尔斯到了晚年，生活更加贫困潦倒，也自然在思想感情上带来了灰色，但仍产生了一些富有批评性的和更为精微刻画心理的作品。如：《老人救济院的女管理员们》图4-22《老人救济院的女管理员们》第四节１７世纪荷兰的绘画荷兰伟大的艺术家伦勃朗（RembrandtH"VanRijn,1606---1669）伦勃朗是十七世纪荷兰画派最杰出的画家，是肖像画、历史画、风俗画、风景画和铜版画大师，也是西方美术界一位最重要的画家。一生历经坎坷，不改初衷，勇敢坚定地坚持现实主义的创作道路，为欧洲现实主术艺术的发展作出了极其光辉的贡献，也使17世纪的荷兰绘画在世界美术史上放射出夺目的异彩。第四节１７世纪荷兰的绘画伦勃朗的早期创作了《杜普教授的解剖学课》，迈出了创作历程中重要的一步，显示了伦勃朗的非凡才能，并得到社会的赞誉。图4-23《杜普教授的解剖学课》第四节１７世纪荷兰的绘画1634年，与莎士基亚结婚。他的一些油画作品如《画家和他的妻子莎士基亚》、《参逊恐吓他的岳父》、《丹娜埃》图4-24《丹娜埃》第四节１７世纪荷兰的绘画1642年，伦勃朗创作了阿姆斯特丹射击手公会的群像，即举世闻名的《夜巡》图4-25伦勃朗《夜巡》第四节１７世纪荷兰的绘画约翰内斯·维米尔（JohannesVerneer，1632—1675）是典型的荷兰风俗画家，又常常被称为“荷兰小画派”的代表。他的传世作品约40幅，其中只有《德尔夫特风景》与《小巷》这两幅为风景画，虽然数量不多，却通过它们展现了画家故乡美丽而宁静的风光。第四节１７世纪荷兰的绘画作品不以情节引人入胜，而以一种抒情情调给人美的享受。《倒牛奶的女仆》、《持水壶的女人》、《穿蓝衣读信的少女》、《花边女工》等都是他的优秀作品。图4-26《倒牛奶的女仆》第五节17、18世纪法国的绘画普桑（(NicotasPoussin,1594--1665)青年时期受当时流行的强调形式奇巧、轻内容的“风格主义”（又称“矫饰主义”）的影响。1624年后长期居住罗马，研究艺术理论和文艺复兴盛期的绘画艺术，探讨古典雕塑的人体比例法则、音乐格调在绘画上的运用，并钻研自然景物的色彩透视等问题，逐渐形成了古典主义理论与艺术风格。第五节17、18世纪法国的绘画他的《花神之国》、《诗人的灵感》等作也是具有同样的深刻寓意。法国早期的古典主义艺术反映了笛卡尔的理性主义思想，对于充满矛盾的社会只是抱着改良的态度，追求着难以实现的理想王国。图4-27《诗人的灵感》第五节17、18世纪法国的绘画勒布仑（LeBrun,1619—1690）在造就法国统一艺术风格方面的作用是无人能比的。他15岁入乌埃画室，23岁又与普桑同赴罗马。在上述两位大师的指导下，他迅速掌握了该时代绘画技巧的精华。第五节17、18世纪法国的绘画其油画代表作《大臣塞古埃》宏伟壮观。图4-28《大法官塞吉埃》

法国

勒布仑第五节17、18世纪法国的绘画华多（AntoineWatteau,1684-1721)少时贫穷，曾靠给画商临画维持生计。《发舟西苔岛》（见图4-29）是其一生的转折点。它描绘一群情侣依依惜别地离开神话中的爱情之岛，返回现实生活之中，每个人物的姿态都被赋予了同爱情有关的象征意义。画家以理性驾驭感觉，运笔用色腾奇烁妙，树立了纤弱苗条的女性典型形象。第五节17、18世纪法国的绘画图4-26《倒牛奶的女仆》第五节17、18世纪法国的绘画布歇（FrancoisBoucher,1703-1770)有神童之称，从意大利归国后，又倍受蓬巴杜夫人赏识，担任美院教授，首席宫廷画师，戈伯兰壁毯厂总监，真是一帆风顺。他技巧纯熟，画得迅速，不乏大幅作品，而且能运用明亮色彩和新颖手法使古典神话题材尽丽极妍。第五节17、18世纪法国的绘画《沐浴的狄安娜》一画的女人体在景物的衬托下明亮耀眼，削弱素描明暗对比而加强色彩透明感的技巧使后来的印象派大受启发图4-30《沐浴的狄安娜》法国

布歇第五节17、18世纪法国的绘画佛拉贡纳尔（JeanHonorFragonard,1732-1806)是最受杜巴莉夫人关照的画家，擅于在妩媚的人物和华贵的服装上逞其逸笔。他认为，“艺术要为道德服务，不是为贵族女性的兴趣而是为人民服务”。他还认为：“艺术是生活的美的再现”。受到狄德罗美学影响的则有：雕刻家乌桐和画家夏尔丹。第五节17、18世纪法国的绘画《秋千》一画中的