工作报告之油画论文开题报告

油画论文开题报告【篇一：油画专业开题报告】篇一：开题报告油画四川理工学院艺术学院毕业设计开题报告题目《藏族母子》专业美术学年级、班06级油画班学生姓名纪立发学号06181010303指导教师梁绘辉艺术学院教学工作办公室制表篇二：毕业论文开题报告(美术)韶关学院毕业论文（创作）开题报告论文（创作）题目：关于《落寞花旦》的创作学生姓名：李雄江学号：08112012022院（系）：美术学院专业：美术学班级：08级西画1班指导教师姓名及职称：邓伟华讲师2011年12月5日（教务处制表）韶关学院本科毕业论文（设计）开题报告2注：学生应根据指导教师的选题要求，在指导老师的指导下进行初步调研，并撰写开题报告，要求尽量做到思路清晰，各阶段目标明确，各部分任务之间时间安排松紧得当，具有可操作性。对于已提前接触和课题相关工作的学生，其前期所做的相关工作均可作为论文工作的一部分，并在论文工作计划中注明。各院（系）要组织指导教师、教研室审查开题报告，凡思路不清、目标不明确和不具备可操作性的开题报告必须重写，以便于更好地开展工作及中期检查。指导教师在每次检查（抽查）后要填写情况记录并签署姓名和日期。4篇三：2010届美术专业开题报告范文2010届美术专业开题报告范文2010届美术专业开题报告范文：开题报告论文题目：论线条在油画语言中的表现力——马蒂斯作品中线的表现与研究指导教师：专业名称：学号：学生姓名：《开题报告》一、论文题目论线条在油画语言中的表现力—马蒂斯作品中线的表现与研究二、研究意义线是视觉艺术的初始形式，是人们观察和描绘自然的一种基本方式。绘画艺术中的线条起到了描摹物象的外围轮廓，为之勾勒骨架的重要作用。线条在东西方绘画历程中演变出了丰富多彩的表现方式，绘画的表现语言由此变得生动和充实，不同的画家以风格各异的线条丰富着绘画的语言。研究线条为深入研究画家的创作个性，艺术样式的演变提供了一条有价值的道路。20世纪初以马蒂斯为代表的“野兽派”具有突出的意义，虽然这并不是一个实在的团体，但马蒂斯在这一个解放色彩、探索形式创新的时代却独具代表性，他的素描和绘画都不是简单描摹自然，而是以线条来抽象地展现精神世界。他以他的线条创造了一种新的空间感知方式，对油画技法的创新影响深远。今天，研究法国现代派画家亨利?马蒂斯的人是越来越多，要出新意并非易事。就个案研究，限于篇幅、个人能力及资料限制，笔者只能抓住马蒂斯绘画作品中笔者认为最重要的线条语言来分析研究，并把他“自由的精神家园”作为突破点。如今，在我们具体的创作实践中，就如何使线条形式与情感精神同在；如何提高线条语言的表现力；如何体现时代精神。马蒂斯的绘画艺术作品都提供了最有价值的参考和启示，具有重要的现实指导意义。因此，对课题《解读马蒂斯绘画作品中的形式语言》的研究将有利于我们在二十一世纪里，更清楚地认识到艺术创作的多元性，表现手法的多样性。可见，中国油画艺术应从本民族自身特点出发，在不忘“本”的前提下，以“拿来”的精神和勇气有选择地吸取国外文化艺术精髓，是大有益处的。三、国内外研究现状马蒂斯和野兽派的出现，标志着西方美术发展的一个新阶段，一个“形式革命”的阶段。这个阶段的主要标志是强调形式，把形式提高到独立的地位。这些重视形式的流派通常被称作“形式主义流派”。艺术是经得起检验的，我们不应要求也不可能要求所有艺术品都产生同样的社会作用和效果。各门艺术有各门艺术的特性，每个艺术家有相异于他人的气质和风度。马蒂斯在重视人类的自然生活和本能生活，重视个人的创造价值方面所做的努力，对二十世纪西方艺术是有力的推动，对我们今天也不无借鉴作用。四、研究方法及内容研究方法：（1）观察法；（2）文献法；（3）经验总结法。研究内容：马蒂斯认为观察是一种创造性活动，要求得到一种效果。现代艺术中线条是至关重要的。