《大学语文》课件36《雁门太守行》

《雁门太守行》

李贺（790-816）字长吉，河南福昌（洛阳宜阳县）人，唐宗室后裔，远祖是唐高祖李渊的叔父李亮。18岁到东都洛阳，以《雁门太守行》拜见韩愈，备受赞赏，遂声名远扬。

有“诗鬼”之称。21岁参加河南府试，被荐举进士，但遭小人的嫉妒和攻击，说李贺父名晋肃的“晋”与进士之“进”同音，犯家讳，依据礼法惯例，应避讳不得参试。李贺被迫放弃了考进士的权利，断绝了仕途，以后他一直陷于抑郁痛苦之中。后经人推荐，到长安任从九品的太常寺奉礼郎小官，地位卑微，李贺不堪屈辱，任期未满就告病辞官。年仅27岁，就病卒家中。

李贺诗歌大多抒写怀才不遇的悲愤。他继承了《楚辞》的浪漫主义精神，又从汉魏六朝乐府及萧梁艳体诗多所汲取，以出人意表的想象，奇特不凡的构思和新颖诡异的语言，表现出幽奇神秘的意境，创造出新奇幽美的艺术境界，形成了自己的独创风格。其作品集为《李长吉歌诗》。他的诗歌在唐诗中别出一格，被称为“长吉体”。

宋景文诸公在馆，尝评唐人诗云：“太白仙才，长吉鬼才。”

——《文献通考》

黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为君死。雁门太守行

此诗咏唱的是一个古老的生命主题——报效君王，为国赴难，士为知己者死。

《中晚唐诗叩弹集》引杜诏曰："此诗言城危势亟，擐甲不休，至于哀角横秋，夕阳塞紫，满目悲凉，犹卷旆前征，有进无退。虽士气已竭，鼓声不扬，而一剑尚存，死不负国。皆极写忠诚慷慨。"

唐王朝自安史之乱后，边境战争时有发生，诗中所写的战争或非实指某地某次。"甲光向日"句又有"向月"一说，则这场战事发生的时间即有白天、夜间两说。不管怎样，肯定是极惨烈、极悲壮的。

这有点像屈原的《国觞》，写的不是胜利而是失败，在惨烈的失败中讴歌将士们浴血奋战，视死如归的英雄主义精神。同时，也表达了诗人自己渴望为君为国建功立业的愿望。

陆游说："贺词如百家锦纳，五色眩耀，光彩夺目。"这首诗就是用黑、黄（金）、红、白、紫等浓艳色调描写紧张悲壮的战斗场面，色彩反差较大，对比很鲜明强烈，与诗中激荡着的悲壮情调相得益彰。老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。

玉轮压露湿团光，鸾佩相逢桂陌香。

黄尘清水三山下，更变千年如走马。

遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。

李贺《梦天》是一首梦游太空的记梦诗。诗人通过记梦游仙的方式，抒发郁结于胸中的感情，表达了对人事沧桑的深沉感喟。

《梦天》以浪漫主义的表现手法，运用神话传说，描绘了一个奇丽变幻的梦境：先是云气迷蒙，天色阴沉；随即云层半开，月光斜射；转瞬之间，玉轮轧露，万里清辉。在碧净如洗涤的宇宙里，诗人飞身进入月宫，和嫦娥相逢在桂子飘香的小径上。接着又从月宫中俯视人间，但见黄尘清水，沧海桑田，象走马一样地迅速变更；辽阔的九州和浩瀚的大海，渺小得象九点烟和一杯水。老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。首句言天色乍晦，蟾兔皆泣。我疑心这是形容黄昏时的一阵微雨。第二句“云楼半开壁斜白”，乃写雨停云开，月光斜照。玉轮轧露湿团光，鸾佩相逢桂香陌。

上句写一轮明月在放晴后完全显现出来，如车轮辗着清露而缓缓行进，光团而微湿，正是刻画雨霁后的月色。下句写月中阴影，诗人想象这大约是仙人在栽满桂树的路边相遇。

以上四句泛写天上夜景，有超尘绝俗之意。诗歌以浪漫主义的表现手法，运用神话传说，描绘了一个奇丽变幻的梦境：先是云气迷蒙，天色阴沉；随即云层半开，月光斜射；转瞬之间，玉轮轧露，万里清辉。在碧净如洗涤的宇宙里，诗人飞身进入月宫，和嫦娥相逢在桂子飘香的小径上。

以下四句乃转为自天上俯视尘寰。黄尘清水三山下，更变千年如走马。遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。黄尘清水三山下，更变千年如走马。“黄尘清水”两句是活用《神仙传》“沧海桑田”的典故。“三山”即三神山，谓蓬莱、方丈、瀛洲。“黄尘”泛指陆地、“清水”泛指海洋，盖从高空俯视，虽广袤的大陆只如一片黄尘，

