【自考复习资料】05975展示设计（串讲资料）

05975展示设计第一章展示设计概论一、什么叫展示设计展示：英文display，表示展现之类的状态行为。展、既展览。将物品陈列出来供人们观看。“示”有演示、示范以及明示、暗示的含义，既有静态、又有动态的含义。展示设计是一个有着丰富内容，涉及广泛领域并随着时代发展而不断充实其内涵的课题。展示设计是以招引，传达和沟通为主要机能，进行有目的、有计划的形象宣传的空间设计。二、展示设计的历史及现状现代的展示设计从1851年英国的万国博览会的水晶宫开始，从古老的货品集市模式到今天的大众资讯传播模式，历经了150余年的发展历程。展示设计从诞生开始，就不断地吸纳新的传播和表现手段以充实其内涵。展示设计以其资讯传播的直接性和对社会文化的敏感性，导致展示设计和展览活动成为各种先锋思潮的试验场。社会意识形态和科学技术的发展为展示设计提供了探索的动力，如俄国的构成主义，德国的包豪斯和荷兰的风格派设计运动对展示设计产生深刻的影响，科技则把这些影响变成可能。现代设计的鼻祖——包豪斯的设计者对推动展示设计的发展起着非常重要的作用，如包豪斯的成员赫伯特.拜耶在展示创作的实践中确立了一个展示的原则：“展示的作品不是挂在展墙上的平面，展览的整体应该通过设计创造成为一种动态的展示的体验，即展览的视觉传达方式不是点状的、片段的，而是线性的，连续运动的。”通过先驱们的各方面探索努力，展示设计在上世纪50年代末已成为了一个完整的学科。“展览设计已经发展成为一门新的学科，作为大众传播与集体努力和影响的力量与多种媒体的顶点。视觉（形象）传播的整合方式组成了一种引人注目的复杂体；语言作为形象的印刷（载体），图片、绘画、照片、雕塑物、材料和外表、色彩、光线、运动、影片，图表等等都是作为符号象征，所有有形的与心理的方法的运用产生了展览设计的强化核心的设计语汇。”（赫伯特•拜耶语）。显而易见，这些探索的结果对今天的展示设计的发展仍起着深远的影响。今天的展示设计不仅仅作为一种设计的形式，更作为一种经济产业及城市的社会生活方式和文化现象日显其重要性。展会给人们提供了信息交换、商品购销、情感交流、文化娱乐等方式的一个重要平台。三、目前展示设计的时代特征当今全球经济一体化，各种文化的碰撞，社会和科技的迅猛发展，给意识形态领域带来前所未有的冲击。作为社会新陈代谢更迭的推动力之一的现代设计，其使命就应反映时代特征和变化，并且推波助澜。设计之于今天，已进入了成熟的发展时期，从设计观念到表现形式都在不断地深化裂变，并向纵深发展。很多设计领域出现了多学科多专业横向整合的趋向，设计的潮流呈现了多元整合的特征。展示设计在飞速发展的过程中有力而生动地表述了这一特征。四、展示学科的概念以及涉及的范畴展示设计是基于对资讯收集、策划，传播与接受反馈的设计活动。它不仅要求展示设计的作品要具有功能和精神的内涵，还应具备传播与接受的双向互动性，并且符合经济活动的规律。现代人在展示活动中寻求的是交流、对话和劝服，而不是训诫和灌输。因此，展示设计需要用策划设计、空间设计、平面广告设计，多媒体设计等表现手段和方法来达到展示的目的。总的来说，展示设计是一门综合的设计艺术。从空间上，既具备建筑空间的艺术风格，又具备象征和表现主义的雕塑精神；从平面上，每个展示面充分显示了视觉传达的魅力；从造型和功能上，展柜、展架、展台是精致的产品；从气氛上，又像迷人的舞台；而且要求设计师必须是一个掌握和熟识各种技术和材料的专家，能围绕自己展示的目标调动各种艺术的，科学的，技术的手段，创造最佳的展示空间。展示设计的三个元素：主办者、展品、观众。五、展示发展趋势1、展示设计讲求时效2、展示设计关注环保3、展示设计符合安全4、展示设计电子化5、展示设计全球化6、展示设计网络互动化第二章展示设计的程序一、接洽阶段获取参展客户信息——上门拜访客户——取得客户参展相关资料——明确设计图交付日期1、获取参展客户信息上届展览会的会刊–一般比较成熟和已经固定的展会，行业中的主要厂商基本上会继续参展，所以上届会刊是很好的渠道。会刊资料往往登载有平面图（可以看出是否展位属于特装，一般面积在36平米以上是需要特别布置的）、展商的联系方式和简介（有些展会也会把公司的展会负责人姓名登在上面）。会刊资料可以配合现场实景照片进行比较，重要展会进行拍摄存档（数码相片统一存放路径电脑备份、相片纸打印编号存档以方便查阅）。

