文学摄影与摄像

PAGEPAGE11.摄影与摄像2.照相机和摄像机4．5.影像曝光6．7.影像用光8.取景构图9.摄像技术10.11.专题摄像12.非编实训13.14.摄影摄像实训15.专题摄像16.17.照片处理技术18.19.视频处理技能训练20.复习21.考试1.摄影与摄像[教学目的]：了解摄影，摄像，介绍摄影摄像前景展望，并带领学生进入摄影摄像的基本知识大门，让学生能够对这门课程产生兴趣。[教学重点]：数码摄影摄像与计算机的结合、DV存储介质、摄影摄像入门。[教学难点]：熟悉数码照相机和数码摄像机，进行自动曝光模式拍摄。[教学方法]：讲授法[课时]：4学时[授课过程]：讲授新课一.摄影1.1摄影概述摄影通常称为照相，是用照相机为工具，用光绘画。照相机就是摄影家的创作工具。摄影实质上是技术和视觉观察力的一种结合，是技术与艺术的结合。它并不是单纯地拍照，是有意识、有思想、经过思考和提炼进行的拍照。摄影赋予摄影者把握瞬间的权利和意志。并把瞬间对美的感受提升到无限。其实它也赋予了我们表现自己的权利和意志，把自己对客观事物的了解、理解凝固在某一个瞬间，感染他人。1.2摄影的发展1.1839年法国画家达盖尔(Daguerre)发明了银版摄影法。同时出现了世界上第一台真正的照相机。2.1888年，美国人乔治伊斯曼(GeorgeEastman)发明了将卤化银乳剂均匀涂布在明胶基片上的新型感光材料──胶卷。3.1913年，德国人奥斯卡(Barnaclc)为测试电影胶的感光度，试制了一台小型相机──菜卡U型，这是世界上第一台使用35毫米胶片的照相机。4.1981年，日本发布了全球第一款用磁记录方式的电子静物相机样品“MABIKA”，这是数码相机的最早雏形。5.进入20世纪90年代，数码照相机逐渐变成普通的民用产品。1.3传统摄影和数码摄影传统摄影是指用传统照相机和胶片进行拍摄，在暗室进行冲印、放大加工处理而获得照片的一种摄影方式，并以传统照相机和胶片为其主要特征。传统摄影是一个光化学过程，影像存储在胶片上，是以底片保存摄影效果为介质的摄影。什么是数码摄影数码摄影是指用数码照相机进行拍摄，用计算机进行加工处理，再用打印设备或数码彩色扩印设备进行输出的一种新型的摄影方式，并以数码照相机为其主要特征。它是摄影技术和摄影工具的一次革命。数码摄影是一个光电子过程，影像存储在电子芯片上，是以光电转换和以电子存储为介质的摄影。数码摄影的优势相对于传统摄影，数码摄影有如下优势：①影像快捷迅速②不需要胶卷和扩印照片③没有浪费④曝光区域广⑤整理、保存和查找方便⑥明室操作⑦直接传送二.摄像2.1摄像概述1.什么是摄像摄像是以摄像机为工具，以磁带、可擦写光盘、闪存卡、微型硬盘为存储设备进行的创作活动。它以连续的画面给人以视觉享受。2.摄影和摄像摄影和摄像在曝光、用光、取景构图等方面基本操作一致，摄影方面的技术、技法基本上均适用于摄像。由于摄像的特殊性，在摄像的动态构图等方面与摄影有着较大的区别。3.摄像的基本单位在摄像中，镜头是摄像的基本单位，是画面语言的基本元素。2.2摄像技术的发展1.40多年前，美国安培（Ampex）公司推出世界上第一台实用性摄像机。2.1976年，JVC公司推出了第一台家用型的摄像机。3.进入1990年后，家用摄像机已从最早期的VHS、S-VHS、VHS-C发展到现在国内市场上占主导地位的V8、Hi8系统，其信号录制质量均有了很大程度的提高，同时价格不断降低4.1995年的7月，索尼公司和松下公司同时推出了首台数码（mini磁带）摄像机，揭开了摄像机历史中崭新的篇章，数码摄像机时代从此开始……2.3传统摄像与数码摄像统摄像使用的是传统摄像机，即模拟摄像机。使用的存储介质是磁带。但磁带上存储的是模拟信号，不是数字信号。它只能用带AV输入端子的电视卡或者电视盒将摄像信号传输到计算机中。数码摄像使用的是数码摄像机，即DV摄像机。使用的存储介质是磁带、DVD、存储卡和微型硬盘。但这些存储器上存储的是数字信号，不是模拟信号。它通过IEEE1394卡或数据线传输到计算机中。2.4视频的后期制作视频的后期制作，包括视频素材的剪辑和修改。在视频是模拟信号时，这种修改将会产生损失，因为复制视频意味着丢失一些数据。在数字编辑系统中，数字视频信号可以任意拷贝，而影像无损失。在现在的DVD光盘式摄像机中，拍摄的影片不需任何加工，即可在计算机和电视中进行播放。三.摄影摄像前景展望3.1数码摄影摄像与计算机完美结合传统胶卷的冲洗在全黑的暗室中操作。这些暗室操作甚为不便。数码照片的处理是计算机“暗房”处理，这里所说的“暗房”是传统暗房的术语，实为计算机明室操作。在计算机上，可以任意浏览、放大、缩小、复制、删除。稍微学习一下图像处理软件知识，就可以轻松地对照片进行明暗、反差、剪裁等处理。再熟悉一点，就可以进行抠图、合成、去红眼、特殊效果等的处理。在数码摄像中，计算机可以对摄像进行各种加工处理，如编辑素材，插入音乐、解说、片头片尾字幕，插入转场效果等，制作出一个满意的小影片。3.2DV存储介质的发展1.DV带存储DV带存储价格便宜，影像质量好。2.DVD存储DVD数码摄像机直接将视频保存在DVD-R/RW光盘上，可随意读取，无需倒带，盘片最高容量也达到了2.8G，最高能实现2个小时的拍摄。3.闪存卡存储好处是体积小、易携带、更换方便、不容易损坏，功耗低。缺点是闪存卡价格高，短期内很难解决。4.微型硬盘存储目前DVD摄像机所采用的DVD光盘的容量只有1.4GB，而微型硬盘摄像机容量达到30GB、40GB。微型硬盘尺寸大约与CF卡体积相当，比传统DV带和DVD光盘都要轻巧许多。3.3DC、DV的融合趋势三星电子推出了拍照与摄像功能融合的双镜头DV。双镜头DVVP-D6550i实际上相当于一部数码相机和一部数码摄像机的结合体，而在一定程度上，这两部分的核心机构是分开的。随着DC、DV的普及，越来越多的消费者希望拥有一台宜“动”宜“静”的二合一机器，这样既方便使用、方便外出时携带，又可节约成本。实际上，现在佳能DC40数码摄像机的拍摄照片的像素已达到400万，基本可以满足家庭摄影的需要。四.摄影摄像入门4.1使用数码照相机拍摄照片4.2使用数码摄像机摄像小结。作业摄影摄像入门[作业要求]：1.使用数码照相机的自动曝光模式拍摄几张照片，并进行照片的回放。2.