人音版九年级下册音乐教案

人音版九年级下册音乐教案科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）人音版九年级下册音乐教案教学内容人音版九年级下册音乐教案，本章节主要涉及音乐创作与鉴赏方面的知识。具体内容包括：

1.音乐创作的基本要素：旋律、节奏、和声、音色等。

2.音乐鉴赏的方法与技巧：如何欣赏音乐作品，理解音乐风格、体裁、结构等。

3.我国民族音乐的发展历程及主要代表作品。

4.西方古典音乐、爵士音乐、流行音乐等不同音乐流派的特点及代表作品。

5.音乐与生活的关系，如何运用音乐进行情感表达和审美教育。

本章节旨在帮助学生掌握音乐创作与鉴赏的基本知识，培养学生的音乐审美能力和创作能力，激发学生对音乐的热爱和兴趣。核心素养目标1.理解音乐创作的基本要素，掌握音乐鉴赏的方法与技巧。

2.了解我国民族音乐的发展历程及主要代表作品，增强文化自信。

3.认识西方古典音乐、爵士音乐、流行音乐等不同音乐流派的特点及代表作品，拓宽国际视野。

4.理解音乐与生活的关系，学会运用音乐进行情感表达和审美教育。

5.培养学生的音乐审美能力和创作能力，激发对音乐的热爱和兴趣。学情分析在教学本章节之前，我们需要对学生的学情进行深入分析，以便更好地制定教学策略。本章节涉及音乐创作与鉴赏，要求学生具备一定的音乐基础知识和审美能力。以下是针对学生层次、知识、能力、素质等方面的具体分析：

1.学生层次：九年级学生正处于青春期，思维活跃，对新事物充满好奇。他们在小学阶段已经接触过音乐课程，对音乐有了一定的了解。但个体差异较大，部分学生音乐基础扎实，而部分学生则相对薄弱。

2.知识方面：学生在小学阶段学习了音乐基础知识，如五线谱、节奏、音色等。然而，他们对音乐创作和鉴赏的深入理解仍有待提高。此外，学生对我国民族音乐的了解程度不一，部分学生对西方音乐流派的认识也较为有限。

3.能力方面：学生在音乐鉴赏方面具备一定的能力，但创作能力较弱。他们在音乐课堂上可能参与过合唱、乐器演奏等活动，但独立创作音乐作品的能力有待提高。同时，学生在音乐实践中的合作能力也有待加强。

4.素质方面：音乐课程旨在培养学生的审美素养，九年级学生对美的追求和感受能力逐渐增强。他们具有较强的学习动机，对音乐课程充满期待。然而，部分学生在音乐课堂上注意力容易分散，需要教师采取有效的教学方法提高他们的专注度。

5.行为习惯：学生在音乐课堂上可能表现出不同程度的自律性。部分学生能够认真聆听、积极参与，而部分学生则可能表现出随意性。教师需要关注学生的行为习惯，采取针对性的措施进行引导。教学方法与手段1.教学方法

（1）讲授法：教师通过讲解音乐创作的基本要素、音乐鉴赏的方法与技巧，以及不同音乐流派的特点，帮助学生建立扎实的音乐理论基础。

（2）讨论法：组织学生分组讨论我国民族音乐的发展历程及主要代表作品，以及西方古典音乐、爵士音乐、流行音乐等不同音乐流派的特点及代表作品，激发学生的思考和兴趣。

（3）实践法：让学生通过实际操作，如演奏乐器、合唱、创作简单的音乐作品等，提高学生的音乐实践能力和创作能力。

2.教学手段

（1）多媒体教学：利用多媒体设备播放不同音乐流派的代表作品，让学生直观地感受音乐的魅力，提高学生的音乐鉴赏能力。

（2）教学软件：运用音乐教学软件，如五线谱编辑软件、音乐制作软件等，让学生了解音乐创作的流程，培养学生的音乐创作能力。

（3）网络资源：引导学生利用网络资源，如音乐网站、在线音乐课程等，拓宽学生的音乐视野，增强学生的音乐素养。

（4）实物展示：准备实物乐器、音乐书籍等，让学生近距离接触音乐实物，提高学生的学习兴趣。

（5）小组合作：组织学生进行小组合作活动，如共同创作音乐作品、举办小型音乐会等，培养学生的团队合作能力和社交能力。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对音乐创作与鉴赏的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道什么是音乐创作吗？音乐鉴赏又是什么呢？它们与我们的生活有什么关系？”

展示一些关于音乐创作与鉴赏的图片或视频片段，让学生初步感受音乐的魅力或特点。

简短介绍音乐创作与鉴赏的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.音乐创作基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解音乐创作的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解音乐创作的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍音乐创作的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.音乐鉴赏案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解音乐鉴赏的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的音乐鉴赏案例进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解音乐鉴赏的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用音乐鉴赏解决实际问题。

小组讨论：让学生分组讨论音乐鉴赏的未来发展或改进方向，并提出创新性的想法或建议。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与音乐鉴赏相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对音乐鉴赏的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调音乐鉴赏的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括音乐鉴赏的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调音乐鉴赏在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用音乐鉴赏。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于音乐鉴赏的短文或报告，以巩固学习效果。知识点梳理1.音乐创作的基本要素

