美育视域下非遗文化在高校舞蹈教育中的传承研究

课题名称美育视域下非遗文化在高校舞蹈教育中的传承研究三、课题论证1．现状与背景分析（包括已有研究实践基础）现如今，随着社会的不断发展以及文化日益追求创新之际，我国一些古老且传统的非物质文化遗产的文化形式正经受着文化断裂的考验。于是，我们才恍然认识到，非物质文化遗产的保护、继承与发展是一项兼具理论意义与实际意义挑战的双重课题。作为青年一代，我们应如何保护与传承非遗，又应如何在传承中发展、创新，使其顺应时代的步伐，不被时代所淘汰，这是一个怎样艰难的使命，我们不得而知。就目前而言，我国非遗传统舞蹈的保护与传承工作已经逐渐成为了众多各大、中、小学校的教育教学内容与工作中较为重要的一部分，许多学校开始了传承非遗项目的尝试，如用不同形式的课程教学引导学生体验，也因此使得非遗传承工作有了实质性的进展。现如今在我国倡导的素质教育与美育中，舞蹈艺术占其重要部分，是深受广大大、中、小学生青睐的文学艺术活动之一，对学生综合素养的提升等方面都有着诸多优势。贯彻舞蹈课程的开设无疑是美育的重要实施举措，对于高校舞蹈教育尤为重要。而将非遗文化引进高校舞蹈教育教学的实践当中，在校园场域中得到众多师生的弘扬与传播，从舞蹈美育方面来说，都是具有深远意义的举措，将舞蹈教育融入传统文化，同样是为顺应教育领域不断进步的重要举措。课题组所在学校为综合性大学的非物质文化遗产学院，因此对于非遗文化在教学中的开发已进行过多样尝试，只是，在倡导高校学生“五育并举”的背景下，还缺少从美育视域下对高校舞蹈教育中非遗文化的开发研究，因此，本课题立足此背景，将对此进行实践研究，旨在丰富高校舞蹈教育中的非遗文化传承。

2．研究内容、目标、要解决的主要问题和特色2.1研究内容2.1.1研究方法（1）文献研究法文献研究法将在前期为本研究提供相应的理论依据，通过搜集、鉴别、整理相关文献资料，对非遗文化的传承有一个深入的了解，借鉴前人的相关研究成果，为本课题提供理论支持。（2）田野调查法田野调查法作为实践调查为课题研究提供第一手资料，同时其呈现的结果针对相应的结论有一定的支撑作用。通过实地调研，考察高校舞蹈教育中非遗文化的融入现状。同时对当地学生对非遗文化的接受情况、参与程度进行分析，挖掘其中存在的问题。（3）数据统计法通过对已知数据的统计，分析在数据背后所存在的内在规律。本研究对高校学生的问卷调查进行研究，分析造成非遗文化在高校舞蹈教育传承推行受阻的几大因素，并对症下药提出对未来课程实施的建议。2.1.2研究内容我国的非遗文化有着传承性、活态性、功利性等基本特性，具有“在一定环境中进行流传”、“随着社会生活的变化而发展”、“以人体动态保存文化”等文化特征。非遗文化是中国传统文化的先锋代表，同时非遗文化也映射出了人们古往今来的传统观念。随着《非物质文化遗产公约》的提出与施行推动，皆受到了社会相关工作者与组织的纷纷响应，除了文化遗产学界的辛勤努力外，我国各地以高等院校教师为代表的教育工作者也积极参与到了这场文化传统自救中来。高等院校作为青少年发展与成才的主要阵地，一直以来将中华民族文化传统的弘扬与延续视为教育的重大责任与使命。在对高校舞蹈教育中非遗文化的传承现状调查以外，本研究旨在从以下等方面开展实践教学，观察其对于高校舞蹈教育中非遗文化的传承作用。（1）教学方法的提升在“教学”、“教法”、“排练”、“编排”这些课程中，可以利用传统文化的“故事性”来编排舞蹈并进行教学。而传统文化的“故事性”则包括:起源、经过、发展、结果四个方面，学生将舞蹈动作与故事合二为一，会很大程度上提高教学质量、肢体的表现力和舞蹈艺术的感染力。对舞蹈教育事业会起到一个积极的促进作用。（2）非遗元素的开发我国的非遗文化具有非常多样性的特点，而与舞蹈息息相关的服装、动作等都可以吸收非遗元素的融入。例如舞蹈服饰，一些少数民族的舞蹈服饰会有金银饰品，或装饰动物羽毛，舞蹈服饰上绣有祥云、莲花、凤凰等寓意吉祥的图案，以突出舞者的仙姿神韵。将课堂教学与舞台创作相配合，有效融入非遗元素进行再创作，对非遗舞蹈原生形态的典型元素进行提取以及转化“再利用”。如云南艺术学院在把握了大批民族民间舞蹈优秀素材的基础上，将少数民族舞蹈与现代舞的编创技法相结合，创编出了别具一格的、体现云南本地区各少数民族传统文化和民俗习惯的优秀剧目。（3）精选教学案例在推进非遗文化传承的进程中，民间传承艺人教授给学生的也许只是技艺，学生与非遗文化的心理距离还得靠教育工作者的逐步拉近。重点选择能够突出非遗文化特征和兼具时代意义的作品。我国舞蹈艺术历史悠久，经典作品数不胜数，但从教学角度来看，应当精选具有代表性的、能够集中反映传统文化特征的舞蹈作品。