使用数码摄像机的自动曝光模式拍摄几段视频，并进行视频的回放。2.照相机和摄像机[教学目的]：了解照相机和摄像机，并掌握基本功能。[教学重点]：DC、DV的结构、性能、景深及其应用、照相机和摄像机与计算机的数据传送。[教学难点]：熟悉数码照相机和数码摄像机各部件、各曝光模式、影像往计算机中的传送。[教学方法]：讲授法[课时]：4学时[授课过程]：复习旧课：复习上一节课的摄影，摄像概述，以及摄影的发展。讲授新课：2.1DC和DV工作原理2.1.1针孔成像在一个不透明的暗箱前端开一个小孔，在暗箱后端贴一张白纸，作为光屏。被摄物体的反射光经过小孔，即可在暗箱的后端成像。根据几何光学原理，被摄物体上的每一光点直线地穿过小孔落在光屏上，上、下、左、右的光点分别落在光屏的下、上、右、左方。这样，整个物体的光点即可在光屏上形成一个倒立的实像。用针孔成像的原理制成的针孔成像箱，就是将暗箱后端的白纸光屏换成底片，这是现代照相机的前身。2.1.2透镜成像把透镜装在针孔的位置上代替针孔，调整被摄物体、光屏与透镜之间的距离，即可在光屏上得到一个倒立的实像。透镜成像与针孔成像有很大的不同。其一，针孔成像是从物体的每一点发出的光束，直穿针孔落在光屏上，形成无数光斑相叠合而成，所以影像比较模糊，而透镜却把物体每一点发出的光束又会聚成无数的光点，在光屏上集结成像，所以比较清楚。其二，针孔必须相当小才能成像，所以像的亮度很暗，而透镜的孔径可以比针孔大得多，所以结成的影像较亮。其三，针孔成像时，物、像与针孔的距离没有严格的要求，而透镜成像时，就必须调整物、像与透镜的距离，才能成像清晰。2.1.3工作原理1.摄影摄像机成像原理不管什么样的照相机和摄像机，其基本原理都是由针孔成像和透镜成像原理制成的。一架复杂的摄影摄像机，其成像原理可以用一个很简单的示意图来表示。见下图所示。图中的“感光片”，对于传统照相机来讲是胶片，对于DC和DV来讲是CCD芯片(电荷耦合器)或CMOS芯片。2.数码照相机工作原理数码照相机的工作原理是通过控制光圈的大小和快门的开启与关闭，镜头把被摄景物成像在CCD芯片上，CCD芯片把影像分解成为成千上万的像素，并转换为电流信号。电流信号通过模数转换器转换为二进制的影像数据，存储在DC的存储器中。这样，即完成了一幅照片的拍摄。因此，DC的工作过程，就是照相机把景物的光影像转换为电子影像的成像技术过程。即，景物成像靠镜头，控制适当的曝光靠光圈和快门，记录影像靠存储器。传统照相机完成一个拍摄动作后，需要推进下一张胶片，以便记录下一个影像。而DC完成一个拍摄动作后，影像以文件的形式保存在存储器上，下一张拍摄的影像仍在同一个CCD芯片上感光，影像以另一个文件的形式保存在存储器上。3.数码摄像机工作原理数码摄像机工作原理是CCD或CMOS芯片感光后生成电信号，再把电信号转化为数字信号，再通过独特的算法把数字信号还原为图像。这其中，影像的计算处理就成了一个极其关键的步骤。光电转换是其主要的工作原理。摄像机不是将光聚焦到胶片上，而是将光集中到CCD芯片(电荷耦合器)上，它能以每秒30帧(PAL制为25帧)的速率将运动的影像转化成电信号记录。每个电荷耦合器都有一定数量的象素或微小的感光点，它们将光子转化成电子。这个过程是光电作用的结果，摄像机记录下这些电子并将它们作为数字信号保存到DV带、DVD可擦写光盘、微型硬盘等存储器上。2.2认识DC和DV2.2.1什么是数码照相机2.2.2认识数码照相机2.2.3什么是数码摄像机2.2.4认识数码摄像机2.3数码照相机分类2.3.1普通数码照相机2.3.2单反数码照相机2.3.3高级数码照相机2.4数码摄像机分类2.4.1DV带数码摄像机2.4.2DVD可擦写光盘数码摄像机2.4.3硬盘式数码摄像机2.4.4闪存式数码摄像机2.4.5双镜头数码摄像机2.5DC、DV的构成和作用2.5.1取景系统1.电子取景器2.LCD屏液晶取景器3.单镜头反光取景器2.5.2控制系统控制系统是由DC和DV的可操作控制的部件构成的，如光圈、快门、对焦装置、变焦装置、白平衡控制等。其作用是通过对其操作控制，使图像聚焦更清晰、曝光更准确、色彩更真实，并将其完整保存下来。下面介绍几种主要的控制部件。1.光圈2.快门3.自动对焦装置4.变焦装置2.5.3成像系统像系统是由DC和DV的接收、浏览和保存图像的部件组成，如镜头、CCD芯片或CMOS芯片等。它担负着为DC、DV捕捉影像的任务，是DC、DV最重要的部件之一。它的质量水平（像素多少和面积大小）不仅决定了DC、DV的成像品质，而且也能反映出DC、DV的档次和性能。1.镜头2.CCD芯片3.滤光片4.数字信号处理电路2.5.4存储系统1.存储器种类存储系统是存储数码影像的设备，即存储器。常用的存储器有如下4种：①DV带②闪存卡③DVD光盘④微型硬盘2.影像文件的存储器类型对于不同厂家的DC和DV，其影像文件的存储格式也不一样。存储照片常用的文件格式有JPEG、TIFF、BMP等，存储影片常用的文件格式有MOD、MPG、VOB等。存储的照片和影片可以在液晶显示器上显示，也可以删除重拍。2.5.5电源系统1.电池2.电源开关3.START/STOP（开始/停止）键2.6DC、DV的性能2.6.1像素和分辨率2.6.2色彩深度2.6.3感光度2.6.4光学变焦2.6.5数码变焦2.6.6智能变焦2.7DC、DV的功能2.7.1照相和摄像融合功能2.7.2DC的连拍功能2.7.3DC的视频和声音功能2.7.4感光度和曝光控制2.7.5夜摄功能2.7.6白平衡调节功能2.8景深及其运用2.8.1景深与焦深景深照相机镜头成像，并不是物点只能在像点的焦平面上结成清晰影像，而是某物距前后相当长一段距离范围内的景物都能够在焦平面上结成清晰的影像。结成这一清晰影像的景物的纵长深度叫景深。纵长深度越大，景深越大，反之，景深越小。从物点到最近清晰点的深度叫前景深，从物点到最远清晰点的深度叫后景深。景深就是从最近清晰点到最远清晰点的深度。景深也叫做全景深。焦深由景深图可以推知，同一物体在物点前后景深范围内的任何一点上，都可以从同一像点的焦平面上得到清晰或相当清晰的影像。换句话说，在一定物距的物点上，也可以从像点前后一定距离内任何一个焦平面上，得到清晰或相当清晰的影像。这样，像点就不一定在一个点上，而变成一定线段上的任何一点了。这个线段的纵长深度叫做焦深。

