2024年高等教育文学类自考-00730中外音乐史笔试考试历年高频考点试题摘选含答案

2024年高等教育文学类自考-00730中外音乐史笔试考试历年高频考点试题摘选含答案第1卷一.参考题库(共75题)1.《萧韶》是（）时期宗教性的乐舞。A、舜B、禹C、尧2.粤曲流传于珠江三角洲一带，由粤剧过场音乐和烘托表演用的小曲发展成独立演奏的器乐曲。早期乐曲音符较疏、节奏也少变化。后经过演奏家们的改编创作，使旋律流畅、轻快，出现多种装饰音型，富有较强的娱乐性。曲调来源除粤曲外，还吸收古代词曲及其他乐曲。前期伴奏乐器以二弦为主，后期以高胡为主。3.我国最早的音乐刊物《音乐小杂志》是由（）编辑出版的。A、李叔同B、沈心工C、曾志忞D、蔡元培4.（）与曾孝谷等人在日本创办了我国最早的话剧团体“春柳社”。A、李叔同B、沈心工C、曾志忞D、蔡元培5.通过隋唐燕乐的辉煌成就，对我们现今如何吸取借鉴西方音乐有何启示？6.原来交响曲中的第三乐章是小步舞曲，贝多芬将其改为（）。A、奏鸣曲B、圆舞曲C、进行曲D、谐谑曲7.赵元任的音乐创作特点什么？8.简述左翼音乐运动的开展。9.何谓“郑卫之音”？它的出现标志着什么？10.“俄罗斯音乐之父“是指（）。A、鲍罗丁B、穆索尔斯基C、居伊D、格林卡11.海顿的清唱剧（）对上帝创世的过程进行了栩栩如生的描绘。A、《马太受难曲》B、《弥赛亚》C、《四季》D、《创世纪》12.巴洛克时期法国歌剧的代表人是（）和（）。13.磬属于八音分类法中（）类乐器。14.六代乐舞又称“六舞”，是西周统治者用于祭祀大典和重大宴享活动的六部乐舞，被后世儒家奉为（）的最高典范。A、雅乐B、俗乐C、宫廷音乐15.中世纪综合性的世俗音乐，有代表性的可首推的是（）。A、神秘剧B、奇迹剧C、礼仪剧D、喜歌剧16.赵元任的作品主要是独唱歌曲和合唱歌曲，其中最著名的合唱歌曲是《海韵》等。他能结合中国语言的独特规律进行创作，是探索中国民族化创作道路的重要先驱之一。词作者是刘半农。17.“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也。”是（）中的观点。A、《乐论》B、《乐记》C、《论语》18.那不勒斯乐派初期重要的代表人物是D·斯卡拉蒂，他是一位多产的作曲家。19.《牡丹亭》的音乐能够根据内容需要对传统曲牌进行灵活处理，以表现不同人物性格其中“游园惊梦”、“春香闹学”是其最经典段落。20.（）是亨德尔除歌剧之外最重要的创作领域。A、协奏曲B、受难乐C、交响曲D、清唱剧21.（）一生自始至终提倡音乐。他认为“移风易俗，莫善于乐”。“乐云乐云，钟鼓云乎哉。”强调音乐的社会功能，肯定音乐对于建立正常秩序、改造社会风气的作用。他的思想完全是从统治者的利益出发，并对其后儒家的音乐思想产生重大影响。A、孔子B、孟子C、荀子22.《词源》是研究古代（）和宋词音乐的重要文献资料。A、乐器B、乐律C、戏曲23.威尔第早期的歌剧（）、《十字军中的伦巴第人》等作品中，以历史题材鼓舞了意大利人民争取民族解放的斗争，其中的一些合唱成为革命时期广泛传唱的爱国歌曲。A、《阿依达》B、《纳布科》C、《命运的力量》24.在以下人物中，属于新古典主义的是（）。A、贝多芬B、莫扎特C、贝尔格D、斯特拉文斯基25.清唱剧《长恨歌》的作者是（）。A、青主B、黎锦晖C、赵元任D、黄自26.20世纪30年代由中国共产党领导的左翼音乐运动又称为（）。27.14和15世纪之交的英国人率先采用了三度叠置的和弦，形成了细腻悦耳的和声效果。28.巴洛克时期出现了一种新的键盘乐器，即现在的（）。29.明清时期的工尺谱是一种什么样的记谱法？30.海顿是如何确立交响曲模式的？31.下列我国宋代词作家中擅长自度曲的是（）。A、沈括B、辛弃疾C、李清照D、姜夔32.（）所创作的弥撒曲《马尔切里斯教皇弥撒曲》有力地证明了复调音乐能清楚唱出人们对上帝虔诚的爱，也因此奠定了他的大师地位。A、马丁·路德B、帕勒斯特里那C、加布里埃利33.黄河大合唱》的结构、风格与历史地位。34.在中国近现代音乐史上，（）开创了说唱性的叙事歌曲体裁，其代表作（）。35.在舒曼虚构的向庸夫俗子作斗争的“大卫同盟”中有三个主要盟员中（）富于革命精神，热情豪放、愤世嫉俗而又神经质。A、弗洛列斯坦B、约瑟比乌斯C、拉罗36.“学堂乐歌”的出现在中国音乐史上有何重大意义？37.（）根据博马舍的话剧剧本改编而成，题材具有现实意义。作品无情的揭露也讽刺了贵族的无能与堕落，热情歌颂了第三等级的机智。A、《费加罗的婚礼》B、唐璜C、女人心38.王光祈是我国现代音乐学的奠基人，是亚洲第一位在比较音乐学领域进行研究与著述的人。39.柴可夫斯基的音乐风格是怎样在？有哪些代表作品？40.宋杂剧与元杂剧有何区别跟联系？41.谈一谈你对浪漫主义时期“综合艺术”的思考。42.下列属于普契尼歌剧的有（）。A、《艺术家的生涯》B、《蝴蝶夫人》C、《托斯卡》D、《图兰多》E、《茶花女》43.中国的多声部合唱创作中最具代表性的作品是李叔同的三部合唱《春游》。44.清商乐主要由（）和（）组成。45.十二律产生的方法最早的记载是（）中的“三分损益法”。A、《管子地员篇》B、《乐记》C、《梦溪笔谈》D、《中原音韵》46.“新律”是我国魏晋时期律学家（）的律学成就。47.《溪山琴况》一书是由明末清初著名琴家徐上瀛所著。它是一部全面而系统地论述古琴表演艺术理论的美学专著，是古琴美学思想的集大成者，它对琴乐表演艺术作了相当细致而深入的论述与归纳。48.诸宫调是宋元时期的一种大型说唱形式，由北宋艺人（）所创。A、张五牛B、关汉卿C、姜夔D、孔三传49.门德尔松20岁时指挥演出了巴赫的《马太受难乐》，使这部埋没了近百年的伟大作品重见天日。50.《海青拿天鹅》是我国目前所见最古老的一首琵琶套曲，产生于（）A、元代B、宋代C、唐代51.在天主教反宗教改革时期，对音乐发展起重要影响作用的是意大利作曲家帕莱斯特里那。他的宗教音乐风格被一批作曲家所继承，形成（）A、威尼斯乐派B、尼德兰乐派C、罗马乐派52.C·P·E．巴赫是J·S·巴赫的次子，巴赫家族中最有才学的一位，是尼德兰乐派的主要代表人物。53.法国尚松是文艺复兴时期最有影响的世俗音乐体裁。54.清唱剧《长恨歌》是（）创作的。A、萧友梅B、王光祈C、黄自D、青主55.除了歌剧之外，巴洛克时期的两种重要声乐音乐体裁是清唱剧和康塔塔。56.辉煌的复调音乐风格，形成了文艺复兴时期复调发展的又一范例，即双重合唱的复调音乐，这就是（）风格特征。A、勃艮第乐派B、威尼斯乐派C、弗兰德乐派57.简述德彪西的艺术风格及其主要作品。58.我国汉代音乐机构乐府的领导人是（）。A、李延年B、阮咸C、司马相如D、蔡邕59.《乐书要录》是一部通俗性的乐律理论专著，成书于久视元年（700年），武则天77岁时召集著作郎元万顷等编撰。对了解唐代乐律宫调有重要价值。60.新古典主义音乐家把巴洛克音乐的客观、超然的因素作为自己艺术的准则。61.威尔第晚期的两部歌剧《奥赛罗》达到歌剧创作炉火纯青的境地，此作品是300年来意大利悲剧性歌剧的总结，而《法尔斯塔夫》成为意大利著名喜歌剧之一。62.艺复兴精神与中世纪思想的重要区别是什么，其影响表现在音乐的那些方面？63.