中国传统绘画与书法(书法部分)

中国传统绘画与书法郑州轻院易斯顿（国际）美术学院书法

书法简介

书法是汉字的书写艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。汉字在漫长的演变发展的历史长河中，一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用，另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。

为什么书法艺术不在别的民族或国家产生而单单在中国产生？起源时间

近代经过考证，关于中国文字起源，一般认为，在距今约5000、6000年左右中国黄河中游的“仰韶文化时期”，已经创造了文字。仰韶文化因1921年首先在河南绳汕仰韶村发现而得名的。近40余年，又陆续有许多发现。书法类型

世界上各民族的文字，概括起来有三大类型，即表形文字；表意文字；表音文字。汉字则是典型的在表形文字基础上发展起来的表意文字。象形的造字方法即是把实物画出来。

不过画图更趋于简单化、抽象化，成为突出实物特点的一种符号，代表一定的意义，有一定的读音……我们的汉字，从图画、符号到创造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隶、楷、行、草，各种形体逐渐形成。在书写应用汉字的过程中，逐渐产生了世界各民族文字中独一的、可以独立门类的书法艺术。各种书法简介

从夏商周，经过春秋战国，到秦汉王朝，二千多年的历史发展也带动了书法艺术的发展。这个时期内，各种书法体相续出现，有甲骨文、金文、石刻文、简帛朱墨手迹等。其中篆书、隶书、草书、楷书等字体，在数百种杂体的筛选淘汰中定型，书法艺术开始了有序发展。甲骨文

甲骨文是中国书法史上的第一块瑰宝，也是现存中国最古的文字，先用于卜辞（殷代人用龟甲、兽骨占卜。占卜后把占卜时期、占卜者的名字、所占卜的事情用刀刻在卜兆的旁边，有的还把过若干日后的吉凶应验也刻上去。学者称这种记录为卜辞），是对未来事情结果的占卜，盛于殷商。甲骨文发现于1889年，是殷商晚期王室占卜时的记录，发现于河南省安阳小屯村一带，距今已3000多年。金文

商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称，兴盛于周代。金文为中国书法史上的又一丰碑。依附于青铜器，铸鼎意在“使民知神奸”，故是一种宗教祭祀的礼器。金文也被称为钟鼎文、器文、古金文，最早的金文见于商代中期出土的青铜器上。周代是金文的黄金时代，出土铭文最多，此时期著名作品有：《司母戊鼎》、《散氏盘》、《毛公鼎》。大克鼎战国越王剑铭鸟虫篆石刻文

石刻文产生于周代，兴盛于秦代。东周时期秦国刻石文字。在10块花岗岩质的鼓形石上，各刻四言诗一首，内容歌咏秦国君狩猎情况，故又称猎碣。传说中的最早的石刻是夏朝时的《嵝碑》，刻诗文体格调与《诗经》大小雅相近。字体近于《说文解字》所载籀文，历来对其书法评价甚高。主要作品有：《石鼓文》、《绎山石刻》、《泰山石刻》、《琅琊石刻》、《会稽石刻》等。公乘得守丘刻石简帛墨迹

古代的简册，以竹质为主，编简的绳用牛筋、丝线、麻绳。考古发现，最早的简帛墨迹，有湖北云梦出土的秦简，山西侯马出土的战国盟书，长沙马王堆出土的战国帛书。秦石鼓文开创先河的秦代书法

两汉书法乙瑛碑张迁碑魏晋南北朝书法

三国时期三国时期，隶书开始由汉代的高峰地位降落衍变出楷书，楷书成为书法艺术的又一主体。楷书又名正书、真书，由钟繇所创。正是在三国时期，楷书进入刻石的历史。三国（魏）时期的《荐季直表》·《宣示表》等成了雄视百代的珍品。晋时，在生活处事上倡导‘雅量’‘品目’艺术上追求中和居淡之美，简牍为多二王（王羲之、王献之）妍放疏妙的艺术品味迎合了士大夫们的要求。最能代表魏晋精神、在书法史上最具影响力的书法家当属王羲之，人称“书圣”。王羲之的行书《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。论者称其笔势以为飘若浮云，矫若惊龙，其子王献之的《洛神赋》字法端劲，所创“破体”与“一笔书”为书法史一大贡献。.

