敦煌文化宣传知识科普

PPT模板LFPPT网-WWW.LFPPT.COMPPTLFPPT网-WWW.LFPPT.COMLFPPT网-WWW.LFPPT.COM免费PPT模板下载LFPPT网-WWW.LFPPT.COMPPT模板LFPPT网-WWW.LFPPT.COMPPTLFPPT网-WWW.LFPPT.COMPPT模板下载LFPPT网-WWW.LFPPT.COMPPT模板免费下载LFPPT网-WWW.LFPPT.COMPPT教程LFPPT网-WWW.LFPPT.COMPPT素材LFPPT网-WWW.LFPPT.COMPPT课件古韵流光|绘事天成敦煌壁画中有神灵形象(佛、菩萨等)和俗人形象(供作人和故事画中的人物)之分。这两类形象都来源于现实生活，但又各具不同性质。传统文化百年传承东方神韵敦煌壁画DUNHUANG造型特色壹目录主要类别贰绘画风格叁艺术美感肆艺术成就伍文化启发陆敦煌壁画中有神灵形象(佛、菩萨等)和俗人形象(供作人和故事画中的人物)之分。这两类形象都来源于现实生活，但又各具不同性质。造型特色壹造型特色01敦煌壁画中有神灵形象和俗人形象之分。这两类形象都来源于现实生活,但又各具不同性质。从造型上说．俗人形象富于生活气息，时代特点也表现得更鲜明；而神灵形象则变化较少，想象和夸张成分较多。从衣冠服饰上说，俗人多为中原汉装，神灵则多保持异国衣冠；晕染法也不一样，画俗人多采用中原晕染法，神灵则多为西域凹凸法。02与造型密切相关的问题之一是变形。敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法，巧妙地塑造了各种各样的人物、动物和植物形象。时代不同，审美观点不同，变形的程度和方法也不一样。早期变形程度较大，较多浪漫主义成分，形象的特征鲜明突出；隋唐以后，变形较少，立体感较强，写实性日益浓厚。03变形的方法大体有两种：一种是夸张变形一以人物原形进行合乎规律的变化。如北魏晚期或西魏时期的菩萨，大大增加了服、手指和颈项的长度，用日之间的距离牧觅，嘴角上翘，形如花瓣；经过变形彻成为风流潇洒的“秀骨治像”。金刚力士则多在横向夸张，加粗肢体，缩短脖项，头圆肚大，强调体魄的健硕和超人的力量。两种人物形象都是夸张结果。造型特色2021年9月11日、12日由敦煌市委、市政府牵头指导，敦煌市文博会、盘子女人坊与吾镜文化联合主办的“2021云裳华胄·敦煌传统服饰文化”系列活动在敦煌月牙泉边惊艳亮相。本次“2021云裳华胄·敦煌传统服饰文化”系列活动主要包括传统服饰文化大使总决赛、2021丝路新语·中华云裳服饰文化论坛、盘子女人坊敦煌沙漠大秀及沙洲集市等几个部分。12日傍晚，本次“云裳华胄·敦煌沙漠大秀”系列活动的“重头戏”——敦煌沙漠大秀精彩亮相。秀台搭建于沙漠之上，百余套以敦煌传统历史背景设计并融合敦煌元素的汉服被华美呈现:“供养人”“飞天”身着敦煌壁画中华美服饰的人物跨越千年时空，“走”进这片大漠秀场，与今人对话。敦煌壁画中有神灵形象(佛、菩萨等)和俗人形象(供作人和故事画中的人物)之分。这两类形象都来源于现实生活，但又各具不同性质。主要类别贰主要类别利用绘画、文学等艺术形式，通俗易懂地表现深奥的佛教经典称之为“经变”。用绘画的手法表现经典内容者叫“变相”即经变画；用文字、讲唱手法表现者叫“变文”。经变画作为宗教艺术来说，它是壁画的主要部分，其中包括各种佛像、菩萨、天龙八部等。这些佛像大都画在说法图中。仅莫高窟壁画中的说法图就有933幅，各种神态各异的佛像12208身。佛像画供养人，就是信仰佛教出资建造石窟的人。他们为了表示虔诚信佛，留名后世，在开窟造像时，在窟内画上自己和家族、亲眷和奴婢等人的肖像，这些称之为供养人画像。人像画丰富多彩的装饰图案画主要是用于石窟建筑装饰，也有桌围、冠服和器物装饰等。