Unit 4 Meeting the muse Developing ideas Reading 语言点 教学设计-2023-2024学年高中英语外研版（2019）选择性必修第一册

Unit4MeetingthemuseDevelopingideasReading语言点教学设计-2023-2024学年高中英语外研版（2019）选择性必修第一册授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容本节课的教学内容来自于2023-2024学年高中英语外研版（2019）选择性必修第一册，Module4，Unit4“MeetingtheMuse:DevelopingIdeas”，重点关注Reading部分。本节课将围绕文章“ThePowerofArt”展开，通过阅读理解的方式，让学生掌握文章的主旨大意，深入理解文章中涉及的艺术品及其背后的故事，以及作者对于艺术力量的看法。同时，通过本节课的学习，学生将能够提高自己的阅读理解能力，学会如何从文章中获取信息，并能够运用所学知识进行口语表达和写作。核心素养目标本节课的核心素养目标在于培养学生的英语学科核心素养，主要包括语言能力、文化意识、思维品质和学习能力。通过阅读理解文章“ThePowerofArt”，学生将提高自己的语言能力，包括词汇、语法和阅读理解技巧。同时，学生将深入了解艺术品及其背后的文化故事，培养自己的文化意识。通过分析文章的结构和作者的观点，学生将锻炼自己的思维品质，学会独立思考和批判性思维。最后，学生将通过小组讨论和口头报告等形式，运用所学知识进行口语表达和写作，提高自己的学习能力。教学难点与重点1.教学重点

（1）词汇和短语的学习：本节课涉及一些重点词汇和短语，如"ThePowerofArt"、"MeetingtheMuse"、"DevelopingIdeas"等，学生需要掌握这些词汇和短语的含义和用法。

（2）阅读理解技巧：学生需要通过阅读文章“ThePowerofArt”，理解文章的主旨大意，掌握文章中的重要信息，并能够进行适当的推断和分析。

（3）文化背景知识：学生需要了解艺术品及其背后的文化故事，理解艺术的力量和文化的重要性。

（4）口头报告和写作技巧：学生需要通过小组讨论和口头报告等形式，运用所学知识进行口语表达和写作，提高自己的表达能力。

2.教学难点

（1）艺术品的理解和分析：对于一些学生来说，理解艺术品及其背后的故事可能比较困难，需要教师通过图片、视频等教学资源，帮助学生更好地理解和欣赏艺术品。

（2）阅读理解的深度：学生可能对于文章中的深层含义和作者的观点理解不够深入，需要教师通过提问、讨论等方式，引导学生深入思考和理解文章。

（3）口头报告和写作的技巧：学生可能对于如何进行口头报告和写作技巧不够熟练，需要教师通过示范、指导等方式，帮助学生掌握口头报告和写作的技巧。

（4）词汇的学习和应用：学生可能对于一些专业词汇和短语的学习和应用存在困难，需要教师通过举例、练习等方式，帮助学生掌握词汇和短语的正确使用方法。教学方法与手段1.教学方法

