第六单元 管弦和鸣 -梦幻曲 教学设计 2023-2024学年人教版初中音乐七年级上册

第六单元管弦和鸣—梦幻曲教学设计2023—2024学年人教版初中音乐七年级上册学校授课教师课时授课班级授课地点教具教材分析本节课为人教版初中音乐七年级上册的第六单元“管弦和鸣—梦幻曲”。本节课主要通过欣赏和演奏管弦乐作品，使学生了解管弦乐的基本知识，培养学生的音乐审美能力和音乐表现力。

首先，学生将学习管弦乐的基本知识，包括管弦乐队的组成、各类乐器的特点和演奏方法等。通过学习，学生将能够区分不同乐器的音色和演奏技巧，从而更好地理解和欣赏管弦乐作品。

其次，学生将欣赏和分析一些经典的管弦乐作品，如贝多芬的《命运交响曲》和柴可夫斯基的《胡桃夹子》等。通过欣赏和分析，学生将能够感受和理解管弦乐作品的美感和情感表达，提高自己的音乐审美能力。

最后，学生将有机会参与演奏一些简单的管弦乐作品，如《梦幻曲》等。通过演奏，学生将能够将所学知识运用到实践中，培养自己的音乐表现力和团队合作能力。

本节课旨在通过学习管弦乐的基本知识，欣赏和演奏管弦乐作品，培养学生的音乐审美能力和音乐表现力，提高学生的音乐素养。核心素养目标1.音乐审美：通过欣赏和分析经典管弦乐作品，培养学生对音乐作品的审美感知和鉴赏能力，提高学生的音乐审美素养。

2.音乐表现：通过参与演奏简单的管弦乐作品，培养学生对音乐的表现力和创造力，提高学生的音乐表现素养。

3.音乐理解：通过学习管弦乐的基本知识和作品背景，培养学生对音乐作品的理解和分析能力，提高学生的音乐理解素养。

4.音乐合作：通过团队合作演奏管弦乐作品，培养学生之间的合作意识和团队协作能力，提高学生的音乐合作素养。

5.音乐创新：鼓励学生尝试创作简单的管弦乐作品，培养学生的创新思维和创造力，提高学生的音乐创新素养。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：

在七年级上册前五单元的学习中，学生已经接触并学习了音乐基础知识，如音高、节奏、音色等，同时也接触了一些简单的乐器和音乐作品。这些知识为学习本单元“管弦和鸣—梦幻曲”奠定了基础。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

对于音乐课程，学生普遍表现出较高的兴趣和热情。在学习过程中，学生表现出不同的学习风格，有的学生喜欢通过听觉体验音乐，有的则更喜欢通过视觉观察和模仿。此外，学生在音乐表现和创作方面也展现出不同的能力和水平。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

在学习管弦乐知识和作品时，学生可能会遇到以下困难和挑战：

-对管弦乐队的组成和乐器特点缺乏了解，难以区分不同乐器的音色和演奏技巧。

-对经典管弦乐作品的风格和情感表达难以理解和欣赏，缺乏音乐审美经验。

-在演奏管弦乐作品时，可能因为技术水平和团队合作能力的不足，导致演奏效果不理想。

-在创作管弦乐作品时，可能因为缺乏创意和音乐理论知识，难以创作出具有个性和美感的音乐作品。

针对以上困难和挑战，教师需要采取相应的教学策略和方法，如通过多媒体教学、分组合作、实践演练等，帮助学生克服困难，提高学习效果。教学资源准备2.辅助材料：准备与教学内容相关的图片、图表、视频等多媒体资源。为了帮助学生更好地理解和欣赏管弦乐作品，教师需要准备一些与管弦乐队组成、乐器特点和经典管弦乐作品相关的图片、图表和视频等多媒体资源。这些资源可以通过网络下载或购买，确保其质量高、内容丰富、适合学生的学习需求。

3.实验器材：如果涉及实验，确保实验器材的完整性和安全性。本节课将涉及一些简单的管弦乐作品的演奏，需要准备一些基本的乐器和音乐制作设备。教师需要确保这些实验器材的完整性和安全性，以保证学生在实验过程中的安全和学习效果。

4.教室布置：根据教学需要，布置教室环境，如分组讨论区、实验操作台等。为了提高学生的学习效果和参与度，教师需要根据教学需要，布置教室环境。例如，可以将教室分成几个小组讨论区，以便学生进行分组讨论和合作学习。同时，也可以设置一些实验操作台，以便学生进行实际的乐器演奏和音乐制作。

5.音乐软件和设备：为了帮助学生更好地创作和演奏管弦乐作品，教师需要准备一些音乐软件和设备，如音乐制作软件、电子琴、音响设备等。这些软件和设备可以帮助学生进行音乐创作、乐器演奏和音乐制作，提高学生的音乐表现力和创作能力。