展会专设网站–比较有规模的展会基本上建有专门的网页，一般有对下届展会的宣传和以往展览的回顾，有些不仅会列出上届的展商，为显示其展会效益，网上也上传一些布置得挺美观的展位照片。

行业资讯媒体–行业资讯媒体比较熟悉其行业的展会和厂商，有些专门的采访类栏目，类似展会快报的性质，里面有参展商市场宣传方面的负责人信息。

正在服务客户的参展商手册和平面图–如果在每次展会上有已经在服务的客户参展，最好能够通过他们获得展位平面图（在为新客户服务时也要尽可能获得所有展商的平面图），上面是最新的参展商，该届展会的特装客户可以一目了然。2、上门拜访客户会展行业的业务特殊性在于它的客户基本是确定的，只是客户需要选择不同的供应商而已。很多的客户会进行邀稿竞标，这些是很多展览公司都可以进入的，有些供应商关系已经固定的客户需要通过其他机会再进入。很多时候，确实要参展的特装客户是需要展览服务的，可以进行登门拜访的。3、取得客户参展相关资料如果得到客户的认可，同意为其展览提供策划设计，通常需要得到客户的以下资料–展馆平面图、展位面积、展商手册、客户公司介绍资料、客户公司全称、客户标准司标、客户标准字体、客户标准色标、参展产品名称规格和数量登、参展产品用电要求、重点参展产品、展位制作预算。

通常不管是何种情况，客户都会提供设计本身需要的资料，但对于展览服务公司来说，获得客户的费用运算是最关键的，在投标比稿中尤为重要。4、明确设计图交付日期，制定工作计划同客户明确首稿的交付时间和要求，会同设计师进行安排。对于大的项目，应该制定一份工作时间明细表，有需要可以提交给客户。二、设计阶段与设计师沟通并即时同客户进行展位设计的交流——向客户交付设计初稿、设计说明、工程报价——研就户反馈意见并再次修改——交付最后定稿之设计图及工程报1、向设计师转交客户设计要求并随时与客户进行展位设计的相关沟通交流为形成设计部的统一安排，业务人员应该把与客户在项目接洽中获得的客户设计要求和可能的需求风格，填写设计明细表，转交给设计部的负责人。在设计师出图中，业务人员应该保持同客户的随时联系，把握其可能的变化。如果有必要，应该把设计师介绍给客户，让双方可以有直接的联系。2、向客户交付设计初稿、设计说明、工程报价

展台初稿定下以后，会同供应商得到成本价，制作明晰的报价单。一般展台设计的报价有一个比较细分的顺序，既是为了方便具体列项也有助与让客户明了并乐于接受，往往按照设计图从天到地或者从外到里按顺序罗列，防止漏掉项目。在报价中要对材料、颜色、形状及尺寸进行尽可能完整的描述。一份完整的报价就是一份详细的工单，便于把握施工成本核算及施工的准确性。有些客户要求在提交设计图时同时附上设计说明，但有些要求比较简单，只要看到实际的效果图就可以；一些形成规模的企业比较注重形象宣传，尽管没有明确要求设计图附有说明，但从今后正规化考虑，应该提倡设计师写设计说明。一般可以就展位风格、材质说明、展位功能、色彩说明、照明说明、设计重点等几个方面进行阐述。交图时，如果能够安排设计师一起同客户见面的就好，可由设计师向客户说图，解释该方案的卖点和最大的与众不同。3、研就户反馈意见并进行再次修改客户如果是多家比稿的话，就会有一番筛选。如果要求我们继续修改，那么应仔细了解其真实意图。有些客户经过第一次接触后，即便是原来对展览陌生的要说出个一二来。应仔细同其沟通。如果客户要求重新以不同风格再次出图，应该综合具体情况。4．交付最后定稿之设计图及工程报价三、签约阶段