南北朝时期，中国书法艺术进入北碑南帖时代。北朝碑刻书法，以北魏、东魏最精，风格亦多资多彩。代表作有《张猛龙碑》《敬使君碑》。碑帖之中代表作有：《真草千子文》。北朝褒扬先世，显露家业，刻石为多，余如北碑南帖，北楷南行，北民南土，北雄南秀皆是基差异之处如论南北两派之代表作，则是南梁《鹤铭》。北魏《郑文公碑》可谓南北双星，北派书写者多为庶人，书不具名，故书法时冠冕，被誉为“书中之圣”，北派王右军。《兰亭序

》《快雪时晴帖》

王羲之王献之《鹅群帖》

王珣《伯远帖》王献之《中秋帖》杨大眼造像记牛橛造像隋唐五代书法释文：忽肚痛不可堪/不知是冷热所/致欲服大黄汤/冷热俱有益。《肚痛帖》“醉僧”怀素宋朝书法

宋朝书法尚意，此乃朱大倡理学所致，意之内涵，包含有四点：一重哲理性，二重书卷气，三重风格化，四重意境表现，同时介导书法创作中个性化和独创性。北宋四家一改唐楷面貌，直接晋帖行书遗风无论是天资既高的蔡襄和自出新意的苏东坡，还是高视古人的黄庭坚和萧散奇险的米芾，都力图在表现自已的书法风貌的同时，凸现出一种标新立异的姿态，使学问之气郁郁芊芊发于笔墨之间，并给人以一种新的审美意境。这在南宋的吴说、赵佶、陆游、范成大、朱熹、文天祥等书家中，进一步得到延伸。然南宋书家的学问和笔墨功底已不能和北宋四家相比了。宋代书法家代表人物是苏、黄、米、蔡。苏轼《黄州寒食帖》蜀素帖蔡京手札元代书法

元初经济文化发展不大，书法总的情况是崇尚复古，宗法晋、唐而少创新。与宋不拘常法的意境追求不同，元朝之意表现为刻意求工的开式美的追求。所以，苏轼标榜的是“我书意造本无法”，赵孟俯鼓吹的是“用笔千古不易”。前者追求率意之意，后才强调有意之意。元朝书坛的核心人物是赵孟頫，他所创立的楷书“赵体”与唐楷之欧体、颜体、柳体并称“四体”，成为后代规摹的主要书体。在元朝书坛也享有盛名的还有鲜于枢、邓文原。虽然成就不及赵孟頫，然在书法风格上也有自已独到之处。他们主张书画同法，注重结字的体态。纵观元代书法，元代书法的特征是“尚古尊帖”。其成就大者还在行草书方面。这种以行、草书为主流的书法，发展到了清代才得到改变。有元一代书风，仍沿宋习盛于帖学，宗唐宗晋，虽各有其妙，亦不能以一家之法立于书坛，较之文学，绘画等艺术门类，尚显冷落无成得多。仇锷墓志铭仇锷墓志铭胆巴碑明朝书法

第一阶段：明初书法“一字万同”，“台阁体”盛行。沈度学粲兄弟推波助澜将工稳的小楷推向极致。“凡金版玉册，用之朝廷，藏秘府，颁属国，必命之书”，二沈书法被推为科举楷则。明初书法家有擅行草书的刘基、工小楷的宋潦、精篆隶的宋遂和名满天下的章草名家朱克，以及祝允明、文徽明、王宠“三子”。第二阶段：明中期吴中四家崛起，书法开始朝尚态方向发展。祝允明、文徵明、唐寅、王宠四子依赵孟頫而上通晋唐，取法弥高；笔调亦绝代，这和当时思想观念的开拓解放有关，书法开始迈入倡导个性化的新境域。第三阶段：晚明书坛兴起一股批判思潮，书法上追求大尺幅，震荡的视觉效果，侧锋取势，横涂竖抹，满纸烟云，使书法原先的秩序开始瓦解；这些代表书家有张瑞图、黄道周、王铎、倪元瑞等。而帖学殿军董其昌仍坚持传统立场。姿势坐姿

坐椅边三分之一的位置双脚张开与肩同宽，小腿膝盖垂直眼离纸30公分胸离桌10公分手指离笔端3公分口诀：头正、身直、肩平、臂开、足安立姿写15公分以上大字用口诀：足开、悬臂、身躬、头俯