（）的创作已有鲜明的主调风格，结构清晰，旋律轻捷，和声简明，通奏低音被写入各个声部，乐队的编制已趋于完整，在控制力上渐强、减弱的幅度及突强的合理运用。A、曼海姆乐派B、海顿C、莫扎特64.舒伯特最重要的创作领域是（）。A、交响音乐B、歌剧C、艺术歌曲D、钢琴曲65.下列哪部作品是王光祈先生的代表作？（）A、《律学》B、《和声学纲要》C、《东西乐制之研究》D、《民族音乐学概论》66.确立了18世纪古典协奏曲结构原则的人是（）。A、莫扎特B、海顿C、斯卡拉第D、贝多芬67.《无词歌》的创始人是（）。68.我国唐代宫廷燕乐中，用于佛教法会的大曲又称为（）。69.京剧《锁麟囊》是（）的代表剧目。A、梅派B、程派C、荀派70.狄德罗综合意大利喜歌剧及法国传统的集市戏创作出了法国的喜歌剧《乡村卜者》。71.从中世纪复调音乐和节奏体系的形成与发展看中世纪宗教音乐世俗化、专业化的发展倾向。72.（）善于歌唱和创作，他根据西域音乐创作出“新声二十八解”，这是汲取西域音乐的精华进行创作的最早记录。A、万宝常B、郑译C、李延年73.美国作曲家凯奇是二十世纪（）音乐的代表人物。A、偶然B、电子C、镶贴D、实验74.乐器“缶”的制作材料属于（）。A、革B、土C、石D、竹75.（）时期教会调式最终被大、小调式所取代。A、古典主义B、文艺复兴C、巴洛克第2卷一.参考题库(共75题)1.在古典主义时期，（）善于在交响曲中运用力度对比变化的表现。A、法国乐派B、威尼斯乐派C、那不勒斯乐派D、曼海姆乐派2.威尔第的歌剧创作是如何体现意大利精神的？3.（）是世界上的第一个职业小提琴家。并确立了乐队中统一弓法的形式。A、维瓦尔第B、科雷利C、托雷利4.（）在改革思想指导之下，一方面充分发掘我国民族乐器丰富的表现力，并大胆改革其不足的一面，另一方面大胆借鉴西方管弦乐队的建制，使之在系统化和科学化上日臻完美，最后逐渐确立了包括拉弦组、弹拨组、吹管组和打击乐器组的乐队编制。A、萧友梅B、黄自C、刘天华5.宋人娱乐场所集中的地方称瓦舍，百戏杂剧演出的场所称勾栏。6.音乐史上将汉代多种民间艺术的汇合，称为（）。7.（）的《十二平均律钢琴曲集》被后人誉为“钢琴家的《旧约全书》”。A、舒伯特B、贝多芬C、肖邦D、巴赫8.第一部意大利的喜歌剧是佩里的《女仆做夫人》。9.古希腊音乐文化对后世有那些影响？10.贺绿汀是我国新音乐运动的先驱者之一、中国音乐家协会名誉主席，音乐理论家，创作的《抗日军政大学校歌》等歌曲广为传唱。11.在巴洛克歌剧发展的不同阶段和流派中，对文本与音乐之间的关系的处理有何不同。12.明清时期最重要的音乐理论成就，是朱载堉发明的（），即十二平均律。13.我国现存年代最早的一首用文字谱记写的琴曲是（）。A、《碣石调-幽兰》B、《广陵散》C、《高山流水》D、《梅花三弄》14.全国性的大剧种京剧形成于（）时期。A、西汉B、南北朝C、清朝D、元朝15.（）是中国近代一位著名的台湾籍作曲家。他的管弦乐作品《台湾舞曲》曾获得柏林第十二次奥林匹克大会艺术竞技作曲银牌奖。A、江定仙B、谭小麟C、江文也16.唐宋两代盛行的一种戏剧表演形式是（）。A、俳优B、角抵戏C、参军戏D、南戏17.在我国民间音乐中，持续使用到20世纪中叶的传统记谱法是（）。A、减字谱B、文字谱C、工尺谱D、俗字谱18.“Classical”一词在西方音乐史中指的是（）时期创作的音乐。A、巴洛克B、古典C、浪漫D、中世纪19.被誉为中国“比较音乐学先驱”的是（）。20.中世纪的乐谱称为“纽姆谱”。21.为什么亨德尔的歌剧写作受到挫折，它的歌剧有什么特点？并且简介他的清唱剧创作的特点，简介《弥赛亚》。22.大同乐会于1921年在上海正式成立，致力于传统乐器的继承和改良，开始探索新型民族管弦乐队的创建，组成了一个有32人编制的民族乐队，基本上分为吹、弹、拉、打四组。23.埃尔加的音乐虽然还保留着浓重的德国音乐的痕迹，但已经显露出英国音乐的特征，他的《迷语变奏曲》和清唱剧《杰龙修斯之梦》是英国音乐开始复兴的标志。24.新古典主义的音乐风格特征是什么？25.早期复调音乐的形成与发展。26.宋人娱乐场所集中的地方称为（）。A、勾栏B、大乐署C、均容直D、瓦舍27.如何看待和评价学堂乐歌中的中西文化碰撞与融合？28.舒柏特根据缪勒的两部浪漫主义组诗创作了声乐套曲《美丽的磨房女》和（）。它们是由一些结构各自独立，情节上相互有一定联系的歌曲组成。A、《冬之旅 》B、《鳟鱼》C、《菩提树》29.《白毛女》是中国歌剧创作史上一座闪光的里程碑，是我国第一部民族新歌剧。它开辟了一条探索西方歌剧民族化的道路。30.中世纪的世俗音乐与宗教音乐有何不同？31.下列属于我国明代戏曲音乐四大声腔的是（）。A、余姚腔B、弋阳腔C、昆山腔D、皮黄腔E、梆子腔32.以下说唱音乐中流行于我国宋元时期的有（）。A、弹词B、诸宫调C、鼓子词D、唱赚E、俗讲33.简述中国二十世纪上半叶城市小调的发展。34.我国古代音乐史上七部乐、九部乐、十部乐等乐部，设立于（）时期。A、宋元B、隋唐C、秦汉D、魏晋35.简述我国古代乐籍制度。36.流行于宋元时期，以唱南曲为主的一种戏曲形式是（）。37.（）是由清代叶堂于乾隆五十七年编定，共14卷。谱中收有昆曲单折戏、部分折子戏和散曲诸宫调等300余出，另有《玉茗堂四梦》曲谱8卷，《西厢记》2卷。是一本重要的戏曲谱集。A、《神奇秘谱》B、《九宫大成南北词宫谱》C、《纳书楹曲谱》38.乐府是在（）时期建立的。A、秦B、汉C、魏晋39.请解释什么是“乱”？40.什么是秧歌剧？秧歌运动是怎样产生的？有哪些重要的作品？41.巴赫在巴罗克时期的历史地位是怎样的？42.人文主义在音乐方面最重要的影响是使音乐与（）更紧密的结合起来。A、文学B、绘画C、戏剧43.巴托克不模仿任何一种当时已被接受的音乐创作倾向，而采取借鉴、吸收的态度形成了个性创作的民间音乐风格。其中舞剧（）是最具代表性的作品。A、《蓝胡子公爵的城堡》B、《献给孩子们》C、《神奇的满大人》44.（）有关和声学的理论著述，阐述了和弦以泛音为基础的理论，建立了功能和声体系，使之成为和声学近代理论的基础。A、拉索B、拉莫C、维拉尔特45.文艺复兴时期，罗马乐派最具代表性的作曲家是（）。A、帕勒斯特里那B、马肖C、维拉尔特D、加布里埃利46.20世纪二十年代以来，苏州弹词出现了哪些新的流派？47.隋唐至宋，在宫廷宴饮时娱乐欣赏的音乐称为（）。A、燕乐B、清商乐C、西凉乐D、龟兹乐48.门德尔松对德国音乐事业有什么贡献？49.老子是一位原始的唯物主义者，他主张“道法自然”。认为“五色令人目盲，五音令人耳聋，五味令人口爽。”50.比才最优秀的歌剧作品是（），它代表着法国喜歌剧的最高成就。A、《茶花女》B、《卡门》C、《魔笛》D、《唐璜》51.简述“徽汉合流”与京剧艺术的形成。52.巴赫为什么被称为继往开来的人物？53.西洋军乐（铜管乐）在近代是如何逐步为中国人所接受的？54.简述巴罗克时期的组曲。55.《声无哀乐论》集中体现了魏末文人（）的音乐思想。A、张炎B、嵇康C、沈括D、郭沔56.下列音乐家中哪些是学堂乐歌的代表人物？（）A、李叔同B、赵元任C、沈心工D、萧友梅E、曾志忞57.概述20世纪上半叶最重要的三个音乐流派。58.格里格无论在音乐创作的思想理论和实践上都为俄罗斯民族乐派的发展指引了道路59.维也纳古典乐派在交响曲的创作上有哪些突破和继承？60.