同客户确定工程价格——明确同客户的相互配合要求——签定合同1、同客户确定工程价格

在报价确定价格时，一定要保证所有的材料和特别要求公司是能够做到的。否则一旦客户确认而现场无法达到要求的话，将造成不好影响。2、明确同客户的相互配合要求展馆现场搭建的时间一般都比较紧张，只有2-3天的安排，这其中还有客户的展览产品需要布置，有时涉及到需要提前申报的事宜，应同客户协调好双方负责的范围。3、签定合同四、制作阶段根据部门工作单完成制作及准备工作——安排客户到工厂实地察看制作及准备情况——完成主办、主场、展馆等各项手续。1、根据部门工作单完成制作及准备工作根据具体项目的需要，安排AV设备、木工结构制作、地毯供应商、美工制作等部分按照设计图的要求和客户的制定进行制作。注意在制作过程中如果有变动，应及时同设计师联系，有需要业务人员应照会客户。2、安排客户到工厂实地察看制作及准备情况一般客户确认最后的效果图后就只是等待到时进场，有些项目较大或者是客户特别注重的项目会在制作中进行监督，我们应做好安排其到公司或工厂间参观的准备。3、完成主办、主场、展馆等各项手续有些项目应该是要于开展前向展馆或者主办方进行申报的，如果该部分工作是由我们来完成要就定水、电、气与客户确认，并向主办方提供必要的材料，如电图等进行审批。对于某些殊用材如霓虹灯、高空气球等等还要进行特别的审批。五、现场施工阶段

现场展位搭建——处理现场追加、变更项目——配合客户展品进场——客户验收1、现场展位搭建现场施工的好坏决定了项目设计是否得到了实现。现在有很多的展览公司只注重设计不注重搭建，造成了客户的不满，这也是展览服务中经常有客户更换供应商的原因。一般在搭建中客户也会在现场布置展品，此时最好具体负责该项目的业务服务人员能到现场陪同，有必要，设计师也可以到现场监督施工，并同客户即时交流。尽管实际的效果不能马上体现，但是很多客户希望能得到这样的服务。如果业务人员确实有原因不能在现场，应该把负责搭建布置的联系人介绍给客户。2、处理现场追加、变更项目

现场中经常会有一些设计中本身没有预料到的情况出现，而且客户也会临时提出一些要求。如果是由于公司本身的原因造成的，应即时进行更改，如果是客户额外提出的，应保证首先满足其合理的要求，同时对追加的部分要求客户签收补充到总项念项中。3、配合客户展品进场实践中往往是先把展台结构布置好以后再安排展品入场的，现场的工作人员一定要注意为客户服务，配合其展品进场。4、客户验收所有的搭建工作完成后，要进行展位的卫生清洁，该项工作主要能安排我们的工作完成好，直到客户验收完，确保次日的开幕。（应注意有些时候自己展台搭建完成的较早，所有工作都结束后，大家都以为没事了，但隔壁展位的施工会造成展台卫生和展品摆放等受到影响）。六、展会期间及撤场阶段

安排展会期间现场应急服务和增值服务——配合客户展品离场——现场拆除1、安排展会期间现场应急服务和增值服务

在开展期间，主要是客户的接待工作，但很多时候会需要对展台进行维护和临时配置东西。业务负责人员和一二个工人应在现场进行应急服务。从客户方来讲，他很是希望能够在展览期间有展览公司的人在场，并且最好是他熟悉的，能够有需要的时候随时可以得到解决。客户在现场的工作人员应该有我们的现场服务人员的最直接的联系方法。增值服务方面可以很广泛，有些业务人员在现场帮助客户做接待工作，外语水平好的可以充当翻译服务，甚至可以帮助客户发送资料、安排客户间见面等。2、配合客户展品离场和现场拆除展览结束后，应首先配合客户把展品撤离现场，再进行展位的拆除，如果客户对有些材料需要再次使用的，应帮助其大包运输；如果是需要我们保存的，应主要拆装。3、退回前期预付的相关费用完成工程后，应即时进行成本总结，向展馆或主办方退回事先预付的电箱申请、通讯押金等费用。七、后续跟踪服务

