第8课　 写意花卉　课件　2023-2024学年人美版初中美术七年级下册

写意花卉了解国画

国画，又称“中国画”，古时称为丹青，我国传统绘画（区别于“西洋画”）。主要指以毛笔、墨、国画颜料等画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨”。

题材：山水画、人物画、花鸟画技法：写实、写意、工笔规格分类：轴、卷、册页、扇面

写意画指用简练的笔法描绘景物。写意画多画在生宣上，纵笔挥洒，墨彩飞扬，较工笔画更能体现所描绘景物的神韵，也更能直接地抒发作者的感情。主张神似,重用墨,是融诗、书、画、印为一体的艺术形式。是一个广泛的概念，除了本意花卉和禽鸟外，还包括了畜兽、虫鱼的动物，以及树木、蔬果等植物。花鸟画什么是写意画？花鸟画？写意花鸟画发展概述中国花鸟写意画历史悠久，源远流长，发端于魏晋六朝，成熟于唐代，兴盛于五代两宋，至此，花鸟画形成了工整和粗放两种面貌。明清以至近百年，是写意花鸟画真正确立和大发展的时期，画家不再拘泥于“形似”，开始崇尚笔墨和形式的意趣，强调寓意抒情，更注重写“胸中逸气”。

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名作欣赏-----感受水墨色交融的历史演变明代徐渭︽牡丹蕉石图︾元王冕《墨梅图》

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名作欣赏-----感受水墨色交融的历史演变清代任颐《雀声藤影图》现代潘天寿《朝霞》◆

名作欣赏-----感受水墨色交融的历史演变清朱耷︽荷石水禽图轴︾晚清吴昌硕《名园芍药》现代齐白石《荷》

现代潘天寿《凌霄花》

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名作欣赏-----感受水墨色交融的历史演变◆赏析:画家是如何运用笔墨表现花鸟之神态意趣?画家又是怎样借花鸟形态神韵传递思想感情?◆赏析想一想:作品中描绘的是什么内容?作者描绘这些内容有何寓意?作品中墨色运用丰富吗?出现了哪些颜色?你觉得作者用笔生动吗?举出例子。◆赏析◆花中之王的牡丹，一直被人们视为富贵吉祥、幸福、繁荣的象征。◆此幅《牡丹》层次错落有致，绿叶配以红花，又引双蝶相伴。神态各异，生机勃勃，美艳却不落俗，有着令人愉悦的审美情趣。◆作品准确把握运动中花姿鸟态的高强能力，状物精微、色泽鲜丽，以灵巧多变的笔墨，在传统固有色中注入西画讲求的色彩规律，故所画

花鸟，刻画入微，变化多姿，色墨交融。现代王雪涛︽牡丹︾笔法中锋、侧锋、逆锋等笔法作画。不同的笔法画出的点划形态，具有刚柔、疾徐、苍润、松紧等不同的视觉效果。墨法用水调墨作画时，因笔毫中水分的多少不同使墨色呈现出深浅浓淡变化。墨色千变万化，通常可分为焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨等层次，也就是古人讲的“墨分五色”。◆

荷花画法解析:你能说出荷花的结构吗?荷花，又名芙蕖，水芙蓉。翠叶如盖，花大梗长，肥硕丰盈。“出污泥而不染，濯清莲而不妖。”以其潇洒、高洁为人们所喜爱。以白色、粉红为多见。荷叶荷花莲蓬◆

花的画法:荷花（粉荷）先画出花瓣，大概是画十瓣这样子，再画莲子和莲蓬，等画面稍微干一点的时候，就点花芯，再在花瓣上画出纹路。首先毛笔上蘸淡墨笔尖蘸一点浓墨勾出花瓣，一般的都画白荷和粉荷。白荷染色时用藤黄加一点点花青,粉荷加入曙红。◆

荷叶的画法:先画正面的叶子，用大提笔或斗笔饱蘸水墨，侧锋卧笔挥写，笔顺由边缘向中心画。侧面的叶子以稍重之墨色先画出近处翻出的一边，再用淡墨画叶的背面。蘸浓墨在叶脐处画一圆圈，并在叶子的墨色将干未干时勾勒叶脉，在靠近边缘处多加些支脉和小脉分叉。◆

莲蓬的画法:侧锋画出莲蓬的侧面,再用中锋蘸墨色画花和叶的梗，并在梗上点上小刺。中锋蘸浓墨依花心作辐射状画出蕊丝，点以花蕊。可用黄加三绿给莲蓬上色。◆说一说:作品的笔墨特点和精神内涵◆说一说:作品的笔墨特点和精神内涵

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