【新课标】人音版四年级下册 第二单元 《我是少年阿凡提》教案

【新课标】人音版四年级下册第二单元《我是少年阿凡提》教案课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、课程基本信息1.课程名称：《我是少年阿凡提》音乐教学

2.教学年级和班级：四年级

3.授课时间：第二单元，第5-6课时

4.教学时数：45分钟/课时

【新课标】人音版四年级下册第二单元《我是少年阿凡提》教案

课程目标：

1.让学生了解并学习歌曲《我是少年阿凡提》，体验音乐中的故事性。

2.培养学生的音乐欣赏能力，感受旋律与歌词中的情感。

3.学习简单的节奏与旋律，提高学生的音乐表现力。

教学内容：

1.歌曲学习：《我是少年阿凡提》

2.音乐欣赏：分析歌曲的旋律、节奏特点

3.课堂活动：集体演唱、分角色演唱、音乐游戏

教学步骤：

1.导入：回顾上一节课的内容，简要介绍本节课的歌曲《我是少年阿凡提》。

2.新课学习：

a.教唱歌曲，注意指导学生掌握正确的音准、节奏。

b.分析歌曲的旋律、节奏特点，让学生了解歌曲的音乐元素。

3.课堂活动：

a.集体演唱，培养学生的团队协作能力。

b.分角色演唱，提高学生的表现力。

c.音乐游戏：以歌曲为基础，设计相关音乐游戏，巩固所学知识。

4.总结与反馈：对本节课的学习内容进行总结，鼓励学生发言，分享学习心得。

作业：

1.复习歌曲《我是少年阿凡提》，熟练掌握歌词与旋律。

2.家长签字确认，加强对学生学习情况的了解。

教学评价：

1.课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、学习态度等。

2.歌曲演唱：评价学生的音准、节奏掌握情况。

3.课后反馈：了解学生对本节课内容的掌握程度，为下一节课的教学提供参考。二、核心素养目标1.提升音乐审美素养：通过学习《我是少年阿凡提》，使学生感受音乐旋律的美感，培养他们对音乐的审美情趣和鉴赏能力。

2.增强音乐表现力：通过集体演唱、分角色演唱等形式，锻炼学生的音乐表现力，使其能自信地表达音乐情感。

3.培养团队协作能力：在集体演唱和音乐游戏活动中，培养学生与他人协作的能力，提高团队意识。

4.增进文化理解：通过学习歌曲背后的故事，使学生了解民族文化，增进对不同文化的尊重和理解。

5.培养创新意识：鼓励学生在音乐游戏中发挥想象，创造性地表现音乐，培养创新思维。

6.提高自主学习能力：引导学生主动参与课堂活动，积极探索音乐知识，培养自主学习的能力。三、重点难点及解决办法重点：

1.歌曲旋律的准确演唱。

2.歌曲中节奏的准确把握。

3.学生对歌曲情感的理解与表达。

难点：

1.歌曲中某些旋律的音准控制。

2.复杂节奏的识别与跟随。

3.学生在集体演唱中的协调配合。

解决办法与突破策略：

1.对于旋律的准确演唱，通过反复听唱、教师示范、集体纠音等方式，帮助学生逐步提高音准。

2.对于节奏的把握，利用节奏卡片、拍手游戏等方法，让学生在趣味活动中掌握节奏感。

3.对于情感表达，结合歌曲背景故事，引导学生理解歌词含义，通过角色扮演等方式激发学生的情感共鸣。

4.针对集体演唱的协调配合，设计分声部练习，让学生在分组练习中学会倾听他人，达到和谐统一的效果。

5.对难以掌握的部分，进行个别辅导，关注每个学生的学习进度，提供个性化指导。四、教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：通过教师对歌曲《我是少年阿凡提》的背景、旋律、节奏等知识的讲解，为学生提供基础理论指导，确保学生对音乐知识的正确理解。