展会的后续总结报告——为客户提供行业会展信息和分析——邀请客户参观公司其他服务案例作好后续服务是赢得回头客的重要原因。许多公司认为展会有些要间隔半年一年的才举办一次，展会结束了也就中顿了与客户的联系，从而忽略了对客户的关怀。但其实客户是很脆弱的，也是很容易被他人挖走的。第三章人体工程学与展示设计一、尺度方面1、展厅净高展厅净高最低应大于或等于4米，过低会使观众压抑、憋闷。展厅最高有8米，10米，乃至最高，适合大型国际博览会的展示需要。2、陈列密度与封闭的比例展示空间中，展品与道具所占的面积，占展场地面与墙面的40%最佳，占50%也可。但如果超过60%时，就会显得拥挤、堵塞。特别是当展品与道具体形庞大时，陈列密度必须要小。3、陈列高度商业展示区的陈列高度，因受观者视角的限制，而产生了不同功能的垂直区域范围。地面以上80cm-250cm之间，为最佳陈列视域范围。4、商业占道商业占道的尺度由展品、环境、人、道具自身结构、材料和工艺等要素所限定，其尺度标准的制定应综合考虑决定。厅堂内的挂镜线高度通常为350cm-400cm，国际惯例为380cm；桌式展柜总高约为140cm，底座为100cm左右，内膛净高约为30cm；立式展柜总高约为180cm-220cm，底抽屉板距地面约为80cm-180cm，矮展台高度约为10cm、20cm、25cm等尺寸不等，要视展品大小而定；高展台通常在40cm-90cm之间。二、展示中的视觉要素（一）、人的视觉特征展示是一种视觉艺术活动，人的视觉是人最重要的感觉感知系统之一，通过人的眼睛可以区分物体的形状、明暗及颜色，通过对人的视觉特征的研究，可以更好的设计出符合人们视觉特征和视觉习惯的展示空间。1、视野2、色觉3、视距3、视错觉（二）、人的视觉运动规律1、人眼视觉习惯于由左至右，由上至下运动。因此，展示内容的次序排列亦应适应人的视觉运动特征。平面布局次序通常按顺时针方向组织。2、人眼的视觉水平方向运动比垂直方向快。3、眼球上下运动比左右运动容易产生疲劳。4、两眼的运动方向和速度是同步协调的。5、人眼对所视物的直线轮廓比曲线轮廓更容易接受。（三）、视区分布1、水平方向视区（1）、中心视角10°以内是最佳视区，人眼的识别力最佳。（2）、人眼在中心视角为20°范围内是瞬息视区，可在极短的时间内识别物体形象。（3）、人眼在中心视角30°以内是有效视区，需要集中精力才能识别物体。（4）、人眼在中心视角120°范围内为最大视区，对处于此视区边缘的物象，需要投入相当的注意力才能识别清晰。人若将其头部转动，最大视区范围可扩展到220°左右。2、垂直方向视区：人眼的最佳视区在视干线以下约10°左右，视平线以下10°-视平线以下30°范围为良好视区，视平线以上60°-视平线以下70°为最大视区。最优视区与水平方向相似。三、人的视觉与陈列的技术1、陈列区位⑴、地面（地台）陈列：台面可以以展台和积木的形式随意升高，可设置各式钢架橱柜，各种模特、模特架、道具支架等，多用于橱窗和内部模特道具组合陈列上。⑵、柱面陈列：柱面陈列形式有三：a.利用柱面壁贴陈列；b.柱体上镶以陈列柜架箱柜；c.柱基四周地面上进行放置陈列。可以消除柱子的堵塞感，扩大陈列区位。⑶、壁面陈列：壁面展示，充分展示商品的平面构成、图案花色和色彩图像，辅以恰当的照明，有较佳的视觉效果。⑷、架上陈列⑸、空间陈列：亦称为垂直陈列,即利用销售场所的上部空间，将商品、灯饰、标语、广告物（悬挂pop）、装饰物等，自天棚向下部垂挂的方式，注目性好，引导顾客、装饰空间、利于促销。2、陈列形态⑴、吊挂陈列：多纺织品和服装类陈列。⑵、置放陈列：利于开放式的销售区。⑶、壁贴陈列：充分展示商品的平面构成和质地花纹，便于触摸和观赏。⑷、互动陈列：具有极高的注目性和趣味性。3、商品陈列量（1）、混杂陈列：将过时的商品，做一次性处理的销售陈列。（2）、大量陈列：本着大量推销地目的，将商品分门别类和盘托出地陈列方式。多为廉价和打折商品。（3）、特写陈列：是专卖店常用的方式，可以利用模特架、精品柜或专用道具对重点推销的商品进行陈列，配以特殊的灯光处理。4、陈列视区（1）、高位陈列（2）、中位陈列（3）、低位陈列（4）、浅位陈列（5）、深位陈列5、陈列商品组合（1）、专题陈列（2）、系列陈列（3）、关联陈列（4）、季节陈列（5）、节庆陈列6、陈列风格（1）、随意性——自然陈列：不尚装饰、不依赖道具，将商品作自然摆放，给人以自然、随意和开放的感受。其妙处和难处皆在自然二字，绝非随心所欲的胡乱为之。多用于休闲用品。（2）、唯美性——装饰陈列：有意于陈列形式美、情调美的追求，对于展览陈列用的道具、支架灯光、色彩、装饰等刻意追求，但要注意避免忽略对商品本身的展现。多用于餐厅、酒吧、咖啡馆以及美容美发场所的装饰性陈列。（3）、情态性——生活化陈列：将商品按照生活中实际的情景、人们使用时的情态进行陈列。多家具、家居用品的商品的陈列。（4）、夸张型——在儿童用品的陈列中，常以夸张的艺术造型、离奇的情节、荒诞的故事等将商品掺和进去，以吸引天真的、富于幻想的孩子们。（5）、情节型——戏剧化陈列：戏剧化的情节、戏剧性的场面与戏剧舞台的效果，是以展品道具模特儿或图像组合而成功的。戏剧性的表现，特别是富于幽默感的戏剧性手法，能给乏味的展品添趣味性.第四章展示的空间设计一、展示的空间类型1、开敞与封闭空间开敞空间开敞空间是外向型的，限定性和私密性较小，强调与空间环境的交流、渗透、讲究对景、借景、与大自然或周围空间的融合，它可提供更多的室内外景观和扩大视野。封闭空间用限定性较高的围护实体包围起来，在视觉、听觉等方面具有很强的隔离性。心理效果：领域感、安全感、私密性。2、动态与静态空间动态空间动态空间或称为流动空间，具有空间的开敞性和视觉的导向性，界面组织具有连续性和节奏性，空间构成形式富有变化和多样性，使视线从一点转向另一点，引导人们从“动”的角度观察周围事物，将人们带到一个有空间和时间相结合的“第四空间”。