6.教师准备：为了保证教学效果，教师需要做好充分的准备。这包括对教材的熟悉和理解，对教学内容的深入研究和思考，以及对教学方法和策略的精心设计和安排。教师还需要了解学生的学习需求和特点，以便更好地指导学生学习。

7.教学评价工具：为了评估学生的学习效果，教师需要准备一些教学评价工具，如学生作业、课堂表现评价表、学生自我评价表等。这些评价工具可以帮助教师了解学生的学习进度和问题，以便及时调整教学策略和方法。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求。

-设计预习问题：围绕管弦乐队的组成、乐器特点和经典管弦乐作品，设计一系列具有启发性和探究性的问题，引导学生自主思考。

-监控预习进度：利用平台功能或学生反馈，监控学生的预习进度，确保预习效果。

学生活动：

-自主阅读预习资料：按照预习要求，自主阅读预习资料，理解管弦乐队的组成、乐器特点和经典管弦乐作品。

-思考预习问题：针对预习问题，进行独立思考，记录自己的理解和疑问。

-提交预习成果：将预习成果（如笔记、思维导图、问题等）提交至平台或老师处。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主思考，培养自主学习能力。

-信息技术手段：利用在线平台、微信群等，实现预习资源的共享和监控。

作用与目的：

-帮助学生提前了解管弦乐队的组成、乐器特点和经典管弦乐作品，为课堂学习做好准备。

-培养学生的自主学习能力和独立思考能力。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过故事、案例或视频等方式，引出管弦乐队的组成、乐器特点和经典管弦乐作品，激发学生的学习兴趣。

-讲解知识点：详细讲解管弦乐队的组成、乐器特点和经典管弦乐作品，结合实例帮助学生理解。

-组织课堂活动：设计小组讨论、角色扮演、实验等活动，让学生在实践中掌握管弦乐队的组成、乐器特点和经典管弦乐作品。

-解答疑问：针对学生在学习中产生的疑问，进行及时解答和指导。

学生活动：

-听讲并思考：认真听讲，积极思考老师提出的问题。

-参与课堂活动：积极参与小组讨论、角色扮演、实验等活动，体验管弦乐队的组成、乐器特点和经典管弦乐作品的应用。

-提问与讨论：针对不懂的问题或新的想法，勇敢提问并参与讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：通过详细讲解，帮助学生理解管弦乐队的组成、乐器特点和经典管弦乐作品。

-实践活动法：设计实践活动，让学生在实践中掌握管弦乐队的组成、乐器特点和经典管弦乐作品。

-合作学习法：通过小组讨论等活动，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

作用与目的：

-帮助学生深入理解管弦乐队的组成、乐器特点和经典管弦乐作品，掌握相关知识。

-通过实践活动，培养学生的动手能力和解决问题的能力。

-通过合作学习，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：根据管弦乐队的组成、乐器特点和经典管弦乐作品，布置适量的课后作业，巩固学习效果。

-提供拓展资源：提供与管弦乐队的组成、乐器特点和经典管弦乐作品相关的拓展资源（如书籍、网站、视频等），供学生进一步学习。

-反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈和指导。

学生活动：

-完成作业：认真完成老师布置的课后作业，巩固学习效果。

-拓展学习：利用老师提供的拓展资源，进行进一步的学习和思考。

-反思总结：对自己的学习过程和成果进行反思和总结，提出改进建议。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主完成作业和拓展学习。

-反思总结法：引导学生对自己的学习过程和成果进行反思和总结。

作用与目的：

-巩固学生在课堂上学到的管弦乐队的组成、乐器特点和经典管弦乐作品的知识点。

-通过拓展学习，拓宽学生的知识视野和思维方式。

-通过反思总结，帮助学生发现自己的不足并提出改进建议，促进自我提升。拓展与延伸1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料：

-《管弦乐队的世界》：这本书详细介绍了管弦乐队的组成、乐器特点和演奏技巧，适合对管弦乐队感兴趣的学生阅读。

-《音乐鉴赏入门》：这本书为初学者提供了音乐鉴赏的基础知识，包括音乐风格、作曲家生平和经典作品等内容，适合提高学生的音乐审美能力。

-《音乐创作与实践》：这本书介绍了音乐创作的基本方法和实践技巧，适合对音乐创作感兴趣的学生阅读。

-《古典音乐入门》：这本书为初学者提供了古典音乐的基础知识，包括音乐史、音乐流派和经典作品等内容，适合提高学生的音乐理解能力。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究：

-探索管弦乐队的组成和乐器特点：学生可以进一步了解不同乐器的演奏技巧和音色特点，研究不同乐器的制作工艺和历史背景。

-欣赏经典管弦乐作品：学生可以聆听更多的经典管弦乐作品，了解作品背后的故事和作曲家的生平，提高自己的音乐审美能力。

-尝试音乐创作：学生可以尝试创作简单的管弦乐作品，通过实践来提高自己的音乐表现力和创造力。

-参与音乐活动：学生可以参加学校的音乐社团或参与音乐比赛，通过实践活动来提高自己的音乐表现力和团队合作能力。板书设计①管弦乐队主要由弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器组成。