既是著名的语言学家又是作曲家的是（）。A、青主B、黄自C、马思聪D、赵元任61.意大利歌剧产生的原因是什么？62.表现主义音乐的代表人物勋伯格及其两个弟子，被人们称为（）乐派。A、新古典主义B、新维也纳C、表现D、古典63.巴洛克时期，威尼斯歌剧的重要代表作曲家是（）。A、斯卡拉第B、拉莫C、蒙特威尔第D、普塞尔64.歌剧《白毛女》艺术创作上有哪些特点？它对我国新歌剧创作和发展产生了什么影响？65.为什么说宋元说唱音乐已由发展走向成熟？66.夏商时期的乐舞反映了私有制确立以后音乐内容产生的质的变化。《大夏》歌颂了原始社会氏族部落首领夏禹治水的事迹。《大武》歌颂了商汤伐桀的功绩。这些音乐已变成为帝王歌功颂德“以昭其功”的工具。67.聂耳创作的舞台剧是《扬子江暴风雨》。68.18世纪的欧洲发生了一场哲学和思想革命运动——启蒙运动，它源于德国，但对整个欧洲产生了重大影响。69.巴赫为钢琴而作，用遍了大小二十四调，以证明键盘乐器转调优越性的作品是（）。A、英国组曲B、法国组曲C、平均律钢琴曲集D、创意曲集70.聂耳歌曲创作的主要特征及历史意义。71.亨德尔艺术创作成就最大的领域是（）A、清唱剧B、康塔塔C、歌剧72.我国最早刊印的古琴曲集是朱权编印的（）。A、《弦索备考》B、《神奇秘谱》C、《乐府传声》D、《溪山琴况》73.（）创作的《邀舞》是浪漫主义钢琴音乐中的一首杰作，乐曲描绘了舞会前相互结识、交往、邀舞的生动过程。这首钢琴作品后由柏辽兹改编为管弦乐曲，得到了更广泛的流传。A、韦伯B、勃拉姆斯C、瓦格纳74.《嘎达梅林》作者（），用交响诗的艺术形式表现了蒙古人民革命斗争历史中民族英雄嘎达梅林的故事，反映了人民群众对这位民族英雄的怀念了崇敬。A、彭修文B、辛沪光C、陆春龄75.“Romantic”一词在音乐中是（）的意思。A、罗马乐派B、罗马主义C、浪漫主义D、古典主义第1卷参考答案一.参考题库1.参考答案：A2.参考答案：错误3.参考答案：A4.参考答案：A5.参考答案：1.简述什么是隋唐燕乐。（多部乐；坐、立部乐） 2.隋唐统治者对外族音乐兼容并包的态度。 3.我们现今应借鉴西方音乐以求得自身的发展。6.参考答案：D7.参考答案：1）很重手接受欧洲近代以来的创作经验，特别是有关和声学的经验，他是我国最早敏锐的感觉到和声在色彩上的意义和最早懂得运用“调性感情”的中国作曲家。 2）他对钢琴伴奏织体的音型选择及变化也考虑的很得体。 3）曲式上分为三种，分节歌式、民间“合头合尾”原则创作式、多段体式。 4）对民族风格音乐语言的大胆探索，具体体现在对歌词和曲调的结合，以及对西洋多声创作技法的民族化的实验这两个方面。他是我国最早注意要创造具有民族风格的音乐语音的作曲家，重视在创作中结合中国语言音韵的特点。8.参考答案：1927年“四·一二事变”后，中国革命陷入低潮，使得城市文化生活也相应发生了变化，国民党反动派猖狂发动了“军事”与“文化”的两个“围剿”，鸳鸯蝴蝶派文学重新抬头，外国歌曲电影大量进口，1930年3月2日首先在上海正式成立了“中国左翼作家联盟”（简称“左联”）。继“左联”之后，先后很快又成立了“中国左翼戏剧家联盟”（简称“剧联”）等八个左翼文化组织，并统一在中国共产党的饿“左翼文化工作者总同盟”（简称“文总”）的领导下。1933年春，田汉等人首先在上海成立了名为“苏联之友社”的音乐小组，1934年前后，有于上海的左翼“剧联”内成立了一个“音乐小组”。“左联”在组织上接受共产党的领导，他们的活动是进行有关革命音乐理论的学习，以及开展群众歌曲创作的研习，同时，在组织的帮助下参与进步电影和戏剧的配乐等活动。9.参考答案：“郑卫之音”就是我国周代郑国和卫国一带的民间歌舞。所谓“郑卫之音”，实际上就是一种保留了浓郁的商族音乐风格的民间音乐。他是一种热烈奔放、生动活泼的民间音乐，较多保留了商代音乐优美抒情、色彩华丽的特点，比较富于浪漫气息。魏文侯“吾端冕而听古乐，则唯恐卧；听郑卫之音，则不知倦。”《晏子春秋》记载了齐景公夜听新声而不朝的事。齐宣王说：“寡人今日听郑卫之声，讴吟感伤，扬激楚之遗风。”这些自春秋中叶至战国时期对音乐非常爱好的君王，对于郑卫之音作出肯定评价几乎是一致的。“郑卫之音”的问世，恰恰起到了加速“礼崩乐坏”进程的作用。这股迎合封建时代需要而兴起的文化潮流，在长达四个世纪左右的是建立，席卷各诸侯国的宫廷之间，形成中国音乐史上空前繁荣的景象。郑卫之音对于雅乐的冲击，不过是反映了当时社会变革中在音乐领域内新、旧势力互相交替的客观现象而已。10.参考答案：D11.参考答案：D12.参考答案：拉莫；吕利13.参考答案：石14.参考答案：A15.参考答案：A16.参考答案：错误17.参考答案：B18.参考答案：错误19.参考答案：正确20.参考答案：D21.参考答案：A22.参考答案：B23.参考答案：B24.参考答案：D25.参考答案：D26.参考答案：新音乐活动27.参考答案：正确28.参考答案：钢琴29.参考答案：明清时期的曲谱。工尺谱与宋代俗字谱已有相当的差异，是在明代中叶以后流行的昆腔基础上形成的，最早见于明代朱载堉的“零星小舞谱曲谱”，至明末清初逐渐定型，广泛应用到戏曲、声乐、器乐等各个领域。工尺谱是我国独有的传统唱名谱，经历了漫长的发展过程，最后形成以“上”为宫的七声首调唱名法。规范化后的工尺谱的音高符号是用“上”、“”尺、“工”、“凡”、“六”、“五”、“乙”七个汉字及其变体来标记的。工尺谱的调号称工尺七调，以小工调、正宫调、尺字调、乙字调最为常用。工尺谱始终未形成独立的节奏系统，它的音符长短用板眼记号标记在谱字的右侧。工尺谱对于保存传统音乐已经起到了很大的作用。30.参考答案：海顿早期在宫廷工作的经历使他创作了大量的交响曲，时期摸索并娴熟驾驭了交响曲形式的结构手法。八十年代他与莫扎特得亲密交往，使他思想艺术上都受到莫扎特交响曲创作的影响。晚期的创作标志了古典交响曲形式的成熟。第一乐章，快板奏鸣曲式；第二乐章，抒情歌唱性的三部曲式或变奏曲式；第三乐章，小步舞曲性的三部曲式；第四乐章，舞曲性的回旋曲式。海顿交响曲的第一乐章常用一个缓慢的引子，与接下来的快板部分形成对比。海顿的交响曲的首、末乐章，经常使用展开主题短小动机的发展手法。31.参考答案：D32.参考答案：B33.参考答案：《黄河大合唱》是冼星海音乐创作中最突出、影响最广泛的一部代表作。它创作于1939年，以诗人光未然所写的长诗《黄河吟》为歌词。这部作品以黄河为背象，热情歌颂了中华民族坚强不屈的斗争精神，自始至终充满了动人心弦的力量和雄伟浑厚的气魄，成功地反映了当时中国人民如火如荼的爱国热潮和坚持抗战的必胜信念。 结构：该曲由《序曲》（乐队）、《黄河船夫曲》（合唱）、《黄河颂》（男声独唱）、《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵）、《黄水谣》（女声合唱）、《河边对口曲》（对唱、轮唱）、《黄河怨》（女声独唱）、《保卫黄河》（齐唱、轮唱）、《怒吼吧！黄河》（合唱）九个乐章组成，各乐章在内容、形象、主题、表演形似等方面既相对独立，又相互联系，整个套曲音乐的发展具有严密的内在统一性。 风格：音乐吸收了民间劳动号子，民间对唱的音调和形式特点，又借鉴了西方近代多声部合唱技术，使音乐既有中国传统音乐风韵，又有新时代特征，还具有史诗性和交响性的特点。 