执笔、运笔原则

指实：五个指头一齐着力，写字的力量才能贯彻，由指尖传到纸面。掌虚：拿笔的时候，五个指头弯曲，掌心要有相当大的空间，使的运笔可以灵活不受拘束。执笔方法单勾法：用大拇指、食指、中指挟持笔管，食指从管外钩向内，中指用甲肉之际向外抵者，其余二指衬贴到中指下面，与握铅笔方式有些许雷同。不同的只是食指的位置比拇指高。笔锋容易倾斜，初学的人不适合学。执笔方法双勾法：食指与中指并拢，并利用指尖勾住笔管，大拇指在笔管左边用指尖按住，无名指与小指贴近笔管顶住，避免滑动。据说食指弯曲的姿势，是模仿鹅在水面游动时鹅头弯曲的样子，所以又叫鹅投执笔法。初学者适用。执笔方法

握管法：执粗大毛笔时适用。运腕方法枕腕：是将左手手掌枕于右手手腕下方，靠五只手指头的力量去写字，比较无法发挥手腕的作用，适合写小字，当写大字时不建议采用。运腕方法提腕：手肘碰着桌面，提高手腕部分，虽然有用到指力与腕力，可是运笔的幅度受限，不易顾及整篇气势，但是对初学者来说，可以由此方法先入门。运腕方法悬腕：手腕至手肘部分皆悬在空中，是写字时最佳的书写姿势，不论是从何角度下笔都能灵活流畅。运笔练习横线：（细直匀慢）线条宜细宜直，线条间隔、粗细均匀，速度慢，仔细观察笔锋行进时【笔杆】竖直。手肘勿张开，手臂与胸脯平行移动。运笔练习直线：（手肘带动手腕）要求与横线同手肘带动手腕运笔练习曲线：要求与横线同肩部与肘部一起运动了解临摹碑帖的方法120611．碑帖的选择根据自己的性格爱好与实际需要去加以选择。12062欧阳询——严整端正12063褚遂良——清俊飘逸12064颜真卿——沉着浑厚12065柳公权——秀劲挺拔12066赵孟頫——韶秀流利12067钟繇——朴拙含蓄12068王羲之——妍美流便12069王献之——神彩飘逸12070基本笔法横：是自左向右用笔的笔画口诀：点、画、提、点、收起笔折锋落笔，与水平面约成45度提转笔锋使运笔方向与水平面成6度中锋运笔调整成水平方向加重运笔提笔轻压止笔，意回呼应收笔45度基本笔法竖：是自上而下驱毫走笔而成的纵向笔画。运笔要领和写横划相同，要写得垂直、挺拔。型态上分为垂露、悬针。口诀：点、画、左上提、点、上收垂露：逆入--转笔--提笔--提按结合涩行--顿转回锋收笔悬针：逆入--转笔--提笔--提按结合涩行--缓缓提笔最后急收基本笔法点：是汉字笔画中型态最丰富的一种，所谓「点之变无穷」。右点法：口诀--点、压、斜上收

基本笔法捺：是从左(或左上方)起笔向右(或右下方)行笔而后提收写成的笔画。口诀：点、划(向下)、压笔停顿、渐渐向右方提收笔基本笔法挑：是从左下发笔，向又上提收形成的笔画称之。写法和「撇」的方式相同，指示方向相反。逆入--顿转--向右上方稳稳提收。基本笔法撇：是由上或右上方发笔，向左下方。行笔提收形成的笔画。顺着自然弧形运笔，不可太直或太弯。口诀：点、划、渐渐提笔。折入--顿笔--提笔涩行--沈着提收。基本笔法钩：是按某一方向行笔、顿笔然后提收所形成的笔画环节。顿笔--转笔--提收。竖钩：起笔，运笔与竖笔画，写法相同。写成一竖之后，笔锋回提向左下方，以为钩之准备(转笔、测锋)。笔锋渐提渐行，向左水平方向拔出。

基本笔法

竖弯钩：姿态很像浮在水面的天鹅，故有「浮鹅」之称。起笔与竖划同，有弧度。轻提转慢。加重力量，水平运笔。提收。转笔锋钩出，向上。永字八法永字八法楷书的基本笔画，可分为八类～

1.横法(勒)：起笔要按，行笔斜上收笔回。2.竖法(努)：横画站好，运笔方法一模样。3.折法(---)：先提后按，关节力量大又强。4.撇法(啄)：短撇有力，长撇飘逸收笔慢。长撇称为(掠)。5.捺法(磔)：行笔渐粗，收笔向右慢慢走。6.挑法(策)：重压慢抽，撇画翻身就是挑。7.钩法(趯)：钩能踢物，脚尖有力靠推送。8.点法(侧)：形状饱满，边按边转如坠石。