（1）互动式教学法：通过提问、讨论等方式，引导学生积极参与课堂活动，激发学生的学习兴趣和主动性。

（2）案例分析法：利用具体的艺术品案例，让学生分析和讨论，提高学生对艺术品的理解和欣赏能力。

（3）小组合作学习法：通过小组讨论、合作完成任务等形式，培养学生的团队合作能力和口头表达能力。

2.教学手段

（1）多媒体教学：利用多媒体设备展示艺术品图片、视频等资源，帮助学生更好地理解和欣赏艺术品。

（2）在线教学平台：利用教学软件进行在线阅读、讨论等活动，提高学生的阅读理解能力和批判性思维能力。

（3）互动式白板教学：利用互动式白板进行教学，方便教师进行板书、展示学生的口头报告等，提高课堂互动性和教学效果。

（4）小组讨论工具：利用小组讨论工具，方便学生进行小组讨论、合作完成任务，培养学生的团队合作能力和口头表达能力。

（5）在线评估工具：利用在线评估工具进行学生的阅读理解测试和写作评估，及时了解学生的学习情况，并提供反馈和指导。教学流程（一）课前准备（预计用时：5分钟）

学生预习：

发放预习材料，引导学生提前了解本节课的学习内容，标记出有疑问或不懂的地方。

设计预习问题，激发学生思考，为课堂学习本节课内容做好准备。

教师备课：

深入研究教材，明确本节课的教学目标和重难点。

准备教学用具和多媒体资源，确保本节课教学过程的顺利进行。

设计课堂互动环节，提高学生学习本节课的积极性。

（二）课堂导入（预计用时：3分钟）

激发兴趣：

提出问题或设置悬念，引发学生的好奇心和求知欲，引导学生进入本节课学习状态。

回顾旧知：

简要回顾上节课学习的本节课内容，帮助学生建立知识之间的联系。

提出问题，检查学生对旧知的掌握情况，为本节课新课学习打下基础。

（三）新课呈现（预计用时：25分钟）

知识讲解：

清晰、准确地讲解本节课知识点，结合实例帮助学生理解。

突出本节课重点，强调本节课难点，通过对比、归纳等方法帮助学生加深记忆。

互动探究：

设计小组讨论环节，让学生围绕本节课问题展开讨论，培养学生的合作精神和沟通能力。

鼓励学生提出自己的观点和疑问，引导学生深入思考，拓展思维。

技能训练：

设计实践活动或实验，让学生在实践中体验本节课知识的应用，提高实践能力。

在本节课新课呈现结束后，对知识点进行梳理和总结。

强调本节课的重点和难点，帮助学生形成完整的知识体系。

（四）巩固练习（预计用时：5分钟）

随堂练习：

随堂练习题，让学生在课堂上完成，检查学生对本节课知识的掌握情况。

鼓励学生相互讨论、互相帮助，共同解决本节课问题。

错题订正：

针对学生在随堂练习中出现的错误，进行及时订正和讲解。

引导学生分析错误原因，避免类似错误再次发生。

（五）拓展延伸（预计用时：3分钟）

知识拓展：

介绍与本节课内容相关的拓展知识，拓宽学生的知识视野。

引导学生关注学科前沿动态，培养学生的创新意识和探索精神。

情感升华：

结合本节课内容，引导学生思考学科与生活的联系，培养学生的社会责任感。

鼓励学生分享学习本节课的心得和体会，增进师生之间的情感交流。

（六）课堂小结（预计用时：2分钟）

简要回顾本节课学习的本节课内容，强调本节课重点和难点。

肯定学生的表现，鼓励他们继续努力。

布置作业：

根据本节课学习的本节课内容，布置适量的课后作业，巩固学习效果。

提醒学生注意作业要求和时间安排，确保作业质量。教学资源拓展1.拓展资源：

（1）艺术品欣赏：为学生提供世界知名艺术品的图片、视频和介绍，如蒙娜丽莎、星空、格尔尼卡等，帮助学生更好地理解和欣赏艺术品。

（2）艺术家传记：提供相关艺术家的传记资料，如梵高、毕加索、达芬奇等，帮助学生了解艺术家的生平事迹和创作背景。

（3）艺术理论知识：为学生提供艺术理论知识资料，如色彩理论、构图原则、艺术流派等，帮助学生深入了解艺术的基本原理和表现手法。

（4）艺术评论文章：提供一些艺术评论家的评论文章，让学生了解不同观点对于艺术作品的评价和解读。

2.拓展建议：

（1）让学生利用网络资源，搜索相关艺术品的背景资料，深入了解艺术品的创作背景和艺术价值。

（2）邀请艺术家或艺术教师进行专题讲座，分享艺术品背后的故事和艺术创作的心得。

（3）组织学生参观艺术展览或博物馆，让学生亲自欣赏实物艺术品，提高学生的审美鉴赏能力。

（4）鼓励学生参加艺术创作比赛或工作坊，亲自动手进行艺术创作，体验艺术创作的乐趣和挑战。

（5）引导学生关注当代艺术家和艺术作品，了解艺术的发展趋势和新的表现形式。

（6）让学生阅读相关艺术类的书籍，如艺术史、艺术理论、艺术家传记等，提高学生的艺术素养和审美水平。反思改进措施（一）教学特色创新

1.互动式教学：我在课堂上采用了互动式教学法，通过提问、讨论等方式，引导学生积极参与课堂活动。这种教学方式激发了学生的学习兴趣和主动性，提高了课堂的活跃度。

2.案例分析法：我利用具体的艺术品案例，让学生分析和讨论，提高学生对艺术品的理解和欣赏能力。这种教学方法使学生能够更好地将理论知识与实际艺术品相结合，增强了学生的实践能力。