装饰花纹随时代而异，千变万化，具有高超的绘画技巧和丰富的想象力。图案画主要有藻井图案、椽间图案、边饰图案等。装饰画主要类别为了广泛吸引群众，大力宣传佛经佛法，必须把抽象、深奥的佛教经典史迹用通俗的简洁的、形象的形式灌输给群众，感召他们，使之笃信朝拜。于是，在洞窟内绘制了大量的故事画，让群众在看的过程中，受到潜移默化的教育。故事画内容丰富，情节动人，生活气息浓郁，具有诱人的魅力。主要可分为6类。佛传故事：主要宣扬释迦牟尼的生平事迹。其中许多是古印度的神话故事和民间传说，佛教徒经过若干世纪的加工修饰，附会在释迦身上。一般画“乘象入胎”、“夜半逾城”的场面较多。第290窟（北周）的佛传故事作横卷式六条并列，用顺序式结构绘制，共87个画面，描绘了释迦牟尼从出生到出家之间的全部情节。本生故事画：是指描绘释迦牟尼生前的各种善行，宣传“因果报应”“苦修行善”的生动故事。也是敦煌早期壁画中广泛流行的题材，如“萨捶那舍身饲虎”、“尸毗王割肉救鸽”、“九色鹿舍己救人”、“须阁提割肉奉亲”等。虽然都打上了宗教的烙印，但仍保持着神话、童话、民间故事的本色。主要类别壹因缘故事画这是佛门弟子、善男信女和释迦牟尼度化众生的故事。本生只讲释迦牟尼生前故事；而因缘则讲佛门弟子、善男信女前世或今世之事。壁画中主要故事有“五百强盗成佛”、“沙弥守戒自杀”、“善友太子入海取宝”等。故事内容离奇，情节曲折，颇有戏剧性。贰佛教历史故事画指根据史籍记载画成的故事，包括佛教圣迹、感应故事、高僧事迹、瑞像图、戒律画等。包含着历史人物、历史事件，是形象的佛教史资料。这类画多绘于洞窟龛内四披、甬道顶部和角落处次要地方。但有的也绘于正面墙壁，如第323窟的“张骞出使西域图”、“佛图澄”和第72窟的“刘萨诃”等。叁比喻故事画释迦牟尼深入浅出、通俗易懂地给佛门弟子、善男信女讲解佛教教义所列举的故事。这些故事大都是古印度和东南亚地区的寓言、童话，被佛教徒收集记录在佛经里，保存至今。敦煌壁画中的比喻故事有“象护与金象”，“金毛狮子”等。肆唐玄奘取经故事画在西夏时期的敦煌壁画，有六幅《玄奘取经图》，是唐僧取经故事，唐僧、还有人相似猴的孙悟空手牵白马。大都不是独立画面，而是穿插在观音经变和普贤经变中的插曲。后来不断演绎，就有了《西游记》。主要类别敦煌壁画中的山水画遍布石窟，内容丰富，形式多种多样。大多与经变画、故事画融为一体，起陪衬作用。有的是按照佛典中的山水，参照现实景物加上高超的想象力，描绘出“极乐世界”青山绿水、鸟语花香的美丽自然风光；有的是以山水为主体的独立画幅，如第61窟的“五台山图”。主要类别1壁画内容除以上六类外，还有建筑画、器物画、花鸟画、动物画等。敦煌壁画的艺术价值弥足珍贵，在结构布局、人物造型、线描勾勒、赋彩设色等方面系统地反映了各个时期的艺术风格及其传承演变、中西艺术交流融汇的历史面貌。2上述六类壁画，除装饰图案而外，一般有情节的壁画，特别是经变画和故事画，都反映了大量的现实社会生活，如：统治阶级的出行、宴会、审讯、游猎、剃度、礼佛等；劳动人民的农耕、狩猎、捕鱼、制陶、冶铁、屠宰、炊事、营建、行乞等；还有嫁娶、上学、练武、歌舞百戏、商旅往来、少数民族、外国使者等等各种社会活动。因此，敦煌石窟，不仅是人类艺术宝库，也是历史文献宝库。莫高窟以其大量精美的壁画和无数形象生动的彩色塑像，和极其珍贵的大量佛经、文书等珍贵历史文献，堪称世界最珍贵的历史文化遗产宝库之一。敦煌壁画中有神灵形象(佛、菩萨等)和俗人形象(供作人和故事画中的人物)之分。这两类形象都来源于现实生活，但又各具不同性质。绘画风格叁绘画风格较早之十六国和北魏各窟壁画（如275、254、257等窟）感情强烈外露、动态明显夸张的人物造型，以劲细线条勾勒并注重晕染的表现方法，以及用赭红色加散花图案装饰衬底的形式，都明显带有域外或新疆的绘画风格。