修改五年级音乐教案

第一单元北国之声教学内容：第一、二课时：欣赏《北京的孩子逛北京》第三、四课时：唱歌《美丽的家乡》第五、六课时：欣赏《驯鹿》《冬猎》；为音乐伴奏教学目标：1．通过欣赏《北京的孩子逛北京》《驯鹿》《冬猎》，让学生感受北国的美好风光，了解月琴、柳琴的基本音色和表现手法。2．用充满欢快、喜悦的声音演唱歌曲《美丽的家乡》，注意旋律的行进特点以及二声部的和谐。重点和难点：本单元重点：1、用欢快喜悦的声音演唱歌曲《美丽的家乡》，注意旋律的进行以及二声部的和谐。2、熟悉月琴、柳琴的音色、表现手法。本单元难点：在演唱歌曲《美丽的家乡》二声部合唱时，声部要准确，声音要和谐。教学过程：第一、二课时（1-2）教学内容：欣赏歌曲《北京的孩子逛北京》。教学目标：通过欣赏这首歌曲，使学生感受北京的生活气息，培养学生热爱北京的情感。教学过程：1、导入：学生在《北京的孩子逛北京》的音乐声中走进教室。2、初听歌曲，启发学生介绍自己对作品的感受，并归纳出歌曲中描绘了哪些北京景观。3、再次聆听歌曲，引导学生关注歌曲中不同段落旋律的不同特点。4、播放录音，让学生跟着录音哼唱第一段旋律并朗读第二、三段歌词。5、组织简短的讨论，让学生谈谈“自己印象最深的部分”“自己认为最好听的部分”或者是“自己认为最有特色的部分”，并说出原因，教师总结。6、请学生跟着录音进行歌表演，培养学生的创新能力。第三、四课时（3-4）教学内容：学唱歌曲《美丽的家乡》。教学目标：1、学生能够有表情地演唱歌曲。2、演唱二声部时能做到音准到位，声音和谐。教学过程：1、播放歌曲录音，导入教学。可让学生谈谈自己对这首作品的感受。2、教师介绍歌曲的出处。简要介绍歌剧《傲蕾一兰》的主要内容，并播放歌剧片段，让学生深刻感受歌曲的意境。3、播放范唱录音或教师范唱。4、让学生跟着录音或在钢琴伴奏下轻声哼唱第一段歌谱，要注意唱准附点音符、十六分音符以及重音的位置。5、唱熟第一段曲谱后，填词演唱。6、教师教唱第二段曲谱，依次学习两个声部，唱熟后，可用钢琴弹一个声部唱一个声部。7、教师可将全班分为两个部分，分别演唱两个声部并互换声部练习。练习时要注意音准以及声音的和谐。8、教师伴奏，请学生完整地演唱歌曲。9、可组织学生表演唱，并作评价。第五、六课时（5-6）教学内容：欣赏《驯鹿》《冬猎》。教学目标：通过欣赏这两首作品，了解月琴、柳琴的音色、演奏特点、表现手法以及乐曲所描绘的北方少数民族多姿多彩的生活。教学过程：1、播放北方少数民族生活的录像片段，导入教学。2、介绍这两首作品的出处、作者。3、欣赏《驯鹿》（1）播放录音，让学生谈谈乐曲描绘了怎样的情景以及用什么乐器演奏的？教师总结。（2）展示月琴的乐器图片或实物，向学生介绍月琴的音色、演奏方式以及表现手法。（3）再次播放录音，并播放鄂温克族人的生活片段，让学生身临其境地体会音乐。（4）请学生拍手或拍腿，用×××××│×××0××│的节奏为A段音乐伴奏。4、欣赏《冬猎》（1）播放录音，让学生谈谈乐曲描绘了怎样的情景以及用什么乐器演奏的？教师总结。（2）展示柳琴的乐器图片或实物，向学生介绍柳琴的音色、演奏方式以及表现手法。（3）再次播放录音，并播放鄂伦春人的生活片段，让学生身临其境地体会音乐。（4）让学生谈谈书上所列两段主题分别是以什么样的速度、情绪演奏的，分别表现了怎样的情景。5、将这两首作品连起来欣赏，请学生谈谈这两首作品有何异同，并比较月琴与柳琴的演奏方式有何不同。教师总结。6、请学生自选一首作品创编舞蹈动作进行表演，并作评价。第二单元五十六朵花教学内容：第一课时：学唱《吹起羌笛跳锅庄》第二、三课时：欣赏《瑶族舞曲》第四、五课时：学唱《阿喽喽》教学目标：1、能用欢快活泼的情绪演唱《吹起羌笛跳锅庄》和幽默风趣的情绪演唱《阿喽喽》。2、通过欣赏管弦乐合奏《瑶族舞曲》，熟记音乐主题，划分段落，并能用课堂乐器演奏乐曲的主要主题。3、在唱、奏、舞诸项音乐活动中，能人人参与，大胆投入，相互配合。教学准备：重点和难点本单元重点：用舞蹈参与歌曲的表现，用演奏参与音乐欣赏。本单元难点：在读谱教学中学习《阿喽喽》的歌谱，用五线谱教学的班级学习l=bE的首调唱名法。教学过程：第一课时（7）教学内容 ：学唱歌曲《吹起羌笛跳锅庄》，为歌曲伴奏，随歌声舞蹈。教学目标：1、加深学生对少数民族善良、朴实、豪放、能歌善舞的特点的认识。2、学会歌曲《吹起羌笛跳锅庄》。3、在唱歌、伴奏、跳锅庄舞诸项音乐活动中能大胆投入、热情表现。教学过程：1、导入《五十六朵花》这一单元从低年级一直延伸到高年级，一方面是加强民族团结的需要，另一方面，从学习音乐的角度来看，学习各少数民族的音乐实在是太有必要了。我国有56个民族，除汉族外的55个民族都称为少数民族，他们中有很多能歌善舞的民族，其音乐、舞蹈丰富多彩，是中华民族音乐文化中的宝贵财富，所以我们从小就应当学习、了解它并热爱它。今天我们要学习的歌曲是《吹起羌笛跳锅庄》，老师首先向大家介绍一下羌族。羌族主要聚居在四川省阿坝藏族自治州，这是一个以藏族为主的多民族居住地，因此各个民族的文化也就相互影响，歌中唱的“羌笛”是羌族的民间乐器，但跳的“锅庄舞”却是藏族的民间歌舞，从中也可以看出各民族文化的融合。羌族也用汉文，没有本民族的文字，但有自己的语言，他们世世代代从事农业生产，但在改革开放后也兴办起自己的制革、水泥、木材、化肥厂，另外，羌族的绣花和编织也是非常有名的。同学们请看羌族人民的服饰（出示图片），再看羌笛的图片（出示图片）。羌笛历史悠久，早在汉代就有了，唐代诗人王之焕就有“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”的著名诗句。现在的羌笛都是双管，可以吹出七个不同的音，羌笛在羌族人民的生活中是不可缺少的，每到逢年过节、喜庆丰收，羌寨里就处处响起羌笛的声音。我们再来看跳锅庄的图片（出示图片）。