从受众心里角度分析网络选秀节目制作技巧

目录TOC\o"1-3"\h\u摘要 ⅠAbstract Ⅱ引言 11受众心理需求 21.1猎奇心理 21.2从众心理 31.3娱乐心理 32中国网络选秀节目制作技巧 52.1本土化节目再创作 52.2精准的节目定位 92.3娱乐性的节目设计思路 103网络选秀节目与受众心理的长足发展 143.1发挥视频平台传播优势 16结论 17参考文献 19致谢 21摘要真人秀综艺多样化的背景下，制作人根据市场受众的喜爱一边进行着“返璞归真”另一边进行着节目制作形式的再创新。近年来，网络选秀综艺节目的“火爆登场”，传统媒体综艺的话题度下降，二者形成了鲜明的对比。网络选秀节目不同于传统媒体选秀节目形式，节目形式以领域更细化思想更前卫的制作方式占领各大网络视频平台并持续占领话题榜首位。文章首先会从受众的三个心理状态进行分析（分别为猎奇心理、从众心理、娱乐心理），其次对于现如今网络选秀节目节目制作技巧方面分析例证，如何做到吸引受众，获得节目的持续热度以及收视率。因此以受众的心理角度进行分析，进而探求网络选秀节目制作的长足发展问题。关键词：网络选秀；受众心理；节目制作技巧引言随着5G时代的发展与到来，网络视频的发展，娱乐节目形式的多元化，网络形式的传播范围广、信息量大、传播便捷，真人秀节目自播出以来也一直备受观众的喜爱与追捧。网络选秀节目由此诞生，节目制作的形式会跟随受众心理的喜好进行策划与制作。根据网络用户使用年龄范围数据得出，当下年轻人占据网络媒介受众的大方向，所以无论是网络选秀节目也好，还是网络真人秀节目，在节目定位上首要考虑的就是适合于年轻人喜爱的文化，年轻人会进行“消费”的文化传播。在节目制作技巧上也是追随年轻受众的时尚元素而进行制作。采用网络传播范围广、覆盖面大，视频平台能够精准掌握大数据的优势进行创新网络选秀节目的制作技巧，优化节目内容，将网络的优势与受众心理相契合，使观众产生情感上的共鸣。互联网技术从普及发展至今，很多媒介形式发生了转变，传播途径也发生了变化，这对网络综艺的发展提供了强有力的支撑。网络选秀的出现，给了更多年轻人成名的机会与机遇，同时也给节目制作人更多制作平台，是个思维大碰撞的时代，创新与受众喜好并存发展。关注网络选秀节目制作技巧方式，以受众心理的角度作为切入点，研究节目制作技巧的创新具有重要的现实意义。

1受众心理需求猎奇心理人们对于新鲜新颖的事物是会产生强烈的求知欲望的，一个节目向观众抛出了一个他/她所未知领域时，人们会对此产生浓厚的兴趣，心理学称之为“猎奇心理”，受众的猎奇心理也会由此产生。网络媒体传播快、范围广，网络选秀节目正是利用网络媒体的传播与受众间搭建起了一个沟通的“桥梁”。现如今网络节目在开播前会通过微博官方账号进行学员的宣传照公布，在宣传期至开播前的这个阶段里，受众的心理会产生极其强烈的猎奇心理[1]，由此会产生的举动就是查看自己所喜爱选手的微博话题，观看此前选手参加的其他节目视频以及八卦她/他个人的过往。猎奇心理是人们在选择观看一档节目前最初的心理状态，因此会好奇她们在选秀节目的舞台上会有怎样的表现[2]，网络选秀也是真人秀综艺的一种，更着重偏向于“养成系”综艺，选手在节目中的业务能力会如何，出道后的事业走向又会是怎样的，以上都是受众期待与好奇的选项之一，而这一切都源自于受众的好奇心理。从众心理在如今社交网络圈发达迅速、快捷的背景下，会有很多人云亦云，大部分的人的缺乏独立自主思考的过程与自我判断，人们在日常交流生活中时常会使用最新的网络语言，这种网络语言的形成，大部分形成会根据某个节目中标志语或是节目中的热点话语，例如：“淡黄色的长裙，蓬松的头发”（出自2020年爱奇艺播出的《青春有你2》第5期上）。