-通过故事化的讲述方式，激发学生对歌曲背景的兴趣。

-结合乐理知识，讲解歌曲中的旋律构成和节奏特点。

2.演示法：通过教师示范演唱或演奏，让学生直观感受音乐的魅力，模仿学习正确的演唱技巧。

-教师现场示范歌曲演唱，强调音准、节奏和情感表达。

-使用乐器演示歌曲中的特定旋律或节奏，帮助学生更好地理解音乐结构。

3.互动讨论法：鼓励学生在课堂上积极交流，通过小组讨论或全班讨论，共同探讨音乐表现的方式和技巧。

-分组讨论歌曲的情感表达，促进学生之间的思想碰撞。

-全班讨论如何通过演唱技巧来增强歌曲的表现力。

教学手段：

1.多媒体教学：运用多媒体设备，如投影仪、音响等，展示歌曲的歌词、旋律、节奏，增强教学的直观性和趣味性。

-播放歌曲视频，让学生在视觉和听觉上全面感受音乐。

-使用音乐软件展示歌曲的谱例，便于学生分析和学习。

2.信息技术应用：利用教学软件和在线资源，辅助音乐教学，提高教学效率和学生的学习兴趣。

-使用音乐教学软件，设计互动练习，让学生在游戏中学习音乐知识。

-引导学生利用在线资源，自主查找相关音乐资料，拓展学习视野。

3.实践性教学：通过实际演唱、演奏等实践活动，让学生在实践中掌握音乐技能，提高音乐素养。

-设计集体演唱和分角色演唱环节，让学生在实践中体验音乐合作。

-提供乐器，让学生尝试演奏歌曲旋律，加深对音乐的理解。五、教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过班级微信群，发布《我是少年阿凡提》的预习资料，包括歌曲背景、乐谱、节奏练习等，明确要求学生提前熟悉歌曲旋律和歌词。

-设计预习问题：围绕歌曲的旋律特点、节奏变化等，设计问题引导学生自主思考，如“歌曲中有哪些特别的节奏？它们给你什么感觉？”

-监控预习进度：通过在线平台跟踪学生的预习情况，确保每个学生都能参与到预习活动中。

学生活动：

-自主阅读预习资料：学生按照要求，自主阅读预习资料，初步理解歌曲的旋律和歌词。

-思考预习问题：针对预习问题，进行独立思考，记录下自己的理解和疑问。

-提交预习成果：将预习成果（如笔记、问题等）通过微信群提交给老师。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生自主探索，培养独立思考能力。

-信息技术手段：利用微信群共享预习资料，方便学生随时随地学习。

作用与目的：

-帮助学生提前接触歌曲，为课堂学习打下基础。

-培养学生的自主学习习惯和音乐感知能力。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过讲述歌曲背后的故事，引起学生对《我是少年阿凡提》的兴趣。

-讲解知识点：详细讲解歌曲的旋律、节奏特点，通过示范帮助学生理解。

-组织课堂活动：设计分角色演唱、节奏拍击等实践活动，让学生在实践中掌握音乐技能。

-解答疑问：针对学生在活动中产生的疑问，进行及时解答。

学生活动：

-听讲并思考：认真聆听老师的讲解，积极思考音乐知识点。

-参与课堂活动：在分角色演唱和节奏拍击活动中，积极实践，体验音乐的魅力。

-提问与讨论：对不理解的环节大胆提问，与同学和老师进行讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：通过讲解和示范，帮助学生理解音乐知识点。

-实践活动法：通过角色扮演等活动，提高学生的音乐技能。

-合作学习法：通过小组合作，培养学生的团队协作能力。

作用与目的：

-加深学生对音乐知识点的理解，如旋律、节奏等。

-通过实践活动，提升学生的音乐表现力和协调能力。

-通过合作学习，增强学生的团队意识和交流能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：根据本节课内容，布置课后作业，如完成歌曲的演唱、制作音乐小报等。

-提供拓展资源：推荐相关的音乐书籍、网站、视频等，鼓励学生进一步学习。

-反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈，指导学生改进。

学生活动：

-完成作业：认真完成课后作业，巩固课堂所学。

-拓展学习：利用拓展资源，深入了解音乐文化，拓宽知识面。

-反思总结：对自己的学习过程进行反思，总结经验教训，提出改进建议。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主完成作业和拓展学习。