锅庄是一种藏族民间歌舞，羌族人民也经常跳锅庄，在羌寨只要听到哪里在跳锅庄，不论男女老少都会高兴地参加进去，可见羌族人民对锅庄舞的热爱，锅庄舞的主要动作是弓腰、甩袖，边唱边舞，我们等会儿也来学几个锅庄舞的动作，请大家也像羌族人民一样，高高兴兴地参加进来。2、学唱歌曲《吹起羌笛跳锅庄》（1）欣赏歌曲范唱录音（两遍），请同学们说说听后的感受。（2）集体朗读歌词。（3）随录音轻声哼唱歌词。（4）学唱前16小节歌谱，引导学生“发现”后面8小节与前面8小节基本相同。（5）背唱第一段歌词，并随伴奏带放声歌唱。3、用课堂打击乐器为歌曲伴奏（1）由学生讨论选用四种课堂打击乐器作伴奏，声音相似的可只选其中一种，例如三角铁与碰铃、舞板与木鱼。（2）前16小节的基本节律是“××│×××│”，后8小节的基本节律是“×××│×××│××│×××│”，最后3小节可与旋律的节奏相同。（3）由部分学生（约15人左右）演奏，其余学生随伴奏带歌唱，再依次换部分学生演奏。4、学习几个锅庄舞的动作，欢快起舞（1）根据录像或图片，随教师学会一两个锅庄舞的动作。（最好将教室里的课桌撤掉，学生可以在原位学习舞蹈动作。）（2）随录音做动作。（3）边唱边跳。（4）男女同学各站一排，随歌声起舞，男女同学动作可以不同。（5）部分学生用打击乐器伴奏，其余学生围成一个大圆圈，随歌声欢快地跳起锅庄舞。5、小结：我们已经初步感受到了跳锅庄舞带给我们的欢乐，也初步了解了羌族，但这仅仅是开始，请同学们在课外收集羌族和锅庄舞的有关资料并互相交流。第二、三课时（8-9）教学内容：欣赏管弦乐合奏《瑶族舞曲》、用课堂乐器演奏《瑶族舞曲》主题，并用打击乐器伴奏。教学目标：1、能专心欣赏、听出《瑶族舞曲》三个部分速度和音乐情绪的不同，并能顺利完成课本上的填写练习。2、能背出《瑶族舞曲》的主要主题，并能用课堂乐器演奏。3、能随《瑶族舞曲》的主题音乐做声势练习。教学过程：1、导入上节课我们去了羌寨，这节课我们要去瑶寨访问。瑶族的服饰非常漂亮，也是一个善于歌舞的民族，我们今天要欣赏的管弦乐合奏《瑶族舞曲》就是由瑶族民歌《瑶族长鼓舞歌》改编而成的。瑶族遍布我国的南方，在广西、湖南、云南、广东、海南等省区都有瑶族的身影，他们大多住在山区，因此，被称为山地民族。瑶族虽没有自己的文字，但有自己的语言，不过，他们在与外人交往时，都使用汉语。瑶族以农业为主，精于织染和刺绣。他们本民族的节日也很多，瑶族人民特别尊敬祖先，吃饭前都要念祖先的名字数遍，表示祖先尝过后子孙才能受用。让我们来看看瑶族人民的服饰（出示图片）和他们载歌载舞欢度节日的情景（出示图片）。2、欣赏管弦乐合奏《瑶族舞曲》（1）《瑶族舞曲》描写在节日之夜，瑶族人民载歌载舞尽情狂欢的情景。乐曲分为三个部分，课本中列出的是第一部分中的两个主题，主题A非常优美动听，主题B矫健活跃。现在我们先来学唱主题A。学生随教师琴声轻声歌唱，反复多次，要求边学唱边记忆。（2）欣赏乐曲的第一部分这一部分先有一个简短的引子，随即主题A多次出现，描写身着盛装的瑶族姑娘们翩翩起舞，气氛逐渐热烈。主题B进入后，速度加快，刚强矫健，描写小伙子们也加入到歌舞的队伍中。请学生静静欣赏乐曲的第一部分，提示两个不同主题的进入。（3）欣赏乐曲的第二部分这一部分乐曲调性发生了转变，拍子也变成四三拍子，旋律安宁，深情委婉，与瑶族特有的柔美舞姿结合起来，很有诗情画意，仿佛是人们在亲切地交谈。学生欣赏乐曲的第二部分，教师可用微小的指挥动作提示这是三拍子的轻柔舞曲。（4）欣赏乐曲的第三部分这一部分是第一部分的重现，但气氛越来越热闹，并加了一个结尾，结尾的音乐速度更快，力度更强，表现歌舞达到高潮，全曲在热烈欢畅的情绪中结束。学生欣赏乐曲的第三部分。（5）完整地听赏一遍《瑶族舞曲》教师可用指挥提示音乐情绪的转换，也允许学生在欣赏时身体有所反应，甚至轻声哼唱。3、用主题A作声势练习（1）引导学生仔细观察课本上的图示：●跺脚、△捻指、×拍手、摇手。（2）先随音乐练前8小节，只用跺脚（左脚）和拍手两个动作。（3）再练后8小节。前4小节，学生在手腕上套上自制的手铃套（需在课前准备好）摇手，使手铃发出清脆的响声。最后一小节是最难的，摇手、捻指与跺脚三个动作同时出现，其中摇手要持续两拍的时间，但只要稍加练习，也就不难做到了。（4）将整个练习连起来做几遍，其中也可穿插小组或个人做。4、用课堂乐器演奏主题A（1）再将主题A背唱几遍，在此基础上，学习演奏，注意调高要改成l=C。如用口琴演奏可使用手震音的技法。（2）在多次练习的基础上，由教师指挥，全体学生齐奏，力求节奏整齐、音色优美，使学生陶醉在自己演奏的音乐声中。（3）加入课堂打击乐器。（4）部分学生演奏，部分学生用打击乐器伴奏，部分学生做声势，气氛一定很热闹。5、小结：这节课我们不但欣赏了优美动听的《瑶族舞曲》，还亲自演奏了乐曲的主题，相信这一优美的主题将永远留在同学们的脑海之中。第四、五课时（10-11）教学内容：歌曲《阿喽喽》。教学目标：1、能富有表情地演唱歌曲《阿喽喽》。2、初步学会这首歌曲的歌谱。3、能为歌曲设计多种演唱形式。教学过程：1、导入这节课，我们要到贵州的彝乡去走一走了!贵州是一个多山的省份，彝族人民有不少居住在山区，那里有不少的梯田，过去都是靠人力挑水或用水车来浇灌梯田，现在呢?大家看一看《阿喽喽》的歌词，“流水上山坡”!流水为什么会上山坡呢?（学生回答：用抽水机将低处的水抽上来或是电力灌溉）。同学们说得很好，改革开放以来，贵州省建起了好多中小型的水电站，山乡有了电，就能引水上山了。今天我们要学唱的歌曲《阿喽喽》就是从儿童们的角度歌唱这一山乡巨变的。2、学唱歌曲《阿喽喽》（1）听赏范唱录音数遍，使学生对歌曲有初步的印象。（2）讨论歌词，理解歌词，特别要理解歌词中“它是我指路，它听我的话”中“我”字的含义，这个“我”不是指一个人，而是指整个彝乡的人民。（3）跟着范唱录音轻声学唱歌词。（4）跟着伴奏带放声歌唱，要求唱出自豪、热情的感情，但要控制好声音，防止喊唱。学生演唱时教师可以指挥来提示速度和强弱。