人们会认为很有趣而和很多人一样进行讨论，并且会成为人们在社交中达成共识或是开启一个话题的网络热点，这就是观众的从众心理形成始末。很多人表示自己熟知一档节目并不是主动知道这档节目的产生，多数人是根据网络热点话题、热点语句、热点视频片段和现实中社交圈子的频繁多次输出而得知，为了消遣闲暇时间，又可以融入社交话题讨论而进行的观看[3]。这也是网络综艺甚至是网络选秀综艺知名度较高，人们更愿意选择在闲暇时间里进行消费此类综艺的原因之一。娱乐心理随着5G时代的到来，人们在物质生活上得到了相应的满足，但是精神世界的满足似乎还未完全“富裕”，社会背景环境下的竞争压力大，属于自己的休闲时光短暂，也只好通过短时间的娱乐节目视频来进行压力的排遣。通过接近50%的受众对于观看综艺节目是大于其他类型节目的。看综艺是对闲暇时间的消遣，而且会倾向于搞笑综艺、热点综艺，以娱乐的心态进行观看，并且会跟随着实时弹幕进行娱乐互动，而选秀节目本身就是一个娱乐性很强、变化性很大的节目，节目通过网络进行全民都可以线上为选手投票，方便又快捷，一定程度上受众在情感上也得到了治愈，压力也会减弱。（如图1.3所示）图1.3网络数据分析图2中国网络选秀节目制作技巧2.1本土化节目再创作一档节目的输出，首先要起到正能量传播的作用，使得看过节目的受众在某一方面受到启迪或者是力量。在网络选秀文化输出的过程中，基于当下时代背景下唱跳艺人的职业前景，并融合了本土文化和社会价值观向大众广泛传播，各行各业都很相似，通过引发受众的共鸣，从而得到审美上的统一。2017年6月开始在爱奇艺播出的《中国有嘻哈》，由爱奇艺视频平台自制嘻哈音乐选秀节目，通过选秀的方式间接的进行宣传嘻哈音乐文化，把嘻哈小众文化带入大众视野中[4]。嘻哈文化起源于上世纪六七十年代穷困潦倒的美国纽约黑人社区，由青少年进行演唱的一种街头文化，也是如今全世界青少年抒发自己看法、情感、理念的一种表达方式。该节目通过嘻哈小众文化从中输入属于中国本土的价值观以及价值理念，选手在选歌方向也是基于中国当下的文化通过嘻哈音乐的方式进行表达，节目秉承“主张表达，强调态度”，全力打造年轻人的个性舞台，最终通过选秀选择最能代表中国年轻人态度的嘻哈偶像，在节目中很多选手通过这个特殊的舞台模式，积极展示自己的态度和作品，有选手表示“曾经没有这样的机会展示自己，今天我一定要站在舞台上把握住机会”用自己最真实的一面和最想表达的歌词让受众看见自己的作品，这也是节目想传给当下年轻人的一种“态度”。2018年4月份在腾讯视频网站播出的《创造101》，是国内第一部“养成”类为主题的女子偶像团体网络选秀节目，引进了韩版的《produce101》，从第一季播出结束至今，该节目的热度持续都在话题热搜榜前列，其中也包括出道女团——火箭少女101。再有第一季创造101的热度加持基础上，2020年5月份《创造营2020》的播出在原有节目理念的基础上加入了更多的本土化理念和创作，节目主张女生敢拼、自信自强，让实力与美貌并存，选手们在节目中通过自身本有的基础能力与后期每一次公演舞台的学习、练习、对决PK，逐渐的养成一个中国顶尖级女团,节目的女团分别来自中国各个公司的练习生选手们，练习生相当于职场新人，若想在女团的道路上首先第一位要做到的一定是业务能力，但前提就是你先做到“敢”敢于迈出第一步、敢于做自己、敢于接受挑战和敢于证明自己，考验个人实力也只是初期的成长，最终还要打团体战，女团成团要做好和团员之间的配合问题，很好的融入了个人利益与集体利益间的关系。