-反思总结法：鼓励学生反思学习过程，促进自我提升。

作用与目的：

-巩固学生对歌曲的理解和演唱技巧。

-通过拓展学习，丰富学生的音乐知识。

-通过反思总结，帮助学生形成良好的学习习惯，不断提升自我。六、学生学习效果1.歌曲演唱能力：

-学生能够熟练地演唱歌曲《我是少年阿凡提》，准确地把握歌曲的旋律和节奏。

-在集体演唱中，学生能够协调配合，保持音准和节奏的统一，展现出良好的团队合作精神。

-通过分角色演唱，学生能够理解并表达歌曲中的情感，提高音乐表现力。

2.音乐理论知识：

-学生掌握了歌曲中的基本乐理知识，如音符、节奏、音程等，能够识别和应用到其他音乐学习中。

-学生能够分析歌曲的旋律走向和节奏型，对音乐结构有了更深入的理解。

3.音乐欣赏能力：

-学生通过学习歌曲的背景故事，增强了对音乐文化的兴趣，能够从文化角度欣赏和理解音乐。

-学生在教师的引导下，学会了从不同角度评价音乐，如旋律美感、歌词内涵等，提高了音乐鉴赏能力。

4.自主学习能力：

-学生在课前预习中，通过自主阅读和思考，培养了自主学习的能力，能够独立完成预习任务。

-学生在课后拓展学习中，主动查找相关资料，拓宽了音乐知识视野，增强了对音乐的学习兴趣。

5.创新意识和实践能力：

-在课堂活动中，学生通过音乐游戏和创作练习，发挥了想象力和创造力，提高了创新意识。

-学生在实践中，如集体演唱、分角色表演等，锻炼了动手能力和解决问题的能力。

6.团队合作与沟通能力：

-在课堂讨论和活动中，学生学会了倾听他人意见，提高了团队协作能力。

-学生在提问和讨论环节，勇于表达自己的观点，通过交流互动，增强了沟通能力。

7.情感态度与价值观：

-学生通过学习歌曲，理解了其中的积极情感和正面价值观，如勇敢、智慧、正义等，对学生的品德教育起到了积极作用。

-学生在音乐学习中，培养了耐心、细致的学习态度，认识到了努力和坚持的重要性。七、教学评价与反馈1.课堂表现：

-学生在课堂上的参与程度，如积极回答问题、主动参与讨论等，将作为评价的重要指标。

-观察学生在集体演唱和分角色演唱时的表现，评价其音乐技能的掌握和团队合作能力。

2.小组讨论成果展示：

-各小组在讨论歌曲情感表达、旋律分析等课题后的成果展示，将作为评价学生理解和应用能力的依据。

-评价学生能否在小组讨论中有效沟通、共享观点，并形成有深度的分析报告。

3.随堂测试：

-设计随堂小测验，包括旋律识记、节奏模仿等，以检验学生对音乐知识点的即时掌握情况。

-通过测试结果，及时了解学生的学习难点，为后续教学提供调整依据。

4.课后作业与拓展学习：

-对学生完成的课后作业，如歌曲演唱视频、音乐小报等，进行评价，考察学生对课堂所学内容的巩固和应用。

-评价学生在拓展学习中的表现，如对音乐文化资源的探索和研究，以及自主学习能力的展现。

5.教师评价与反馈：

-教师将结合课堂观察、学生作业、随堂测试等多元评价结果，给予学生综合性的评价。

-针对每个学生的个性化表现，教师将提供具体的反馈意见，指导学生改进学习方法，提升学习效果。

-教师将通过班会、个别谈话等形式，定期与学生沟通，了解学生对音乐学习的感受和建议，不断优化教学策略。

6.同伴评价与反馈：

-鼓励学生之间相互评价，分享学习心得，促进同学之间的相互学习和交流。

-通过同伴评价，学生能够从不同角度获得反馈，有助于提升自我认识和能力发展。

7.家长评价与反馈：

-家长通过观察学生的课后练习和参与学校音乐活动的情况，给予评价和反馈。

-家长的评价和反馈将帮助教师更全面地了解学生的学习状态，家校合作共同促进学生的音乐成长。八、反思改进措施反思改进措施（一）教学特色创新

1.课前预习资源的丰富性：在预习环节，提供多样的预习资源，如视频、音频、图文等，以提高学生的自主学习兴趣和能力。例如，可以提供歌曲《我是少年阿凡提》的背景故事视频，让学生在视觉和听觉上全面了解歌曲。

2.课堂活动的多样性：设计多样化的课堂活动，如分角色演唱、音乐游戏等，以激发学生的学习兴趣和参与度。例如，可以让学生分组进行角色扮演，演绎歌曲中的不同角色，提高他们的音乐表现力。

反思改进措施（二）存在主要问题

1.课堂管理：在课堂管理方面，存在学生参与度不均衡的问题。有些学生积极参与，而有些学生则表现出较低的参与度。为了解决这个问题，可以采取以下措施：

-引入竞争机制：设置小组竞争，鼓励学生积极参与课堂活动，争取小组胜利。

-个性化指导：针对参与度较低的学生，提供个别指导，了解他们的需求和困难，并提供相应的帮助和支持。

2.教学评价：在教学评价方面，存在评价标准不够明确和全面的问题。为了解决这个问题，可以采取以下措施：

-制定明确评价标准：明确评价标准和要求，让学生明确知道自己的学习目标和评价标准。

-多元评价方式：采用多种评价方式，如