②弦乐器包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴等。

③木管乐器包括长笛、双簧管、单簧管、巴松管等。

④铜管乐器包括小号、长号、法国号等。

⑤打击乐器包括定音鼓、小军鼓、木琴等。

2.乐器特点及演奏技巧

①弦乐器演奏时，弓与弦的接触方式、力度和速度会影响音色和音量。

②木管乐器演奏时，吹气的力度和口型会影响音色和音量。

③铜管乐器演奏时，嘴唇的紧张度和吹气的力度会影响音色和音量。

④打击乐器演奏时，打击力度的轻重和打击方式会影响音色和音量。

3.经典管弦乐作品及作曲家

①贝多芬的《命运交响曲》

②柴可夫斯基的《胡桃夹子》

③莫扎特的《安魂曲》

④巴赫的《马太受难曲》

⑤斯特拉文斯基的《春之祭》

七、板书设计教学反思本节课是关于“管弦和鸣—梦幻曲”的教学，我作为音乐教师，通过课前的自主探索、课中的强化技能和课后的拓展应用，旨在培养学生的音乐审美能力、音乐表现力和音乐理解力。

首先，我通过发布预习任务和设计预习问题，引导学生自主学习，让学生在课堂上能够更好地理解和欣赏管弦乐作品。然而，在监控预习进度时，我发现有些学生未能及时完成预习任务，这可能是因为他们对预习任务的理解不够清晰，或者对预习问题的思考不够深入。

其次，在课中强化技能的过程中，我通过讲解知识点、组织课堂活动和解答疑问，帮助学生深入理解管弦乐队的组成、乐器特点和经典管弦乐作品。我发现学生在参与课堂活动时表现积极，提问和讨论时也充满热情，这表明他们对音乐作品的理解和欣赏能力在不断提高。然而，在组织课堂活动时，我需要更加注重学生的个体差异，给予不同学生更多的关注和支持，以确保每个学生都能在课堂上获得良好的学习体验。

最后，在课后拓展应用中，我通过布置作业和提供拓展资源，鼓励学生进行自主学习和探究。学生完成作业和拓展学习时，我需要及时批改作业并给予反馈，帮助学生发现自己的不足并提出改进建议。同时，我需要更多地关注学生的学习过程和成果，引导学生进行反思和总结，以促进他们的自我提升。重点题型整理1.管弦乐队的组成及乐器特点

答案：管弦乐队主要由弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器组成。弦乐器包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴等；木管乐器包括长笛、双簧管、单簧管、巴松管等；铜管乐器包括小号、长号、法国号等；打击乐器包括定音鼓、小军鼓、木琴等。

2.弦乐器的演奏技巧

答案：弦乐器演奏时，弓与弦的接触方式、力度和速度会影响音色和音量。演奏者需要根据乐曲的要求，灵活运用不同的演奏技巧，如颤音、滑音、拨弦等，以表现音乐的丰富情感。

3.木管乐器的演奏技巧

答案：木管乐器演奏时，吹气的力度和口型会影响音色和音量。演奏者需要根据乐曲的要求，调整吹气力度和口型，以达到理想的音色效果。常见的木管乐器演奏技巧有颤音、滑音、双吐等。

4.铜管乐器的演奏技巧

答案：铜管乐器演奏时，嘴唇的紧张度和吹气的力度会影响音色和音量。演奏者需要根据乐曲的要求，调整嘴唇的紧张度和吹气力度，以达到理想的音色效果。常见的铜管乐器演奏技巧有颤音、滑音、双吐等。

5.打击乐器的演奏技巧

答案：打击乐器演奏时，打击力度的轻重和打击方式会影响音色和音量。演奏者需要根据乐曲的要求，运用不同的打击方式，如击打、敲击、摩擦等，以表现音乐的节奏和动态。常见的打击乐器演奏技巧有滚奏、刮奏、颤音等。教学评价与反馈1.课堂表现：通过观察学生在课堂上的参与度、注意力集中程度和回答问题的积极性，可以评价学生的课堂表现。例如，学生在听课时是否认真，是否积极参与讨论和回答问题，是否对教师提出的问题有所思考并给出合理的答案。

2.小组讨论成果展示：通过观察学生在小组讨论中的表现，可以评价他们的合作能力和对知识点的掌握程度。例如，学生是否积极参与小组讨论，是否能够提出有价值的观点和问题，是否能够有效地与小组成员沟通和协作，是否能够清晰地表达自己的观点和理解。

3.随堂测试：通过随堂测试，可