线条可以突出、可以表意、也可以控制与整合整个画面。马蒂斯强调的是表达事物本质的线条—“如果我要画一个女人体，我首先就要赋予她优雅妩媚的情韵，不过我明白必须给她更多的东西。我将通过追求本质的线条来浓缩它的意义。一瞥之下，妩媚会显得不怎么突出了，可它最终会从有着更宽广意义的、更富于人性的新形象中显露出来。由于妩媚将不是绘画的惟一特点，它会不那么显眼了，但是，由于它的生命包含在形象的总构想中，它将如往昔一样存在下去。”54妩媚是女人体的一个瞬间特征，而这个瞬间包含在更本质的生命中，“通过追求本质的线条”来保存它，最后妩媚就包含在了作品整体形象之中获得了它的永恒性。所以，要让线条这个绘画语言元素发挥其自身的作用。五、论文写作计划：09年12月～10年01月搜集资料和消化资料。10年01月～10年04月完成论文初稿。10年04月～10年05月论文修改定稿。六、论文写作提纲一、线条产生及其情感表达二、油画发展历程中的线条1.线条的定义2.线条的音阶3.线条的节奏4.情感的传达三、马蒂斯“本质的线条”1.曲线2.直线和曲线3.线的抽象结论参考文献致谢七、主要参考文献：1．呼喜江著，论线语言在油画造型中的作用，西北民族学院学报，1996年4期。2．高彦飞著，绘画线条的审美意蕴，艺术理论，2008年12期。3．董晓丽著，颜色与线条的游戏家—亨利?马蒂斯的绘画世界，中国艺术，2004年4月。4．滑侨新著，论马蒂斯艺术作品的表现技法，许昌学院学报，2005年6期。5．孙霞著，论西画中的“线”，南京艺术学院硕士论文，2004年5月。6.李冬冬、杨林著，论马蒂斯绘画作品中的革命性，新乡教育学院学报，2007年4期。7.邓太平著，浅谈马蒂斯的绘画艺术，美术大观，2008年9月。8.闵燕著，试论马蒂斯油画艺术创作经验，苏州丝绸工学院学报，1999年12月。10.雅克?德比奇、让?弗兰索瓦?法弗尔、特利奇?格鲁纳瓦尔德、安东尼奥?菲利浦?皮芒代尔著：《西方艺术史》徐庆平译，，海南出版社，2001年。11.[英]赫伯特?里德著:《现代绘画简史》，刘萍君泽，上海人民美术出版社，1979年。12.[法]安格尔著：《安格尔论艺术》，朱伯雄译，西师范大学出版社，2004年。13.[德]康德著：《判断力批判》，邓晓芒泽，杨祖陶校，人民出版社，2002年。14.[法]波德莱尔著：《我看德拉克洛瓦》，毛燕燕、谢强泽，山东画报出版社，2005年。15.[英]弗雷德?奥顿、查尔斯?哈里森编：《现代主义，评论，现实主义》，崔诚、米永亮、姚炳昌译，上海人民美术出版社，1991年版。16.[美]h.h.阿纳森著：《西方现代艺术史》，邹德侬、巴竹师、刘挺译，天津人民美术出版社出版，1986年。17.[俄]康定斯基：《论艺术的精神》，查立译，滕守尧校，中国社会科学出版社，1987年。【篇二：毕业论文开题报告(美术)】韶关学院毕业论文（创作）开题报告论文（创作）题目：关于《落寞花旦》的创作学生姓名：李雄江学号：08112012022院（系）：美术学院专业：美术学班级：08级西画1班指导教师姓名及职称：邓伟华讲师2011年12月5日（教务处制表）韶关学院本科毕业论文（设计）开题报告2注：学生应根据指导教师的选题要求，在指导老师的指导下进行初步调研，并撰写开题报告，要求尽量做到思路清晰，各阶段目标明确，各部分任务之间时间安排松紧得当，具有可操作性。对于已提前接触和课题相关工作的学生，其前期所做的相关工作均可作为论文工作的一部分，并在论文工作计划中注明。各院（系）要组织指导教师、教研室审查开题报告，凡思路不清、目标不明确和不具备可操作性的开题报告必须重写，以便于更好地开展工作及中期检查。指导教师在每次检查（抽查）后要填写情况记录并签署姓名和日期。