-旋律：音乐的基本构成元素之一，通过音符的组合形成旋律线。

-节奏：音乐的节拍和节奏感，包括强弱、快慢等。

-和声：音乐中的和弦和和声关系，用于丰富音乐的表现力。

-音色：不同乐器和演唱方式的音色特点，影响音乐的色彩和风格。

2.音乐鉴赏的方法与技巧

-聆听：认真聆听音乐作品，感受音乐的情感和风格。

-分析：分析音乐作品的结构、旋律、节奏、和声等要素。

-比较：比较不同音乐流派的特点和区别，理解音乐的发展历程。

3.我国民族音乐的发展历程及主要代表作品

-古代音乐：如《高山流水》、《二泉映月》等。

-近现代音乐：如《黄河大合唱》、《梁祝》等。

4.西方古典音乐、爵士音乐、流行音乐等不同音乐流派的特点及代表作品

-古典音乐：如贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《安魂曲》等。

-爵士音乐：如路易斯·阿姆斯特朗的《WhataWonderfulWorld》、迈尔斯·戴维斯的《SoWhat》等。

-流行音乐：如迈克尔·杰克逊的《BillieJean》、艾尔维斯·普雷斯利的《LoveMeTender》等。

5.音乐与生活的关系

-音乐是情感的表达：音乐能够传达情感，帮助人们表达内心的感受。

-音乐是文化的传承：音乐是文化的重要组成部分，承载着历史和传统。

-音乐是审美的教育：音乐教育能够培养学生的审美能力和艺术素养。

6.音乐创作与鉴赏的实践应用

-创作音乐作品：通过音乐创作，表达自己的思想和情感。

-鉴赏音乐作品：通过音乐鉴赏，提高自己的音乐素养和审美能力。

-音乐表演：通过音乐表演，展示自己的音乐才能和技巧。课堂小结，当堂检测1.课堂小结

（1）旋律：音乐的基本构成元素之一，通过音符的组合形成旋律线。

（2）节奏：音乐的节拍和节奏感，包括强弱、快慢等。

（3）和声：音乐中的和弦和和声关系，用于丰富音乐的表现力。

（4）音色：不同乐器和演唱方式的音色特点，影响音乐的色彩和风格。

（5）音乐鉴赏的方法与技巧：聆听、分析、比较等。

（6）我国民族音乐的发展历程及主要代表作品：古代音乐、近现代音乐等。

（7）西方古典音乐、爵士音乐、流行音乐等不同音乐流派的特点及代表作品：古典音乐、爵士音乐、流行音乐等。

（8）音乐与生活的关系：音乐是情感的表达、文化的传承、审美的教育。

（9）音乐创作与鉴赏的实践应用：创作音乐作品、鉴赏音乐作品、音乐表演。

2.当堂检测

（1）选择题

1.以下哪个选项不是音乐创作的基本要素？

A.旋律

B.节奏

C.和声

D.旋律和节奏

2.以下哪个选项是音乐的节拍和节奏感？

A.旋律

B.节奏

C.和声

D.音色

3.以下哪个选项是音乐中的和弦和和声关系？

A.旋律

B.节奏

C.和声

D.音色

（2）判断题

1.音乐鉴赏的方法与技巧包括聆听、分析、比较等。（对）

2.我国民族音乐的代表作品包括古代音乐和近现代音乐。（对）

3.西方音乐流派的代表作品包括古典音乐、爵士音乐和流行音乐。（对）

（3）简答题

1.请简述音乐与生活的关系。

（4）论述题

1.请论述音乐创作与鉴赏的实践应用。典型例题讲解1.例题一：

题目：请写出下列音乐作品的主要特点。

-《高山流水》

-《命运交响曲》

-《WhataWonderfulWorld》

答案：

-《高山流水》：中国古代民族音乐，具有浓郁的民族风格和优美的旋律。

-《命运交响曲》：西方古典音乐，由贝多芬创作，以其宏伟的气势和深刻的内涵著称。

-《WhataWonderfulWorld》：西方流行音乐，由路易斯·阿姆斯特朗演唱，以其欢快的旋律和积极的歌词受到喜爱。

2.例题二：

题目：请分析下列音乐作品的节奏特点。

-《二泉映月》

-《SoWhat》

-《BillieJean》

答案：

-《二泉映月》：中国民族音乐，节奏悠扬缓慢，体现了中国传统音乐的韵律美。

-《SoWhat》：爵士音乐，以其独特的摇摆节奏和自由的即兴演奏著称。

-《BillieJean》：流行音乐，由迈克尔·杰克逊演唱，以其鲜明的节奏和舞蹈风格受到全球乐迷的喜爱。

3.例题三：

题目：请比较下列音乐作品的旋律特点。

-《梁祝》

-《安魂曲》

-《LoveMeTender》

答案：

-《梁祝》：中国民族音乐，旋律优美动人，展现了传统音乐的韵律和情感表达。

-《安魂曲》：西方古典音乐，由莫扎特创作，旋律庄重而优美，体现了西方古典音乐的精湛技艺。

-《LoveMeTender》：流行音乐，由艾尔维斯·普雷斯利演唱，以其温柔的旋律和深情的歌词受到广大听众的喜爱。

4.例题四：

题目：请描述下列音乐作品中的和声特点。

-《黄河大合唱》

-《SoWhat》

-《LoveMeTender》

答案：

-《黄河大合唱》：中国民族音乐，和声丰富，展现了传统音乐的和谐与美感。

-《SoWhat》：爵士音乐，以其独特的和声处理