大班剪纸贴画课程设计

大班剪纸贴画课程设计一、课程目标

知识目标：

1.学生能够了解剪纸贴画的历史起源，掌握其基本的种类和特点。

2.学生能够理解并运用剪纸贴画的基本技巧，如折叠、剪切、拼贴等。

3.学生能够认识并运用基础的美术设计原则，如对称、色彩搭配等，创作剪纸贴画作品。

技能目标：

1.学生能够熟练使用剪刀、胶水等工具，安全地进行剪纸贴画创作。

2.学生通过实践操作，提高动手能力和创造力，培养细致入微的观察力。

3.学生能够运用所学知识，独立创作一幅具有个性和创意的剪纸贴画作品。

情感态度价值观目标：

1.学生通过剪纸贴画的学习，培养对中国传统文化的兴趣和热爱。

2.学生在创作过程中，体验艺术创作的乐趣，提升自信心和成就感。

3.学生学会欣赏和尊重他人的作品，培养团队协作能力和分享精神。

课程性质：本课程为美术手工制作课程，结合大班学生的认知特点，注重实践操作和文化传承。

学生特点：大班学生具有较好的动手能力和创新能力，对美术活动有较高的兴趣。

教学要求：教师应关注学生的个体差异，提供适当的指导，鼓励学生大胆尝试，充分发挥学生的主体作用。同时，注重培养学生的审美情趣和传统文化素养，将课程目标分解为具体的学习成果，以便于教学设计和评估。