4【篇三：《油画的写意性》开题报告】《油画的写意性》开题报告(一)课题的来源:油画是西方具有代表性的艺术形式之一,17世纪随西方传教士进入中国,20世纪初作为科学的文化形态得到发展。被置入中国文化和政治空间中的油画,无疑受到两者的影响。可以说,人们对油画的改造,从它移植到我国时就己经开始。画家在表现时采用着不同的中西融合手法,使作品在视觉上符合本民族的审美习惯。回望一个世纪以来的美术时空,中国油画具有写意性并非是一个罕见的提法,它已经成为中国现代美术史中的重要现象。可以说,它贯穿了20世纪中国油画发展的大半部分历史。50年以后油画中写意性得到了迅速发展,涌现出不少实践者;在理论方面,不少艺术家、理论家对其进行了探讨。随着对油画技法的逐渐掌握和对油画史的了解,以及自身成长而逐步对精神意识形态的认知,我慢慢追寻在这一绘画语言之中,如何融入自己的思想,因此我开始了对写意性的探索,自己在实践中也尝试融入写意性。(二)研究的目的和意义:油画具有写意性是西方油画语系在中国文化语境中的表达方式。这种独立的艺术表达方式经历了一个由表及里、由技法性转向精神性的转化过程。从表象上看,这种表达方式强调油画语言的特质,并借鉴中国书法、绘画中的用笔、用墨的方式来表达一种具有东方韵味的图式;从本质上看,随着中国地位的上升,对弘扬本民族文化的不断加强,中国的油画家们对传统文化认知加深,由此更多地转向对主观精神的表达。写意性贯穿了整个中国油画的发展历程,是中国特有的文化底蕴与社会背景下的产物。今天我们在中华文化中不断反思,进一步认识传统文化中的儒学思想、老庄学说等对中国文化的深层次影响,是我们在探讨油画的写意性时务必要直面和深思的基本事实,同时中国的写意精神也面临着现代转型与发展。在中华文化领域的现代化进程中,“写意”通常作为中国传统的精神文化遗产,受到国人及绘画爱好者的广泛关注和深入研究。在当代艺术表现手法与媒介大量泛滥的年代里,油画的写意性一直在时代的长河中不断发展和演变。如何更好地在当代多元文化背景下传承中国传统文化精髓,是一个值得我们去深思的重要议题。（三）研究现状:中国的油画在漫长的发展历程中,经历了历史的沧桑起伏,它已经成为了中国绘画体系中的一个重要组成部分,蕴含了丰富的中国文化内涵和精神意境。虽然中国油画写意性的提法很早就有了,可是一直是处于一种较为表层的技法性层面上,对其进行的研究也主要是停留在写意性的发展历史方面,或是侧重点都是从某一单项进行探索,而从一个整体深入研究的著作相对较少。对写意性进行研究的著作有戴士和的《写意油画教学》,也仅是定义为高等学校教材,在他的艺术理念里,性灵的鲜活和自由远比一个简单的概念重要得多。汪裕雄著《意象探源》主要探索了意象的问题;另外还有一些论文如薛行彪《油画写意性探讨》、李1_}士锋《浅谈写意油画与中国传统文化精神》、侯的《写意油画与道庄美学》从美学角度、中国文化、中国画论及道庄美学进行分析。(四)研究的主要内容及方法:1.研究的主要内容本文首先谈了油画写意性在中国的发展过程,从20世纪早期的形成阶段,到当代中国油画写意性的多元化发展阶段来看,中国油画家一力一面学习和借鉴西方现代艺术的同时,另一方面也对本土传统文化产生浓厚的兴趣,对中国油画中写意性的讨论是本文重点。西方油画在中国的发展过程中,受到中国传统哲学思想的影响,就现在大多数的学者都一致认为,儒、道、佛三家对艺术活动的影响最为深远。在以苏轼为主的文人画的美学思想及绘画精神的影响下,许多画家的思维方式和审美理想都在写意思想的程式中形成。中国传统文化的思维方式使得很多油画家习惯在传承和变迁中领悟时代艺术的真谛。很多画家虽然留学于西方或者接受过现代派的熏陶,但是并没有完全按照西方人的审美习惯和逻辑方式来进行艺术创作。他们思想上更多的还是按照中国人思维模式和审美标准,这在很大程度上取决于中因传统思想中的儒家、道家、佛家的精神指向。中国油画家中具有写意性的如林风眠、吴冠