3、学唱歌谱这是课本上的要求，在已经唱会歌词的基础上学习歌谱是不难的，教师既可用琴声带领，也可采用教师大声唱谱学生轻声唱谱的方式，不论用何种方法，都应要求学生边唱谱边挥拍（或击拍），以增加唱谱时理性的成分。这首歌曲的歌谱中有四处用了3／4拍，课本中已经提示，一定要引导学生注意，如边唱边挥拍，这四个小节应用四三拍子的图式挥拍。4、为歌曲设计演唱形式这首歌曲活泼风趣，曲调也有丰富的变化和对比，这就为设计多种演唱形式提供了可能，例如可将领唱（包括男声或女声领唱）、女齐、男齐、齐唱穿插起来演唱。下面是方案之一，供参考，教师应启发学生设计出多种方案，通过对比演唱，确定最佳方案。（齐）阿喽喽，阿喽喽，流水上山坡喽阿喽哩喽。（女齐）它是谁指路哎?它听谁的话哎?（男领）哎，它是我指路，它听我的话。（男齐）你见过没有?你信不信?（女齐）你信不信?（男领）哎!（齐）你哟信不信啰?唱第二段歌词时，将男领改为女领，男齐与女齐对调，就会有一种新鲜感了。第三单元唱大戏教学内容;第一课时：学唱歌曲《看大戏》第二课时：欣赏《花木兰》第三课时：学唱歌曲《西湖美》第四课时：欣赏《故乡是北京》教学目标：1、鼓励学生积极参与、体验各项音乐活动，了解流行于本地区的主要戏曲的相关知识。2、通过实践活动──查找相关资料、欣赏、模唱、模奏等方式，感受我国戏曲文化的博大精深，从而热爱民族文化，增强民族自豪感。重点和难点：本单元重点：认识、了解本地区的传统戏曲的历史发展以及相关剧目和部分优秀演员。本单元难点：通过小组学习的方式了解我国部分主要戏曲的特点，同时欣赏部分唱段。教学过程：第一课时(12)教学内容：唱歌《看大戏》。教学目标：学习歌曲《看大戏》，设计歌曲的念白节奏，正确演唱歌曲。教学过程：1、导入：播放豫剧《花木兰》──谁说女子不如男感受豫剧的唱腔风格。2、学习歌曲《看大戏》（1）初听：体会乐曲的情绪，感受乐曲的风格。（2）这首歌曲采用了哪种戏曲的音乐？（3）哼唱歌曲旋律：注意过门、变化音以及拖腔的正确演唱。（4）学生自主设计念白的节奏。（5）完整演唱歌曲。3、欣赏学生提供的音响材料可以用听赏判断的方式，检验学生的学习效果。4、总结本单元的学习情况。第二、三课时(13-14）教学内容：欣赏《花木兰》教学目标：通过小组学习的方式，使学生了解河北梆子的历史、表演特点以及主要剧目；欣赏《花木兰》，进一步感受河北梆子的音乐特点。对比欣赏豫剧《花木兰》，学习了解豫剧的历史、表演特点以及主要剧目。教学过程：1、教师课前要了解各小组的学习情况：戏种以及相关知识等有关资料的准备情况。2、导入：播放歌曲《看大戏》提问：上节课我们了解了什么戏剧？今天哪个小组的同学向大家介绍他们学习的内容？3、小组介绍：豫剧（1）发展历史豫剧，原名“河南梆子”，俗称“河南讴”、“讴戏”、“土梆戏”，是一个具有深厚群众基础的大剧种。有关它的文字记载至今已有200余年历史，清代末年，它已流传于河南全省的腹心地域。建国后更以罕见的速度发展壮大，遍及河南城乡各地，并流布台湾、新疆、甘肃、陕西、湖北、山西、山东、河北、四川、江苏等全国十几个省、市、自治区。至80年代中期，豫剧从演出团体、从业人数、观众数量等诸多方面跃居全国300多个地方剧种之首。（2）艺术特点豫剧的特点是生活化、平民化，质朴本色，雅俗共赏。（3）音乐特点豫剧属于梆子腔系统，音乐以“高亢粗犷、豪迈激越”著称。豫剧形成以来就是个重唱的剧种，故有“宁唱十句戏，不道一句白”的艺谚。在豫剧演唱中，仅以嗓音而论，大致以真声为主，假声为辅。后来又逐渐出现了真假声并用。所谓并用，一种是在中音区用真声，高音区用假声。另一种则是真声唱字，假声行腔，俗称“阴阳腔”。再就是近年来普遍采用的称作真假声结合的唱法，这种唱法根据唱腔与演员个人的条件灵活使用真假声。不同的唱法也与豫剧音乐的地区、流派、行当有关。（4）代表剧目《拷红》《花木兰》《朝阳沟》《好队长》《打金枝》等。（5）优秀演员豫剧的代表人物有常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品等“豫剧五大名旦”，代表五大风格流派。常香玉，豫剧表演艺术家，河南巩县人，1922年出生，原名张妙玲。出身艺人家庭的她，九岁随父学戏，后改名为常香玉。初学小生、须生、武丑，后专演旦角。幼功深厚。十岁登台，十三岁主演六部《西厢》，名满开封。原唱豫西调，后在演出中逐渐融合豫东、祥符各调，并吸收曲剧、坠子、山西梆子、河北梆子、京剧等一些唱腔，另创新腔。1938年后因病不能再演武戏而潜心钻研青衣、花旦表演和说白的改革。1941年赴陕甘演出。1948年在西安创办香玉剧社，致力于培养青年演员。1951年为支援抗美援朝，率剧社巡回西北、中南、华南各地演出，以演出收入捐献“香玉剧社号”战斗机一架，有“爱国艺人”之誉。1952年参加第一届全国戏曲观摩演出大会获荣誉奖，同年出国演出。“常派”唱腔字正腔圆，运气酣畅，韵味淳厚，格调新颖，以声绘情、以情带声，多彩多姿，雅俗共赏，表演刚健清新、细腻大方，内涵深邃、性格鲜明，在表达人物内在的思想感情上，细致入微，一人一貌，栩栩如生。代表作有《花木兰》《拷红》《断桥》《大祭桩》《人欢马叫》《红灯记》等。在艺术上广泛吸收京剧、评剧、秦腔、河南曲剧以及坠子、大鼓等艺术之长，同时独创新腔，成为豫剧中的一支主要流派，被誉为“豫剧皇后”。1952年参加第一届全国戏曲观摩演出大会，获荣誉奖。1994年6月荣获“亚洲最佳艺人终身成就艺术奖”。l995年被国务院授予“全国先进工作者”称号。4、欣赏《花木兰》选段──谁说女子不如男设问的问题：（1）、简单了解《花木兰》的剧情。（2）、模唱：感受音乐风格。5、欣赏河北梆子《花木兰》设问的问题：（1）、揭示曲名：《花木兰》（2）、乐曲的旋律由几个部分组成？各部分的速度、情绪怎样？分别描绘了怎样的情景？（3）、这首戏曲的主要伴奏乐器是什么？（4）、猜一猜：这首乐曲采用哪个戏种的基本音调？6、小组介绍：河北梆子（1）发展历史河北梆子是河北的地方戏曲剧种之一。由流入河北的山陕梆子演化而成，最早形成于清道光年间（182─1850年）。