静态空间静态空间一般来说形式相对稳定，常采用对称式和垂直水平界面处理。空间比较封闭，构成比较单一，视觉多被引到在一个方位或一个点上，空间较为清晰，明确。3、虚拟空间虚拟空间是指在以界定的空间内通过界面的局部变化而再次限定的空间。4、抬升空间室内地面局部抬高，抬高地面的边缘划分出的空间称为“地台空间”。二、各种空间的效果1、高大宽敞空间——心情舒畅2、封闭空间——精力集中，视野局限3、一般空间加入悬浮或下沉空间——丰富、生动、富有变化4、虚拟空间——心理和想象的空间扩大5、流动的空间——自然、轻松。三、展示空间的功能、组织形式1、从展示空间的功能角度来看，其构成形式可分为展示空间和辅助空间（1）、展示空间包括：外部空间、陈列空间、销售空间和演示交流空间（2）、辅助空间包括：共享空间、服务与设施空间（3）、共享空间包括：过渡空间、通道空间和休息空间2、展示空间的组织形式来看，其构成形式有整体的展示空间和局部的展示空间（1）、整体的展示空间1）序列式构成：序列式构成是指由入口（起始阶段）、序厅（过渡阶段）、各个分展室（高潮阶段）以及结束语部分（终结阶段）依次所构成的展示空间。适合于纪念性、历史性题材的展示。2）自由式构成：自由式构成是指各展馆、展位之间组合随意，人流走线自由，无主次先后之分的展示空间。适合于博览会、展览交易会、商场超市等的展示设计。（2）、局部的展示空间1）竖向空间构成：分为抑扬法和叠加法两种，抑扬法指有意压低或加高顶棚与地面的展示垂直空间，以丰富视觉效果；叠加法指在原垂直方向的立面上，在插入加层，形成多层的空间。2）横向空间构成：分为围隔法、重叠法和透叠法三种，围隔法指运用展示道具进行横竖交接的安装，或者是“之”字形、三角形安装；重复法指设计一个特型展位，在空间与空间之间横向重复布置，使空间自然过渡，并具有导向指示功能；透叠法指用短墙、屏风进行局部分隔，或用拆装式展架或格子架构成半隔半透的间隔。四、展示空间的设计原则与方法展示设计是一个有着丰富内容、涉及广泛领域并随着时代发展而不断充实其内涵的课题。空间在展示设计中处于灵魂地位，展示活动需要传达的信息必须通过空间展现在公众面前，空间为我们的感知活动提供了场所，没有空间，我们将无法获得信息也无法和人交流。总之，正确处理好空间的问题是展示设计中的精髓；正确认识空间与展示设计的关系是做设计的前提和基础；较好的运用“空间”语言则可以赋予一个设计以实质的意义和生命力。1、采用动态的、序列化的、有节奏的的空间展示形式2、在空间设计中考虑人的因素，使空间更好的服务于人3、以最有效的空间位置展示展品4、保证展示环境的辅助空间和整个空间的安全性五、展示设计中需要注意的问题各国、各地的展览会对展览设计、施工都会有各种各样的管理规定和限制，很多规定和限制是与维护公共安全和公共秩序有关。1、有关展台的规定

