古代戏曲名家介绍

古代戏曲名家介绍一、课程目标

知识目标：

1.了解古代戏曲的发展历程，掌握代表性的戏曲名家及其作品，如关汉卿、马致远、汤显祖等。

2.掌握戏曲名家作品的艺术特点、创作背景及影响，提高对古代戏曲的鉴赏能力。

技能目标：

1.学会分析古代戏曲名家的创作手法，运用到自己的文学创作中，提升写作水平。

2.能够通过阅读、讨论等方式，对戏曲名家及其作品进行深入解读，提高表达能力。

情感态度价值观目标：

1.培养学生对古代戏曲文化的兴趣，激发对中国传统文化的热爱。

2.增强学生的民族自豪感，培养尊重和传承传统文化的价值观。

3.通过学习戏曲名家的生平事迹，引导学生树立正确的人生观和价值观，培养良好的道德品质。

课程性质分析：

本课程属于文学类课程，旨在通过介绍古代戏曲名家，让学生了解我国戏曲文化的博大精深，提高文学素养。

学生特点分析：

初中年级的学生具有一定的文学基础，对古代文化有好奇心，但可能对戏曲艺术了解较少。因此，课程设计应注重趣味性和实用性，激发学生的学习兴趣。

教学要求：

1.教学内容要与课本紧密联系，确保知识的系统性和连贯性。

2.教学方法要多样化，结合讲解、讨论、案例分析等，提高学生的参与度和积极性。

3.教学评价要注重过程性评价，关注学生的学习进步和个性发展。

二、教学内容

1.关汉卿及其作品《窦娥冤》

-关汉卿生平介绍

-《窦娥冤》剧情梗概

-作品艺术特点分析

2.马致远及其作品《汉宫秋》

-马致远生平介绍

-《汉宫秋》剧情梗概

-作品艺术特点分析

3.汤显祖及其作品《牡丹亭》

-汤显祖生平介绍

-《牡丹亭》剧情梗概

-作品艺术特点分析

4.戏曲名家作品比较

-分析关汉卿、马致远、汤显祖作品之间的联系与区别

-探讨不同时期戏曲发展的特点

教学大纲安排：

第一课时：介绍关汉卿及其作品《窦娥冤》，分析艺术特点

第二课时：介绍马致远及其作品《汉宫秋》，分析艺术特点

第三课时：介绍汤显祖及其作品《牡丹亭》，分析艺术特点

第四课时：比较戏曲名家作品，探讨戏曲发展特点

教学内容进度：

第一周：关汉卿及其作品《窦娥冤》

第二周：马致远及其作品《汉宫秋》

第三周：汤显祖及其作品《牡丹亭》

第四周：戏曲名家作品比较及戏曲发展特点探讨

教材章节：

本教学内容涉及教材中“古代戏曲”章节，具体内容包括关汉卿、马致远、汤显祖等戏曲名家的介绍及代表作品分析。

三、教学方法

1.讲授法：

-在介绍古代戏曲名家生平及作品背景时，采用讲授法，为学生提供系统的知识框架。

-通过生动的语言、形象的故事，激发学生对戏曲文化的兴趣。

2.讨论法：

-针对戏曲名家作品的艺术特点、创作手法等，组织学生进行小组讨论，培养学生的批判性思维和表达能力。

-引导学生从不同角度分析作品，提高对古代戏曲的鉴赏能力。

3.案例分析法：

-选择具有代表性的戏曲片段，如《窦娥冤》中的经典唱段，进行案例分析，让学生深入了解作品内涵。

-通过对比分析，使学生了解不同戏曲名家在艺术表现上的特点。

4.角色扮演法：

-让学生分组扮演戏曲中的角色，亲身体验戏曲表演，提高对古代戏曲的认识和兴趣。

-通过角色扮演，培养学生的团队协作能力和表达能力。

5.实验法：

-安排学生进行戏曲表演实践，如唱腔、身段、表情等，让学生在实践中感受戏曲艺术的魅力。

-鼓励学生创新，将现代元素融入戏曲表演，激发学生对传统文化的传承意识。

6.互动提问法：

-在教学过程中，教师适时提出问题，引导学生主动思考，提高课堂参与度。

-鼓励学生提问，教师解答，促进师生之间的互动交流。

7.多媒体辅助教学：

-利用多媒体展示戏曲表演视频、图片等，让学生更直观地了解戏曲艺术。

-通过音频、视频资料，帮助学生感受戏曲的韵律美和表演美。

8.课后拓展：

-布置课后阅读任务，让学生深入了解戏曲文化，提高文学素养。

-组织学生参加戏曲讲座、演出等活动，拓宽视野，增进对传统文化的了解。

四、教学评估

1.平时表现：

-课堂参与度：评估学生在课堂讨论、提问、互动等活动中的积极性，占总评估的20%。

-角色扮演表现：评估学生在角色扮演活动中的表现，包括对角色的理解、表演能力等，占总评估的10%。

-课堂笔记：检查学生对课堂内容的记录和理解，占总评估的10%。

2.作业评估：

-课后阅读笔记：要求学生撰写阅读感悟，评估学生对戏曲文化的理解和分析能力，占总评估的20%。

-分析论文：布置学生撰写关于戏曲名家作品的分析论文，评估学生的研究能力和写作能力，占总评估的20%。

3.考试评估：

-期中考试：通过选择题、填空题、简答题等形式，检测学生对戏曲名家及作品的掌握程度，占总评估的10%。

-期末考试：采用闭卷考试，综合考察学生对整个课程内容的掌握情况，包括知识运用、分析能力和综合评价，占总评估的30%。

4.过程性评估：

-每周进行一次小测验，了解学生对本周教学内容的掌握情况，及时发现问题并给予指导。

-定期组织学生进行课堂展示，评估学生的表达能力和对戏曲文化的理解。

5.自我评估：

-鼓励学生进行自我评估，反思在学习过程中的优点和不足，制定针对性的学习计划。

-教师根据学生的自我评估，提供个性化反馈和指导。

6.同伴评估：

-组织学生进行小组内或小组间的同伴评估，培养学生的合作意识和评价能力。

-通过同伴评估，发现学生的潜在问题，促进学生间的相互学习和交流。

7.综合评估：

-结合平时表现、作业、考试等评估结果，对学生进行综合评价，确保评估的客观性和公正性。

-定期向学生和家长反馈评估结果，关注学生的成长和进步。

五、教学安排

1.教学进度：

-课程共分为四个部分，每部分安排一个课时，共计四个课时。

-每个课时的教学内容包括戏曲名家介绍、作品分析、艺术特点探讨等，确保学生全面了解和掌握知识。

-根据学生的接受程度，适时调整教学进度，确保教学质量。

2.教学时间：

-每课时安排45分钟，每周一次课程，共计一个月完成教学任务。

-结合学生的作息时间，安排在下午或傍晚时段进行教学，以保证学生精力充沛。

3.教学地点：

-教学活动主要在教室进行，配备多媒体设备，以便展示戏曲视频、图片等资料。

-角色扮演和戏曲表演实践环节，可安排在学校的小剧场或多功能厅进行。

4.考虑学生实际情况：

-在教学安排上，充分考虑到学生的兴趣爱好，结合戏曲名家的生平和作品，设计有趣的教学活动。

-针对学生年龄特点，采用生动活泼的教学方式，提高学生的学习兴趣。

5.课外活动安排：

-安排一次课外参观活动，如参观戏曲博物馆或观看戏曲演出，让学生更直观地感受戏曲魅力。

-鼓励学生参加学校或社区举办的戏曲表演活动，提高学生的实践能力。

6.教学资源准备：