无论是小众的文化还是引进的节目形式，在节目的制作上基于国内文化市场情形，需要展示给受众更多的是“本土化”内容，进而展开创作才是受众最喜爱也最值得输出的文化形式[5]。（如图2.12.22.32.42.5所示）网络传媒的输出需要受众对象，是一个整体集合概念，最显而易见的体现就是作为网络信息的接收者就是社会人群。因此，网络选秀的受众可以认为是这种新形式娱乐节目的接受者，选秀节目也在慢慢的从多角度精准节目类型定位出发，不断的完善节目样式和创新形式，就是为了满足受众多方面的需求。精准的节目定位该是节目策划人对节目从前期宣传到中期策划播出再到播出反响全部有一个明确的方向，看这个节目的受众人群的年龄范围、受众人群接受度、节目整体定位、节目风格等都应有一个很明确的方向，因为一个节目的播出，是有一个规定的时间段和时间周期，若想要收视率和热度，就要做到精准的把握每一个时间段的受众人群的“消费”问题，若是没有一个精准的定位，就好比一盘散沙，最直观的收视率暴跌，节目播出反响度不尽人意，更不要提大众传播甚至家喻户晓[6]。节目有了精准定位的同时，也是小众文化面向大众传播的基础，网络选秀节目有着精准的节目定位，例如：《这就是街舞》《中国有嘻哈》《偶像练习生》《创造营2020》《青春有你2》。在《中国有嘻哈》节目播出前，我们经常会看到电视选秀种类大体分为音乐、舞蹈、才艺、小品等方面，但都是大方向的文化，是被大众所熟知的，而本节目选择偏小众的“嘻哈文化”，这就是很明确的精准定位，首先我要向观众传播“嘻哈”这个文化，其次我要通过将这种文化和当下年轻人的态度相结合并由你作为评审来判定新时代嘻哈偶像，不仅向观众明确了我要传达的内容，而且也使观众参与其中，这就是精准节目定位最关键也是最根本的前提之一，但且先抛开节目效应之外的问题，就节目播出的热度与反响度而说是成功的，在2017年的夏天，网络第一热搜词汇就是RAP。《中国有嘻哈》就是凭借精准的定位，获得了收视率的成功，也很好的向年轻人传播了嘻哈文化，并且在商业领域也得到了衍生发展。因此来说，节目的精准定位是至关重要的一环，明确受众心理、受众群体、精确定位点[7]，运用新颖的节目制作方式，打造全新的舞台运用网络媒介做到寓教于乐，做到让网民精神上既得到了消遣，同时也感受到节目带来的力量。2.3娱乐性的节目设计思路根据受众的娱乐心理在节目设计上多加入娱乐性元素，最直观的视觉效果要给到受众以震撼的感觉，选秀节目的赛制激烈性，节目导师的选择上，后期剪辑中的配乐和花字的设计也是吸睛之处，通过调查，现如今使用网络的年龄主要整体分布在18岁至35岁受众人群也就是说现如今网络用户主要受众群体是年轻人，于他们而言更喜欢新颖的节目样式，炫酷震撼的舞台风格，个性化的选手，喜爱的流量明星阵容。在科技进步与传媒广泛的时代下，优秀的制作团队应采取更多元化、形式多样、风格独树一帜的娱乐性节目设计思路。（如图2.6所示）图2.6网络数据分析图首先明确了网络选秀节目的受众人群后就要全力打造一个新颖具有冲击力的视觉盛宴[8]，2020年播出的《创造营2020》女团选秀节目，在节目理念上主打养成一支优秀的中国顶尖女团，在舞台和服装的设计上以花瓣为主舞台的设计，寓意着学员们如同璀璨的夏日之花在之后的每一次公演舞台和每一组的表演上都各不相同，也给观众带来了一场视觉盛宴。