笔画一侧

笔锋着纸后向右，慢慢加重力道下压再慢慢上收转向，回笔藏锋视情形改变其角度。

笔画二勒

笔锋触纸向右下压再横画而慢慢收起，作一横向笔画。

笔画三努

为一直向笔画，以直笔之法作开头，竖笔慢慢向下写，向左微偏作一曲度后返回，其笔画不宜直，否则无力。

笔画四趯

当竖直笔画完后，趁其势顿笔再向左上偏，一出即收笔向上。

笔画五策

笔锋触纸向右压再转右上斜画而慢慢收起，要点是需轻抬而进。

笔画六掠

向左下的笔画，必须快而准，取之中的险劲为要节，出锋需乾净俐落，利而不墬．

笔画七啄

又称短撇，为一向左下之笔画，如同鸟啄树般的力道和气势。

笔画八磔

向左下之笔画，徐徐而有劲，收尾时下压再向右横画而慢慢收起。

以上为永字八法，势中国书法笔画的根基，由练熟此八划后，即可延伸多样笔画，并各得其精神气度。

2．临摹的步骤摹——临——背——拟12082(1)摹学书必须摹仿，不得古人形质，无自得性情也。(康有为《广艺舟双楫》)12083(2)临在摹写的基础上，进一步照着（不是印着）字帖上的字来写，一方面可以检验“摹”的成效，另一方面可以掌握字的姿致、神态，这是从形似的基础上提高到神似的境界的重要一步。12084宋姜夔：“临书易失古人位置，而多得古人笔意；摹书易得古人位置，而多失古人笔意。临书易进，摹书易忘，经意不经意也。”(《续书谱》)12085(3)背又称背临，就是不对着字帖，凭印象中记忆到的字的形神、笔画概念，自己写出来。背临可不局限于原帖大小，并宜有意识的放大和缩小。12086(4)拟就是根据某种字体的结构、精神特点，拟造出字帖上所没有的字来，而又做到风格与该种字体一致。120873．掌握字体特点字形、用笔、意态12088(1)字形长、短伸、敛正、侧12089(九成宫)(玄秘塔)(麻姑仙坛记)(还示表)(祭黄几道文)12090(颜勤礼碑)(九成宫)(神策军碑)(神策军碑)12091(2)用笔主要是看它是方是圆，注意其起笔、收笔和转折的变化。方圆：欧体是方笔为主的，颜体则方圆并用，而柳体则是方圆并用而又以方笔为基调。起笔、收笔：欧体多有微微的斜角，而不露尖锐的锋芒，柳体却是起笔方整有势，收笔顿挫清晰的；颜体则虽然起、止的顿挫分明，仅行笔过程却是笔在画中，与欧体横画锋在上，竖画锋在左者不同12092(九成宫)(玄秘塔)(玄秘塔)(颜家庙)(九成宫)12093(九成宫)(告身帖)(神策军碑)12094踢钩，欧体是铺毫横抹，笔毫从上下两方面向右慢慢收拢，颜体是折锋复笔平踢，成缺角之状，柳体则与颜体相近，却又以回锋斜上平踢出之。(九成宫)(告身帖)12095捺刀，欧体是平拖而出，颜体则旋笔使成缺角，柳体是近似颜体，而缺角则比颜体短促了解书法的章法布局12096章法布局行气，指的是各个字在一行里的联系。章法，指的是各个字、各行字在全篇中的安排。120971．书写之前，应该在四边留好适当的空白。元·饶自然：“须上下空阔，四傍疏通，庶几潇洒。若充天塞地，满幅画了，便不风致。”(《山水家法·绘宗十二忌》)120982.安排好正文的字距与行距在一幅字内，各个行距应该是均等的，各个字距，在字的大小一致时要求均等，在大小字参差时则相应变化。12099“有陇无行”(即字距突出，行距不分明)120100“有行无陇”(即行距分明，横行不对齐)120101有行有陇1201023．头尾齐整“一眼关七”避免“吊脚”1201034．合理安排款识款识一般分上款和下款，上款记述被赠与的人，下款是记述所写的内容、书写的时间、地点及作者的姓名等等。120104启功作品120105丰子恺作品陈振慊作品120106三、汉字临摹法摹帖

学写必先模仿，不得古人形质，无自得其性情也。故欲临帖，必先使之模仿数百过，使转运立笔尽肖，然后可以临帖。

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康有为摹帖的方法有以下几种循序渐进的方法：1写仿影

用透明的纸，蒙在范字或字帖上，照着纸上显露出来的字迹仿写。要一笔一画地认真仿写，不使走样，尽量符合笔画顺序规则和间架结构要求。2

单钩

用薄纸蒙在字帖上，只钩出字的点画的