历史地位：这种大合唱形式具有民族风格，中国气派和时代特征，对后来中国大型合唱创作产生了深远影响，因此，它是中国近代音乐史上里程碑式的杰作。34.参考答案：冼星海；《梁红玉》35.参考答案：A36.参考答案：学堂乐歌的出现，不仅在思想启蒙方面给予当时的青少年学至以深刻的影响，更重要的是它为中国音乐带来了一种新的音乐形式，即学堂乐歌的集体歌唱形式，它为我国后来蓬勃发展的群众歌咏运动打下了基础。虽然西方传教士很早就将西方音乐及音乐理论带到中国，但始终未被大多数中国人所接受。然而，学堂乐歌的发展却使得西方音乐及各种艺术形式（当时主要是唱歌、演奏风琴、钢琴、提琴等）得到了初步的介绍和传授。尤其是有关西方音乐的记谱法（五线谱和简谱）和基本乐理的介绍，使得西方音乐在中国社会的传播更加广泛，同时也促使当时的中国音乐界去思考如何走向世界，建立起一种新的中国音乐文化。此外，学堂乐歌还为中国造就了一批传播现代音乐文化和创建、发展学校音乐教育的音乐家。因此，学堂乐歌对于我国近代音乐文化的发展是具有深远的历史意义的。37.参考答案：A38.参考答案：正确39.参考答案：柴可夫斯基继承了格林卡的传统，但他又从揭示内心感情冲突出发，形成了自己与传达自我体验紧密相连的艺术风格。他的旋律平易而内在，具有深情悠长、舒展宽阔的歌曲气质；发展旋律的手法十分乐队化，往往造成尖锐紧张的高潮和奔腾倾泻的感情集流。他的歌剧像瓦格纳一样，重视发挥乐队作用；它的交响曲富有戏剧性，结构庞大，其内在的对比矛盾、冲突发展都比欧洲传统交响曲要激烈；乐队色彩时而精致典雅，时而粗犷爆烈。柴可夫斯基的音乐能够使我们从一个特定的角度，真切体会当时俄罗斯人的精神与思索。 作品有：芭蕾舞剧《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》歌剧《黑桃皇后》，《叶夫盖尼.奥涅金》交响乐《b小调第六交响曲“悲怆”》标题序曲《罗米欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《暴风雨》钢琴曲《四季》.40.参考答案：宋杂剧在剧本结构、表演、音乐等方面与元杂剧有着明显的不同。 1）宋杂剧的结构是由艳段（表演情节较简单的寻常熟事）、正杂剧（表演较复杂的故事）、散段（又称“杂扮”，是一种滑稽表演）三部分组成。宋杂剧已有固定的角色；副净（装傻发呆）、副末（专与副净打趣逗乐）、孤（扮官吏）、旦（扮女性）等。宋杂剧还可分为两类，一类是以对白为主的滑稽戏，音乐部分很少。一类是以歌舞为主的歌舞戏，以音乐贯串全剧。杂剧音乐吸收了唐宋大曲、法曲、唱赚、诸宫调以及各种流行词曲的曲调。 2）元杂剧的结构是一本四折（幕），有时加一个楔子。如果内容庞大，可将几本串联起来表演。每折用相同宫调的若干曲牌组成，一本有四个不同的宫调，每折形成较为固定的曲牌联缀形式。其表演是由曲（歌唱部分）、宾白（语言部分）、科（动作表情）三部分组成。是一种以唱曲为主的戏曲，往往一人主唱。其音乐又称北曲，属曲牌体形式。曲牌来源于大曲、诸宫调、词调等。其音乐结构严密，主要伴奏乐器有，鼓、笛、拍板和锣等。 元杂剧是在宋杂剧基础上积累和发展起来的。它的兴盛与元代政治、经济、文化等多方面因素有着密切的联系。41.参考答案：综合艺术，即“整体艺术”是瓦格纳在他1850年的论文《未来的艺术品》中，针对传统歌剧提出的新理论中的新概念。他要求他的乐剧像古希腊戏剧那样是诗词、音乐、表演、舞台等诸种艺术综合的整体艺术作品。代表作《特里斯坦与伊索尔德》连续体结构。三幕结构的乐剧各由几个情节、地点相对固定的“场”构成，在每一个场面里为实现贯通的整体感，传统的歌剧重唱被对唱替代，独唱、对唱、合唱互相不可分割；采用“无终旋律”织体，主导动机将剧中诸多人物、自然景物、情节事件、情绪心理等揭示、预示或暗示出来。“主导动机”手法的运用集中体现了瓦格纳乐剧音乐交响性思维的特征，《尼伯龙根的指环》是瓦格纳乐剧交响性风格的重要代表作。在具体的和声与调性手法上，一方面和主导动机相结合，对乐剧起到总体的结构作用，另一方面更加突出调性的不清晰及频繁转换。42.参考答案：A,B,C,D43.参考答案：正确44.参考答案：吴声；西曲45.参考答案：A46.参考答案：何承天47.参考答案：正确48.参考答案：D49.参考答案：正确50.参考答案：A51.参考答案：C52.参考答案：正确53.参考答案：错误54.参考答案：C55.参考答案：正确56.参考答案：B57.参考答案：德彪西是印象派最重要的代表。他的音乐语言为20世纪作曲家打开了一个新的世界。在追求色彩与朦胧的同时，他创造出新的和声手法，他注重的不是和声进行的功能性而是它的色彩效果。他虽未完全脱离大、小调体系，但大量采用全音阶、五声音阶及中古调式。他的管弦乐作品弦乐组分部细腻，木管突出性音区的独奏音色，加之斑斓的打击乐器，形成模糊的色彩世界。主要作品：钢琴——《版画集》《前奏曲》《意象集》；管弦乐——《牧神午后》《夜曲》；歌剧——《佩利亚斯与梅丽桑德》。58.参考答案：A59.参考答案：正确60.参考答案：正确61.参考答案：正确62.参考答案：中世纪在思想方面宗教意识占据主导地位，封建教会统治着思想和文化的一切领域，经院哲学、禁欲主义和神学式中世纪思想的主要组成部分。而文艺复兴时代的新思想是人的智慧和对生活的热爱，人文主义是文艺复兴的光辉旗帜。并以恢复古希腊综合性的完美艺术，真实生动的表现人的形象、生活、情感 作为其人文主义的艺术理想。 在音乐方面的影响包括以下几个方面： （1）歌剧的诞生，这是文艺复兴运动在音乐方面最伟大的成就。其人文主义的艺术理想的实践直接促成了歌剧的形成。 （2）在调式、节奏、对位法方面有了进一步的创新与发展，音乐中开始运用音阶中的所有的半音，使旋律得以接近歌词的语调和表达歌词蕴含的形象及感情。主调音乐发展，和声的纵向结构以三和弦与六和弦为主，底音开始具有和声功能作用。 （3）在音乐题材方面，世俗体裁的音乐得到发展，宗教音乐中的民族因素和世俗因素大大加强。 （4）音乐世俗化的发展，是专业的音乐家和业余的音乐爱好者大大增加，音乐的交流加强，促成了音乐出版业的发展，同时由于音乐出版业的发展又加速了新作品和新创作技法的传播，促进了各地区合格民族之间音乐风格的交流，培育出多种具有民族特色的世俗复调音乐和器乐音乐的新品种。记谱法方面也有了改进，出现了小节线，并开始采用总谱写作。 （5）器乐音乐发展迅速，为适用音乐表现的需要，新的音色乐器产生，出现了专门的器乐音乐体裁。63.参考答案：A64.参考答案：C65.参考答案：B66.参考答案：A67.参考答案：门德尔松68.参考答案：法曲69.参考答案：B70.参考答案：错误71.参考答案：复调的发展：公元9世纪，出现最早的复调音乐奥尔加农。起初，是一种平行奥尔加农，上方声部是圣咏旋律，称为主声部，主声部下方附加一个奥尔加农声部，附加声部以相距四度或五度方式平行于主声部，两个声部以四度或五度平行移动。从11世纪开始，奥尔加农在理论和实践上出现了一些变化，自由的反向、斜向进行增多，出现了声部交错或超越。12世纪，复调音乐又有新的变化，奥尔加农声部从下方声部转向上方声部，并越来越表现出流动和富于变化的装饰性格，形成花唱式的华丽奥尔加农。