在节目比赛的赛制上也有很多新奇的赛制案例，例如，2017年暑期档《明日之子》节目组制作了“二次元”选手赫兹同选手们进行pk颠覆了观众们的想象，因为17年是“二次元”文化渐渐进入大众视野的一个时期，也算是节目的一次新颖挑战，从收视率上看确实起到了十分明朗的效果[9]。第二个最值得大家热点讨论的赛制话题是《创造2020》的出道位人数，从101时期的11人出道位，改成了7人出道位，而且在初评级的舞台赛制比拼也有些变动，相比较于《创造101》初评级舞台的分班改为了单项PK，先由个人比拼再到团队比拼，进行了一个综合的评判，将赛制的看点更为细致的划分，全程高能，赛点汇聚。推陈出新全新赛制全新看点，都在一定程度上增强节目的娱乐性[10]。3网络选秀节目与受众心理的长足发展现如今我国视频网络平台，在网络选秀综艺的节目制作上，受众反响热度很高的三个平台分别是腾讯、爱奇艺和优酷。受众的视觉疲劳是老节目的消失，也是新节目的的诞生，现如今各家自制网络选秀综艺“扎堆”出现，这种“同质化”是否会影响未来网络选秀节目的长足发展[11]，受众在看腻了这种选秀节目制作机制下，是否还会继续选择观看此类型节目甚至说是衍生节目，而且还会面临着受众年龄的转变与时代的变革，这一切都是需要探讨的问题。此类问题在近3年大火的男团女团选秀节目上渐渐出现了此类问题，爱奇艺的《偶像练习生》在做第2季时节目在赛制上没有新的改变，依旧是观众所熟知的流程，受众看起来多少会有些乏味[12]，所以在与同年选秀《创造营2020》相比较时收视率会略显偏低，受众在了解掌握大致流程后，不会再单单满足于此，想要看到更多新颖的亮点，这也是近些年引入外来综艺的原因之一，受众的审美，受众的需求依旧是在不断提升[13]。所以，抓住受众的需求是基础，其次要想节目做到长足发展，应该不断的提升节目制作。节目的不断创新和被模仿是受众需求引导下确实需要正确面对的的问题[14]，在此方面《创造营2020》的全新升级超越了前2季，在热点话题方向也是做的不错。相比之下本土选秀节目《奇葩说》在前3季的时候，并不是广为流传，但是到了第5季播出时频频上热搜，受众的参与度逐渐宽泛了，这说明其实受众在接受新事物的同时是需要一定时间的沉淀与积累的[15]，也不能局限的说我抛出新颖的节目定位，就一定会受到受众的喜爱，正如哈贝马斯所言，“文化批判的公众逐渐转为文化消费的公众”[16]因此，网络选秀节目应继续在保持原有水平的基础上，不断发掘受众的心理需求，要随着受众的喜好、方向进行不断地尝试与改变，节目制作应是自由随意超前的理念，善于发现受众的细节点并且大胆的进行尝试。3.1发挥视频平台传播优势节目本身的制作方式与受众心理在策划之前需要有良好的定位，后期的传播也是提高节目收视率与提升节目热度的一个关键环节。网络选秀节目相较于传统媒体选秀有一个很突出的优势是可以做很多衍生节目，例如：2020年爱奇艺播出的《青春有你2》节目所衍生出的节目有《青春加点戏》等节目，视频平台利用网络传播优势，节目没有时间排播限制，播出更多有关选手的衍生节目，增强受众对选手的认知[17]，通过多种节目类型进行展示选手的多方面，使选手更有记忆点。一方面很好的宣传了选手舞台之外的表现，与粉丝进一步互动，另一方面，也是在无形的利用平台优势进行传播。根据近3年腾讯视频的片头视频广告分析不难看出，在腾讯视频每有大型制作或是主推的综艺节目播出时（例如：《创造营2020》《明日之子》等节目的播出）会在各种类型的视频片头广告上加入30s的综艺节目宣传，整个APP的排版页面也会进行相应的改变[18]。