2、有关展览用具的规定3、有关人流的规定。4、有关消防的规定。5、有关展品的规定和限制。6、有关环境的规定。7、有关劳工的规定。8、有关手续的规定。第五章展示设计的空间采光与照明照明在展示空间中的作用比在其他任何类型的建筑空间中都要重要，这是显而易见的。大多数情况下，明亮的商店环境比之暗淡的更为人们所喜欢，自然也会有更好的销售业绩和商业回报。一、光的特征与视觉效应

光象人们已知的电磁能一样，是一种能的特殊形式，是具有波状运动的电磁辐射的巨大的连续统一体中的很狭小的一部分。这种射线按其波长是可以度量的，它规定的度量单位是纳米。人们谈到光，经常以波长做参考，辐射波在它们所含的总的能量上，也是各不相同的，辐射波的力量与其振幅有关。一个波的振幅是它的高或深，以其平均点来度量，象海里的波升到最高峰，并有最深谷，深的波比浅波具有更大的力量。

二、照度、光色、亮度

1、照度

人眼对不同波长的电磁波，在不同的辐射量时，有不同的明暗感觉，人眼有这个视觉特性称为视觉度，并以光通量作为基准单位来衡量。

光通量的单位为流明，光源的发光效率的单位为流明/瓦特。

光源在某一方向单位立体角内所发出的光通量叫做光源在该方向的发光强度，单位为坎德拉。被光照的某一面上其单位面积内所接收的光通量称为照度，其单位为勒克斯。

2、光色

光色主要取决于光源的色温，并影响室内的气氛。色温低，感觉温暖；色温高，感觉凉爽。一般色温＜3300K为暖色，3300K＜色温＜5300K为中间色，色温＞5300K为冷色。光源的色温应与照度相适应，即随着照度增加，色温也应相应提高。否则，在低色温、高照度下，会使人感到酷热；而在高色温，低照度下，会使人感到阴森的气氛。

3、亮度

亮度作为一种主观的评价和感觉，和照度的概念不同，它是表示由被照面的单位面积所反射出来的光通量，也称发光亮，因此与被照面的反射率有关。4、材料的光学性质

光遇到物体后，某些光线被反射，称为反射光；光也能被物体吸收，转化为热能，使物体温度上升，并把热量辐射至室内外，被吸收的光就看不见；还有一些光可以透过物体，称透射光。这三部分光的光通量总和等于入射光通量。

三、照明的控制

1、眩光的控制

眩光与光源的亮度、人的视觉有关。由强光直射人眼而引起的直射眩光，应采取遮阳的办法；对人工光源，避免的办法是降低光源的亮度、移动光源位置和隐蔽光源。当光源处于眩光区之外，即在视平线45°之外，眩光就不严重，遮光灯罩可以隐蔽光源，避免眩光。遮挡角与保护角之和为90°，遮挡角的标准各国规定不一，一般为60°-70°，这样保护角为30°-20°。因反射光引起的反射眩光，决定于光源位置和工作面或注视面的相互位置，避免的办法是，将其相互位置调整到反射光在人的视觉工作区域之外。

2、亮度比的控制

控制整个室内的合理的亮度比例和照度分配，与灯具布置方式有关。

（1）一般灯具布置方式

1）整体照明2）局部照明3）整体与局部混合照明4）成角照明（2）照明地带分区

1）天棚地带2）周围地带3）使用地带（3）室内各部分最大允许亮度比

1）视力作业与附近工作面之比3：1；

2）视力作业与周围环境之比10：1；

3）光源与背景之比20：1；

4）视野范围内最大亮度比40：1。四、室内采光部位与照明方式

（一）、采光部位与光源类型

1、采光部位

室内采光效果，主要取决于采光部位和采光口的面积大小和布置形式，一般分为侧光、高侧光和顶光三种形式。进入室内的日光因素由下列三部分组成：

（1）直接天光；

（2）外部反射光；

（3）室内反射光;

2、光源类型

光源类型可以分为自然光源和人工光源。人工光源主要有白炽灯、荧光灯、高压放电灯。

家庭和一般公共建筑所用的主要人工光源是白炽灯和荧光灯，放电灯由于其管理费用较少，近年也有所增加。每一光源都有其优点和缺点，但和早先的火光和烛光相比，显然是一个很大的进步。（1）白炽灯白炽灯的优点：