山陕梆子是由到河北经商的商人带来的，流入河北后，在长期的演出过程中，为了赢得当地观众的喜爱，根据当地的语言习惯、情趣、爱好等，在艺术上进行了不断的改革、创造，随着时间的推移，本地演员逐渐增多，导致河北梆子这一新剧种的形成。（2）艺术特点高亢、激越、慷慨是河北梆子唱腔固有的风格特点，听来能使人有热耳酸心、痛快淋漓之感。（3）音乐特点河北梆子的唱腔，属板腔体。唱腔高亢激越，擅于表现慷慨悲愤的感情。主要板式有慢板、二六板、流水板、尖板、哭板以及各种引板和收板等。常用曲牌约有一百五十余首，其中，弦乐曲牌五十余首，管乐曲牌百余首。除在个别剧目中用于歌唱外，大部分曲牌（尤其是弦乐曲牌）主要用来渲染剧中的环境气氛以及为人物舞蹈动作伴奏。7、背诵古诗《木兰辞》8、拓展性欣赏：民族管弦乐交响诗《花木兰》《西湖美》（15）教学内容：唱歌《西湖美》教学目标：1、感受江南文化及越剧音乐的风格特点。2、学会由越剧填词的歌曲《西湖美》。教学重点：在越剧欣赏中能学唱越剧调填词歌曲《西湖美》。教学难点：能用越剧语言演唱歌曲教学过程：一、组织教学1、师生问好！练声连音练习模唱练习2、复习《太湖美》二、感受西湖1、在太湖美的歌声中继续我们的天堂之旅，上有天堂、下有苏杭，我们告别苏州，又将去哪里呢？学生回答。2有同学去过杭州西湖吗？请谈一谈对西湖的印象。学生交流3、是不是这样呢？我们一起来见证一下，观看课件（背景音乐西湖美）4、感觉怎样？你想说点什么?5、历代的文人雅士来到西湖禁不住诗兴大发，留下千古名句，让你又想到了什么?（学生交流有关西湖的诗句）6、配乐朗诵西湖美歌词三、体验学唱1、初听范唱2、复听歌曲3、听旋律，注意间奏4、填词演唱5、重难点教唱6、集体演唱四、越剧欣赏1、怎样让歌曲唱出越剧的味道呢？同学们了解越剧吗？2、欣赏越剧《梁山伯与祝英台》选段。3、学生交流自己品出来越剧味道，师小结简单介绍越剧特点。4、在歌曲《西湖美》中找一找越剧的影子，从歌词的字数、间奏来体会歌曲的戏曲特点，学生交流。5、师生运用吴侬软语学唱歌曲，配伴奏音乐6、学生表演五、课堂小结学生谈收获，师小结！《故乡是北京》（16）教学目标：1、知道作者是怎样赞颂北京的，感受作者爱家乡、爱北京的深厚感情。2、有感情的朗读课文，背诵课文。教学重点、难点：1、教学重点：有感情的朗读课文，知道北京是一个古老文明又充满现代化气息的国际化大都市，产生热爱北京的情感。2、教学难点：感受作者在字里行间流露出来的强烈的热爱故乡北京的感情。教学过程一、聆听《故乡是北京》教学基本要求1．歌曲的体裁导入：歌曲的种类很多，有艺术歌曲、群众歌曲、少儿歌曲……现在请你听这首是属哪一类?——欣赏《故乡是北京》——戏歌。它是以戏曲的素材写成的歌，听起来别有风味。2．再听一遍：作品与本课主题的联系。设问：为什么主人翁到过许多名城，“静静地想一想，我还是最爱我的北京”?歌曲是怎样表达对家乡的爱?(从演唱的体裁“戏歌”及其歌词内容上对家乡的赞美，来表达对故乡的情。)3．复听歌曲：请大家从演唱的形式来品味作品的意境。设问：歌曲演唱的形式?为什么采用这样的演唱形式?(独唱——女高音独唱；女高音独唱更显得亲切，在歌曲中有许多拖腔，用独唱形式能很细腻地表达出来。更好地表达主人翁对家乡的情谊）。4．小结：在外乡的游子，最爱的还是自己的故乡。请在课后，学唱一首赞美自己家乡的歌，并把它抄下来，下次我们大家来交流，也是各地音乐文化的大汇展。选择恰当的音，作为结束音练习（1）这是继上两节课的练习，旨在培养学生对乐段的结束音感(调式)。（2）反复咏唱曲调，尝试结束音填入最有结束停顿感的就是这个音。（3）教师切忌从理解上去讲解。（4）第一谱例的结束音以“5”为宜。第二谱例的结束音以“11”为宜。二、表演《杨柳青》教学基本要求1．民歌往往用当地的地方语言来演唱更为亲切动听，因为民歌就是当地人民的口头音乐创作。《杨柳青》是江苏一带流传很广的民间小调，它里面的衬词就是当地的地方方言。歌曲表达了江苏人民对家乡的热爱。2．欣赏《杨柳青》的演唱。设问：我们班上是否有江苏人。你听到过这首民歌吗?你能哼唱吗?3．轻轻地跟着录音哼唱一次。先把词单独练习念几遍，然后再跟录音哼唱。4．学唱曲调：(1)可以分句学唱，但要注意乐句的完整性。(2)设问：曲调由哪几个音构成?(123456)(3)第二乐句、第三乐句的附点八分音符要唱好。(4)设问：曲调中出现几次“”?在出现“”时，可以按节奏轻轻拍手。(5)完整地、欢快地唱全曲。5．学唱歌词：(1)朗读歌词。按节奏读歌词，尤其是衬词要读得流畅。(2)把歌词填入曲调后歌唱，注意情绪与速度。(3)如班上有江苏的学生，请他教大家方言，然后用方言演唱。6．表演歌曲：(1)在“”处，两人用竖笛轻轻相碰三下，也可用木质的打击乐器打击三下。(2)选择打击乐器，编创节奏型，为歌曲伴奏。7．小结：江苏风格的民歌，江苏人民唱自己家乡的歌第四单元影视音乐教学内容：欣赏《映山红》学唱歌曲《让我们荡起双桨》。欣赏《迎春》《纸风车》欣赏《风》学唱《送别》教学目标：1、能够对影视音乐的意义和作用有初步的了解。2、能用优美的歌声演唱歌曲《让我们荡起双桨》，合唱时做到二声部谐和。3、进一步提高欣赏乐曲的能力，能注意到乐曲在配合画面时相辅相成的作用，并能创造性地进行包括模拟“音效”在内的配音。4、渗透法制教育《中华人民共和国义务教育法》重点和难点：本单元重点：对歌曲《让我们荡起双桨》歌词和曲谱的理解与掌握，演唱时需要注意声情并茂，二声部要整齐和谐。本单元难点：为画面配乐的活动。第一、二课时（17-18）教学内容：1、丰富多彩的影视音乐。2、学唱歌曲《让我们荡起双桨》。教学目标：1、初步了解影视音乐。2、初步学唱《让我们荡起双桨》。3、分声部练习二部合唱部分。4、渗透法制教育《中华人民共和国义务教育法》教学过程：1、丰富多彩的影视音乐欣赏（1）师：同学们，我们今天先来听几段音乐，听后请大家说说这些音乐曾经在哪里听过。（2）播放录音影视音乐《映山红》选段，听后请同学回答问题。（3）师：同学们，影视音乐可以分成歌曲和器乐曲。