2.8.2模糊圈根据透镜成像原理，一定物点只能在一定像点结像清晰。那为什么又会形成景深与焦深呢？因为从几何光学看来，光束通过几何会聚，像一个锥体似的向一点集中。它的边周由大到小逐渐会聚相交于一点，然后又从该点沿直线继续向外扩展。其相交的一点是像点，逐渐聚拢和扩展的光锥截面叫做模糊圈。见模糊圈图所示。按照人们习惯看照片或影像画面的视线距离，对于任何直径小于0.1毫米的圈，眼睛是无法分辨出来的，这些圈都可以当作几何点来看待。由于位于像点前后一定距离内的模糊圈直径都小于0.1毫米，所以这些范围内的影像都很清晰。对于摄影和摄像来说，这是允许的模糊圈。2.8.3影响景深的因素景深与焦深，同是用以说明某种镜头可以结成相当清晰影像的物方和像方的纵深范围。两者是共轭的，景深大，焦深也大，景深小，焦深也小。2.9DC、DV与计算机的数据传送2.9.1用连接线连接DC、DV和计算机2.9.2在DVD光盘中直接读取2.9.3通过读卡器传送读取2.9.4通过“会声会影”软件捕获小结[作业要求]：1.通过选择数码照相机模式拨盘上的快门优先曝光模式和手动曝光模式，在LCD屏上显示各种快门速度数据，用不同的快门速度对同一被摄物体进行拍摄，分析拍摄效果。2.通过选择数码照相机模式拨盘上的光圈优先曝光模式和手动曝光模式，在LCD屏上显示各种光圈系数数据，用不同的光圈对同一被摄物体进行拍摄，分析拍摄效果。3.通过菜单设置数码照相机的分辨率，用不同的分辨率拍摄照片。4.设置数码摄像机的快门速度，用高速、中速、慢速不同的快门速度拍摄视频。5.通过连接线、读卡器将数码照相机中的照片传送到计算机中。根据用不同快门速度、不同光圈拍摄的照片进行分析比较。3.配件及其使用[教学目的]：了解照相机和摄像机附件的功能与作用，并掌握基本功能，更好的，更方便的使用照相机。[教学重点]：各种存储介质的性能和使用、闪光灯的使用和闪光摄影技术、读卡器的使用、各种镜头和镜头附加镜的使用。[教学难点]：各种配件的安装和使用、闪光摄影技术。[教学方法]：讲授法[课时]：4学时[授课过程]：复习旧课：复习上一节课的焦深，与景深的关系，并提问。讲授新课：3.1存储器3.1.1存储卡3.1.2DV摄像带3.1.3DVD可擦写光盘3.1.4微型硬盘3.2镜头3.2.1标准镜头标准镜头的视角在50°左右，焦距与感光片的对角线长度基本相等；这种镜头的视角与人眼视角相似，拍摄景物的透视效果符合人眼的透视标准和习惯，但拍摄范围不大，只能适合普通的拍摄。3.2.2广角镜头广角镜头的视角大于70°以上，镜头的焦距小于感光片对角线的长度。随着视角的不断变大，又有超广角镜头和鱼眼镜头。广角镜头又称为短焦距镜头，特点是焦距短、视角大、景深长。适合拍摄景物前后清晰度大的照片，或在较狭窄范围内拍摄较大场面的照片。3.2.3长焦镜头长焦镜头也称为望远镜头，视角在40°以下，焦距小于感光片对角线。根据焦距的大小，望远镜头又分为中焦镜头、长焦镜头和超长焦镜头。望远镜头的特点是焦距长、视角窄、看得远、成像大。适合将远景拉近拍大，适合于拍摄不易接近的被摄物体，以及远距离偷拍。3.2.4变焦镜头变焦镜头的焦距可以调节变化，视角可由焦距的不断变大而在广角镜头的视角和望远镜头的视角之间变化。使用变焦镜头，拍摄者站在同一位置上推拉或旋转镜头，就可以变换焦距，拍摄出大小不同的画面。3.3镜头附加镜3.3.1DV广角镜3.3.2DV增倍镜3.3.3近摄镜3.3.4UV滤光镜3.3.5星光镜3.4闪光灯3.4.1闪光灯种类1.内置式闪光灯裸露式内置闪光灯弹出式内置闪光灯2.独立式闪光灯闪光灯的曝光控制照相机使用闪光灯曝光需要实现闪光同步。所谓“闪光同步”是指闪光灯在照相机快门完全开启的瞬间闪光，使整幅画面均匀感光。由于闪光的时间是很短的瞬间，在曝光时，必须实现闪光同步，也就是说，闪光过程要在快门开启和闭合之间完成。一般情况下，闪光同步速度是1/60秒，有的是1/100秒。该速度是闪光同步的最高速度，等于或低于这个速度，都能够使整幅画面感光。在照相机的人工模式下，或快门优先模式下，要注意使用等于或慢于闪光同步速度的快门速度。在曝光中，宁可多一些，不可少一些。也就是说，宁可曝光过度，不可曝光不足。如果有自然光，闪光只是做辅助光，则闪光灯的曝光不可过度。“红眼”现象的消除使用闪光灯也会出现弊端。例如在拍摄人物时，闪光灯的光线可能会在眼睛的瞳孔残留，从而产生“红眼”现象。因此许多相机商都将“消除红眼”这项功能加入设计。在闪光灯开启前先打出微弱光让瞳孔适应，然后再执行真正的闪光，避免红眼现象发生。中低档数码摄像机一般都具备三种闪光灯模式，即自动闪光、消除红眼、强制闪光和关闭闪光灯。再高级一点的产品有“慢速闪光”的功能。如果闪光灯没有消除“红眼”的功能，在闪光摄影时，可提高环境光线亮度，或进行预闪。黑影环的消除在闪光摄影时，如果人物离背景很近，且闪光灯的位置在人物的侧面，距离也很近，摄影后，人物影像的脸部和身体的侧面会出现一条长长的黑影，影响画面的美观。这条黑影叫做“黑影环”。避免黑影环的办法是：在另一侧加一辅助光，或人物离背景远一些。3.4.2闪光灯与照相机的连接3.4.3闪光摄影技术3.5三脚架3.5.1三脚架的作用3.5.2三脚架的使用3.6遮光罩3.6.1遮光罩的作用3.6.2遮光罩的使用3.7读卡器和数码伴侣3.7.1读卡器作用3.7.2读卡器分类3.7.3读卡器插槽分类3.7.4插卡注意事项3.7.5数码伴侣3.8电池3.8.1电池3.8.2电池的充电小结作业三配件及其使用[作业要求]：1.使用DV带数码摄像机安装和取出DV带。2.使用DVD光盘式摄像机安装和取出光盘。3.使用数码照相机插入和取出存储卡、微型硬盘。4.将DC、DV连接到三脚架的架头上，固定好DC、DV。进行各档慢速快门的曝光。5.利用读卡器将拍摄的照片或视频传送的计算机中。4．5.影像曝光[教学目的]：能根据景物的具体情况，进行快门速度，小光圈，快速度和小光圈，慢速度，大光圈，任意等选择。[教学重点]：学生学习后能正确曝光、自动曝光、曝光补偿、曝光模式。[教学难点]：根据具体情况选择曝光、使用各种曝光模式曝光、曝光补偿[教学方法]：讲授法，实验法[课时]：8学时[授课过程]：复习旧课：复习上一节课的镜头的种类，及不同种类的镜头在不同条件下的使用，，并提问那些镜头该在怎么样的情况下边使用。讲授新课：4.1正确曝光4.1.1曝光与曝光量1.什么是曝光我们拿起照相机，调好光圈与快门速度，按下快门按钮。在快门开启的瞬间，光线通过光圈的光孔，使CCD感光片感光。这就是曝光。同理，我们拿起摄像机，按下摄像按钮，光线开始通过光圈的光孔，使CCD感光片感光。简单地讲，曝光就是让光线通过镜头，进入暗箱，到达CCD感光片上，使CCD感光片感光的过程。2.曝光量曝光量是光线通过镜头到达CCD感光片上的数量。具体地说，曝光量是光线的强度乘以光线通过的时间。其中，光线的强度是指感光片受光线照射的强度，即照度。光线通过的时间是指光线通过镜头照射感光片的时间，即曝光时间。4.1.2正确曝光要获得正确的影像曝光质量，CCD感光片需要接受一定的曝光量。光强度越大，曝光时间越短；光强度越小，曝光时间越长。若要取得一定的曝光量以达到正确曝光的目的，则需要正确曝光。摄影者为了达到正确曝光的目的，必须利用DC、DV本身的两个重要装置来控制曝光，即快门与光圈。前者是控制曝光时间之长短，后者是控制通过镜头光量之多少。快门与光圈恰当地配合，即可得到所需的曝光量，达到正确曝光的目的。所谓“正确曝光”，只是相对而言。在掌握“正确曝光”时，既要考虑到技术技法方面的因素，又要考虑到艺术手法方面的因素。对于照片，如果曝光不正确，还容易进行后期处理。但对于影片，如果曝光不正确，很难进行后期处理。所以在摄像时，要特别注意正确曝光。4.1.3等量曝光1.等量曝光组合在某种光线条件下，对于光圈F22与快门速度1/4秒的曝光组合，光圈F2.8与快门速度1/250秒的曝光组合与其所获得的曝光效果是一样的。它们又和中级光圈F4与中等快门速度1/30秒的曝光组合所获得的曝光效果也是一致的。这就叫做等量曝光。2.等量曝光组合表3.等量曝光的特点上述每个表中的各组曝光组合的曝光量都是相等的，那么在感光片上体现的密度、影调层次、色调还原与再现将是一致的。