节奏模式的运用为复调音乐带来了新的变化。12世纪或13世纪初，第斯康特风格的复调音乐开始具有重要影响。它是音对音的织体形态，运用节奏模式，乐曲整体上显示出分句的结构特征。12、13世纪还流行一种被称为孔杜克图斯的体裁形式。复调的孔杜克图斯不再依赖圣咏，而是以自创的旋律为基础。一般为二至四声部，常见为三声部，其织体特点类似于第斯康特，但更规整，各个声部节拍基本相同。每个声部都唱歌词，且各声部歌词一样。仍采用拉丁歌词，音乐表现出有规律反复的分节歌曲形式。大约1250年左右，经文歌成为中世纪晚期重要的复调体裁。13世纪最典型的经文歌是三声部，上方声部附加的歌词开始还是拉丁文的，后来一些经文歌上方两个声部歌词方言化，出现了法文经文歌，形成“复歌词”现象。由于加入方言歌词，经文歌内容渐渐世俗化。13世纪下半叶以后经文歌各声部间，逐渐出现对比，出现弗朗科经文歌和彼特罗经文歌。 节奏的发展：大约11、12世纪左右音乐中发展出来一套节奏模式，节奏模式的节奏类型与诗歌韵律音步的节奏特征一致，有长、短两种类型，可变化出六种节奏模式，效果上都是三拍子的。13世纪的音乐理论家弗朗科提出了有量记谱法。在这种体系中，用三种重要的节奏符号，长拍、短拍、次短拍。它们之间是三分法的完整拍划分。14世纪二分法的不完整拍节奏划分逐渐占据主导，并且节奏时值不断细分。14世纪经文歌创作手段越来越复杂，促成了等节奏技术的探索和实验。 世俗化、专业化：中世纪音乐逐渐脱离了宗教文本对它的束缚，有了艺术化的倾向。中世纪的音乐和宗教渐行渐远。音乐一开始是宗教的工具，没有独立性，逐渐在专业化、世俗化、艺术化的道路上和宗教渐行渐远，获得了地位。它发展非常艰难、缓慢。72.参考答案：C73.参考答案：A74.参考答案：B75.参考答案：B第2卷参考答案一.参考题库1.参考答案：D2.参考答案：威尔第（1813～1901）生于意大利北部巴塞托附近的隆高勒，父亲是贫穷的小客栈主。他最初跟当地管风琴手学习音乐。考米兰音乐学院未被录取，从斯卡拉歌剧院艺术指导拉维尼亚私人学习。从1836年第一部歌剧《罗彻斯特》到1893年《法尔斯塔夫》的完成，经历了57年的漫长艺术生涯。早期的歌剧《纳布科》等，内容含有意大利为摆脱奥地利统治而斗争的隐喻，使他的音乐成为民族精神的象征。50年代的几部歌剧使他获得了世界声誉。1860年意大利独立战争后，曾被选为国会议员。80高龄的晚年仍保持着惊人的创造力。 威尔第以一生的勤奋创作，使意大利歌剧这种传统体裁形式，在欧洲音乐艺术快速发展的浪漫主义时代，不仅保持着民族的本色，而且焕发出勃勃的生机。威尔第早期的歌剧《纳布科》、《十字军中的伦巴第人》等作品中，以历史题材鼓舞了意大利人民争取民族解放的斗争，其中的一些合唱成为革命时期广泛传唱的爱目歌曲。《路易丝·米勒》（1849）和50年代初期创作的三部名作《利哥莱托》（又名《弄臣》）、《游吟诗人》和《茶花女》，标志着他歌剧创作的成熟定型，也表现出他的歌剧题材从早期的历史英雄，向更广范围拓展。他从莎士比亚、席勒、雨果、小仲马的戏剧文学名著中选取题材，吸取戏剧力量，他面向一些具有典型意义的人性主题，对人物的性格和心理进行了较深刻的刻画。威尔第中期创作吸收了法国大歌剧的成分，这时期的作品具有更加宏大的规模，更为整体性的戏剧观念，《假面舞会》、《命运的力量》和《唐·卡洛斯》中的种种探索，在《阿伊达》中最终得以实现。他晚期的《奥赛罗》达到歌剧创作炉火纯青的境地，此作品是300年来意大利悲剧性歌剧的总结，而《法尔斯塔夫》成为意大利著名喜歌剧之一。 威尔第坚持把歌剧作为一种人性的戏剧观念，在作品构思时，他首先重视的是以戏剧情节深刻地表现人物的性格和强烈的热情。他的大多数歌剧依然遵循意大利传统的分曲式结构的写法，逐渐克服分曲割裂戏剧发展的弱点，探索更富有戏剧性地将分曲连贯起来的音乐方法。他是一位真正的意大利音乐家，以简洁、质朴的独唱旋律作为歌剧的主要表现手段，重唱与合唱成为歌剧戏剧表现的辅助手段。他提高了管弦乐队在歌剧中的作用，使乐队简洁而有效地积极参与剧情发展。威尔第的歌剧创作始终保持着率直、高尚和热烈的艺术个性气质，他提高了意大利歌剧的戏剧表现能力，他的许多成功剧目大大丰富了19世纪意大利歌剧舞台。3.参考答案：B4.参考答案：C5.参考答案：正确6.参考答案：百戏7.参考答案：D8.参考答案：正确9.参考答案：（1）古希腊音乐向我们展示了非凡的坚实的理论基础，在和谐学与伦理学的角度上都对音乐进行了系统的阐述，使其音乐理论成为一个具有非凡统一和逻辑的理论体系，对西方的音乐发展产生了巨大的影响。 （2）在音乐形式上，希腊音乐已包含有民间音乐与艺术音乐两种因素，这种音乐的发展轨迹始终延续到后事。 （3）古希腊出现的悲剧是戏剧与音乐的结合，这已音乐形式直接影响了后世西方音乐中歌剧的产生与发展。（4）古希腊音乐中对于乐器的发展和重视，为西方音乐中器乐的发展奠定了基础，里拉琴与阿夫洛斯管作为弦乐与管乐的前身，推动了西方管弦乐的发展。 （5）古希腊音乐中合唱的高度发展，在奠定了主调风格的同时为复调音乐的发展提供了可能。 （6）古希腊的音乐同其他艺术的蓬勃发展，共同构建了西方文明的基石。10.参考答案：错误11.参考答案：最早的歌剧产生于意大利的佛罗伦萨，在当时的歌剧发展中文本与音乐的关系处理主要来源于对古希腊音乐的研究和理解。古希腊音乐是模仿语言音调或节奏的，它寻求声音在不同情感状态下的表现。旋律是表现诗歌内容的载体。歌剧在蒙特威尔第的手中得到了充分的发展，在他的歌剧中对文本与音乐的关系的论述来源于他对柏拉图音乐思想的理解。柏拉图认为音乐中歌词是最重要的，其次才是音响和节奏。同时他和其他古希腊哲学家一样认为音乐具有打动情感和陶冶人格的特性。因此在蒙特委尔第的歌剧中追求在作品中清晰而准确的表达歌词和歌词中的情感。寻求文本与音乐之间的平衡关系。17世纪在罗马歌剧中，关于文本与音乐之间的关系较以前有了较大变化，人们开始更加注重歌剧的音乐，而不是戏剧，同时也更加注重壮观场面给人们带来的愉悦。以神话故事为主的歌剧体裁也有了较大的扩展和改变。在威尼斯歌剧的发展中也体现了这样的倾向，特别在切斯蒂的歌剧创作中，音乐成为歌剧的首要因素，戏剧则成为音乐的复述。在音乐方面注重独唱，宣叙调与咏叹调明确分开，介于两者之间还有咏絮掉。这种歌剧音乐的形式在其后的有了充分的发展，影响了西方歌剧的发展。在法国歌剧的发展中特别在吕利的歌剧中，认为唱词是最重要的，必须以准确的音调为之谱曲。 在整个的巴洛克时期，在不同的时间和不同的流派中，对歌剧中文本与音乐的关系有着不同的观点和论述，但这种探讨共同构成了对歌剧音乐与文本关系的有效促进。最终使歌剧艺术在音乐与文本之间找到了最佳的契合点。推动了歌剧艺术的发展。12.参考答案：新法密率13.参考答案：A14.参考答案：C15.参考答案：C16.参考答案：C17.参考答案：C18.参考答案：B19.参考答案：王光祈20.参考答案：正确21.参考答案：由于经历了此产阶级革命的英国市民，厌倦了皇家崇尚外国艺术的风气，国内《乞丐歌剧》的上演也冲击了正歌剧的市场。人民需要具有民族风格和时代性的音乐形式。 亨德尔的歌剧延续了意大利的正歌剧的传统，结构遵循叙述情节的宣叙调与抒发感情的咏叹调相交替的格式。咏叹调的类型极为丰富，从华丽的花腔到悲凄的歌唱，从雄浑有力，富有英雄气概到节奏生动的舞蹈性歌曲应有尽有。