其中歌曲又可以分成主题曲、插曲、片头片尾曲；器乐曲可以分为情节音乐、情景音乐、配乐等。我们刚才听到的这些电影音乐与电影所描绘的剧情都有着密切的联系。（4）再次播放有关音乐，请同学们复听。并请同学说说有关电影的剧情，教师补充。适当介绍一下这些电影音乐的词曲作者。（见后面的参考资料）（5）巩固练习教师再次播放录音，请同学把听到的音响与歌曲、词曲作者一一对应起来。教师在黑板上或通过投影列出文字让学生连线。（6）拓展练习师：同学们，你们还了解哪些影视音乐？可以唱给我们听听吗？2、学唱歌曲《让我们荡起双桨》（1）师：今天我们学唱的歌曲是《让我们荡起双桨》。这首歌曲也是一首电影插曲。因为电影拍摄的年代比较久远，我们很多人可能不太了解。下面老师先给同学们介绍一下这部电影的故事情节。（2）教师简要介绍。（3）师：下面请同学们对照乐谱，我们先来听一听这首歌曲的录音。（4）播放录音（或电影画面）。（5）教师范唱一遍。（6）跟着录音或教师的琴声学唱乐谱，先不教第二声部。注意弱起节奏的准确性，强调进入时的整齐。（7）学唱第一乐段的歌词。（8）唱熟歌曲第一段。（9）学习合唱部分中第二声部的乐谱。然后分声部合唱，注意让同学体会二部合唱的效果。最好要让所有的学生都能学会两个不同的声部，要注意要求学生在演唱时要同时倾听另一声部的声音。（10）带词练习合唱部分。（11）完整学唱歌曲的第一段。（12）布置课后练习：学唱其余两段歌词。3、渗透法制教育《中华人民共和国义务教育法》第二条国家实行九年义务教育制度。

义务教育是国家统一实施的所有适龄儿童、少年必须接受的教育，是国家必须予以保障的公益性事业。

实施义务教育，不收学费、杂费。第四条凡具有中华人民共和国国籍的适龄儿童、少年，不分性别、民族、种族、家庭财产状况、宗教信仰等，依法享有平等接受义务教育的权利，并履行接受义务教育的义务。

第三课时（19）教学内容：1、复习歌曲《让我们荡起双桨》。2、欣赏音乐选段《迎春》《纸风车》。3、音乐小编辑。教学目标：1、通过复习歌曲《让我们荡起双桨》，进一步提高学生演唱二声部歌曲的能力。2、初步了解影视音乐的意义和作用。3、通过音乐小编辑，进一步提高学生欣赏乐曲的能力，能注意到乐曲在配合画面时的相辅相成作用，并能创造性地进行包括模拟“音效”在内的配音。教学过程：1、复习歌曲《让我们荡起双桨》师：这节课我们先复习歌曲《让我们荡起双桨》，请大家分成两组，分别演唱高、低声部。在演唱时，请大家注意音准以及两个声部的和谐，而且要唱得优美些。生：演唱歌曲。2、欣赏《迎春》《纸风车》（1）聆听音乐，请学生谈谈感受。（2）请学生谈一谈这两段音乐分别表现了什么样的情绪以及它们在电视剧中所起的作用。（3）教师总结。第四课时（20）教学内容：欣赏《风》。教学目标：能够认真聆听《英雄》中的音乐，了解其音乐创作特点。能够进一步了解影视音乐在影片中的意义与作用，为画面选配合适的音乐。教学过程：1、欣赏《风》（1）聆听音乐，请学生谈谈感受。（2）教师介绍乐曲是电影《英雄》的配乐，介绍《英雄》剧情。（3）播放《英雄》片段，边看边欣赏音乐。（4）请学生谈一谈这段音乐分别表现了什么样的情绪以及它们在电视剧中所起的作用。（5）与《迎春》《纸风车》相比，这三段配乐有何不同？你更喜欢哪首作品？为什么？（6）教师总结。2、音乐小编辑请同学自由组合，分别为这四个场景配乐，并增加模拟音效。鼓励学生大胆创作并表演。第五课时（21）教学内容：学唱《送别》教学目标：1、结合以前所学声乐理论知识，正确发声；2、演唱歌曲《送别》，能够按照歌曲的意境有表情地演唱；3、通过学唱和对歌曲的艺术处理提高学生的艺术表现力。教学重点、难点：1、发声练习中对气息的控制。2、有感情地歌唱，深入体会歌曲所表达的情感意境并表现于歌声中。教学方法：感受法、引导法、合作学习法教具准备：键盘乐器、多媒体、音响。教学过程：一、导入1、视频欣赏，教师提问：这段视频描述了怎样的场景？（离别送行）2、下面再和大家分享一首表现依依惜别之情的诗词《送别》3、认识作者，了解作品背景：《送别》是李叔同根据美国音乐家J.P.奥特威的一首歌曲旋律填词的作品，同时，也是电影《城南旧事》的主题曲。4、欣赏《送别》的音乐旋律。（请有器乐特长的同学演奏《送别》）二、新课教学1、发声练习：用U、O母音练唱。2、视唱练习：将《送别》旋律作为视唱练习，注意节奏、音准。3、用U模唱，要求气息连贯流畅、轻声、高位置。4、将《送别》诗填入这段旋律。①学生按节奏朗读。②引导学生理解诗中依依惜别的深情，有感情地朗读。5、完整欣赏。把握歌曲基调，边听边思考问题：①歌曲应该用怎样的情绪演唱？②歌曲的速度？6、演唱歌曲：①填词演唱，引导学生解决歌唱上的难点。（适时提示学生正确的歌唱状态与方法）②歌曲感情处理。引导学生体会感情的变化，表情记号的处理，以情带声。感情处理：A忧伤+B激动+A失落结束句的意境延伸：渐慢、渐弱，表达真实离别之情。③学生完整演唱。三、多种形式的演唱，增加学生对歌曲的熟练程度，更好地表达感情。1、鼓励学生领唱2、鼓励学生自由上台展示，并和乐队配合。四、课堂小结及拓展：思考（想一想，议一议）：除了这首《送别》外，还有哪些关于离别惆怅的歌曲或者诗词呢？（同学们课下搜集并分享）第五单元古韵新声教学内容：古韵新声，有欣赏《梅花三弄》、《渔舟唱晚》，唱歌《梅花》、《静夜思》及音乐知识：常用的表情术语。教学内容：音乐活动《渔夫和金鱼的故事》本单元重点：本单元引导学生热爱我国优秀的传统音乐，感受音乐中传达的情绪，提高学生的歌唱能力。本单元难点：学习古琴的知识，感受古琴的音色和韵味，能够分辨出乐曲的段落、熟记不同的主题，体会乐曲表现的意境，并能用相应的表情术语做定义。第一、二课时（22-23）教学内容：唱歌《梅花》。情感态度与价值观目标：1．深情的背唱歌曲，感受歌曲的情感，知道梅花不畏严寒在风雪中竞相开放的特性象征着坚强不屈的性格并用歌声加以表现。2．使学生对我国古诗文化有进一步了解，感受古诗文化的博大精深。