汪洋的大海不过是几滴清水。但这里主要还不是形容大陆与海洋之渺小，而是强调沧桑的变化，即侧重写漫无涯际、古往今来的时间观念，所以紧接着说“更变千年如走马”。

遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。句中“齐州”本指中国，清代人因济南在古称齐州，便借用该诗句描绘济南的山景。

“九点”所指，古今不同。清朝郝植恭在《游匡山记》中曰：“自鹊华以外，如鹊山、鲍山、崛山、粟山、药山、标山、匡山之属，蜿蜒起伏，如儿孙环列，所谓“齐烟九点”也。

又一说，“九”并非确数，泛指山多；今一般是指千佛山“齐烟九点”坊处北望所见到的卧牛出、华山、鹊山、标山、凤凰山、北马鞍山、粟山、匡山、药山九座孤立的山头。

此两句是从月宫中俯视人间，但见黄尘清水，沧海桑田，象走马一样地迅速变更；辽阔的九州和浩瀚的大海，渺小得象九点烟和一杯水。“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”一句想落天外，比喻奇妙。“黄尘清水三山下，更变千年如走马”亦是富有哲理意味和艺术想象的千古名句。

全诗既具有丰富的想象力和形象性，又充溢着深沉的哲理，散发着理趣的芬芳，有着强烈的艺术感染力。

在这首《梦天》中，诗人梦游月宫，感宇宙之博大，时空之永恒，察地球之渺小，人生之短暂，一瞬千年，沧海桑田。九州大地，自天外观之，不过是烟尘九点；大海汪洋，从高处俯察，不过是杯中之水。

诗中显示的这种雄浑博大、超然物外的气魄和胸襟，确乎是前无古人的。诗中揭示的永恒与短暂，伟大与渺小之间的辩证关系，也是极富哲理的。

李凭箜篌引吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。写作背景这首诗是李贺在京城所作，诗中刻画了名噪一时的梨园弟子李凭弹奏箜篌的绝妙声音，想象丰富，设色瑰丽。清人方扶南在《李长吉诗集批注》卷一云：“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”吴丝蜀桐张高秋诗的起句开门见山，用“吴丝蜀桐”四字写箜篌制作工艺精良。“高秋”二字点明了弹奏时间是在深秋。

空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁诗的二、三句则是从侧面写美妙动人的箜篌声。那悦耳动听的箜篌声，使得空旷山野上的浮云为之停步，似乎在俯首聆听；亦勾起了善于鼓瑟的湘娥和素女的满腹愁绪，不禁为之潸然泪下。李凭中国弹箜篌第四句点出演奏者的姓名。层次安排井然，先写琴的材料、再写声，最后写人，具有先声夺人的艺术效果。“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”五、六句从正面写绝妙的乐声。“昆山玉碎凤凰叫”着重表现声音的起伏变化，尤其突出了气势和高音。箜篌声起，众弦齐响，如山崩玉碎一般，气势宏大；有时又一弦独鸣，如凤凰之声，声振云霄。“芙蓉泣露香兰笑”这一句侧重用通感、拟人的手法，写音乐的感人至深。低沉的乐声犹如带露的芙蓉花哭泣似的；欢快的乐声好像盛开的兰花的笑颜。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。这几句写箜篌声的艺术感染力。先写近处，“十二门前融冷光”，用夸张的手法写李凭的箜篌声，消融了城门前的冷气，使人们忘却了深秋的寒意。“二十三丝动紫皇”，动人的箜篌声使人间的帝王和天帝也受到了感染，在侧耳倾听。以下诗歌的感染力由人寰延伸到仙境。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。以上六句，诗人用大胆诡谲的想象，显示了乐声对仙境的魅力影响。“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”这两句是说，恢弘的乐声传到天上，感动了正在补天的女娲，她忘记了补天，导致石破天惊，秋雨磅礴。“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”诗人又将视角转到仙山，写教令神妪听到这美妙的乐声，感动非凡；就连行动迟缓的老鱼、瘦蛟也随之翩翩起舞。用这三个意象的动作充分显示了音乐的艺术魅力。“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔”以上都是写乐声的磅礴气势，写动态美。最后两句写乐声的舒缓，写静态美。整天伐桂的吴刚闻之，忘记了疲惫，不觉倚着桂树聆听着；寂寞的玉兔也被迷住了，任凭深夜的露水打湿了身体。衬托出音乐的幽深绵渺的境界。李贺将自己对于箜篌声的抽象感觉，借助人间仙境的神奇想象，将之转化为可感的物象，充分展示了李凭高超的箜篌演奏技巧。此诗想象丰富，意象奇特，显示了李贺诗歌浪漫主义的色彩。相关评价：1.杜牧（《李长吉歌诗叙》）赞之为“骚之苗裔。”2.王夫之（《唐诗评选》）说：“长吉于讽刺，直以声情动今古”，“真与供奉（李白）为敌。”3.毛先舒《诗辨坻》说：“大历以后，解乐府遗法者，惟李贺一人。设色浓妙，