1）光源小、便宜。

2）具有种类极多的灯罩形式，并配有轻便灯架、顶棚和墙上的安装用具和隐蔽装置。

3）通用性大，彩色品种多。

4）具有定向、散射、漫射等多种形式。

5）能用于加强物体立体感。

6）白炽灯的色光最接近于太阳光色。

白炽灯的缺点：

1）其暖色和带黄色光，有时不一定受欢迎。日本最按时完成制成能吸波长为570-590nm黄色光的玻璃壳白炽灯，使光色比一般的白炽灯白得多。

2）对所需电的总量说来，发出的较低的光通量，产生的热为80%，光仅为20%。

3）寿命相对地较短（1000h）。

（2）荧光灯

这是一种低压放电灯，灯管内是荧光粉涂层，它能把紫外线转变为可见光，并有冷白色、暖白色、Deluxe冷白色、Delux暖白色和增强光等。颜色变化是由管内荧光粉涂层方式控制的。Deluxe暖白色最接近于白炽灯，Delux管放射更多的红色，荧光灯产生均匀的散射光，发光效率为白炽灯的1000倍，其寿命为白炽灯的10-15倍，因此荧光灯不仅节约电，而且可节省更换费用。

（3）氖管灯（霓红灯）霓红灯多用于商业标志和艺术照明，近年来也用于其他一些建筑。形成霓红灯的色彩变化是由管内的荧粉层和充满管内的各种混合气体，并非所有的管都是氖蒸气，氩和汞也都可用。霓红灯和所有放电灯一样，必须有镇流器能控制的电压。霓红灯是相当费电的，但很耐用。

（4）高压放电灯高压放电灯至今一直用于工业和街道照明。小型的在形状上和白炽灯相似，有时稍大一点，内部充满汞蒸气、高压钠或各种蒸气的混合气体，它们能用化学混合物或在管内涂荧光粉涂层，校正色彩到一定程度。高压水银灯冷时趋于蓝色，高压钠灯带黄色，多蒸气混合灯冷时带绿色。3、展示照明的常用灯具（1）、吸顶灯（2）、吊灯（3）、镶嵌灯（4）、射灯（5）、壁灯（6）、轨道灯（7）、分色涂膜镜4、展示照明光源的选择原则（1）、对主要展品采用重点照明，使之突出（2）、选用不对展品产生破坏作用的灯具，保护展品（3）、选用演色性好的光源（4）、对震动较大的场所，应选用荧光灯、高压汞灯等（5）、设计照明光源布局时注意安全

（二）、照明方式

对裸的光源不加处理，既不能充分发挥光源的效能，也不能满足室内照明环境的需要，有时还能引起眩光的危害。直射光、反射光、漫射光和透射光，在室内照明中具有不同用处。在一个房间内如果有过多的明亮点，不但互相干扰，而且造成能源的浪费；如果漫射光过多，也会由于缺乏对比而造成室内气氛平淡，甚至因其不能加强物体的空间体量而影响人对空间的错误判断。

照明方式按灯具的散光方式分为：

1、间接照明

由于将光源遮蔽而产生间接照明，把90%~100%的光射向顶棚、穹窿或其他表面，从这些表面再反射至室内。当间接照明紧靠顶棚，几乎可以造成无阴影，是最理想的整体照明。从顶棚和墙上端反射下来的间接光，会造成天棚升高的错觉，但单独使用间接光，则会使室内平淡无趣。

2、半间接照明

半间接照明将60%~90%的光向天棚或墙上部照射，把天棚作为主要的反射光源，而将10%~40%的光直接照于工作面。从天棚来的反射光，趋向于软化阴影和改善亮度比，由于光线直接向下，照明装置的亮度和天棚亮度接近相等。具有漫射的半间接照明灯具，对阅读和学习更可取。