过程与方法目标：1.运用聆听的方法，引导学生关注诗词韵律与歌曲的关系。2．采用聆听、视唱、比较、判断的方法学唱歌曲旋律，感受古诗内涵与歌曲情感的联系。3．通过欣赏其它古词拓宽学生的音乐、文化视野，进一步提高学生的鉴赏能力。知识与技能目标：通过分析本首诗词歌曲初步了解诗词歌曲的韵律与歌曲的关系。教学重点、难点：深情的背唱歌曲，感受歌曲的情感，知道梅花不畏严寒在风雪中竞相开放的特性象征着坚强不屈的性格并用歌声加以表现。十六分音符切分的节奏及演唱时旋律的音准。结合古诗的韵律表现歌曲的情感。教学过程：（一）情境导入，初听歌曲，感受意境。1.导入配乐读诗导入：看图：同学们，你们看到了什么？（梅花）你们谁能介绍一下你所了解的梅花呢？梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励，所以中国历代文人志士爱梅、颂梅者极多，无数的诗句，或咏梅言志，或借梅寄情，比如：宝剑锋从磨砺出梅花香自苦寒来不经一番寒彻骨怎得梅花扑鼻香导言：诗人用诗词来歌颂梅花，留下这么多美好的诗句，现代作曲者又为这些诗句编写了许多动听的旋律，我们今天就来学习一首好听的歌《梅花》。学生听歌曲范唱2.聆听歌曲，有感情朗读诗句。导言：这首歌曲的歌词大家熟悉吗？这是谁创作的哪一首诗？预设回答：这是王安石写的一首诗《梅花》导言：王安石不仅是北宋的思想家、政治家，更是一位有名的诗人。古代的文人对梅花这样情有独钟，让我们齐读一遍这首诗《梅花》。学生活动：朗读《梅花》。导言：这首诗描写的是怎样的情景啊？预设：感受到梅花坚强的品格；导言：那我们配着音乐再来朗读一遍。（在音乐背景下读得更有感情...）设计意图：让学生在老师设计的情景中自然进入学习状态，为学唱歌曲做好铺垫。（二）歌曲教学1.看曲谱听旋律，学习歌谱。导言：刚才的背景音乐就是我们要学习歌曲的旋律，我们一起看着曲谱聆听一遍歌曲的旋律。（默唱一遍旋律——试识乐谱）2.解决难点：导言：同学们，我们可以想象一下，冬天非常寒冷，一阵风吹过，有两朵梅花随风飘落，我们一起来听老师弹奏的旋律，听一听梅花落到哪个音上了？指导：两个音的音高不一样，给我们带来的感受也是不一样的。（唱一唱）3.唱曲谱：导言：这段旋律带给你怎样的感受？带着自己对旋律的感受再来演唱一遍曲谱。4.加词演唱：导言：这样好听的曲子加上这样有韵律的诗，会带给你怎样的感受？我们来唱一唱。5.演唱歌曲（演唱第一乐段）学生看曲谱演唱，听完后看到问题解决。①注意咬字清晰，每一个字的归韵如“墙”字的ang,“寒”字的an...老师演唱第一、二乐句，学生模仿演唱。导言：诗已经唱完了，我们听听作曲者是如何表现的？②完整听歌曲，为歌曲划分乐段导言：这首歌曲可以分为几个乐段？为什么？导言：大家认为谁的表述最准确？教师总结。③自己学习第二乐段导言：同学们自己来把第二乐段唱一唱。6.对比旋律线：①分析第一乐段和第二乐段的旋律线，进行旋律线对比，体会情绪不同。②从旋律线中感受音乐情感，唱出感情。指导：气息的连贯、语气的亲切，特别注意高音的气息支持，把声音送出去，再送回来的感觉。③找出最能表现梅花坚强性格的一句？“凌寒独自开”读这一句诗并演唱。指导:在唱“凌寒”时不要把声音冒出去，而要借“数枝梅”的音高唱出，这句主要是抒发出情感，唱出赞美之情。7.介绍曲作者：导言：听了同学们的演唱，然我感受到了，你们都像一个一个古代的小诗人，你们想知道这么动听的曲子是由谁来作曲的吗？介绍曲作者——郑秋枫结合我们刚刚学过的歌曲，我们来说一说郑秋凤作曲家作曲的风格是亲切，自然，真实的反应艺术作品，仿佛在我们的眼前出现了冬天美丽的画面，在雪白的雪中出现了好多鲜艳的梅花......（三）拓展时进一步增加学生对我国古诗文化的喜爱。第三课时（24）教学目标：1、认识、了解古曲中的“三弄”。2、会唱《梅花三弄》的主题，体验古琴所表现的意境、内涵及艺术魅力。3、通过朗诵、图片欣赏来了解文学、美术、舞蹈与音乐的内在的联系。教学重点：欣赏古曲《梅花三弄》，了解相关文化。教学难点：听辨音乐的结构及音乐表现的意境、内涵。教学用具：电脑多媒体教学平台、钢琴等教学过程：一、复习引入：1、播放古琴曲《高山流水》，让学生听辨乐器音色。2、提问：中国的民族乐器有哪些？导入课题。3、介绍有关古琴的知识引入新课古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，为中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，有文字可考的历史有四千余年，据《史记》载，琴的出现不晚于尧舜时期。本世纪初为区别西方乐器才在“琴”的前面加了个“古”字，被称作"古琴"。至今依然鸣响在书斋、舞台上的古老乐器。二、欣赏古曲《梅花三弄》（1）播放《梅花三弄》音乐，让学生欣赏一组有关梅花的视频。（2）听录音，让学生说说古琴音色有什么特点？曲调有什么特点？这首乐曲表现了什么意境？（3）聆听《梅花三弄》的主题音乐，想象一弄、二弄、三弄所表现梅花的形象。（4）唱一唱《梅花三弄》音乐主题，让《梅花三弄》主题音乐记在同学们的脑海里。（5）讨论：“三弄”指什么？结构上采用循环再现的手法，重复整段主题三次，每次重复都采用泛音奏法，故称为“三弄”。（6）分段欣赏《梅花三弄》，引导学生想象各乐段表现的意境。（7）全曲欣赏，感受乐曲表达的意境，内涵。三、拓展、探究1、欣赏国画《傲雪寒梅图》2、欣赏：卜算子-咏梅风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。3、欣赏舞蹈《梅花引》片段探讨诗人、画家、音乐家、舞蹈家在表现梅花的神、情、志上有何共同之处？又有何独自的特色？五、课堂小结。第四课时（25）教学内容：欣赏《渔舟晚唱》教学目标：1.介绍民族乐器——古筝，欣赏《渔舟唱晚》，让学生了解并热爱祖国的民族音乐文化，激发学生爱国主义热情和民族自豪感。2.