O第十三课-西方现代艺术剖析

新艺术的实验西方现代艺术《高中美术鉴赏》第十三课“现代艺术”概念

西方现代艺术笼统地说是指西方自十九世纪末以来的艺术。它在艺术理论、艺术标准、创作方法、语言形式等方面都几乎形成了一个与传统完全不同的新艺术体系，人们一般称之为现代艺术或现代主义艺术。由于新艺术的实验性、其中存在着不成熟与糟粕，有些理论家也称之为实验艺术，或新实验艺术。一、西方艺术是怎样向现代转化的？其动力是什麽？西方艺术是怎样向现代转化的？其动力是什麽？

西方自文艺复兴开始逐步建立起一个以比例、解剖、透视为依据的科学写实的美术体系，它经过几百年的发展，到19世纪的时候已经非常完善，人们长期在这种单一、僵化与程式化的艺术中产生了厌倦情绪，希望能找到一种新的艺术形式来代替它。于是一些西方艺术家开始进行新的艺术实验……

西方艺术向现代转化的原因和过程当然非常复杂，其艺术上的一个关节点，就是否定古典主义的客观主义自然反映论，而提倡艺术家的主观表现，这样就带出了西方现代艺术的本质特性——个人主义与形式主义的汇合，这也是本课的主题，西方各种现代艺术流派由此而产生。西方艺术是怎样向现代转化的？其动力是什麽？西方艺术走向现代的动力源：１、摄影的发明

这可以视为西方艺术转变的内部原因。因为摄影的发明从根本上动摇了西方传统艺术古典—写实艺术的根基，从而使美术产生了自我意识；2、现代大工业的发展这是西方艺术向现代转化的外部原因。因为现代大工业的发展带来的是社会的分工和对自我的重视，它孕育了整个社会的个人主义和创新意识；３、宗教的衰落宗教情感在西方社会中具有至高无上的地位，但在现代大工业的社会中人的情感日益现实化，由此造成人的现实理想与终极理想之间的矛盾，表现在艺术中就是其物质性的加强和精神性的失落；４、哲学的影响从19世纪末开始，许多西方哲学家都极力提倡个人意识和精神的重要价值，反对以往的工具理性思想，使人们从深层上看到了社会转型的必然。

当然，其动力源还不仅有这些，我们还可以举出更多的方面，但这四点概括的是四个主要方面——艺术、社会、宗教和思想。这是从西方艺术和社会发展的总的过程来说的。

西方现代主义其焦点就是否定古典主义的机械的客观主义，强调个人表现的自由与自主，强调美术的形式特点。从而产生了诸如印象主义、象征主义、后印象主义、新印象主义、野兽主义、立体主义、未来主义、达达主义、等许多强调个人主义和形式注意的艺术流派。埃菲尔铁塔埃菲尔铁塔是1887年1月26日动工，1889年5月15日开放的，距今已有100多年的历史了。

埃菲尔铁塔占地一公顷，耸立在巴黎市区赛纳河畔的战神广场上。除了四个脚是用钢筋水泥铸造之外，全身都用钢铁构建尔成，塔身高达320多米总重量7000吨。塔分三层，除了第三层平台没有缝隙外，其他部分全是透空的。从塔座到塔顶共有1711级阶梯，现已安装电梯，故十分方便。每一层都设有酒吧和饭馆，供游客在此小憩，领略独具风采的巴黎市区全景：每逢晴空万里，这里可以看到远达70公里之内的景色。铁塔自建立到建成后一直不断有反对的声音，甚至许多政治家和名人都对它表示反对，他们联名上书，称它是一座“俗不可耐的、可憎的阴影，乱七八糟的高塔”，因而要求拆除。到第一次世界大战时要求拆除的声音逐渐平息，但后来法国政府又在考虑拆除铁塔，以便用它来铁建造工厂。直到1964年此塔才被列为不得拆除的历史遗迹，并制定了修缮计划。此塔的管理公司负责人说：“铁塔不单是一座吸引游人的纪念碑，也绝不只是一架把人送上高空的机器，铁塔是铁器时代的象征……它是用这种足以体现人对物质控制力量的原料制成的。”的确，此塔比埃及金字塔还要高出一倍，但却只用了几个月的时间就建造成功，它标志着现代建造工艺、材料和技术的确立，是新时代的象征。从美学上说，此塔底部是四个半圆形拱，造型上既稳定又富有变化，形成一种节奏感。其上部挺拔直立，直插云霄。每当日落时分，晚霞晖映中的铁塔轻盈而矫健，显示出强烈的时代气息。如今，它已成为一个时代的标志了。

巴伯罗·毕加索

(PabolPicasso,1881-1973)