早期风格（249窟、285窟等）在吸收传统形式并把更多的生活情节和形象融入佛教壁画创造中。通常这个时期的壁画为白粉铺底，以遒劲潇洒的线描和明快的赋色进行绘制。整体上，看来传统画风在敦煌佛教艺术中已得到进一步发展。西魏风格（290、428、299等窟）通常为大型本生及佛法故事连环画，皆以白壁为底，用流畅的线描勾勒，造型简赅生动，色彩清淡雅丽，虽有的肌肤略作立体晕染，尚存西域绘画遗风，但整体而言，从形象到艺术风格已是汉族传统绘画面貌了。北周造像风格、洞窟布局与前代石窟相比有两处变化：一是西魏时的“秀骨清像”式造像风格为一种面相浑圆、身体丰壮的风格所取代；二是千佛图像面积增大，佛传、本生故事等原本放在重要位置（墙中部）的佛画内容被移到次要位置的窟顶。其变化折射出北朝晚期佛教艺术传播方向的改变，它体现了中原佛教逐渐成熟，并向周边传播。北周风格绘画风格唐代风格大致可归纳为：净土变相，经变故事画，佛、菩萨等像，供养人。净土变相的构图利用建筑物的透视造成空间深广的印象，复杂丰富的画面仍非常紧凑完整，是绘画艺术发展中一重要突破，一直被后世所摹仿、复制并长期流传。经变故事画以零窟和三三五窟的图像作为代表，内容丰富而多变，场面和情节被处理得真实有趣。绘画和雕刻中的佛、菩萨等像在唐代的佛教美术中是一重要创造，这些形象所表现出来的动作及表情比前代更加多样化了，出现了多种坐、立、行走、飞翔中的生动姿态，特别是唐代菩萨的形象为古代美术中理想与现实成功结合的重要范例。宋代风格由于历史的原因，敦煌艺术由最后的高潮走向衰落，但密画和中原新画风的壁画仍保存至今，北宋洞窟多以前代洞窟改建而成，宋代壁画之下往往覆盖有唐代或北魏壁画，前代洞窟的门口两侧往往有五代北宋加绘的供养人，供养人往往尺寸极大，如真人甚至超过真人大小。九八窟的《劳度差斗圣变》，六一窟的大幅五台山图都显现了当时的构图技巧以及山水人物的绘画水平。绘画风格壹贰肆叁壁画的起稿线豪放自由，粗壮有力。寥寥数笔土红线，一只撒野奔驰的野牛脱壁而出；笔力爽快接线“篙山神送柱”一图里的人物和建筑部是不用朽子，随手勾描的画稿，显然逸笔草革，却不失为一幅神采生动的白描。敦煌壁画的定形线是比较严谨的，早期秀劲流畅，用于表现潇洒清秀的人物，线描与形象的结合，堪称关五无暇。在不经意的落笔起稿中，往往另有一种自然流露于笔墨间的天趣。唐代流行兰叶描，中锋探写，圆润、丰满、汗厚，外柔而内刚。线条色彩线条和色彩作为我国传统绘画的艺术语言，具有高度的概括力和表现力，能够以简练的笔墨，塑造出个性鲜明和内心复杂的人物形象。敦煌壁画全面地继承了这个传统，并适应创造新形象的需要而有所发展。敦煌壁画中有神灵形象(佛、菩萨等)和俗人形象(供作人和故事画中的人物)之分。这两类形象都来源于现实生活，但又各具不同性质。艺术美感肆艺术美感敦化壁画的美是饱满繁复与简约含蓄等艺术手法汇融贯通的艺术杰作，代表着中华传统壁画艺术的最高成就。壁画是一种生活内容艺术手法上的创作表达，而敦煌壁画却远不同于一般的壁画艺术。它的内容既复杂充实、画面饱满又光怪陆离、物景繁多，却多以神仙佛像等宗教图案作为艺术表现形式。这就决定敦煌壁画从一开始就有比较高的艺术美学历史定位。敦煌壁画不仅表达了古代劳动人民的辛劳智慧，更说明了敦煌壁画的创作具有着美感延续、艺术手法不断更新的文化印记。历经十几个朝代的敦煌壁画，透露出不同朝代的生活状态的文化氛围，体现了多朝代壁画艺术水准堆叠统一和谐的奇妙画面。敦煌壁画注重通过对画面内容人物造型的雕饰来体现人物内心丰富的精神世界和所要表达蕴含的意味。表明了画面人物的主题特征，从而映衬出敦煌壁画的造型设计对艺术美感的影响体现。从敦煌壁画的内容来看，敦煌壁画呈现出体态各异、层次分明、图貌生动华丽等奇特美感。敦煌壁画不仅没有被画面人物体态的差异摧毁了人物体态与图画内容的搭配，反而以一种更为玄妙的视角达成了统一。