六年级美术下册教学设计-《第6课 扇面画》教学设计人教 版

六年级美术下册教学设计《第6课扇面画》教学设计人教版教学目标本节课旨在培养学生对扇面画这一中国传统艺术形式的认知和欣赏能力，提高学生的绘画技巧和创新能力。通过本节课的学习，学生能够：1.了解扇面画的历史背景和发展过程，认识扇面画在中国文化中的地位。2.学会观察和分析扇面画的艺术特点，包括构图、色彩、线条等。3.掌握扇面画的绘画技巧，包括用笔、用墨、用色等。4.能够独立创作一幅扇面画，体现个性和创意。教学内容1.扇面画的历史背景和发展过程2.扇面画的艺术特点，包括构图、色彩、线条等3.扇面画的绘画技巧，包括用笔、用墨、用色等4.扇面画的创作方法和步骤教学重点与难点重点1.扇面画的艺术特点，包括构图、色彩、线条等2.扇面画的绘画技巧，包括用笔、用墨、用色等3.扇面画的创作方法和步骤难点1.扇面画的构图技巧2.扇面画的用墨技巧3.扇面画的创意表现教具与学具准备1.教师准备：扇面画作品图片、扇面画绘画视频、绘画工具（毛笔、墨水、颜料、宣纸等）2.学生准备：绘画工具（毛笔、墨水、颜料、宣纸等）教学过程1.引入：通过展示扇面画作品图片，引起学生对扇面画的兴趣，引导学生思考扇面画的特点和魅力。2.讲解：介绍扇面画的历史背景和发展过程，讲解扇面画的艺术特点和绘画技巧。3.演示：播放扇面画绘画视频，展示扇面画的绘画过程和技巧。4.练习：学生根据教师的指导和示例，进行扇面画的绘画练习。5.创作：学生独立创作一幅扇面画，教师巡回指导。6.展示与评价：学生展示自己的作品，教师和学生共同评价，提出改进意见。板书设计1.扇面画的历史背景和发展过程2.扇面画的艺术特点，包括构图、色彩、线条等3.扇面画的绘画技巧，包括用笔、用墨、用色等4.扇面画的创作方法和步骤作业设计1.学生独立创作一幅扇面画，要求构图合理，色彩丰富，线条流畅，体现个性和创意。2.学生写一篇关于扇面画的欣赏心得，包括对扇面画的艺术特点、绘画技巧和创意表现的分析和评价。课后反思本节课通过讲解、演示、练习和创作等环节，使学生掌握了扇面画的基本知识和绘画技巧，提高了学生的绘画能力和创新能力。在教学中，教师应及时关注学生的学习情况，给予个别指导和鼓励，帮助学生克服绘画中的困难，提高绘画水平。同时，教师应鼓励学生积极参与课堂讨论和作品展示，培养学生的表达能力和自信心。在今后的教学中，教师可以进一步拓展扇面画的教学内容，引入更多的创作方法和技巧，激发学生的学习兴趣和创作热情。重点关注的细节是“扇面画的绘画技巧，包括用笔、用墨、用色等”。扇面画的绘画技巧详解扇面画的绘画技巧是本节课的核心内容，它包括了用笔、用墨、用色等多个方面。这些技巧不仅关系到作品的最终效果，也是体现扇面画艺术魅力的关键。用笔技巧用笔是扇面画的基础，它决定了线条的质感和风格。扇面画通常使用毛笔，毛笔的软硬度不同，画出的线条效果也不同。硬毫笔适合画细腻的线条，软毫笔则适合画粗犷的线条。1.执笔方法：正确的执笔方法对于掌握用笔技巧至关重要。一般采用三指执笔法，即拇指、食指和中指共同握住笔杆，无名指和小指轻轻抵住笔杆，以保证笔的稳定性。3.线条变化：扇面画中的线条应有起伏和节奏感，避免生硬和平淡。