一年级上册美术教案-第11课 花儿寄深情 人教新课标

/一年级上册美术教案-第11课花儿寄深情人教新课标教学目标知识与技能1.学生能够了解和掌握花朵的基本结构和特点。2.学生能够运用水彩画的基本技巧进行绘画。3.学生能够通过绘画表达对大自然的喜爱和感激之情。过程与方法1.学生能够通过观察和描述，提高对花朵的观察力和表达能力。2.学生能够通过实践，掌握水彩画的基本技巧和运用。情感态度价值观1.学生能够培养对大自然的热爱和保护的意识。2.学生能够培养对美的感知和欣赏能力。3.学生能够培养合作和分享的团队精神。教学内容1.花朵的结构和特点2.水彩画的基本技巧3.绘画表达和创作教学重点与难点教学重点1.花朵的结构和特点的理解和掌握。2.水彩画的基本技巧的运用和实践。3.绘画表达和创作的实践和指导。教学难点1.花朵的细节描绘和色彩的运用。2.水彩画的技巧掌握和运用。3.绘画表达的个人风格和创意。教具与学具准备1.教师准备：PPT、水彩画纸、水彩画颜料、画笔、调色盘、清水、毛巾。2.学生准备：水彩画纸、水彩画颜料、画笔、调色盘、清水、毛巾。教学过程1.导入：通过PPT展示各种花朵的图片，引导学生观察和描述花朵的结构和特点。2.新课：讲解水彩画的基本技巧，如色彩的调配、画笔的运用等。3.实践：学生根据所学知识，进行水彩画的实践，教师进行指导和点评。4.创作与表达：学生根据所学知识，进行绘画表达和创作，教师进行指导和点评。5.总结与反思：学生展示自己的作品，进行自评和互评，教师进行总结和反思。板书设计1.花儿寄深情2.内容：花朵的结构和特点、水彩画的基本技巧、绘画表达和创作作业设计1.学生根据自己的喜好，选择一种花朵进行绘画。2.学生运用所学的知识，进行水彩画的创作。课后反思通过本次课程，学生能够了解和掌握花朵的基本结构和特点，以及水彩画的基本技巧。在绘画表达和创作的过程中，学生能够培养对大自然的热爱和保护的意识，以及对美的感知和欣赏能力。在教学过程中，教师应注重学生的个体差异，给予个性化的指导和点评，鼓励学生的创新和创意。同时，教师也应反思自己的教学方法和教学效果，不断改进和提高，以更好地促进学生的全面发展。重点关注的细节是“水彩画的基本技巧的运用和实践”。水彩画是一种以水调和透明颜料作画的绘画方法，它具有独特的透明性和流动性，能够表现出轻快、明朗的视觉效果。对于一年级的学生来说，水彩画的技巧掌握是有一定难度的，因此，在教学过程中，教师应该详细补充和说明水彩画的基本技巧，帮助学生更好地掌握这种绘画方法。1.水彩画的工具和材料在进行水彩画创作之前，首先要了解和准备相应的工具和材料。水彩画的工具主要包括画笔、水彩纸、调色盘、水桶、吸水海绵等。画笔根据大小和形状的不同，可以分为平头笔、圆头笔、尖头笔等，不同的画笔可以用来表现不同的效果。水彩纸的质地和吸水性也会影响到绘画的效果，因此，选择适合的水彩纸也是非常重要的。调色盘用于调色，水桶用于洗笔和调色，吸水海绵用于吸收多余的水分。2.水彩画的基本技巧水彩画的基本技巧包括干画法、湿画法、晕染法、洗涤法等。干画法是指在画纸干燥的情况下进行绘画，这种方法可以表现出清晰的边缘和细腻的质感。湿画法是指在画纸湿润的情况下进行绘画，这种方法可以表现出流畅的线条和自然的过渡。晕染法是指通过控制水分的多少，使颜料在画纸上自然扩散，形成柔和的渐变效果。洗涤法是指用清水将画纸上的颜料洗掉，形成淡雅的背景效果。3.水彩画的色彩运用水彩画的色彩运用是非常重要的，它直接影响到作品的整体效果。在水彩画中，颜色的混合是通过颜料的相互渗透和混合来实现的，因此，掌握颜料的混合技巧是非常重要的。此外，还要注意色彩的冷暖、明暗、纯度等关系，以及色彩的对比和统一。4.水彩画的创作步骤在进行水彩画创作时，一般可以分为以下几个步骤：首先，用铅笔画出草图，确定画面的构图和主要内容；然后，用淡色的颜料画出大致的色调和明暗关系；接着，逐步加深颜色，细化画面，表现出物体的质感和立体感；最后，进行整体的调整和修饰，使画面更加完整和和谐。5.水彩画的注意事项在水彩画的创作过程中，有一些事项需要注意。首先，要控制好水分的多少，避免画面过于湿润或者过于干燥；其次，要注意画面的清洁，避免出现混浊或者污点；再次，要善于利用画笔的特性和技巧，表现出丰富的效果；最后，要有耐心和细心，不断调整和完善画面。通过以上对水彩画基本技巧的补充和说明，希望能够帮助一年级的学生更好地掌握水彩画的技巧，创作出优秀的作品。同时，教师也应该根据学生的实际情况，给予个性化的指导和帮助，鼓励学生发挥自己的想象力和创造力，不断提高自己的绘画水平。6.水彩画的实践教学在实践教学环节，教师应设计一系列的练习，让学生逐步掌握水彩画的技巧。这些练习应从简单的色彩混合开始，逐步过渡到复杂的绘画表现。例如，可以先让学生尝试混合两种颜色，观察颜色的变化，然后尝试画出简单的物体，如水果、花朵等，让学生体会水彩画的透明感和流动性。7.水彩画的创作指导在创作过程中，教师应鼓励学生发挥自己的想象力和创造力，同时给予适当的指导。教师可以引导学生观察生活中的美好事物，启发他们的创作灵感。在学生绘画时，教师应巡回指导，及时发现和解决学生在绘画过程中遇到的问题，如色彩搭配、画面构图等。8.水彩画的评价与反思完成作品后，教师应组织学生进行作品展示和评价。学生可以相互欣赏作品，交流创作心得。教师应给予学生积极的评价和鼓励，同时指出作品的优点和需要改进的地方。此外，教师还应引导学生进行自我反思，思考在绘画过程中学到了什么，哪些地方做得好，哪些地方还需要提高。9.水彩画的安全教育在水彩画的实践教学过程中，教师还应注重安全教育。由于水彩画需要使用画笔、颜料等工具，教师应提醒学生注意使用安全，避免颜料弄脏衣物或皮肤，避免画笔刺伤手指。同时，教师还应教育学生爱护公共财物，保持教室的整洁和卫生。10.水彩画的延伸活动为了丰富学生的绘画体验，教师可以设计一些延伸活动，如组织学生参观美术馆、进行户外写生等。这些活动不仅能提高学生的绘画技能，还能拓宽他们的视野，激发他们的创作灵感。总之，水彩画的基本技巧是本节课的重点和难点。教师应