但是，画面效果上还存在着两个重要差别：一是由于光圈的大小形成了不同的景深；二是由于快门速度的高低构成动体影像的不同清晰度。这就需要在操作中根据需要选择不同的参数曝光。4.1.4选择曝光尽管每组快门和光圈的组合均能产生等量的曝光效果，但摄影摄像并不是曝光准确了就一定能出好照片、好影片。具体采用哪一种曝光组合，还需要根据构图理论认真考虑。是用较小的光圈去获取较深远的景物清晰范围，还是用较高的快门速度去抓取被摄动体的“凝固影像”，是用较大的光圈获取极短的景深使背景虚化以突出主体，还是以较慢的快门速度增强动体的虚化动感？这一切都需要拍摄者动脑筋来思考并加以选择，以最终达到表现画面主题的效果。1.选择快速度2.选择小光圈3.选择快速度和小光圈4.选择慢速度5.选择大光圈6.任意选择4.2自动曝光和曝光补偿4.2.1测光为了获得准确的曝光量，需要对被摄景物进行测光。测光系统是针对“通常的被摄体”而设计的，所谓“通常的被摄体”就是被摄对象中的亮色调、暗色调以及中间色调混合起来而产生的一种反射率为18％的中灰色调。测光系统的设计都是以这种18%的中灰色调的亮度为再现目的的。因此，不管把测光系统对准什么色调的物体进行测光，它总是“认为”被摄对象是中灰色调，并提供再现中灰色调的曝光数据。测光系统所能做的，只是指出测光对象的亮度有多大，然后告诉你把这种测光亮度再现为18%中灰色调需要怎样的曝光组合。按测光读数推荐的曝光组合就能产生准确的曝光。这种曝光也是能最大限度表现景物各种亮度层次的曝光，它对大多数通常的被摄体都能取得良好的曝光效果。4.2.2自动曝光DC、DV的光圈和快门速度的调整分手动与自动两种方式，一般我们把光圈、快门设定在自动状态。带有自动曝光的照相机、摄像机，上的传感器可根据景物反射回来的光线强度自动将光圈值和快门速度调整到最适当的位置，自动控制曝光，使CCD得到适当的曝光。4.2.3什么是曝光补偿曝光是根据测光结果进行的。由于表现意图等原因，拍摄者有时也会要求调整自动曝光的曝光量，改变DC、DV测光系统给予的曝光量，这就是曝光补偿。4.2.4什么情况下需要曝光补偿对于特别明亮或特别暗的物体，当DC、DV的测光系统测出数据后，或估计曝光后，如果按这些数据曝光，由于被摄物体的特点，将会曝光不足或过度，不能表现被摄物体的本来面目。这时,不能按照侧光的读数曝光，而是将曝光量再增加或减少若干档，进行手动曝光补偿。对于影片的拍摄要特别注意。曝光补偿主要发生在以下三种情况下：1.逆光拍摄的补偿2.明亮物体的补偿3.暗物体的补偿补偿拍摄对比4.2.5曝光补偿方法1.使用曝光补偿装置2.使用测光锁定装置3.人工调节曝光4.3曝光模式4.3.1全自动曝光模式对于一个初学的摄影者，拿起照相机或摄像机就想拍一个照片或一段影片看看。全自动曝光模式是最佳的选择。拍摄者只需要对准拍摄目标，按下快门或拍摄按钮就可以了，有利于进行抓拍。具体的自动化程度的高低及准确程度各款DC、DV相机有一定的差别。在DC、DV的全自动曝光模式下，对焦、快门、光圈、感光度、色平衡全自动，不需要人工的任何干预。4.3.2程序自动曝光模式与全自动曝光模式一样，程序自动曝光模式也可以实现自动曝光拍摄。但它可以给拍摄者一个主动的空间。1.摄影的程序自动曝光模式在摄影中，摄影者可以通过菜单对感光片的感光度、色平衡等进行设置，也可以人工对焦，然后，照相机程序在前面人工设置参数的前提下进行自动曝光。2.摄像的程序自动曝光模式在摄像中，程序自动曝光模式允许拍摄者按不同的拍摄条件调整快门速度和光圈，在一定程度上，相当于下面的快门优先曝光模式和光圈优先曝光模式的部分内容。该模式下可以进行肖像模式、运动模式和雪景模式3种模式设置。4.3.3快门优先曝光模式这是一种半自动曝光模式。在该模式下，手动选定快门速度后，由照相机或摄像机的自动系统确定光圈大小。如果要进行快速动体拍摄、追随拍摄，或慢速的夜景拍摄，该模式是最佳的选择。在拍摄高速运动物体，如篮球、高尔夫球时，需要选择高速的快门速度，以便抓到动体。在光线很暗的情况下或拍摄夜景，需要选择慢的快门速度。选择慢的快门速度会出现慢速效果。摄像机的快门速度，可在1/2～1/10000之间进行选择。4.3.4光圈优先曝光模式这是一种半自动曝光模式。在该模式下，手动选定光圈后，由相机的自动系统确定速度快慢。这种模式有利于控制景深。如果需要拍摄景深大的景物，该模式是最佳的选择。4.3.5手动曝光模式1.摄影手动曝光模式摄影手动曝光模式是光圈和快门速度完全由人工设定。在快门优先模式下，当选择了一个快门速度后，会自动出现光圈值，或在光圈优先模式下，当选择了一个光圈后，会自动出现快门速度值。这样，就可以根据这些曝光组合在手动曝光模式下进行选择曝光，或人工进行曝光补偿。2.摄像手动曝光模式摄像手动曝光模式是调节被摄景物在屏幕上的亮度。在逆光拍摄、明亮物体拍摄、暗物体拍摄情况下最宜使用手动曝光模式。这时可以直观地看到被摄景物的亮度情况。屏幕上看到的亮度也就是后面摄像中视频画面的亮度。调节好后进行锁定，即可进行拍摄。4.3.6阶段曝光模式该模式仅对摄影而言。在照相机设定阶段曝光模式以后，除了由照相机自动设置曝光的一幅影像之外，另外两幅影像是通过将曝光值向+和-两个方向偏移进行拍摄的。如果因目标亮度而无法使用适当的亮度进行拍摄时，使用阶段曝光模式，可以在拍摄后对不同曝光量的影像进行挑选。4.3.7闪光补偿曝光模式有内置或外接闪光灯的DC、DV可以使用这种曝光模式。在低照度的情况下自动启动闪光灯补偿现场光的不足。一部分中高档DC、DV配合相应的智能化外置闪光灯也有此功能。闪光灯模式有如下设定：自动：根据照明条件，照相机可自动确定是否使用闪光灯。默认设置为自动。强制使用闪光灯：不管环境光线强弱，始终使用闪光灯。缓慢同步：不管环境光线强弱，始终使用闪光灯。在此模式中，快门速度在较暗条件下会变得较慢，从而可以清晰拍摄不在闪光灯照亮范围之内的景物。不使用闪光灯：不管环境光线强弱，均不使用闪光灯。在摄像中，使用闪光灯进行频闪摄像，图像看上去像一系列的连续快照。4.3.8夜视曝光模式夜视曝光模式可进行红外摄影和彩色夜视摄影。由于DC、DV的CCD可以感受红外光。为了使拍摄到的影像和我们肉眼看到的影像一致，DC、DV制造商在镜头和CCD之间加装了一个红外滤光镜，其作用就是阻挡红外线进入CCD,让CCD只能感应到可见光。如果装一个开关，能够打开和关闭红外滤光镜，就可以进行彩色摄影和红外摄影了。进行夜视曝光的操作是：将照相机固定在三脚架上，打开夜视开关，进行较长时间的曝光即可。1.红外夜视摄影2.彩色夜视摄影照片、视频模式数码照相机可以摄像，数码摄像机可以拍照片。这里的照片模式是用摄像机拍摄照片的模式；视频模式是用照相机拍摄视频的模式。根据数码照相机的性能不同，摄像的幅面大小、时间长短、文件格式不尽相同。如索尼DSC-828摄像的画幅是640×480，拍摄时间只受存储器空间大小的限制；文件格式是.MPG。根据数码摄像机的性能不同，有的拍摄的照片只有几十万像素，有的拍摄的照片有几百万像素。如佳能数码摄像机DC40拍摄静态照片的像素是400万。在DC、DV中的摄像操作是：按下快门或摄像按钮，开始拍摄；再次按下快门或摄像按钮，结束拍摄。[小结]：不同的曝光模式[作业要求]：1.使用数码照相机的程序自动曝光模式拍摄照片。要求：设置不同的“胶卷“感光度。2.使用快门优先曝光模式拍摄照片。要求：拍摄快速动体、慢速夜景。3.使用光圈优先曝光模式拍摄照片。要求：拍摄景深大的景物。4.使用数码摄像机在全自动拍摄模式下拍摄几个视频片段。5.使用数码摄像机设置高速快门速度，对行驶的汽车、赛跑的运动员进行拍摄。再用全自动拍摄模式下进行拍摄。比较拍摄的效果。6．7.影像用光[教学目的]：能利用可见光，人工光，混合光，红外线光进行不同光线下的摄影摄像，能够根据被摄景物的情况和不同的光线情况进行拍摄。[教学重点]：光的种类、光的特性、影调和质感。[教学难点]：掌握光源种类和用光特性、掌握室内布光技术、进行室外拍摄和室内拍摄、拍摄有各种影调和具有质感的影像作品。[教学方法]：讲授法，实验法[课时]：8学时[授课过程]：复习旧课：复习上一节课的曝光的种类，提问那曝光模式该在怎么样的情况下边使用。讲授新课：摄影摄像是用光作画。