通过提按、转折、顿挫等手法，使线条富有变化和生命力。用墨技巧墨是扇面画的灵魂，用墨的技巧直接影响到画面的层次感和韵味。1.墨的浓淡：通过控制墨与水的比例，可以画出不同浓淡的墨色。淡墨清新雅致，浓墨则厚重沉稳。2.干湿渲染：干墨渲染出的效果干涩、古朴，湿墨渲染则湿润、流畅。合理运用干湿渲染，可以使画面更具立体感和动感。3.墨的渗透：在宣纸上，墨会自然渗透，形成独特的韵味。掌握墨的渗透规律，可以更好地表现出扇面画的意境。用色技巧扇面画的色彩通常较为淡雅，用色时要注重色彩的搭配和层次感。1.色彩的搭配：扇面画的色彩不宜过多，一般以两三种为宜。色彩搭配时要考虑色彩的冷暖、明暗关系，以达到和谐统一的效果。2.色彩的渲染：色彩的渲染要自然、均匀，避免出现色块和色斑。可以通过多次渲染，使色彩更加丰富和细腻。3.色彩的对比：适当的色彩对比可以增强画面的视觉效果。如冷暖对比、明暗对比等，但要控制在适当的范围内，以免破坏画面的整体感。创作中的注意事项1.构图设计：扇面画的构图要饱满而富有变化，避免过于空旷或拥挤。可以通过留白、虚实对比等手法，使画面更加生动有趣。2.题材选择：扇面画的题材广泛，可以是山水、花鸟、人物等。选择题材时要考虑自己的兴趣和特长，以及画面的整体效果。3.个性化表现：扇面画创作要注重个性化表现，体现自己的艺术风格和审美情趣。可以尝试不同的表现手法和技巧，使作品更具独特性和创新性。在补充和说明扇面画的绘画技巧时，我们还需要强调的是，扇面画的创作不仅仅是一种技能的展示，更是一种情感和思想的表达。因此，学生在学习绘画技巧的同时，也要注重培养自己的审美情趣和艺术修养。审美情趣的培养1.欣赏经典作品：通过欣赏历代扇面画大师的作品，学生可以感受到扇面画的艺术魅力，学习其中的构图、用笔、用墨、用色等技巧，并尝试理解作品背后的文化和历史背景。2.生活观察：鼓励学生观察生活中的美，如自然景观、花鸟鱼虫、人物表情等，这些都是扇面画创作的灵感来源。通过观察，学生可以培养自己对美的感知能力和表现能力。3.艺术交流：组织学生进行艺术交流和讨论，分享彼此的创作心得和体验。这样的活动可以拓宽学生的艺术视野，提高他们的审美水平。艺术修养的提升1.学习传统文化：扇面画作为中国传统文化的一部分，其创作离不开对传统文化的理解和尊重。学生应该学习相关的历史、文学、哲学等知识，提升自己的文化素养。2.修身养性：扇面画的创作需要耐心和细心，这要求学生在日常生活中也要注重修身养性，培养自己的耐心和细心。3.创新思维：鼓励学生在掌握传统技巧的基础上，敢于创新和尝试。扇面画的创作不应局限于传统的题材和表现手法，学生可以根据自己的兴趣和想法，探索新的表现方式和风格。教学策略的实施1.个性化教学：教师应根据学生的兴趣和特长，提供个性化的教学指导和资源。例如，对于喜欢细腻画风的学生，可以推荐使用硬毫笔和淡墨；对于喜欢粗犷画风的学生，则可以推荐使用软毫笔和浓墨。2.实践与理论相结合：在教学过程中，教师应将理论与实践相结合，让学生在实际操作中体会和掌握绘画技巧。同时，通过讲解相关的理论知识，帮助学生更好地理解扇面画的艺术内涵。3.过程性评价：教师应注重过程性评价，不仅关注学生的最终作品，也要关注学生在创作过程中