为增强音乐戏剧性，常采用带伴奏的宣叙调。亨德尔十分重视管弦乐在歌剧中的作用，有战争场景、田园场景、奇幻场景的描绘音乐。他还擅长于戏剧场面的组织，在场面变化的同时伴以种种调性的变化，造成音乐的交替效果。 亨德尔的清唱剧主要取材于信封新教的英国群众所尊崇的圣经，配上庄严强劲、气势雄浑的领唱、合唱，富于清唱剧以前所未有的英雄性和史诗性。其作品具有生气盎然的情绪，清晰明快的音乐风格。 作于40年代的《弥赛亚》是一部非戏剧性的清唱剧，全局的三个部分讲述耶稣诞生的预演和实现，受难，复活。歌词来源于《旧约.圣经》，用一种间接的，象征的方式叙述。宣叙调只起引入咏叹调或合唱的作用。咏叹调则极其丰富独创。他自由的运用返始咏叹调，在情绪抒发有较强要求是，为旋律添加大量炫技性脱腔。合唱音乐简朴浑厚，常以复调与主调织体交替出现，从模仿复调开始，逐渐专成和声坚实有力的段落。《弥赛亚》中对于独唱与合唱结合，独唱与合唱与管弦乐队结合的处理，显示出亨德尔高超的技巧和天才的创造力。《弥赛亚》是亨德尔清唱剧创作高潮时期的代表。 亨德而重要的器乐作品：《E大调变奏曲》（和谐的铁匠）、《水上音乐》、《皇家烟火音乐》22.参考答案：正确23.参考答案：正确24.参考答案：新古典主义是对后浪漫主义的反动。他排斥过度的情感表现，要求冷静约束；反对膨胀的主观意识，提倡客观稳定的创作态度；偏爱古典的奏鸣曲、协奏曲、各类室内重奏，复活巴罗克时期的大协奏曲、帕蒂塔、托卡塔、帕萨卡利亚、利切卡尔等纯音乐题材；追求形式结构的匀称完美、浓缩精炼和音乐织体的明晰见解，理性化的复调织体明显胜于主观性强的和声手段；在发展手法上，较少运用德、奥音乐中常见的主体的对比冲突和动机的分裂发展，代替以单一主题和衍生出多主题的手法；不用大编制的乐队，爱好室内乐队自由的组合和朴实无华的效果；常常出现对以往作曲家作品的模仿和暗示，然而，新古典主义并非真正回到古典，一方面，音乐家有着不同的艺术目标，另一方面，种种新技术手段，诸如自由的不协和音响、多调新、复杂的节奏组合，都被广泛运用，所以称为“新-古典主义”。25.参考答案：西方早期复调音乐的形成，同西方宗教的发展有着密切的关系，在宗教中对于音乐的执着，是导致西方复调音乐独特发展的重要根源，最初复调音乐的形成，源于对宗教圣咏的修饰，或对圣咏的具有空间想象力的扩展，多声部复调音乐的产生对于西方音乐历史具有划时代的意义，一个以旋律线条的纵向结合给音乐带来了一系列具有积极意义的后果：他促成了声部协和的对位准则的确立，推动了节奏和记谱理论的发展，唤醒了理性的作曲意识。12世纪以后，单声音乐的附加段和记叙咏逐渐走向衰落，多生音乐所蕴含的巨大价值和潜力却越来越显露，人们的注意力和快被复调音乐的新的思维、技术和审美特征所吸引。复调音乐形成并发展起来。 西方有记载的最早的复调音乐是产生于公元九世纪的奥尔加农，大约十二世纪出现了一种华丽奥尔加农，是奥尔加农声部在声部交错或超越的基础上有了进一步的发展，从原来的下方声部转向上方声部，并表现出流动和富于变化的装饰性。到十三世纪初伴随着节奏模式的运用，为复调音乐带了新的发展，一种与华丽奥尔加农迥然不同的性的复调音乐形式迪斯康特产生了，迪斯康特是音对音的织体形态，运用节奏模式，乐曲整体上显示出分句的结构特征，这与华丽奥尔加农松散的结构有很大不同。12、13世纪巴黎圣母院乐派音乐创作对复调音乐的发展具有重要意义，圣母院乐派最重要的贡献是对复调节奏在记谱和写作方面的创新，节奏模式在这里得到了广泛和更丰富的运用。复调的“康都克特”形式的出现，是一个很大的创新，它突破了在多声部中必须有一个声部使用格利高里圣咏这样一种限制，几个声部完全由作者自由写作，这位复调音乐的发展赢得了更大的空间。十三世纪后期盛行的经文歌，是圣咏与俗乐的结合，也是复调音乐世俗化的一个重要体现，经文歌德出现进一步促进了理性作曲意识的发展，13、14世纪它成为复调音乐新技术的试验地。十四世纪以法国和意大利为代表的新艺术运动，将复调音乐的发展推上了一个新的高度，世俗性的复调音乐作品大量产生，极大推动了复调音乐的发展，成为复调音乐发展的一个高峰。 复调音乐的发展产生了两个重要的音乐后果，一是多声部音乐终止式形成，三度、六度被接受为协和音程，他们具有解决意味的反向进行到五度、八度，这是13~15世纪具有典型特征的终止式，另一个后果就是记谱法的发展，复调带了节奏的复杂化，对节奏记谱提出了新的要求，促使：“有量记谱法”等新的记谱法的产生发展。26.参考答案：D27.参考答案：学堂乐歌歌词的新思想决定了它在艺术形式上采取引进西方的新路子，也推动了它的迅速发展和巨大社会影响。尽管不能低估当时中国社会生活中腐朽、没落的封建统治势力还相当顽强，当时中国各阶层中立主改革、维新的新生力量还基本处于较幼稚贫弱的地位。这些客观条件的矛盾，限制了初期许多学堂乐歌的编写者取得在艺术内容和艺术形式的平衡的发展和完美的结合，无法改变一切新生事物所带有的幼稚、简陋的弱点。但不可以否认的事实是，在这一新的艺术形式中出现了不少值得瞩目的精品，它们蕴含着崇高爱国主义精神和热切要求社会改革愿望的思想内容，以及有意识引进的来自西方的音乐形式，曾得到了当时广大群众（尤其是青年）的欢迎，得到了历史的承认。因此，对这些融合中西文化，贴近时代要求的音乐历史现象，决不能以轻蔑嘲笑的口吻统统斥之为是当时我国音乐前辈们拜倒在“欧洲中心论”思想影响下所制作的“杂种歌曲”28.参考答案：B29.参考答案：正确30.参考答案：世俗音乐多为单声部的分节歌，属于单音音乐，这种单音世俗歌曲都用本国语作词，常用维奥尔琴和竖琴伴奏，调式上常采用教会弃用的伊奥尼亚调式，允许变音、半音的使用。它已含有记叙曲、回旋曲等结构的雏形，比起宗教音乐要亲切、质朴、自由得多。内容多反映骑士的战争和爱情以及贵族的生活。世俗性题材。而宗教音乐开始是单声部形式，但后期发展为复调形式，以拉丁文为歌词，常为无伴奏的纯人声形式，建立在单纯的自然音节基础上，不使用伴音和变音，在音乐风格上，肃穆、节制，排除世俗的感性欲念。内容服从宗教礼拜活动，主要取材于圣经。31.参考答案：A,B,C32.参考答案：B,C,D33.参考答案：1）辛亥革命以来我国广大城乡曾涌现不少及时反映现实生活的新的城市小调或小调性的填词歌曲，当时也称之为“时调小曲”，如《坚持到底》、《孟姜女》等。这些作品的大多数思想性和艺术性都不高，但他们都是真实的反映部分城市群众对当时社会生活、政治斗争的看法，以及革命斗争对社会各阶层的影响。 2）这些新民歌和城市小曲虽然在内容上与其原来的民歌有了明显的变化，但它们在曲调方面是同出一宗的，一个曲调常会被填上不同的歌词，但在流传过程中，由于歌词不同，特别是方言声韵的不同，曲调也会产生变化。同时在他们流传的过程中，也给予各地的戏曲，说唱和民族器乐的发展以深刻的影响。 3）还出现了少数完全是新编的小调歌曲，如北京老音乐教师以古代女英雄花木兰代父从军的诗篇写了一首小调性的歌曲《木兰辞》；在“五卅”时期，杨荫浏又将在“五四”前后以元朝诗人撒都剌所作的《金陵怀古》填词的一首古曲，改填以宋代民族英雄岳飞的词《满江红》。；民歌（包括小调在内）对这一时期的新的专业音乐创作，尤其对群众性通俗音乐（如工农歌曲、歌舞音乐、电影音乐等）的影响也比其他民间音乐品种的影响更为直接。 