敦煌壁画层次结构上的差异为大幅敦煌壁画描绘一种神秘朦胧的宗教视角。最终形成敦煌壁画艳丽生活、画面和谐质朴等多种境界的文化艺术美感。艺术美感0任何事物的发展成形都不是一蹴而就的。文化艺术美感的积淀提升尤其如此。敦煌壁画作为享誉世界的中华传统文化艺术成就，其美感的质地蕴含着历史的沧桑变迁。可以说从敦煌壁画中就可以考究出当时时代的文化氛围的生活状态等情况。敦煌壁画的美随着是千百年人民生活和艺术文化的不断结合发展而不断而达成得更独特、更富有历史文化考究意味的艺术巅峰。0南北朝时期佛教盛行、佛教文化开始慢慢渗透入传统的儒家文化当中。从而影响人们对事物的判断和对文艺创造的突发奇想。大量带有宗教意味的文艺作品题材开始闯入人们的日常生活中去。0从而使敦煌壁画的造型设计上出现大量的宗教人物画面、情节和故事。并将这种题材的构建一直从北魏、北周延伸至唐宋。大唐国力强势、其文化氛围不再是推崇佛教为主、而是采取兼容并蓄的开放政策，并且有着独特的审美情趣和观点。0敦煌壁画的人物造型美感得到了补充和强化、并且在手法和颜料颜色的选择上也更为开明洒脱。而宋朝的经贸繁盛的盛况虽然没有给敦煌壁画带来更多的文化美感改造，但浓重的人文环境还是为敦化壁画的艺术美感和设计形式增添了独特的光彩。艺术美感敦煌壁画不仅体现了传统中华的文化内涵的工艺手法、更体现了中华民族善于融合外来文化并化为己用的匠心智慧。敦煌壁画是非物质文化遗产项目、其文化历史价值的重要性不言而喻。但如此高的文化艺术成就之下，是传统中华文化对外来优秀文化的包容吸收的改造。从佛教传入到丝绸之路，敦煌从来不缺少异族文化和西方文化的造访和眷恋。而往来繁复的文化交流和碰撞，也带动了敦煌壁画对外来文化进行容纳吸收。敦煌壁画的精髓不仅在于人物造型的考究和画面内容结构的设计，而是敦煌壁画色彩上的浓墨重彩。有别于传统的中华文化、敦煌壁画的色彩恰恰体现了受到了西方等外来文化的影响。不仅更能对人物造型情绪需要进行契合的描绘，还赋予了敦煌壁画独特的情景美和文化意义。敦煌壁画中有神灵形象(佛、菩萨等)和俗人形象(供作人和故事画中的人物)之分。这两类形象都来源于现实生活，但又各具不同性质。艺术成就伍艺术成就敦煌壁画不仅是艺术文化精炼到极致的体现，更是艺术美感与社会审美价值观念的有机结合。敦煌壁画是整个敦煌艺术的核心和重要组成部分、其规模之大、影响之深远、技艺水平之精湛、内容之丰富多彩让人叹为观止。它之所以能够成为中华文化的瑰宝和代表，与它的底蕴深厚的层次复杂是分不开的。是一个艺术成就不断拔高。不断积累、不断沉淀、不断整合的时间产物。并非一朝一夕的轻描淡抹而能形成。作为文化艺术的旷世之作，敦煌壁画的魅力是透着岁月余韵的，是在不断吸纳新思路、新工艺、新画法、新技术之等过程之下而逐步发展完善成的。艺术形成上达成形态美、艺术美、选角美的巅峰，而在内结构上却是艺术美感与社会大众审美情趣价值观念的互相影响，民风、经济、文化、社会百态等无一不是敦煌壁画的文化支柱和素材来源。形成了现有敦煌壁画文化的精美极致。艺术成就敦煌壁画手法技艺上的注重对图幅内容的表达，以完美表述壁画内容含义为首要目的。敦煌壁画的技艺手法独树一帜，不同于水墨丹青的黑白结合。而是注重用颜色和意境来表现壁画的内容全貌。比如唐朝以前的的敦煌壁画大多内容粗犷、画质质朴、给人透出一种苍凉萧瑟的悲寂感。盛唐文化流行之下的敦煌壁画内容雍容华贵、画质艳丽多彩、呈现出时代恢弘、国富民殷的不凡气势。除了技法、选角等壁画手法受到了文化内涵的影响，壁画图幅的结构、纹饰和创作方法也是深受影响。敦煌壁画之所以别成为文化的宝库，其原因不仅是规模庞大、历史文化价值高。更是因为其壁画的创作结构纹饰手法的高超的难以复制。敦煌壁画在结构没有遵从单一固定的手法、而是充斥着随意性、对称和非对称、规则和不规则、统一与对立等特点。表达效果上却呈现出精妙不凡的结果，以至于敦煌壁画在视觉