平台通过后台统计的用户大数据会进行相应的推送，根据视频浏览高低部分进行进度条波段引领以及流量选手的台词专属部分功能[19]，节目也会根据用户的喜好进行相关节目的衍生并进行制作，都是网络视频平台相较于传统媒体的优势所在。视频平台的传播力量也是不容忽视的重要一环，要学会利用好平台优势进行相应的流量传播。结论通过以上分析随着科技的发展，社会意识形态的不断变更，传统主流媒体和网络选秀综艺的竞争更加激烈，受众面对玲琅满目的节目种类时，受众的自主选择权力逐渐变大。最基础的还是从受众的猎奇心理、从众心理、娱乐心理出发，小众的、定位准确的文化传播可能存有着风险概率，创新一直是在讨论的，发展适合本土化的。基于当下社会发展趋势与社会现状进行策划，也是提高收视率和节目热度的根本。其次网络选秀节目定位更准确、娱乐性环节设计，抓住更多吸引观众眼球的东西。有着明确的传播主题，深入浅出的对观众进行输出，观众得以受用，这也证明了是被受众认可的一种文化方式。天赋是天花板，需要努力才能碰得到晴空万里。这也是很多观众喜欢看选秀的原因之一，不仅仅是能够带来快乐，能够消遣闲暇时间更多的是坐在屏幕后的人们也只是和选手们一样平凡而努力的人，通过选手的不断养成，是肉眼可看见的进步，也让观众在心灵上得到了慰藉，并且将这种力量转化为动力，这是一个节目达到的最好的效果，在无形之中向受众传播更多正能量的东西。针对“同质化”问题的出现，拼的就是节目的不断升级，就好比文化发展，落后腐朽的文化终究会被时代抛弃，被新文化替代，好的节目也是如此，在这一点上在我看来是可以借鉴《快乐大本营》这个节目的制作，这是一档已经会上升到会给受众带来情怀的节目，节目的受众年龄层可以说是范围很大了。所以对于网络选秀节目发展还是有很大的空间，但必须要认真对待每一季的节目拍摄，选手的选择，节目主题的定位，后期剪辑也是至关重要的一环，众口难调，拍摄占3分剪辑占7分，例如：亮点的花字，适当的配乐。这都会成为观众的讨论热点，留下深刻印象。网络选秀最大的优势在于它有着良好的成熟的网络环境的支持，可以一定程度上达到热度传播，但同时也是考验实力的真正时刻，网络上流传着一句经典网络段子“现在的网友越来越不好骗了”。网络选秀与传统媒介最大的区别就是在于，它同样也是有着固定的时间进行播出，能够实时进行播放，这就很好的给观众搭建了一个共同焦点，受众也可以在线上实时弹幕发送，形成了网络“虚拟”空间，这种空间拉近了选手与受众间的距离感，节目播出后就可以迅速的在网络上进行交流，会根据当天热点话题参与讨论，每天在线上就可以很便捷的为选手投票，并且每日会实时更新选手排名情况，做到了数据透明化、可视化。每个时代都有属于自己独特的产物，每个时代也各有不同，社会的年轻力量也是会不断更迭，媒体人的创新也是在不断传播，在我看来，无论怎样的大背景，要相信无论多远都可以到达，都可以成功，创作是无限的，优秀的作品会成为经典，会成为一代人的情怀，这就足矣了，最后，希望网络选秀节目可以长期发展下去，同时唤醒更多年轻人的勇气，敢拼敢做，有万丈光芒。参考文献[1]王战,郭若兰.选秀3.0时代的偶像与粉丝文化新探——以偶像养成类真人秀为例[J].湖南大众传媒职业技术学院学报,2019,19(04):10-14[2]丛帅宇.透视后真相时代网络选秀类真人秀节目中的伦理失范行为——以《明日之子》为例[J].新媒体研究,2018,4(14):46-47[3]申淑敏;.关于国内网络自制综艺节目研究的文献综述[J].新闻研究导刊,2016,v.7;No.97(13):115-116.[4]李佩珺;.大众文化视阈下的小众文化传播[J].湖南大众传媒职业技术学院学报,2017,v.17(02