4）许多新音乐工作者也积极投入了有关民歌改编曲的创作。在当时的群众歌咏活动中，许多音乐工作者还曾大量利用民歌音调或形式作为素材进行具有中国民族特色的革命歌曲的创作，如聂耳的《塞外村女》等。34.参考答案：B35.参考答案：最早出自项阳《山西乐户研究》一书，书中对其做了梳理与论证。“乐籍制度”是以“贱民”为主体的专业乐人制度，没入乐籍者为“乐户”。他们在宫廷、官府、军旅、庙宇中执事应差，为之提供多种与“乐”相关的服务。他们以音乐为业，甚至担当起了中国传统音乐传承之主脉，却世世代代被视作“贱民”与“奴隶”，生活在社会的最底层，构成了我国封建时代一个特殊的社会团体。其发展沿革，大致是自夏商时代便有的、以音乐作为谋生手段的一群，在北魏时便以乐籍制度的形式得以确立。这确立之初，便决定了这一群体的“贱民”身份与地位。36.参考答案：南戏37.参考答案：C38.参考答案：A39.参考答案：在我国古代音乐中，“乱”是一个音乐术语。这个音乐专用名词，相当于乐曲的高潮所在。除了结构的长短、节奏的变化之外，在旋律等方面，都有突出变化，或则华丽热情，或则悲伤愤懑，构成全曲最为动人心弦之处。古代音乐术语“乱”，首见于《诗经》中，又是《诗经》歌曲中常用的音乐处理方法。战国时期屈原写的《楚辞》作品中，标有“乱曰”地方共有六篇，在《离骚》、《招魂》、《九章》等篇章当中。可见在西周、春秋、战国时期，“乱”这种突出高潮的音乐处理手法用的相当普遍。40.参考答案：“秧歌”本是我国北方农村十分流行的民间歌舞形式，主要在农历新年时于广场上表演，其在表演上可分为大场和小场。“秧歌剧”主要是指小场的秧歌，一般只有两三个角色，可表演一些带有简单故事情节的歌舞小戏。秧歌剧的音乐大多是采用当地的民歌、地方戏曲、民间歌舞音乐等。 1942年毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表之后，解放区的广大文艺工作者纷纷响应号召，深入工农兵，深入生活，向民间学习。1943年春节前，在延安首先由鲁迅艺术学院的师生们带头组织起秧歌队，上街宣传党的方针政策。于是在这一年的春节期间，边区的上上下下都组织起秧歌队，走上街头，举行规模宏大的秧歌演出活动。他们在传统秧歌的表演基础上，加进反映新时代思想精神的内容，特别是反映边区农民在大生产运动中真实感人的生活场景；在艺术上，新秧歌剧广泛地吸收了陕北的民歌、地方戏曲、民间歌舞以及话剧、舞蹈等艺术形式的创作、表演经验，使其成为具有新时代风格的秧歌作品。从这以后，这种新秧歌从延安推向敌后各根据地，又随着解放战争的不断胜利，推向全国。 在这场轰轰烈烈的秧歌运动中，产生了大批新的秧歌作品。其中最有影响的有由马可编剧作曲的、反映解放区新生活、新风俗的《夫妻识字》；由王大化、李波、路由编剧、安波作曲的、反映边区大生产运动的《兄妹开荒》；由周而复、苏一平编剧创作的、歌颂军民合作的《牛永贵挂彩》；以及王大化等人集体创作的大型秧歌剧作品《惯匪周子山》等。41.参考答案：巴赫是巴罗克时期音乐艺术的集大成者。他的创作囊括了这个时期的几乎所有音乐体裁，许多作品成为同类作品的典范。他的复调音乐是延续了几个世纪的欧洲复调音乐艺术的最后概括与升华，他把巴罗克最重要的复调体裁形式——赋格曲发展到无法超越的完美境地，其中复杂的多声部获得高度逻辑性的纯熟处理，令后世音乐家叹服。 同时，巴赫的复调音乐中所蕴含着的富有个性、精练的主题，逻辑性的和声与转调等新的因素又预示了新时代的音乐语言。 钢琴：《平均律钢琴曲集》《英国组曲》《法国组曲》；管风琴：《d小调托卡塔与赋格》《g小调幻想曲与赋格》声乐作品：《马太受难曲》《约翰受难曲》《b小调弥撒》器乐作品：《音乐的奉献》《赋格的艺术》《勃兰登堡协奏曲》42.参考答案：A43.参考答案：C44.参考答案：B45.参考答案：A46.参考答案：这时期在“俞调”和“马调”两种传统唱腔的基础上形成的新的流派，最主要的有： “祁调”，祁连芳进一步发展“俞调”委婉曲折的特点。 “徐调”，徐云志在“马调”的基础上吸收了“俞调”的因素，创立了所谓的糯米腔的“徐调”。 “蒋调”，蒋月泉以“马调”、“周调”为基础，吸收了京剧注意念白和“俞调”注重抒情的特点，创立了一种既能叙事又能抒情的，唱法自然，从容而又富于韵味的一种新腔。 到二十世纪四十年代以后，苏州弹词又派生了像杨振雄既高昂刚健又委婉缠绵的“杨调”，以及徐丽仙、朱雪琴等发展的“丽调”、“琴调”。47.参考答案：A48.参考答案：他发掘并宣扬德国古典音乐，指挥演出莫扎特、贝多芬及舒伯特的作品，并于1829年指挥了巴赫《马太受难乐》的再度演出，有力的推动了的巴赫音乐的复兴。他创立了德国的第一所音乐学院（莱比锡，1843）。在自己的创作中，门德尔松力求遵循古典传统，有力的抵制了在音乐界泛滥一时的粗糟平庸的创作趣味。 在它的重要创作中，《第三（苏格兰）交响曲》、《第四（意大利）交响曲》以抒情的笔调，描绘出门德尔松对不同地域、民族风光景色的体验。管弦乐序曲《仲夏夜之梦》和《赫布里德（芬加尔山洞）》等标题性作品，在结构上既保持着与古典奏鸣曲式的联系，又根据内容的组要而自由处理，开辟了独立的标题交响序曲的天地。它的钢琴曲集《无言歌》（8卷48首），作为浪漫派标题性、歌曲性器乐小品的代表作，也是他用音乐语言表述各种意念、情绪的试验园地。 门德尔松的音乐追求古典音乐的严谨、完美、和谐，但更注意个人情感的表现。对神奇仙境的色彩性塑造，对自己熟悉的生活情趣的描绘，对自然景色的主观体验式的刻画，都带有他那宁静、优雅、无冲突的气质，既区别于舒伯特的深情，有没有舒曼的冲动。他为德国的音乐增添了不同的色彩。49.参考答案：正确50.参考答案：B51.参考答案：京剧是以徽剧、汉剧作为基础的一种“皮黄戏”。在乾隆后期，形成了所谓的“四大徽班”进京的新局面。“四大徽班”进京初期，他们演出也保留着与清初以来盛行剧坛的昆曲、梆子、高腔等剧种“同台演出”的习惯和以“徽调”与“汉调”混同编演的习惯在京献艺，逐渐进入“徽汉合流”的局面。 这些“徽班艺人”善于胆大吸收昆曲、高腔、梆子等各剧种中的念白、声腔、板式变化等方面的经验，不断在艺术方面进行大胆的革新和创造，逐渐使一种赋予时代特色的皮黄戏——“京剧”，得以在声腔、程式、剧目、行当、场面等方面得到全面的丰富和提高，一跃而成为具有高度艺术水平的全国性的大剧种。52.参考答案：巴赫的创作显示出他是一位对位法大师，包括提琴这样的主调乐器，他都能富于极其美妙的复调对位。巴赫娴熟、完美的驾御各种复调手法，以至使发展了几个世纪的复调音乐达到了最后的高峰。同时，巴赫又表现出创作主题旋律的巨大才能。它的旋律更器乐化，个性鲜明而精炼。他 将丰富的和声、调性的转换，融于赋格曲这类复杂、高级的复调形式之中。高度的复调思维与新颖生动的主调手法并用成为巴赫最重要的创作成就。 18世纪流行于欧洲的各种音乐风格与形式在巴赫的受众不但得到了完美的继承，而且更被发展到了新的高度，其作品不仅数量巨大，而且都具有极高的质量，既有十分简洁而极有个性的主题，又有丰富的想象和强烈的表现，以及异常完美的音乐技巧，正是这一切使巴赫称为音乐历史上一个继往开来的关键人物。53.参考答案：军乐早在欧美各国广泛应用于军队生活中，还在一些官方礼仪场合及大中学生的文娱活动生活中使用。