3、直接间接照明

直接间接照明装置，对地面和天棚提供近于相同的照度，即均为40%~60%，而周围光线只有很少一点，这样就必然在直接眩光区的亮度是低的。4、漫射照明

这样照明装置，对所有方向的照明几乎都一样，为了控制眩光，漫射装置圈要大，灯的瓦数要低。

上述四种照明，为了避免天棚过亮，下吊的照明装置的上沿至少低于天棚30.5~46cm。

5、半直接照明

在半直接照明灯具装置中，有60%~90%光向下直射到工作面上，而其余10%~40%光则向上照射，由下射照明软化阴影的光的百分比很少。

6、宽光束的直接照明

具有强烈的明暗对比，并可造成有趣生动的阴影，由于其光线直射于目的物，如不用反射灯泡，要产生强的眩光。鹅颈灯和导轨式照明属于这一类。

7、高集光束的下射直接照明

因高度集中的光束而形成光焦点，可用于突出光的效果和强调重点的作用，它可提供在墙上或其他垂直面上充足的照度，但应防止过高的亮度比。

五、室内照明作用与艺术效果

无论是公共场所或是家庭，光的作用影响到每一个人，室内照明设计就是利用光的一切特性，去创造所需要的光的环境，通过照明充分发挥其艺术作用，并表现在以下四个方面：

1、创造气氛光的亮度和色彩是决定气氛的主要因素，室内的气氛也由于不同的光色而变化。许多餐厅、咖啡馆和娱乐场所，常常用加重暖色如粉红色、浅紫色，使整个空间具有温暖、欢乐、活跃的气氛，暖色光使人的皮肤、面容显得更健康、美丽动人。由于光色的加强，光的相对亮度相应减弱，使空间感觉亲切。家庭的卧室也常常因采用暖色光而显得更加温暖和睦。但是冷色光也有许多用处，特别在夏季，青、绿色的光就使人感觉凉爽。应根据不同气候、环境和建筑的性格要求来确定。强烈的多彩照明，如霓虹灯、各色聚光灯，可以把室内的气氛活跃生动起来，增加繁华热闹的节日气氛，现代家庭也常用一些红绿的装饰灯来点缀起居室、餐厅，以增加欢乐的气氛。不同色彩的透明或半透明材料，在增加室内光色上可以发挥很大的作用，在国外某些餐厅既无整体照明，也无桌上吊灯，只用柔弱的星星点点的烛光照明来渲染气氛。

2、加强空间感和立体感

空间的不同效果，可以通过光的作用充分表现出来。实验证明，室内空间的开敞性与光的亮度成正比，亮的房间感觉要大一点，暗的房间感觉要小一点，充满房间的无形的漫射光，也使空间有无限的感觉，而直接光能加强物体的阴影，光影相对比，能加强空间的立体感。

3、光影艺术与装饰照明

光和影本身就是一种特殊性质的艺术，当阳光透过树梢，地面洒下一片光斑，疏疏密密随风变幻，这种艺术魅力是难以用语言表达的。又如月光下的粉墙竹影和风雨中摇曳着的吊灯的影子，却又是一番滋味。自然界的光影由太阳月光来安排，而室内的光影艺术就要靠设计师来创造。4、照明的布置艺术和灯具造型艺术

光既可以是无形的，也可以是有形的，光源可隐藏，灯具却可暴露，有形、无形都是艺术。某餐厅把光源隐蔽在靠墙座位背后，并利用螺旋形灯饰，造成特殊的光影效果和气氛。

由于灯具是一种可以经常更换的消耗品和装饰品，因此它的美学观近似日常用品和服饰，具有流行性和变换性。由于它的构成简单，显得更利于创新和突破，但是市面上现有类型不多，这就要求照明设计者每年做出新的产品，不断变化和更新，才能满足群众的要求，这也是小型灯具创作的基本规律。第六章展示设计的色彩与材质运用一、空间色彩与材质室内一切物体除了形、色以外，材料的质地即它的肌理(或称纹理)与线、形、色一样传遍信息．室内的家具设备，不但近在眼前而且许多和人体发生直接接触，可说是看得清、摸得到的，使用材料的质地对人引起的质感就显得格外重要．初生的婴儿首先是通过嘴和手的触觉来了解周围的世界，人们对喜爱的东西，也总是喜欢通过抚摸、接触来得到满足．材料的质感在视觉和触觉上同时反映出来，因此，质感给予人的美感中还包括了快感，比单纯的视觉现象略胜一筹。1、粗糙和光滑2、软与硬3、冷与暖4、光泽与透明度5、弹性6、肌理二、色彩的物理、生理与心理效应（一）、色彩的物理效应色彩对人引起的视觉效果还反应在物理性质方面，如冷暖、远近、轻重、大小等，这不但是由于物体本身对光的吸收和反射不同的结果，而且还存在着物体间的相互作用的关系所形成的错觉，色彩的物理作用在室内设计中可以大显身手。1、温度感在色彩学中，把不同色相的色彩分为热色、冷色和温色，从红紫、红、橙、黄到黄绿色称为热色，以橙色最热。从青紫、青至青绿色称冷色，以青色为最冷。2、距离感色彩可以使人感觉进退、凹凸、远近的不同，一般暖色系和明度高的色彩具有前进、凸出、接近的效果，而冷色系和明度较低的色彩则具有后退、凹进、远寓的效果。室内设计中常利用色彩的这些特点去改变空间的大小和高低。3、重量感色彩的重量感主要取决于明度和纯度，明度和纯度高的显得轻，如桃红、浅黄色．在室内设计的构图中常以此达到平衡和稳定的需要，以及表现性格的需要如轻飘、庄重等。4、尺度感色彩对物体大小的作用，包括色相和明度两个因素。暖