从十九世纪末从事艺术活动，一直持续到二十世纪七十年代最具有影响力的现

代派画家。二十世纪艺术中最引人注目的

现象，二十世纪的大部分艺术史都可以按照他的成就来写。一生画法和风格迭变。早期画近似表现派的主题；后注目于原始艺术，简化形象。1915-1920年，画风一度转入写实。1930年又明显的倾向于超现实主义。晚期制作了大量的雕塑和陶器等,亦有杰出的成就。他的作品对现代西方艺术流派有很大的影响。这是毕加索早期的杰作，是立体主义出现的标志性作品，画家以独特的立体主义表现手法，描绘了五个少女形象，她们的身体被几何形体分割，加上变形的非洲面具式的面部，显得怪诞而离奇。《拿烟斗的男孩》１.04亿美元

1937年4月26日，德国法西斯空军为试验炸弹的威力轰炸了西班牙巴斯库的一座小镇格尔尼卡，使二千名无辜人民丧命。这一事件震撼全世界，也震动了画家毕加索。他创作了这幅巨画，抗议德国法西斯的暴行。

画面形象的象征意义是：公牛象征残暴的法西斯；马象征悲惨的人民大众；马头上方是一盏代表“夜之眼”的电灯在发光，画中还有惊恐的妇女，高举呼救的双手。画里没有画飞机炸弹，却充满了恐怖、死亡和呐喊。画的背景布满黑暗，那盏光明的灯照射着这血腥的场面，好似一个冷酷而凶残的梦魇笼罩着全画。画家以黑、白、灰三色为色调对比，强烈中有和谐，运用具象与抽象和超现实等手法结合创作而成，具有结构严谨、主题鲜明的浪漫主义精神气质。

亨利·马蒂斯（HenriMatisse,1869-1954）

二十世纪最伟大的善于运用色彩的画家，野兽派的代表人物。青年时代曾在巴黎装饰美术学校学习，1895年进巴黎美术学院，跟随象征派画家莫罗学习，后受后期印象派的影响，并吸取东方艺术及非洲艺术的表现方法，形式“综合的单纯化”画风，提出“纯粹绘画”的主张，1906年后的作品，造型夸张，多用单纯的线描和色块的组合，形成装饰感的画风，追求装饰和形式感，是马蒂斯艺术的本质。

他也是一位出色的雕塑家，他是现代派雕塑的先驱者之一，其雕塑作品追求简洁、结实的风格。

文森特·凡高VincentvanGogh(1853～1890年)

“他的一生是人所经历的最为艰难困苦又成就辉煌的一生...”

37岁的凡高在绝望中开枪自杀...到了今天，凡高已成为被人顶礼膜拜的伟大艺术家，一个异类，一个艺术史上永恒的天才和苦行僧…

-----[凡高艺术馆]

文森特·凡高（1853－1890）是十九世纪末、二十世纪初欧洲后期印象派绘画的一个主要画家。他是荷兰人，早年作过店员、教师与传教士，对穷人十分同情。二十七岁开始作画，其人物画也多描绘劳动人民。他一生饱受贫困和疾病的折磨，最后发疯自杀，死时才三十七岁。凡高在十年的艺术生涯中，作了大量油画、素描和版画，这些画正如他的性格一样，对生活充满了热情。他以强烈而鲜亮的色彩、刚劲而跃动的笔触，来表现他的追求、他的希望和对生活的无比热爱。可以这样说，凡高是西方美术史上最同情穷人的一个画家，是在艺术上最不墨守成规而勇于探索的一个画家。文森特·凡高看到了其他人所看不到的真理，他捕捉到了这一真理，赋予它形象与色彩以及永恒的生命力!二、西方现代主义艺术的主要特征是什麽？１、哲学化与各种哲学思潮有着密切的联系。例如：超现实主义就是直接以弗洛伊德的心理分析哲学为依据发展起来的。２、理论化

受哲学画思潮的影响，西方现代艺术特别注重理论化的表述，所以各种“主义”，“派”就特别多。３、形式主义

即强调美术形式的独立性，通过形式的极端化和绝对化而提倡美术自身的独立；

４、创新意识

可以说创新是任何艺术的本质，但西方现代主义艺术却把创新本身视为艺术的惟一主题。只有反叛和创新，或者与众不同，才能证明自己的存在和价值。

三、无止境的形式创新使艺术走到了危险的边缘

西方现代主义艺术的极端化和不断创新的意识，使之不可避免地走到了自己的尽头，最终在20世纪60年代发出了“艺术死亡”的惊呼，艺术也因此开始走向一个新的方向——后现代艺术。

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