19世纪中叶以来，随着“洋务运动”的发展，有关“新军”的试办也提上了日程。“甲午战争”后，在袁世凯的北洋军和张之洞的的自强军中，已有西式军乐队的设置和有关活动的记载。这种情况也影响了民国后奉、直、皖各军阀的军队，而以往在清军中的旧式鼓吹乐式的军乐，则很快在军队中逐渐消失。这是在清末民初我国军队改革和建设中受到西方音乐文化影响的明显反应。其次，在海关总税务司赫德的官邸内，办起一个“赫德”乐队，主要用于官场的礼仪。类似的管乐队在当时一些新学堂中也有出现，例如天津私立第一中学学堂学生管乐队，这些都说明了西洋乐（铜管乐）这种艺术形似在近代逐步被中国人所注意和接受。54.参考答案：十七世纪下半叶开始，组曲是巴罗克键盘音乐常用的题材，有一系列松散的小曲组成。这些曲子大多具有舞曲的节奏，织体优美，带有大量装饰音，许多乐曲都加上生动有趣的标题。法国古钢琴作曲家创作了大量的娱乐性的轻松的变奏曲和舞曲。老一辈的商蓬涅尔第一个将四种不同性质的舞曲编制在一起，从而确定了古作曲的基本结构 （1）阿雷曼德（Allemande）德国鼓舞曲，平稳严肃。4/4拍，中速； （2）库朗特（Courant）法国舞曲，轻快、三拍、快速；萨拉班德（Sarabande）西班牙舞曲，感伤德、三排、慢速；吉格（Gigue）英国舞曲，常用复调（对位、赋格）手法、三排、极快，三四段间可加间奏曲和其他舞曲。后来的库泊兰对组曲的形式巩固起了重要作用。55.参考答案：B56.参考答案：A,C,E57.参考答案：最重要的三个音乐流派是表现主义、新古典主义、民族主义。 ⑴表现主义是在第一次世界大战前夕在德奥兴起的一个现代流派。它最先出现在绘画、文学等领域，然后扩展到音乐领域。表现主义常常与印象主义相对立。表现主义的产生有着深刻的社会原因。20世纪初，德国统治阶级在国内加紧压榨劳动人民，致使社会矛盾加剧，动荡不安。表现主义者用自己的艺术表现了对社会的强烈抗议，表现主义是可怕的社会绝望的产物。表现主义艺术家就是在这样一种社会条件下，把他们对世界所感到的内心的苦闷、孤独、恐惧、绝望、悲痛等情绪，用极端主观的方式表现出来。总的来说，表现主义不像抽象派艺术那样，完全抛弃客观世界的具体形象和内容，是有一定生活依据的。但它与传统的现实主义艺术又有不同，与我们日常所认识的客观现象有相当距离，那就是被变形、被夸张。特征：表现主义音乐与过去的音乐有着继承关系，它的根就在晚期浪漫主义高度戏剧性的作品之中。从表现形式来看，表现主义音乐比某些晚期浪漫主义音乐更加怪诞、不协和、带刺激性，尤其表现在音乐语言从半音化走向无调性。在勋伯格的作品中调性没有了，他取消了能够确立调性的7个自然音与5个变化音之间的区别，使12个音级都很重要，没有一个音取得中心音的地位，这就是无调性。因此，无调性最能说明表现主义的音乐特征，它成了表现主义基本的、不可缺少的表现形式。表现主义音乐形式的其他特点：零碎的、急剧跳动的旋律进行；从一个极端到另一个极端的力度变化；尖锐的不协和和弦，不对称的节拍，不清晰的结构等。这些表现形式上的特点是与表现紧张、恐惧、绝望等富有刺激性的内容相联系的。 代表人物有：勋伯格、贝尔格、韦伯恩，他们被称为“新维也纳乐派”。 ⑵新古典主义：是20世纪上半叶，尤其是两次世界大战之间的一个重要流派。它力图复兴古典主义或古典主义以前时期的音乐风格和特征。意大利作曲家布索尼在1920年发表了一封公开信《新的古典主义》，其中提到“我所理解的新古典主义，就是掌握、选择和利用以往经验的全部成果，以及这些成果所体现出来的坚实而优美的形式。”他认为新古典主义的主要特征是：风格的统一、复调的高度发展和明朗的客观性气质。新古典主义中的“古典”二字的含义并不是很明确的。有的是指海顿、莫扎特、贝多芬的古典主义，即18世纪下半叶严格意义上的古典乐派；有的是指17世纪下半叶和18世纪上半叶，即音乐史上巴洛克时期的音乐，也有指巴洛克以前，即文艺复兴时期的音乐。总之，“古典主义”表示被19世纪浪漫主义作曲家放弃或不重视的任何东西。 特征：在美学方面，要求艺术整体的各个方面的均衡、完美、稳定。在情感表现方面，追求适度、有控制的、理智的、普遍的感情，而不是强调个人的、主观的、像浪漫主义那种过浓的、过激的、不加约束的情感。在形式结构方面，复兴浪漫主义以前的曲式，如早期的组曲、托卡塔、大协奏曲、赋格、帕萨卡利亚、恰空等，提倡复调音乐，用线条织体替代浪漫主义的和弦织体；调性明确，以七个音的自然音阶为基础，避免半音音阶；节奏匀称；配器清晰、透明。在音乐与其他艺术的关系方面，提倡“纯音乐”，而不是借助音乐以外的手段，如文学、绘画等。这些特征，其实都是古典主义早期或巴罗克时期所具备的。20世纪作曲家采用它们总是根据个人的喜好，或多或少的与现代人的思想感情相结合，同时使用现代作曲技法，从而对古典音乐进行再创造。例如：旋律和结构布局可能是古典的，但和声复杂、配器音色多变，又是现代的。有时采用双重调性、多调性、复节奏、复拍子等，出现20世纪特有的尖锐、新颖、不协和的音响效果。代表人物有：斯特拉文斯基、兴德米特 ⑶民族主义：民族主义音乐在20世纪有了新的发展。与19世纪民族音乐相同点：都面向民间，选用民间题材，或从民间音乐中汲取滋养，从而为发扬本民族音乐文化作出贡献。 不同点： ①不像19世纪民族主义音乐与欧洲资产阶级民族民主运动有着那么密切的联系； ②对民间音乐本身的兴趣，对民间音乐特征与形式的挖掘，表现的更为突出。作曲家不再局限于“将民间音乐吸收在传统的风格中，而是利用民间乐汇创造新的风格”。代表人物有：巴托克、科普兰、格什温。58.参考答案：错误59.参考答案：①维也纳古典乐派代表人物。 ②海顿通过实践最终确立了交响曲的形式，四个乐章的特点、模式；莫扎特后期的优秀交响曲作品，在奏鸣曲式两个主题的对比，和声，调性的新颖安排，强烈的戏剧性及情感揭示的深度等方面都已超过了海顿；贝多芬创作的套曲各乐章之间不再仅是对比并置的关系，套曲构思的戏剧性因素使各乐章前后连贯呼应，音乐更加统一。套曲中的一个重要变化是第三乐章以谐谑曲取代了传统的小步舞曲，它不再是贵族宫廷的典雅气质，而具有粗鲁，戏谑，神秘，惊奇的特征。60.参考答案：D61.参考答案：①歌剧的来源。 ②单旋律风格的兴起。 ③人文主义思想的启发和激励。62.参考答案：C63.参考答案：C64.参考答案：歌剧《白毛女》是由延安鲁迅文艺学院集体创作，于1945年4月在延安首次演出并获得成功。在歌剧《白毛女》的创作中，作曲家们注意到了如何通过音乐来具体而细致的刻画剧中人物形象，使人物形象性格化、戏剧化，特别是对剧中的三个主要角色：杨白劳、喜儿、黄世仁，从人物的心理变化来给予了深刻的描绘，而不是简单的区分正面和反面角色。其次，在创作中作曲家们广泛的吸取了民间音调，来作为主要人物的主导主题的音调基础，如喜儿的主题音调是以河北民歌《小白菜》作为基础的；杨白劳的主题音调是以山西民歌《捡麦根》为基础的。尤其是在设计喜儿的唱段时，为了体现喜儿在戏剧情节中不断变化的性格需要，吸取了民间戏曲音乐的创作手法，使人物性格得到了多层次的展示。如《北风吹》、《扎红头绳》等，是在民歌《小白菜》的基础上稍加变化，表现了喜儿天真活泼的性格和父女间深厚的情感；喜儿在杨白劳自杀后的唱段《哭爹》中，在原主题的基础上吸收了民间哭调散板拖腔的特点，表现了喜儿在受到这无情打击下极度悲痛的