光在摄影摄像中主要有三大作用是：满足曝光的需要、作为造型要素，控制客观物体的再现效果、作为拍摄主体。在摄影摄像中，光不仅是照明的前提，也是构图造型的重要条件和因素。5.1光的作用5.1.1造型作用对光的造型表意功能的掌握是对光的运用技巧的掌握。在摄影摄像中，光不仅是照明的前提，也是构图造型的重要条件和因素。对同一景物，不同的用光，可产生不同的造型，不同的效果，表现不同的主题思想。如下图所示的盆景，是对同一景物拍摄。使用正面光，勾画出景物的正面形象，反映了本质特征。使用逆光，产生剪影效果，表达了日出或日落的意境。5.1.2拍摄主体作用光在很多情况下可以作为拍摄的主体。这里所说的光是指发光的光源。在白天，朝霞和晚霞中的太阳、太阳在云层中光芒四射的景象、太阳在密林中投射的光芒、雾中的光芒、雨后彩虹、日食等景物都可以作为拍摄的主体。在室内，各种灯光可以作为拍摄的主体。在晚上，灯光、月光、火光、烟花、荧光等也都可以作为拍摄的主体。5.2光源种类5.2.1自然光自然光主要指太阳光，但太阳光到达我们的客观物体上却会因季节、气候、空气介质的不同而千变万化。5.2.2人工光源能够使拍摄者随心所欲地调整摄影光线的高度、强度、颜色、方向、比例、数量等，为拍摄意图服务。人工光有瞬间光源和连续性光源两种。瞬间光源指闪光灯。连续性光源的灯具有聚光灯、漫射散灯、柔光灯、伞灯等。1.聚光灯2.漫射散灯3.柔光灯4.影室闪光灯5.伞灯6.摄像灯5.2.3混合光是指自然光和人工光同时使用的光线。在拍摄逆光或侧逆光的近景或人物影像时，为了表现阴影部分的层次，往往要加闪光灯的灯光作为辅助光。拍摄夜景，有时是在太阳即将落山、晚霞满天、华灯初上时分进行拍摄。5.2.4我们看到的自然光线只是自然光中的可见光。实际上，还有一种不可见的光──红外线，也常用于我们的摄影摄像中。红外摄影摄像，是某些特殊行业工作中的利器。如公安部门用它来摄录肉眼难以看清的犯罪痕迹，还利用它穿透贴有黑膜的汽车玻璃，看清里面的秘密交易。等等。我们可以利用红外摄影摄像，在漆黑无光的环境下拍摄肉眼无法看见的景像，也可以利用红外线透视镜拍摄辨认那些经过涂改、伪造或烧坏的文件。红外摄影摄像需要打开DC、DV的夜视红外开关，让CCD芯片感受红外光。由于红外线对于织品、墨镜等具有很强的穿透能力，画面中墨镜好象没有装镜片一样。5.3用光的特性5.3.11.顺光2.前侧光3.侧光4.顶光5.侧逆光6.逆光5.3.2光强是指光线的强弱。自然光是平行光，进入DC、DV镜头的光线的强度取决于光源的强度。人工光是点光源，进入镜头的光线的强度取决于光源的强度和景物与光源的距离。点光源的光强与距离的平方成反比。自然光随着季节、时间、天气的变化而产生明暗强弱的变化。例如在无云的天气里，中午的日光非常强，在薄云、多云、阴天，光强递弱。明亮的光线给人以一种耀眼、明快和严肃的感觉，暗淡的光线常常表现忧郁、宁静和含蓄的情绪。在各种强度自然光的照射下，被摄体上也会出现相应的不同变化，拍摄者可以运用这种光强度的差别，来更好地突出被摄体的特性，体现拍摄意图。5.3.3光质指光线的聚散软硬，与光强无关。不同的光质会在画面上形成不同的影调效果。聚光有明显的方向性，易产生明晰突出的阴影，为硬光。光束越狭窄光质越硬。散光（光在照射到物体之前遇到水气、尘埃、烟雾等空气介质或半透明的物体而发生散射）没有什么方向性，为软光。被散光照射的物体明暗反差降低，阴影柔和甚至没有。此外，镜面物体的反光质地硬，非镜面物体的反光质地软，表面粗糙的物体更甚。选用不同的光质，就会有不同的画面影调，这种影调给人以最初印象，几乎决定了用光的成败。5.3.4用两只灯从不同角度来照明一主体，主体会产生强度差，这就是光比。在摄影摄像实践中，被摄体主要部位的亮部与暗部的受光量的差别就是光比，也就是主光与辅光的差别。光比大，反差就大，表现出刚强。光比小，反差就小，表现出柔和。5.3.5光型是指根据各种光线在造型中的不同用途而分为主光、辅光、轮廓光、修饰光和背景光等光的类型。1.主光2.辅光3.轮廓光4.修饰光5.背景光5.3.6光色即光的颜色。不管是自然光或人工光，都含有红橙黄绿青蓝紫等各种色光。这里引入色温概念。色温指色光温度，或色光成分，或色光颜色，实际上就是光色。在各种色光中，蓝色的色温最高，红色的色温最低。含蓝色光越多，色温越高；当光源色温高于感光胶片的标定色温时，画面就会偏蓝，反之就偏红。从技术上来说，光源色温与感光胶片所标定的色温不一致时，画面就不能真实再现；从艺术上来说，色温又能创造性地表现画面的冷暖，产生许多情感联想。影响色温的因素有：大自然天体运动规律、大自然的气候变化、电压变化、加彩色纸。5.4影调和质感5.4.11.影调的种类2.影调的反差5.4.21.根据创作意图处理和控制影调2.根据被摄景物的特征和环境特点处理影调3.根据季节和气候条件处理影调5.4.31.影调的选择2.在对比中运用影调5.4.4摄影摄像具有精密的描写能力，能够把被摄体细微的部分作精细地描写，通过影调或色调把被摄物的表面质地、细部纹理、光影效果栩栩如生地表现出来。质感就是被摄物体在影像画面上再现的真实感，如表面的结构、光滑、粗糙、坚硬、松软。恰当的用光是表现质感的关键，不同结构的物体要用不同的光，如透明物体使用侧逆光、逆光结合正面光有利于表现其质感。一般应避免顺光，选择侧光，有效地增强被摄物的质感描写力。[小结]：[作业要求]：1.拍摄以光源作为拍摄主体的照片和视频。2.选择一景物，利用早晨中午和下午阳光各拍摄一张照片或一段视频。分析照片或视频的阴影效果和影调效果。3.选择一主体，利用顺光、前侧光、侧光、侧逆光、逆光、顶光各拍摄一张照片或一段视频。分析主体在不同光位下的光影效果。4.拍摄高调、中间调和低调照片各一张或视频各一段。分析影调效果。5.拍摄三张表现物体表面质地结构的照片各一张或视频各一段。分析质感效果。8.取景构图[教学目的]：各种拍摄角度、环境和透视、摄影构图法则。[教学重点]：进行各种角度的拍摄、前景和背景的使用、环境和透视、影像构图法则。[教学难点]：能在实际创作过程中运用取景构图。[教学方法]：讲授法，实验法[课时]：4学时[授课过程]：复习旧课：复习上一节课的摄影用光的种类，提问摄影用光该在怎么样的情况下边使用怎么利用。讲授新课：1拍摄角度拿起照相机、摄像机看世界，就要将客观世界分离出来一部分，这独立出来的一部分就是我们取景的画面，拍摄的画面。而我们这时取景的位置即为拍摄点。分离客观世界，就是框多少，怎样框，从哪个方向框。拍摄时，首要考虑的就是画面四条边的问题。从客观世界中分离出来的这一部分与原来没分离出来的之前给我们的视觉感受不一样。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，生动地说明了看客观事物的角度不同，所产生的效果就大不一样。用镜头来分离客观世界就更是如此。根据拍摄点与被摄物体位置的不同，会产生不同的拍摄角度。1.1取景与拍摄点1.2远近拍摄角度1.3上下拍摄角度上下拍摄角度，是指拍摄点与被摄对象之间的水平线高度的变化关系。主要有平摄角度，仰摄角度和俯摄角度三种造型效果。1.平摄角度2.仰摄角度3.俯摄角度1.4水平拍摄角度水平拍摄角度，是指拍摄点与被摄对象之间在同一平面上的对应关系。也称为拍摄方位。它是以被摄对象为中心，在同一水平线上的360°范围内，任何一个方位都可以作为拍摄点。不同的方位有各自不同的方向，不同的方向能获得不同的画面结构。由于水平拍摄角度变化，产生了正面构图、侧面构图、斜侧面构图、后侧面构图和背面构图等不同构图形式。1.正面构图2.侧面构图3.斜侧面构图4.后侧面构图5.背面构图2横竖画幅与视觉中心2.1横竖画幅选择对于摄影，在选好了拍摄点后，就要确定是选择横画面，还是竖画面。对于摄像，不存在横竖画幅的选择问题，一律是横画面。摄影横竖画面的确定有四个原则：1.主线的横竖决定画面横竖2.主体的移动方向决定画面横竖3.主体、陪体和环境关系决定画面横竖4.主体本身的形态决定画面横竖画面横竖的灵活掌握2.2画面视觉中心将摄影摄像画面上、中、下分成三个部分，左、中、右分为三个部分，成了一个“井”字型。这四个交点就是视觉中心，也称为趣味中心。它就是主体的最佳位置。这是按“九宫格”模式找出中心的办法。