除了《霓裳羽衣舞》《惊鸿舞》等常见传统曲目外，还可以增加一些少数民族代表性舞蹈作为传统文化案例，例如以非物质文化遗产保护与民间艺术“活态传承”为宗旨的中国民族民间舞传统乐舞集《沉香》，还有“壮族扁担舞”、“苗族芦笙舞”、“瑶族花棍舞”等。从这些典型的、能反映传统民族文化的教学案例入手，使学生在学习鉴赏舞蹈艺术特征的同时学习相关的传统文化知识。2.2研究目标（1）界定非遗文化的相关概念、它所具有的特性及其所具备的文化价值。（2）开展调研，分析目前高校舞蹈教育中非遗文化的传承现状，分析其中存在的问题。（3）从教学方法、非遗文化元素开发以及教学案例精选三方面开展美育视域下非遗文化在高校舞蹈教育中的传承实践研究，通过观察学生学习情况，改善教学方式，最终形成具有一定特色的高校舞蹈教育策略。2.3要解决的主要问题北京作为我国传统文化最为浓郁的地区之一，蕴含丰富的非遗文化，尤其是在民间艺术领域，有很多津津乐道的传统技艺，如北京面塑、北京泥塑、北京绢花、皮影戏、京绣、京剧、烤鸭技艺、景泰蓝制作技艺、京西太平鼓、北京兔儿爷、北京灯彩、北京评书、北京料器等等，但是随着时代发展的多元化，非遗文化的传承却不太乐观。非遗文化所具有的独特美育功能对高校舞蹈教学也具有不可替代的教育功能，因此，将以上问题相结合，可以看出，将非遗文化融入高校舞蹈教育是非常重要且可行的。基于此，本研究要解决的主要问题如下：（1）挖掘非遗文化在高校舞蹈教育传承中的重要性和可行性。（2）对当前非遗文化在高校舞蹈教育中的传承的阻碍因素进行探究。（3）通过实践，找寻更为适合的教育方式及路径。2.4特色首先，从研究方向上讲，作为中华民族几千年的沉淀与积累，对传统文化、非遗文化保护是必不可少的，在“文化自觉”这个当今世界共同的时代要求的背景下，作为新时代的青年，更应该响应新时代的号召，主动承担起对历史文化传承的重任。把中华优秀传统文化融入高校美育教育，是高校践行立德树人的重要体现，是培育社会主义核心价值观的重要载体。将非遗文化纳入高校舞蹈教育的美育实施进程中，以课程的形式渗透在学生的日常学习中，使其在潜移默化中不断被传统文化所熏陶、感染，在一定程度上也刺激着高校学生的身心协调发展。其次面对传承非遗的迫切需要，我们必须将非遗纳入有着有目的、有体系、有专职教学人员与专门管理机构的学校的教育体系中去。本研究将对非遗的文化价值进行深度挖掘，以此为本研究的开展提供理论基础。在文化价值的基础之上，依据相关非遗教育传承的国家政策与学术会议中的具体要求，探析非遗文化为什么要进高校舞蹈教育中进行传承的重要性与必要性，以及学校该如何将非遗文化带进校园开展舞蹈教育传承，以此使当代青年一代与相关工作者对非遗文化与舞蹈教育相结合工作有更深层次的认识，为进一步推动非遗文化的传承与发展提供坚实的理论基础与实践探索路径。3．预期效果与具体成果具体成果形式：论文研究报告使用去向：高校舞蹈教学中预计价值效益：理论上，本研究进一步丰富与完善了有关非遗文化传承的理论知识，为非遗文化融入高校舞蹈教育体系的实操教学提供一定的理论指导。以非遗文化进校园的实践案例来系统研究如何进校园的教学路径，为学术界提供一种新的研究思维。实践上，以美育视域的视角，对高校的非遗文化进校园路径进行系统剖析，将进一步呈现出传承非遗的发展现状以及其中的不足之处，找出问题，对症下药，以此推进国家非遗的发展，都有着实践的指导意义。4.具体安排及进度4.1具体安排第一阶段：准备阶段（2022年7月—2022年9月）（1）通过座谈和调研形式，对于当前时代背景下对非遗文化传承提出的新要求和高校舞蹈教育需要美育的具体需求进行调研和调查。（2）通过制定合理的课题研究方案，配合科研小组，成立专项课题研究组，明确各项方案的具体步骤。（3）从网络图书馆、中国知网以及图书馆来进行对于非遗文化传承、非遗文化舞蹈相关理论数据的搜索。第二阶段：实施阶段（2022年10月—2024年3月）（1）课题实验班组开展相关的调查，通过访谈、问卷等方式对学生、教师展开调研，探究目前高校舞蹈教育中非遗文化的传承现状，收集资料。（2）而后通过对高校舞蹈教学进行分析，进一步深入了解高校舞蹈教学的体系，以便后续开展实践教学。（3）从教学方法、非遗文化元素开发以及教学案例精选三方面开展美育视域下非遗文化在高校舞蹈教育中的传承实践研究。（4）通过观察学生学习情况，改善教学方式，最终形成具有一定特色的高校舞蹈教育策略。第三阶段：研究实践、鉴定、结题阶段（2024年4月—2024年6月）（1）总结有效的科研研究结果，找出在本次课题研究过程中方法和结果分析方面的不足，并且通过研究，提出相应的改善措施。（2）通过交流和不断完善的过程，将研究实践所统计的数据进行整理。（3）收集辅证材料，最后撰写结题报告。4.2进度目前已组建课题研究小组，由相关负责人研究，邀请学校领导与相关专业教师积极参加，分工负责，合作研究，实施扁