3.小组合作学习：我设计了小组讨论环节，让学生围绕问题展开讨论，培养学生的团队合作能力和口头表达能力。这种教学方式不仅提高了学生的沟通能力，还促进了学生之间的互助和合作。

（二）存在主要问题

1.教学管理：在教学管理方面，我注意到课堂时间分配不够合理，有时候在讲解知识点时花费了过多的时间，导致后续的实践活动时间不足。我需要更好地管理课堂时间，确保每个环节都能得到充分的展开。

2.教学组织：在教学组织方面，我在组织小组讨论时遇到了一些问题。部分学生参与度不高，讨论效果不理想。我需要找到更有效的组织方式，确保每个学生都能积极参与到小组讨论中。

3.教学方法：在教学方法方面，我发现自己在讲解艺术理论知识时过于枯燥，学生兴趣不高。我需要尝试更多的教学方法，如引入多媒体资源、进行实地考察等，以提高学生的学习兴趣和参与度。

（三）改进措施

1.优化课堂时间分配：我将在今后的教学中更加注重课堂时间的管理，合理分配讲解知识点和实践活动的时间，确保每个环节都能得到充分的展开，提高教学效果。

2.提升小组讨论效果：我将采取更多的措施来组织小组讨论，如提前布置讨论题目、引导学生在讨论中发表自己的观点等，以提高学生的参与度和讨论效果。

3.丰富教学方法：我将尝试更多的教学方法，如引入多媒体资源、进行实地考察等，以提高学生的学习兴趣和参与度。同时，我也会注重学生的个性化需求，给予学生更多的自主学习机会，培养他们的创新能力和独立思考能力。板书设计①艺术品的魅力

-展示经典艺术品图片（如蒙娜丽莎、星空、格尔尼卡等）

-强调艺术品在文化和历史中的重要地位

②艺术家的精神世界

-列出著名艺术家的名字（如梵高、毕加索、达芬奇等）

-描述艺术家们的创作背景和艺术风格

③艺术创作的力量

-展示艺术创作的过程（如绘画、雕塑、音乐等）

-强调艺术创作对于个人和社会的影响

④艺术与生活的联系

-展示艺术品在生活中的应用（如装饰、设计、广告等）

-强调艺术对生活品质的提升和审美教育的意义

⑤艺术品的欣赏与评价

-展示艺术评论家的观点和评价

-强调欣赏艺术品的重要性以及如何进行艺术品的评价

⑥艺术创作与创新

-展示艺术创新的作品（如现代艺术、装置艺术、数字艺术等）

-强调艺术创作中的创新精神和探索精神重点题型整理1.请简要介绍文章中的艺术品及其背后的故事。

答案：文章中提到了多件艺术品，如蒙娜丽莎、星空、格尔尼卡等。每件艺术品都有其独特的故事和背景。例如，蒙娜丽莎是达芬奇的代表作之一，描绘了一位神秘微笑的女子，其背后的故事涉及艺术家的创作意图和技巧。星空是梵高的代表作之一，描绘了夜空中的星云和村庄，背后的故事涉及到艺术家的精神世界和创作过程。

2.请分析文章中提到的艺术创作过程，并阐述其对个人和社会的影响。

答案：文章中提到了艺术创作的过程，如绘画、雕塑、音乐等。这些艺术创作过程对个人和社会都有着重要的影响。对于个人来说，艺术创作是一种表达和沟通的方式，能够帮助人们表达自己的情感和思想，提升个人的创造力和想象力。对于社会来说，艺术创作是文化和社会价值观的重要表现形式，能够促进社会的文化多样性和创新。

3.请举例说明文章中提到的艺术品的欣赏与评价方式，并分析其重要性。

答案：文章中提到了艺术品的欣赏与评价方式，如艺术评论家的观点和评价。艺术品的欣赏与评价对于艺术品的理解和评价至关重要。通过欣赏艺术品，人们可以更好地理解艺术家的创作意图和技巧，体验艺术品的审美价值和文化意义。同时，艺术品的评价能够帮助人们识别和欣赏优秀艺术品，促进艺术品的传播和传承。

4.请简要介绍文章中提到的艺术创作与创新的关系，并阐述其对艺术发展的意义。

答案：文章中提到了艺术创作与创新的关系，指出艺术创作需要创新精神。艺术创作与创新的关系体现在艺术家的创作过程中，艺术家需要不断地探索新的创作手法和表现形式，以实现艺术品的创新。艺术创