“九宫格”模式的结构中心适当偏一点，既有变化，也较生动，符合审美心理需要。比如人像的眼睛。一般安排主体在这个井字的一个焦点或者一条线上，然后人物面朝的方向多留一点空间（2/3强），人物背后少留点空间（1/3强）。这就是摄影中的黄金分割方法，可以形成非常稳固的构图，适合表现经典肖像、建筑等。当然，这不是清规戒律。画面的结构中心必须根据拍摄意图、内容和现场环境来确定。3环境和透视3.1前景前景处在主体前面，靠近相机位置，它们的特点是成像大，色调深，大都处于画面的边缘，前景通常运用的物体是树木、花草，也可以是人和物。陪体也可以同时是前景。前景的作用有如下几个方面：1.渲染季节气氛和地方色彩2.加强画面的空间感和透视感3.突出画面主体4.均衡画面5.装饰画面3.2背景背景是指在主体的后面用来衬托主体的景物，以强调主体是处于在什么环境之中。背景和前景的作用又相似，又不同。相同之处是：都有利于说明主题，营造气氛和环境，都能够衬托主体，增加画面深度，平衡和美化画面。不同之处是：影视画面可以没有前景，但绝不会没有背景。即使一张证件用的半身照，也需要一块灰色的背景。从这一点意义上讲，背景比前景更重要。影视画面的背景选择，应注意以下三个方面：1.抓特征2.力求简洁3.有色调对比3.3环境构图忌1.非主体景物喧宾夺主很显眼的景物，例如鲜艳的花朵，无论是作为前景或者背景，都应尽量模糊或淡化，以免喧宾夺主。2.横竖线条割裂画面横线条横穿过整个画面或竖线条纵穿整个画面，都会割裂画面，破坏影像的完整性，要尽量避免。3.头上长角，身上长刺在取景时如果出现了头部长角、身上长刺、臀部长尾巴等情况时，可用改变拍摄角度的办法进行回避，使这些线条离开人的身体。4.水平线和垂直线倾斜取景时。水平线且忌倾斜。像电线杆、树干、楼房等。如果进行俯拍或仰拍，这些竖直线条会发生倾斜，要保持整体的平衡。3.4画面的透视所谓“透视”，就是表现画面中各种物体的相互之间的空间关系或者位置关系。在二维空间的画面上表现三维空间，要善于运用透视规律。透视关系处理得好，就能够增加画面的深度，加大画幅的容量，增大画面的空间，丰富画面的层次。透视有线条透视和阶调透视两种。1.线条透视2.阶调透视4摄影摄像构图法则4.1多样和统一多样指变化，既丰富，又复杂。统一指不矛盾、不分散，协调而单纯。在复杂的景物中要表现单纯和协调，在单一的景物中要显示其丰富多彩。多样统一的基本思想是最终达到内容与形式的和谐和统一。拍摄景物时，突出的部分，以及吸引注意力的部分一定要与整体统一。拍摄人物时，外形、姿态要多样，要有变化。视线、精神面貌、情绪上要统一。多样统一问题不仅仅是对各种实体而言，也包括光线、影调、色彩等因素。4.2照应照应是指被摄人物、景物彼此要配合、照顾。画面中人与人之间、人与物之间、人与环境（背景）之间彼此要有内在的联系，形体上要有呼应。即使是没有人物的影视画面，各景物之间也要有内在的联系，有互相兼顾。图1所示《山沟春早》中的前景梨花盛开、中景地膜包谷和背景山村互相协调，与主题紧密呼应。图2所示《父子披银装》中的大雪落在父子雕塑上，披上了银装，父子与银装互相照应，与主题紧密呼应。图3所示的《魅力新襄樊》，表现襄樊迎省运照片。主体是用鲜花和花盆扎成的襄樊城楼，用醒目的文字点名主题，配合背景中的诸葛亮塑像，互相协调，与主题紧密呼应。4.3均衡1.画面的整体均衡2.对称均衡与非对称均衡3.空白均衡4.均衡的另面应用5.均衡的注意事项对比构图中的对比是指明与暗、虚与实、大与小、近与远、主动与被动、平滑与粗糙、色彩的浓艳与轻淡等等的对比。要多利用这些相互对立的因素，通过它门使主体影响整个构图。恰当地利用对比法则，就会具有强大的魅力。1.明与暗的对比2.虚与实的对比3.大小的对比[小结]：[作业要求]：1．拍摄一建筑物风光作品。要求：分别采用平摄角度，仰摄角度和俯摄角度拍摄。2．拍摄一人物作品。要求：分别采用正面、侧面、斜侧面、后侧面和背面的方位拍摄。3．分别拍摄有前景、无前景的照片或视频。分析前景的作用。4．根据背景要抓特征、力求简洁、有色调对比的三个原则，各拍摄照片或视频。5．分别拍摄有明显线条透视和阶调透视的作品，分析透视的作用和效果。9.摄像技术[教学目的]：掌握各种拍摄方法。[教学重点]：动态构图的拍摄手法、摄像构图原则。[教学难点]：使用各种有代表性的方法进行拍摄。[教学方法]：讲授法，实验法[课时]：4学时[授课过程]：复习旧课：简要概括各种拍摄角度、环境和透视、摄影构图法则讲授新课：1静态构图与动态构图摄像中，由镜头与被摄对象之间的动静变化及取景构图所产生的画面结构，形成各种构图形式。根据画面构图形式的内在性质的不同，可将其分为静态构图和动态构图。1.1静态构图被摄对象与镜头均处于静止状态的构图称为静态构图。在这种构图中，镜头内的构图关系基本固定，也不出现明显的光影和色彩变化。这种构图形式可以用来表现特定的内容和情绪氛围。如图1所示的视频《诸葛亮广场喷泉》，镜头和被摄景物基本是静止的，只是大小喷泉产生些动感，但它不影响画面的构图布局。静态构图适用于造型艺术。前面介绍的摄影构图原则均适用于摄像的静态构图。1.2动态构图动态构图是摄像的所特有的构图方式。动态构图下的被摄对象与镜头同时或分别处于运动状态，使得画面内视觉形象的构图组合及相互关系连续或间断地发生变化。譬如拍摄行走的人，画面中背景不断变化改变了画面的结构关系，就构成了动态构图。索道车在空中行走的时候，周围的后面的背景也在不断地发生变化。在动态构图中，如果是没有动体的画面，作环境介绍和背景交待时，不论是起幅还是落幅，都应找出能够表现环境特色的主要对象作为构图的依据和画面运动的依据。如果是有动体的画面，则应以动体为画面构图和画面运动的依据。镜头的运动，或者是跟随动体运动，都应根据内容或环境的特色，抓住主要因素的变化来变化构图。在动态构图中，自始至终要注意运动方向、运动速度和运动节奏等因素的起伏变化。2动态构图的拍摄手法2.1固定法固定法是指镜头固定不动拍摄动体的方法。它包括对以动体为主体的动体拍摄和以风景为主体的动体拍摄两种。2.2追随法追随法是指镜头一直追随动体进行摄像的一种方法。它包括水平方向、垂直方向的转动追随。它和后面追随法摄影的区别是：追随法摄影是在追随的过程中拍摄一张照片，并要求背景呈动态模糊。而追随法摄像是在追随过程中拍摄整个连续镜头，并没有要求背景的动态模糊。如果被摄动体有规律地前进移动，镜头可以不停地转动，追随动体。像体育活动中的赛跑、运球、起跑、跨栏、投掷标枪等，又如车辆行驶、江面漂流等，都适合于转动镜头进行拍摄。2.3扫描法对于风光的拍摄，可以通过转动镜头拍摄更辽阔的风景线。在摄影中一个镜头照不完的画面，在摄像中通过镜头的转动，可以连续不断地全部拍摄下来。由于运动中的物体不管多小都比静止的物体容易吸引注意力，因此，在进行静止景物扫描拍摄的过程中，注意不要让不必要的会分散观众注意力的动体出现在画面背景上。2.4变焦法变焦法是在摄像的过程中进行镜头变焦拍摄的方法。使用变焦法拍摄可以改变被摄主体的景别。推远以观看其全貌，拉近以观看其近貌和特写，对景物的细节可以有更深刻的刻画描写。对于静止景物，通过镜头的变焦，既可以看到全景、远景，又可以看到特写，使静止的景物产生了动态构图效果。见图1所示。对于与运动方向成垂直角度的动体拍摄，变焦法可以改变构图的景别，改变动体的大小。见图2所示。如果动体是迎面而来或背向而去，使用变焦法可以保持动体的大小不变。2.5移动法移动法摄像是镜头的位置不断发生变化的摄像方法。它可以围绕被摄物体，进行不同角度取景的连续拍摄，也可以跟踪动体进行移动拍摄。如果动体运动速度较快，需要乘坐一定的交通工具进行跟踪拍摄。如果动体运动速度较慢，譬如动体是人物，在步行，拍摄者就可以步行跟踪拍摄。3摄像构图原则3.1保持摄像机的平衡在拍摄时，要保持摄像机处于水平状态。这样拍摄出来的影像不会歪斜。对于有水平线或垂直线参照物的景物，要注意取景框中的画面与参照物要保持平衡。譬如可以利用建筑物、电线杆等与地面平行或垂直的物体为参照物，要确保画面不是倾斜的。3.2保持单一主体的活力当画面的主体只有一个时，应充分运用各种动态构图法，全方位表现主体形象。然后在拍摄过程中把不同的构图有机地串联起来。这样主体形象通过全方位生动的表现，能够给人以强烈的视觉印象。3.3保持多个主体的联系当场景中存在二三个主体时，镜头的视点不应凭空从一个目标跃向另一个目标，而应该寻找主体之间的有机联系，让观众的视点沿着“联系线”滑过去，保持节奏的连贯性。画面要流畅当拍摄宏大场面时，有众多的重要目标可供拍摄，这时候拍摄顺序应统筹安排，要加强镜头的逻辑性，内容的条理性，一个目标交代清楚之后，再转向下一个目标。下图所示的《苗家迎客》，反映苗族人家在迎接远方客人吃饭前，先进行歌舞表演和对歌。客人对歌后，方能入座就餐。该视频开始以德夯苗寨的云雾山为背景，交代了客栈是在德夯苗寨。接着镜头向左转，向客栈内扫描，已看到客栈内苗族姑娘表演时飘出的红绸带。接着，镜头完全进入客栈，拍摄苗族姑娘的歌舞表演动作。或者在拍摄完表演时，镜头慢慢转向外边，引出苗寨的云雾山背景。[小结]：[作业要求]：1.用变焦法对一静物进行摄像，有远景、中景、近景和特写画面。2.用扫描法对一风景和静物进行摄像，拍摄一个画面照不完的广阔风景线。3.