通过欣赏《渔舟唱晚》，了解古筝的音色和表现力，体现乐曲表达的情绪和意境，从而提高学生的欣赏能力、审美能力。3.引导学生听辨、讨论、联想，综合感受乐曲的音乐形象，培养良好的欣赏习惯，发展学生的想象力和创新思维。教学重点难点：了解古筝的音色和表现力，体验乐曲表达的情绪和意境。引导学生发现并体验音乐中细小之处的美。教学过程：一、聆听《渔舟唱晚》:1.听了外国的“晨景”，现在看看中国古代的渔村晚景。——欣赏《渔舟唱晚》第一部分。2.设问：从音乐声中你能想像这是怎样的景色?3.哼唱一下这一段音乐的主题曲调，画出图形谱。4.欣赏《渔舟唱晚》第二部分。二、设问，从这段音乐中你听到了什么声音?1、哼唱这段音乐中的主题曲调，并把每小节的第一个音连接起来唱一唱。2、聆听全曲。要求：听完后能根据音乐的发展顺序编讲一个故事。小结：这是古代中国丰衣足食的农村晚上一景.三、听辨活动：4/4拍还是6/8拍1.先听节奏一遍，想一想?2.听一听，划划拍，试一试。3.边唱边划拍检验一下。4.在括号内填上拍号，再唱一唱。第五课时（26）教学内容：唱歌《静夜思》教学目标1．学唱优美动听的歌曲《静夜思》，感受美。2．在优美的旋律上填上富有意境的唐代诗歌，体验美。3．随着四拍子来进行指挥，能充分地投入到歌曲的韵律中，表现美。4．欣赏歌曲时能联想到自己学过的古诗，并回忆演唱以前学过的古诗歌曲，欣赏美。5．除了演唱《静夜思》，还进行了为原旋律填加其他古诗词的创新尝试，创作美。教学重难点1．学习歌曲的旋律、学会四拍子的指挥。2．通过学习能够感染学生学会陶醉，为其源远流长的唐代文学──古诗与委婉动听的旋律的绝妙搭配而陶醉。3．歌曲中的曲谱演唱和二声部合唱训练是一个比较难的教学环节。教学用具歌曲伴奏、课件教学过程一、导入古代文人都喜欢借用月亮来寄托自己的情感。你们知道哪些是以月亮为题材的优秀诗篇呢？生：有《静夜思》……师：好的，同学们知道得可真不少，今天我们就来学唱一首根据李白的《静夜思》而谱曲的同名歌曲《静夜思》。三、新授师：我们首先来聆听一次，感受它的抑扬顿挫。初听，感受音乐。生：带动作、有感情地朗诵诗歌。师：我们一起来一次，要表现出你丰富的情感。生：共同朗诵。师：诗词写得多感人啊，体现诗人王维的那句话：“每逢佳节倍思亲”的情感。师：带着这样的情绪我们来学唱这首歌曲。歌曲总共分为两个部分，第一个部分是齐唱部分，第二个部分是合唱部分，带有尾声。教唱过程中尽量体现学生的自主学唱能力，并嘱咐学生装饰音的唱法与作用，使歌曲更加委婉动听，为歌曲增添了色彩。在第三句中的最后一个字要处理成声断气连的唱法。让学生演唱曲谱，可以是简谱或者是固定调唱法。在第二部分的教唱过程中要着重注意音准问题（低声部有必要可以先唱曲谱），也要多培养学生的合作感，使歌曲的和声部分融合在一起，而不是对抗的效果。尾声的延长符号再次提醒同学们要很好地利用循环呼吸法在美妙的歌声中想动情地舞蹈，我们教室面积有限，那我们就利用上肢运动来做指挥。（自主学习与合作学习的体现）四、巩固歌曲再次聆听，反复演唱，体验音乐。师：我们一定要好好地学习这首歌曲，也许你们现在还没有这个体会。因为你们还小，都生活在爸爸妈妈的怀抱中，等长大了也许为了发展自己的学业或事业，离开了父母，离开了家乡，就能体会到那句话“每逢佳节倍思亲”的含义了，看到了月亮会更加想念家乡、思念故乡的亲人。也希望同学们学会了这首歌曲之后在明年的中秋节，能唱给爸爸妈妈听。（可以利用多种方法，如师生接力唱、男女接力唱、领唱等来复习演唱就不会有乏味的感觉。）六、小结（略）第六课时（27）教学内容：古诗朗诵演唱会——《读唐诗》教学目标：1、通过集中学唱古诗歌曲，增进学生对我国古诗文化的了解。2、在感受与鉴赏方面，要求学生能通过对《读唐诗》的欣赏和学唱，感受古诗文化的博大精深，理解“唐诗里有画，唐诗里有歌，唐诗里有苦，唐诗里有乐”的意境。感受歌曲的情感。3、在音乐创造方面，要求学生能根据教材提供的材料组成古诗歌曲《春晓》，即兴吟唱古诗。并能积极组织参与“古诗朗诵演唱会”的活动，锻炼学生的组织能力，发挥学生的音乐创造性。教学准备：要求学生尽可能多地朗诵（有条件的同学应练习配乐古诗朗诵）学习过的古诗和演唱学过的古诗歌曲，并能理解这些古诗的含义。并搜集整理自己喜欢的古诗歌曲和大家一起欣赏。教具准备：课件。教学过程：一、欣赏歌曲《读唐诗》师：同学们，我们先来欣赏一首歌曲《读唐诗》，听一听这首歌的歌词有什么特点？歌中都唱到了哪些古诗？1、放录音欣赏歌曲《读唐诗》。（学生回答。）2、教师补充歌中唱到的古诗：“床前的月光”──《静夜思》（李白）“窗外的雪”──《夜雪》（白居易）“高飞的白鹭”──《绝句》（杜甫）“浮水的鹅”──《咏鹅》（骆宾王）“枫桥的钟声”──《枫桥夜泊》（张继）“巴山的雨”──《夜雨寄北》（李商隐）“边塞的战士”──《出塞》（王昌龄）“异乡的客”──《九月九日忆山东兄弟》（王维）3、有感情地朗诵这些古诗，教师对没学过的两手古诗——《夜雪》、《夜雨寄北》做简要介绍。4、放录音复听歌曲《读唐诗》。师：请同学们找一找歌曲的高潮部分。歌曲表达了怎样的情感？歌曲的结束句是怎样处理的?力度？速度?5、跟录音学唱歌曲《读唐诗》。6、播放课件再次欣赏歌曲《读唐诗》。怎样理解“唐诗里有画，唐诗里有歌，唐诗里有苦，唐诗里有乐”的意境？二、古诗朗诵演唱会1、宣布擂台赛规则：师：唐诗是我国传统文化中最精华的部分之一，朗诵这些古诗或演唱古诗歌曲可以增加我们对传统文化的认识。根据课前同学们的准备，今天我们举办“古诗朗诵演唱”的擂台赛。今天的擂台赛分四关，第一关是诵古诗；第二关是唱古诗；第三关是赏古诗；第四关是奏或演古诗。同学们自己推选主持人，并按组组成参赛队，每组派出一名选手组成评审团，对各组的表现进行评判。2、古诗朗诵演唱会第一关：诵古诗。每个参赛队配乐朗诵一首古诗，评审团及时给予评定，并由全体同学推选出最佳朗诵奖获得者。第二关：唱古诗。每个参赛队演唱一首学过的古诗歌曲（《梅花》、《春晓》、《静夜思》、《咏鹅》），评审团及时给予评定，并由全体同学推选出最佳演唱奖获得者。