二、教学内容

1.引入：介绍剪纸贴画的历史起源，让学生了解其在传统文化中的地位和意义。

教材章节：《美术》教材中“民间工艺”章节。

2.基础知识：讲解剪纸贴画的基本种类、特点和制作技巧。

教材章节：《美术》教材中“剪纸艺术”章节。

3.实践操作：

a)技能训练：教授折叠、剪切、拼贴等基本技巧，学生跟随示范进行实践。

教材内容：剪纸基本技巧练习。

b)创作实践：学生运用所学技巧，设计并制作一幅剪纸贴画作品。

教材内容：创作剪纸贴画作品。

4.美术设计原则：引导学生学习对称、色彩搭配等基本设计原则，并将其应用于剪纸贴画创作中。

教材章节：《美术》教材中“美术设计原则”章节。

5.作品欣赏与评价：展示优秀剪纸贴画作品，学生相互欣赏、评价，提出改进建议。

教材内容：优秀剪纸贴画作品欣赏。

6.总结与拓展：对本节课的学习内容进行总结，激发学生对剪纸贴画创作的兴趣，鼓励学生在课后继续探索。

教材内容：总结与拓展部分。

教学内容安排和进度：

第一课时：引入，讲解基础知识，技能训练。

第二课时：创作实践，美术设计原则学习。

第三课时：作品欣赏与评价，总结与拓展。

三、教学方法

1.讲授法：教师通过生动的语言和丰富的图片资料，向学生讲解剪纸贴画的历史起源、基础知识及美术设计原则。在讲授过程中，注重启发式教学，引导学生思考和探索。

相关课本内容：《美术》教材中“民间工艺”、“剪纸艺术”、“美术设计原则”等章节。

2.示范法：教师现场演示剪纸贴画的折叠、剪切、拼贴等基本技巧，让学生直观地了解制作过程，便于学生模仿学习。

相关课本内容：剪纸基本技巧练习。

3.讨论法：在创作实践过程中，组织学生进行小组讨论，鼓励学生发表自己的观点，共同探讨如何运用美术设计原则使作品更具艺术性。

相关课本内容：创作剪纸贴画作品。

4.实验法：学生自主进行剪纸贴画创作，实践所学技巧和设计原则。在此过程中，教师巡回指导，针对学生个体差异进行个性化教学。

相关课本内容：创作剪纸贴画作品。

5.案例分析法：展示优秀剪纸贴画作品，引导学生分析其创作手法、设计原则等方面的优点，从而提高学生的审美鉴赏能力。

相关课本内容：优秀剪纸贴画作品欣赏。

6.互动评价法：组织学生相互欣赏、评价作品，提出改进建议。此方法有助于培养学生的沟通能力和团队协作精神。

相关课本内容：作品欣赏与评价。

7.情境教学法：创设有趣的情境，如以节日、故事为主题进行剪纸贴画创作，激发学生的创作兴趣和主动性。

相关课本内容：创作剪纸贴画作品。

8.拓展教学法：鼓励学生在课后通过网络、书籍等渠道，了解更多的剪纸贴画知识，提高学生的自主学习能力。

相关课本内容：总结与拓展部分。

四、教学评估

1.平时表现评估：教师通过观察学生在课堂上的参与度、合作交流、提问回答等情况，评估学生在学习过程中的表现。此部分重点关注学生的学习态度、动手能力和创新能力。

相关课本内容：课堂实践操作。

2.作业评估：布置与课程内容相关的剪纸贴画作业，要求学生在课后完成。作业内容涵盖基本技巧练习、创作实践等。通过作业评估，了解学生对课堂所学知识的掌握程度和运用能力。

相关课本内容：剪纸基本技巧练习、创作剪纸贴画作品。

3.过程性评估：在创作实践过程中，教师对学生的设计草图、制作过程进行实时指导，评估学生在创作过程中的思考、解决问题和团队协作能力。

相关课本内容：创作剪纸贴画作品。

4.作品展示评估：组织学生进行作品展示，邀请其他同学和教师担任评委，从作品创意、技巧运用、美术设计原则等方面进行评价。此评估方式有助于提高学生的自信心和成就感。

相关课本内容：作品欣赏与评价。

5.期末考试：设计一份期末考试试卷，内容包括理论知识、创作实践和作品分析。通过考试，全面评估学生对本学期所学知识的掌握程度。

相关课本内容：民间工艺、剪纸艺术、美术设计原则等。

6.自我评估：鼓励学生在课程结束后进行自我评估，反思学习过程中的优点和不足，为下一阶段的学习制定合理的目标。

相关课本内容：总结与拓展部分。

7.家长评估：与家长保持沟通，了解学生在家的学习情况，收集家长对课程的意见和建议，作为评估学生综合表现的参考。

相关课本内容：家校沟通。

教学评估应注意以下几点：

1.评估方式应多样化，确保全面、客观地反映学生的学习成果。

2.评估标准要明确，便于学生了解评价要求。

3.教师应及时给予学生反馈，指导学生改进学习方法，提高学习效果。

4.评估结果要公正、公平，充分调动学生的学习积极性。

五、教学安排

1.教学进度：

-第一周：介绍剪纸贴画的历史起源，学习基本种类和特点。

-第二周：教授剪纸贴画的基本技巧，如折叠、剪切、拼贴等。

-第三周：实践操作，学生进行基本技巧练习。

-第四周：学习美术设计原则，并应用于剪纸贴画创作。

-第五周：创作实践，学生设计并制作一幅剪纸贴画作品。

-第六周：作品展示与评价，总结与拓展。

2.教学时间：

-每周安排一课时，每课时45分钟，确保学生有足够的时间进行理论学习与实践操作。

-期末安排一课时进行作品展示和考试。

3.教学地点：

-理论课在教室进行，便于教师讲解和学生互动。

-实践课在美术教室进行，提供充足的操作空间和材料。

4.教学考虑：

-考虑到学生的作息时间，课程安排在学生精力充沛的时段进行。

-结合学生的兴趣爱好，设计富有创意的剪纸贴画主题，激发学生的学习兴趣。

-在教学过程中，教师关注学生的个体差异，提供个性化的指导和支持。

5.教学资源：

-利用课本《美术》教材中的相关章节，提供丰富的理论知识。

-准备充足的剪纸贴画材料和工具，确保每位学生都能参与实践操作。

-通过多媒体展示优秀作品和示范