用追随法对一动体进行摄像，保持动体的大小不变。4.用移动法对一运动不很快的动体进行追随摄像。如：步行、跑步、运球、骑自行车等。5.用变焦法对一垂直方向移动的动体进行拍摄，要求改变其景别，有远、中、近景，有特写。10.11.专题摄像[教学目的]：风光拍摄、夜景拍摄、人物拍摄、旅游拍摄、体育拍摄。[教学重点]：不同的条件下，如何决定，如何拍。[教学难点]：如何启发学生思维，拍出有创造性的好照片，或在探索如何在不同的条件下拍出好的照片[教学方法]：讲授法，实验法[课时]：8学时[授课过程]：复习旧课：各种有代表性的方法进行拍摄。讲授新课：1风光拍摄风光拍摄是艺术摄影和摄像中涉及面最广的课题。自然界中的山水、建筑、园林、花木、草原、沙漠等景物，以至风、晴、云、雨、霞、雾、雪等各种自然现象，无一不包括在内。风光拍摄是把风光作为拍摄主题，并着重描绘其美妙之处，把大自然的美表现在照片和影片上，给观众以美的享受。1.1风光拍摄的取景和用光拍摄一幅好的风光摄影作品和影片，必须要经过全面观察，确定好拍摄主体，然后，在拍摄角度、距离、陪体、背景等方面根据当时的实际场景进行考虑。首先要选择好拍摄角度。在拍摄中，每前进一步，后退一步，左移一步，右移一步，照相机和摄像机举起和放下，都会使画面结构产生变化。因此，要围绕主体前后左右多走一走，转一转，选择一个最美的画面进行拍摄。风光拍摄依靠的是自然光的造型。一般理想的光线是：逆光、测逆光、侧光和顺侧光。可根据需要选择合适的光线。如果觉得当时光线不够理想，可以耐心地去等待合适光线的到来。1.2自然景观和人文景观1.自然景观拍摄自然景观是处于相对静止的景物，如山水、林园、沙漠、天空、建筑物等。2.人文景观拍摄人文景观是处于动态的景物，如行人、船只、车辆、飞鸟等。拍摄时，车船行人在画面中经过要恰倒好处，这些动体只能做陪衬，不能做累赘。对纵向过来的动体要特别注意，不要让他们过大，或挡住视线，或跑出景深范围以外等。风光拍摄最忌讳的是前景模糊。在自然景观中，能够拍摄成人文景观的要尽量拍摄成人文景观。2夜景拍摄夜景拍摄主要是指在夜间拍摄室外灯光或自然光下的景物，夜景拍摄主要是利用被摄景物和周围环境本身原有的灯光、火光、月光等作主要光源，以自然景物和建筑物以及人物活动所构成的画面进行拍摄。2.1夜景拍摄的曝光1.夜景拍摄的器材准备夜景拍摄的光线暗，曝光的时间长，如果将照相机或摄像机拿在手上拍摄，难免抖动，造成影像模糊。因此，夜景拍摄必须准备三脚架。2.夜景拍摄曝光数码照相机可使用快门优先曝光模式，选择好慢速快门速度，直接按快门按钮曝光。摄像机使用慢速快门速度，会产生慢速效果，产生灯光的拖尾。拍摄时，用三脚架把照相机或摄像机架好，然后通过取景器取景拍摄。如果一方面要表现被摄景物的轮廓，同时画面内又包含诸如街灯、霓虹灯等许多各种各样的发光体，可在日暮黄昏、华灯初上之时，进行一次曝光完成拍摄任务。2.2静态夜景拍摄1.静态夜景拍摄静态夜景拍摄是指在拍摄的对象中没有动体，或动体运动缓慢，即相对静止的夜景。2.灯光、月光、火光拍摄灯光、月光、火光往往是夜景中重要的组成部分，它同时又是夜景拍摄的主要光源，没有灯或灯光稀少，物体就不能表现出来，或表现不清楚。有了足够的灯光，不仅可以使物体呈现层次，也可以使画面更加明亮和清晰。3.水边夜景拍摄由于水的反光倒影作用，它可以使岸上或周围的灯光增加亮度，衬出景物轮廓，波光灯影，能给画面增添不少生气。如果被摄景物附近有水面，要尽量利用。2.3动态夜景拍摄动态夜景拍摄是指夜景中行使的汽车等快速运动的动体，或者被摄主体是动态的。对于一般的快速运动的动体，不适于夜景拍摄。对于流动的灯光，如汽车灯、轮船灯及其它可以移动的灯光，可以在画面上呈现一条条光线，即光柱，可使画面增加气氛。见图1所示。对于喷泉夜景拍摄，喷出的水柱是活动的。尽管水柱时高时低，但它可以表现水柱运动的轨迹，既不影响画面的清晰度，又可得到更好特殊的效果。2.4雨天夜景拍摄雨天、雾天的灯光可以拍出美丽的光环，天空的色调由于空中水气受灯光的影响，有时也会反射出其他的颜色而出现在画面上。雨天的柏油路或光滑的地面，可显出物体和灯光的倒影，拍出来的效果更加生动。3花卉拍摄花卉拍摄是以花卉为主要创作题材和拍摄的对象，包括花草虫鱼等。3.1花卉拍摄的用光光线的运用，是突出地表现花卉质感、姿态、色彩、层次的决定因素。拍摄同一类花卉，不同的用光，得出的效果就截然不同。运用顺光拍摄，花卉受光面均匀、纹理细腻、影调明亮，但缺点是花卉缺乏立体感、层次感，影调平淡。侧光、前侧光或后侧光是最理想最常用的拍摄用光。这种采光对花卉光照造型效果好，立体感强，层次分明，阴影和反差适度，色彩明度和饱和度对比和谐适中。运用逆光拍摄，能够勾划出清晰的花卉轮廓线，光的造型效果好。如果花瓣质地较薄，会使之呈现透明或半透明状，更细腻地表现出质感、层次和花瓣的纹理。运用这种光源，要注意选用较暗背景衬托，突出花卉形象。运用散射光拍摄，也是理想光源，它运用灵活，不受光源的方向性局限，受光面均匀，影调柔和，反差适中。雨后放晴的光线是拍摄花卉的好时机。水珠在花瓣上闪闪发亮、晶莹欲动，越发使花朵艳丽诱人。实际上，在平时也可以在花朵上喷洒一些“人工露珠”进行拍摄。3.2花卉拍摄的构图花卉拍摄构图，最基本要求是主体突出、构思新颖、造型优美，避免花朵太小或花朵居中。拍摄时，尽量把距离拉近。可以拍摄整簇花朵，使画面色彩缤纷，也可以只拍一部分，如一朵盛开的鲜花，加上一朵含苞欲放的花蕾，使画面生动。还可以只拍花瓣、花蕊特写，以形态和质感取胜。各种花卉的花芯也是一个奇妙的微观世界，很有欣赏的价值。在花卉摄像中，可以通过镜头的推拉和移动，拍摄花卉的整体和局部。不同的花卉，有着不同的品格和风韵，如玫瑰的高洁，荷花的纯贞、兰花之幽雅，菊花之清芬等。因此，在创意上都应采用不同的构思，表现出花卉各自的品格和特点。如果拍入一些蝴蝶、虫、鸟之类的小动物，可使画面更加生动。4近距和微距拍摄1.近距拍摄数码照相机和数码摄像机一般都有近距拍摄的功能。如一般数码照相机有花卉标志按钮，或其它近距标志按钮，可以直接进行1米以内的近距拍摄，不需要加任何近摄附件。拍摄时，按一下该按钮即可。2.近距拍摄时注意几个问题①由于距离很近，景深范围极短。所以一定要对焦准确，拍摄时要尽量使用小光圈。②使用三脚架进行拍摄。③单镜头反光相机加用近摄镜来拍摄，比较方便。加用近摄镜，可不用增加曝光时间。4.2微距拍摄1.微距镜头微距镜头是指无需安装近摄镜、近摄接圈或近摄轨道皮腔等近摄附件就能用来进行微距拍摄的专用拍摄镜头。单镜头反光数码照相机和摄像机都可以配专用的微距镜头。数码照相机的镜头一般都可以进行微距拍摄。2.微距拍摄微距拍摄是指拍摄出来的图像大小比实物的原始大小要大的拍摄方式。一般来说，拍摄1:1～1:4左右影像比的拍摄都属于微距拍摄。进行微距拍摄可以展现人们平时注意不到的微观世界景象。3.微距拍摄的技巧微距拍摄成功的关键是主体的高清晰，对焦时焦点应选择在关键部位，尽量使用小光圈。5人物拍摄5.1人物拍摄的分类人物拍摄是将现实生活中各种状态下的人物作为拍摄主体，通过描绘其外貌形态来反映其内心世界与精神面貌，或表现特殊场景。依据不同的标准，人物拍摄分类也不同。譬如：1.根据被摄人物的环境2.根据拍摄方式3.根据用途5.2人物拍摄的拍摄方式人物拍摄的拍摄方式有记实性、专访性和服务性三种。1.服务性人物拍摄2.专访性人物拍摄3.记实性人物拍摄5.3人物拍摄的拍摄手法拍摄者需要掌握以下三种拍摄手法。1.摆拍2.抓拍3.偷拍6体育拍摄7.1体育拍摄的快门速度搞好体育拍摄，快门速度往往是关键。那么，是否快门速度越快越好？答案是不一定。因为我们的拍摄目的不仅是将动体拍“静”，即拍清晰，有时需要拍“动”，即拍出动感。下面以ISO100感光度为例，说明拍“静”和拍“动”的快门速度。1.拍“静”的快门速度2.拍“动”的快门速度3.拍“动”的方法7.2体育拍摄的对焦由于动体的运动速度很快，往往在镜头面前一晃而过，拍摄时，需要掌握如下对焦技术。1.预先对焦法2.自动对焦法体育拍摄的预见性和提前量1.预见性2.提前量(1)根据动体的速度主体运动速度越快，需要使用的快门速度就越快。一般在1/60～1/500以上。图例(2)根据动体运动方向运动方向与镜头的夹角越小，越要使用较快的快门速度。(3)根据拍摄距离动体的拍摄距离近，快门速度应越快。距离近一半，快门速度提高一级。图例(4)根据镜头焦距的长短镜头焦距越长，需要快门速度越快。反之，镜头焦距越短，快门速度可以放慢。以上4个因素是互相关联的，要考虑综合情况。这里所说的“动”，是指人为地以局部的模糊影像使动体在静止的画面上产生动感，渲染气氛。要做到这一点，关键还是快门的选用。与拍“静”不同的是，要使用相对慢一些的快门速度，并配合“动”的方法。拍“动”是方法是指拍摄时照相机移动的方法。这就是：追随法、等速法。(1)追随法(2)等速法[小结]：[作业要求]：1.拍摄静态的风光作品。要求：①主体在中景。②视频要全方位地表现主体。2.拍摄雨景照片或视频。要求：能够看到雨丝，或能够反映特定的雨景气氛。3.拍摄2幅（段）花卉（包括花鸟虫鱼）作品。要求：造型美观，用光合理，能够表现出很好的质感。4.拍摄4幅半身和全身工作照或生活照。5.用追随摄影法拍摄2张动体照片。15.专题摄像

