学校开设拓印课程设计意图

学校开设拓印课程设计意图一、课程目标

知识目标：通过拓印课程的学习，使学生掌握基本的拓印技巧和方法，理解拓印艺术的历史背景和文化价值。学生能识别并运用不同的拓印材料，创作出具有个性和创意的拓印作品。

技能目标：培养学生动手操作能力，提高他们在实际操作中解决问题的能力。学生能够熟练运用拓印技巧，独立完成作品的创意、设计和制作过程，展现出良好的审美观和技巧性。

情感态度价值观目标：激发学生对拓印艺术的兴趣，培养他们的艺术鉴赏力和创造力。通过拓印课程的学习，引导学生体验集体合作与个人创作的乐趣，增强自信心和自我表达能力。同时，培养学生尊重传统文化，珍惜和传承民族艺术的责任感。

课程性质：本课程为实践性较强的艺术课程，旨在让学生在动手操作的过程中，感受艺术创作的乐趣，提高审美素养。

学生特点：考虑到学生所在年级，已具备一定的认知能力和动手操作能力，对新鲜事物充满好奇，但需进一步培养他们的耐心、细致和团队协作能力。

教学要求：教师应关注学生的个体差异，提供个性化的指导，鼓励学生发挥想象力和创造力。同时，注重课程内容与课本知识的关联性，确保学生在掌握拓印技巧的同时，对相关历史文化知识有深入了解。在教学过程中，充分调动学生的积极性，引导他们主动探索、创新实践，实现课程目标的达成。

二、教学内容

依据课程目标，教学内容分为以下三个部分：

1.拓印艺术基础知识：

-了解拓印艺术的历史发展，包括起源、各个时期的代表作品及其特点。

-学习拓印艺术的基本概念、分类和制作方法。

-探究拓印艺术与我国传统文化的关系，感受其独特的审美价值。

2.拓印技巧实践：

-学习拓印的基本工具和材料选择，掌握各种拓印技法的操作步骤。

-指导学生进行拓印实践，包括模板设计、拓印操作、后期处理等环节。

-结合课本内容，开展案例分析，让学生在实践中掌握拓印技巧。

3.创意拓印作品创作：

-鼓励学生发挥个人创意，结合所学拓印技巧，创作具有个性的作品。

-引导学生从生活中汲取灵感，将拓印艺术应用于日常生活用品设计。

-组织课堂展示和交流，促进学生之间的相互学习，提高创作水平。

教学大纲安排：

第一课时：拓印艺术基础知识学习，了解拓印历史及文化价值。

第二课时：学习拓印技巧，实践基本拓印方法。

第三课时：深入探讨拓印技巧，开展创意作品设计。

第四课时：作品创作，课堂展示与交流。

教学内容与课本关联性：本教学内容紧密围绕课本中关于拓印艺术的知识点，结合实际操作，让学生在掌握基本技能的同时，提高审美和创作能力。

三、教学方法

针对本课程的教学目标和学生特点，采用以下多样化的教学方法，以激发学生的学习兴趣和主动性：

1.讲授法：

-通过生动的语言和丰富的图片，为学生讲解拓印艺术的历史背景、发展过程及文化内涵，使学生在短时间内掌握拓印艺术的基本知识。

-结合课本内容，讲解拓印技巧的基本原理和操作要领，为学生实践操作奠定基础。

2.讨论法：

-在课程中设置讨论环节，引导学生就拓印艺术的特点、应用场景等方面展开讨论，培养学生的思考能力和审美观。

-组织学生分享创作思路和心得，互相借鉴，提高学生的表达能力和团队协作能力。

3.案例分析法：

-通过展示经典拓印作品案例，让学生分析作品的特点、技巧和创意，从而加深对拓印艺术的理解。

-结合课本内容，引导学生从实际案例中学习拓印技巧，提高学生的实际操作能力。

4.实验法：

-安排实践课时，让学生亲自动手进行拓印实验，掌握拓印技巧。

-在实验过程中，教师进行现场指导，解答学生疑问，帮助学生解决实际问题。

5.创作指导法：

-在学生创作过程中，教师给予个性化的指导，鼓励学生发挥想象力和创造力，创作出具有个性的拓印作品。

-引导学生将所学知识运用到实际创作中，提高学生的综合运用能力。

6.展示评价法：

-组织课堂展示，让学生展示自己的作品，培养他们的自信心和表达能力。

-开展学生互评和教师评价，总结课程学习成果，提高学生的自我认识和反思能力。

四、教学评估

为确保教学目标的实现，设计以下评估方式，全面、客观、公正地反映学生的学习成果：

1.平时表现：

-观察学生在课堂上的参与程度、学习态度、团队合作等方面的表现，给予适当评价。

-鼓励学生积极提问、发表观点，对表现突出的学生给予表扬和加分。

2.作业评估：

-布置与课程内容相关的课后作业，如拓印作品设计草图、学习心得等，检查学生对课堂所学知识的掌握程度。

-对学生的作业进行详细批改，给予具体、有针对性的评价和建议，指导学生改进学习方法。

3.过程性评价：

-在实践课程中，关注学生的操作过程，评估其在拓印技巧、创意设计等方面的进步。

-记录学生在课堂讨论、分享和展示环节的表现，作为评估依据。

4.考试评估：

-组织期中和期末考试，测试学生对拓印艺术基本知识、技巧和历史文化等方面的掌握程度。

-考试形式包括闭卷笔试、开卷实践操作等，全面考察学生的综合运用能力。

5.作品评价：

-组织课堂作品展示，邀请同学和教师共同参与评价，从创意、技巧、审美等方面对作品进行评分。

-设立优秀作品奖，激励学生在创作中追求卓越，提高自身能力。

6.自我评价：

-引导学生进行自我评价，反思学习过程中的优点和不足，促进自我成长。

-鼓励学生根据评价结果，调整学习方法和策略，提高学习效果。

五、教学安排

为确保教学任务在有限时间内顺利完成，同时考虑学生的实际情况和需求，制定以下教学安排：

1.教学进度：

-课程分为四个课时，每课时90分钟，每周安排一课时。

-第一课时：拓印艺术基础知识学习。

-第二课时：基本拓印技巧实践。

-第三课时：深入拓印技巧学习与创意作品设计。

-第四课时：作品创作、展示与评价。

2.教学时间：

-根据学生作息时间，选择在下午或周末进行教学，确保学生有充足的精力参与课程。

-课程间隔时间适中，以便学生有足够的时间消化吸收所学知识，进行作品创作。

3.教学地点：

-选择具有充足空间的美术教室，配备必要的拓印设备、材料和工具，为学生提供良好的学习环境。

-考虑到实践性较强的特点，教学地点应具备一定的容纳力和安全性，方便学生进行实践活动。

4.教学调整：

-根据学生的学习进度和实际情况，适时调整教学内容和课时分配，确保教学效果。

-在课程进行过程中，关注学生的兴趣爱好，尽量满足其个性化需求，激发学生学习兴趣。

5.课外辅导：

-针对学生在