第三关：赏古诗。每个参赛队根据课前准备，推荐一至二首古诗歌曲和全班同学一起欣赏。根据课前准备情况和同学们的喜欢程度，评审团及时给予评定，并推选出最佳发现奖获得者。第四关：演古诗。每个参赛队可以进行古诗歌曲表演唱，评审团及时给予评定，并推选出最佳表演奖和最佳演奏奖获得者。3、颁奖为最佳朗诵奖、最佳演唱奖、最佳发现奖、最佳表演奖和最佳演奏奖颁奖。三、教师总结，结束全课。第六单元小小音乐剧教学内容：讲述《东郭先生》的故事；安排角色。教学重点：初步感受音乐剧的主题音调，为演唱打下基础。教学难点：创编对话、选配音乐、表演。教学目标：了解故事内容，为表演打下基础。教学准备：选配音乐剧中主题音乐的伴奏。教学过程：第一课时（28）一、导入阶段目标：激发学生学习的兴趣。师：同学们好！生：老师您好！师：今天我要给大家讲一个小故事。生：太好了，太好了。师：今天老师要给大家讲的是《东郭先生》的故事。生（举手）：这个故事我听过。师：你们都听过啦，那你来给大家讲一讲这个故事吧（教师播放音乐剧的主题音乐当作学生讲故事的背景音乐）。二、学生讲故事阶段目标：让学生了解《东郭先生》这个故事的梗概。生（起立到台前讲故事）：在很久以前有一个学者，名字叫做东郭，他是一个善良又老实的人。有一天，他骑着毛驴，带着两袋子书去远方讲学。当他走到树林的中央时，碰到了一只狼。狼气喘吁吁的请求东郭先生救救它。东郭先生听了狼的一番好话，就把狼藏进了他放书的口袋里。狼躲过了猎人的追赶，不仅不报恩，还打起了东郭先生的主意。东郭先生急忙逃命，狼在后面不断地追赶。这时，来了一个农夫，东郭先生让农夫来评理。农夫说：“小小的口袋怎么能装进一只狼呢？”狼听了急忙钻进了口袋里。农夫和东郭先生连忙把口袋扎紧，把狼扔进了山谷里。三、教师唱故事阶段目标：完整地感受整个音乐剧的旋律。师：故事讲得真好。今天老师不是讲故事，而是要用歌唱的形式把这个故事表现出来。教师播放音乐剧中所有音乐的伴奏，教师边演唱边表演。四、安排音乐剧中的角色阶段目标：为下节课的表演打下基础。师：那我们现在商量一下，故事里都有什么角色？师：除了这些主要的人物，我们再来装扮一下这个小村庄吧！学生分组讨论。师：下节课我们就要表演这个小小音乐剧，我们今天已经分配好了角色，请大家回家各自准备道具，下节课我们一起来排演音乐剧《东郭先生》。同学们，我们下节课再见！第二课时（29）教学内容：创编及表演第一幕。教学目标：通过选择乐器、创编对话表现第一幕的内容。教学重点：学唱《叙述者的歌》。教学难点：选择乐器，模仿毛驴行走的声音。人物：叙述者、东郭先生、狼、猎人、农夫、毛驴、猎狗、大树。准备道具：口袋、狼的头饰、毛驴头饰、书（东郭先生的）、东郭先生的帽子、猎人、猎枪（塑料玩具）、皮袄、打击乐器（铃鼓、碰铃、三角铁、双响筒、响板、串铃）、课件。教学过程：一、导入阶段目标：导入新课。师：同学们好！生（装扮好）：老师好。学生的装扮：东郭先生（带着平角帽子，手里拿着一本书）；狼（头饰）；猎人（皮袄、猎枪）；毛驴（头饰和两个袋子）；大树（两个树枝）。师（环视学生的装扮，微笑）：你们都装扮好啦！生：对啊！师：既然是音乐剧，我们还差一个讲故事的人，你们推选一名同学来当叙述者吧！学生活动：推选叙述者。师：好，那我们就开始排练音乐剧的第一幕吧！二、排练第一幕阶段目标：讨论第一幕，并排练。教师操做（播放课件）：清晨，东郭先生骑着毛驴，离开了家……教师操作：邀请扮演毛驴和东郭先生的同学上台，和用打击乐器伴奏的同学一起表演。学生活动：扮演毛驴的同学弓着身子跟着节奏走。扮演东郭先生的同学手里拿着书，晃着脑袋边走边看。师总结：正在东郭先生得意的时候，忽然来了一只狼。我们一起把《叙述者的歌》唱一唱。学生活动：演唱歌谱，学会歌谱再唱歌词。师：《叙述者的歌》把故事的开头给大家介绍了一下，那我们应该怎么表演呢？你们自己讨论讨论。哪个组拿出的方案好，我们就用这个组的。学生活动：学生分成两组自由讨论，教师指导。师：狼停下后站在东郭先生面前对他说了些什么呢？我们来设计一下。生1：可能会说：行行好，有猎人追我，救救我吧！生2：狼肯定说了好多好听的话。师：你觉得狼是怎么说的呀？狼会说：老先生，看您的样子一定是一个心地善良的人，做做好事，后面有猎人追我，你快救救我吧。师：东郭先生又是怎么说的呢？东郭先生说：那你快跑吧！这时候狼现出很温顺的样子跪下来说：您是个大善人，怎么能见死不救呢？师总结：大家说得都不错。东郭先生在途中遇见了狼，现在我们把《途中遇狼》这一幕完整地表现一下。学生活动：东郭先生出场，手里拿着书，晃着脑袋边走边看。叙述者歌唱。狼、猎人、猎狗上场。狼和东郭先生对话。师总结：经过大家的努力，我们把音乐剧第一幕创编好了。今天回家留一个作业，创编第二幕和第三幕。我们下节课来表演！第三课时（30）教学内容：创编及表演第二幕及第三幕。教学目标：创编对话、学习歌曲，表现第二幕的内容。教学重点：学唱故事内容，并能够有感情地进行表演。教学难点：选配音响。教学用具：打击乐器等。教学过程：一、导入阶段目标：承上启下，引入第二幕。师：上次我们讲到，狼求东郭先生救救它，听了狼的甜言蜜语东郭先生动了恻隐之心。于是他就把老狼藏了起来。（播放课件）二、排演第二幕1．学唱第二幕曲调①。师：我们一起来唱一唱，老师唱领唱，大家一起来合。师活动：演唱“领”的部分。用眼睛和学生交流。（学唱两遍，指导学生最后一小节的变化。）2．创编东郭先生与猎人的对话。师：狼刚被装进口袋里，猎人就赶来了，猎人和东郭先生说了些什么呢？大家来设想一下。生1：东郭先生可能说，狼向那边跑去了（伸手指着右侧）。生2：猎人急急忙忙地跑来，气喘吁吁地问东郭先生：“老先生，您看见狼了吗？”东郭先生急忙说：“我没有看见。”这时猎人看见了东郭先生的大口袋，便问：“这口袋里是什么？”东郭先生急忙坐在口袋上说：“这些都是书，都是书。”猎人看了看，又向远处走去了。学生聆听音乐1．《彼得与狼》中猎人的音乐。2．《龟兔赛跑》中欢庆的音乐。师：好，那我们请“东郭先生”和“狼”一起