[教学目的]：了解专题拍摄，根据不同的专题，能有不同的方法进行拍摄。[教学重点]：理解拍摄的原则，了解基本的专题拍摄方法，。[教学难点]：如何启发学生思维，探索什么类型的专题，该用什么类型的方法进行拍摄。[教学方法]：讲授法，实验法[课时]：4学时[授课过程]：

一、拍摄原则

首先，遵循电视新闻在时间、空间和对象的三位一体原则。这个原则，指的是摄像记者在利用摄像器材进行图像拍摄时，必须与被摄事实处在同一时间、同一空间当中，即新闻记者的图像采摄与被摄事实的发展是在现场同步进行的。摄影记者是事实的现场目击者，是事实的现场见证人。“三位一体”是电视新闻画面拍摄的一个显著特征，也是新闻传播活动中一个非常独特的原则。

“三位一体”原则意味着两条活动线的同步：一条是新闻事实自身发展变化的活动线，一条是摄像记者对新闻事实进行观察、拍摄的活动线。这两条线在现场同步进行着，但又有着各不相同的运行特征。作为新闻传播活动的新闻图像采摄，首先要受到新闻传播原则的制约，这主要表现在对事实的真实记录与真实传播这一基本要求上，摄影记者必须紧紧追随事实的发展和变化，通过对事实外在形态与内在逻辑的观察、分析和判断，去挖掘事实的真相。其次，新闻图像的采摄又须按照图像采摄的规律来进行或展开，摄影记者的观察与拍摄，都必须立足在一定的空间位置一一拍摄点上，抓住一定的拍摄时机一一时间点。同时，摄影记者还得借助一定的拍摄器材与拍摄技巧，才能把事实的某部分外形用磁录图像或胶片图像的形式记录下来。而作为被采摄对象的新闻事实，其首要特性是客观实在性，它的发生、发展都是不以人的意志为转移的；其次，事实具有一种运动的过程性的特征，它总是在一定的时间、一定的空间里发生和发展的。而事实的运动与发展，又有着自身相对的独立性和内在的逻辑性以及相互的联系性。这两条活动线既有着以上各自独立的运行特征，同时在新闻图像采摄活动中又有着各不相同的地位。

但是，在具体的新闻图像传播实践中，图像采摄与事实发展的关系却并非如此简单。新闻图像传播的“三位一体”原则，往往两者关系变复杂起来。在许多情况下，事实发展与图像采摄这两条活动线会产生互相的影响，特别是后者（记者的图像采摄活动）对前者（新闻事实的进行与发展）会产生一些干扰与影响，从而直接影响所摄图像的形式与内涵。

面对这样的一种处境，被摄事实的主体（被摄对象）往往会在行为动作、神态表情上作出一定程度的反应。我们把被摄者面对摄影镜头所产生的行为动作、神态表情反应，称作镜头反应。根据事实性质及进行特征的不同，事实主体对图像采摄所作出的反应也有着各不相同的形式。考察新闻图像传播实践，被摄事实主体的镜头反应通常有如下几种：

1、不自在性反应

2、配合性反应

3、表演性反应

4、急转式反应

5、对抗性反应

为了确保现场图象的成功获取，同时又能确保所摄图象的客观真实性，摄影记者必须对被摄对象可能出现的种种镜头反应有着清醒的认识，并采取相应的切实有效的对策。

对策之一：选择抓拍

对策之二：隐蔽拍摄

对策之三：率直拍摄

二、拍摄技巧

1、少用推拉摇移

电视新闻的拍摄应少用推拉摇移，多用固定镜头。原因是1、每条电视新闻长度有限；

2、为增加单位时间的信息含量；

3、使新闻节奏明快。

少用推拉摇移，并不是不用，而是要用的恰到好处，根据其不同的功能，有目的的使用，增加新闻的表现力。

2、镜头要成龙配套

电视镜头是电视新闻的基本构成单位，是构成一条完整新闻的“零部件”，必须在前期采访拍摄中拍全拍好。

镜头要成龙配套共有三层涵义

(1)镜头内涵要能表达一个完整的概念。

(2)镜头景别要成龙配套。

(3)镜头拍摄角度要成龙配套。

3、突出特征，角度常新

角度，是摄像机与被拍摄对象之间的夹角。拍摄角度的变化影响到主体与陪体、前景与背景及各方面因素的变化。不同的拍摄角度具有不同的侧重点和表现力，能表达不同的情绪及人、人物与环境之间的不同关系。角度具有鲜明的个性，它能够强调、突出、夸张某个事物的表现，也能减弱某个事物的表现。

4、刻意追求真、善、美

电视新闻责无旁贷地要以精心拍摄的每一幅画面去引导人们向真、向善、向美。电视新闻的拍摄把那些不宜在屏幕上表现的东西运用各种拍摄技巧把它们规避掉。那么，留下来的当然都是能反映真、善、美的事物了。

5、画龙点睛抓细节

电视新闻拍摄要精心捕捉那些以少胜多，具有典型价值的各种视觉和听觉细节，以凸显主题，达到“言有尽，而意无穷”的效果，使该条新闻在观众记忆中历久弥新。

6、善于挑、等、抢

挑、等、抢是电视摄像记者的基本功。前期采访拍摄中，必须根据新闻主题及人物、事物的特点，把那些最能表达人物内心世界及事物特色的关键画面在磁带上“定格”。为此必须练就一身挑、等、抢的过硬功夫。

7、录好同期声

声音与画面同等重要，在记录画面的同时必须同时记录好声音。

8、偷拍

偷拍与隐性采访应掌握相同的原则。

偷拍是一种不得已而为之的拍摄方法。

偷拍在某些特定情况下可以应用在正面题材的拍摄。

9、捕捉人物的第一反应

人物的第一反应最真实，最能反映人物的内心世界，是摄像记者应全力捕捉的重点。

方法：有预见性的提前开机和适当地延时关机，从而记录人物对外界刺激反应的全过程。

10、要参加采访的全过程

摄像采访是一种创造性劳动，必须有真情实感地投入。为此，摄像记者事先必须对新闻事件，采访目的、拍摄重点、景物、角度及拍摄方式做到心中有数。采访结束后，应参与后期编辑，以对自己的拍摄材料做出正确估价，以便下次工作中加以改进。

11、时刻准备看

采访拍摄前，要做好充分的准备工作，每一个环节都不能放过，不然就会造成“一着不慎，满盘皆输”的后果，面对于电视摄像记者来说，错过了时机，是无法弥补的。

三、几类新闻的拍摄方法

第一类：突发新闻类

比如车祸、火灾、斗殴、突击检查、刑事案件这些都是。这些新闻讲究一个“快”。

拍摄时到达现场要快，有时候不用到现场就可以开始拍摄，比如在路上看见火灾，远远的就有浓烟，这些个新闻信息就可以作为新闻拍摄的重要内容开始记录了。还有突击检查的时候，在前往现场的汽车上面就可以开始拍摄，摄录什么呢？就是执法机关前往现场的画面以及到达现场时周围的反映，有小商贩逃跑、有人发呆、有的摊主装做若无其事的样子，这些都会和稍后检查画面形成较为强烈的反差，是极好的新闻信息点。

新闻信息的处理工作有的时候讲究按照时间的一线性排列，有的时候需要按照记者的意图进行重新排列，这个时候新闻信息的采集工作到不到位，新闻信息的完整性就