北师大七上语基础知识

北师大版七年级

上册语文

基础知识复习篇制作者：赵彦峰现代文体记叙的顺序

记叙的顺序：学习一篇记叙文，要把握记叙的顺序。记叙的顺序分为：顺叙、倒叙和插叙。

顺叙，按照事情发生、发展和结局的时间顺序来写，可使文章脉络清楚，条理分明，有头有尾。

插叙是在记叙过程中，插入另一些有关情节，然后再接叙原来的事情，对主要情节起到补充和衬托的作用。

倒叙是把后发生的事情写在前面，把先发生的事情写在后面。这样的顺序可以加强表现力，突出记叙的重点。了解景物描写

描写景物的方法：首先要抓住景物的特征，即找出所要描绘的景物独特而又细微的地方，并用准确的语言把它传神地描述出来。

景物描写的作用：对景物进行生动细致地描写，实际上多是为了寄托与抒发作者的感情。什么是意境？包括意和境。意指作家主观的意志或情意。境指客观的自然和社会生活。

意境就是指作家在作品中所描绘的客观图景和作家在作品中所要表现的思想感情，融合一致而形成的一种艺术境界。

我国古代不同历史时期占主导地位的文学体裁：汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说。分别代表着一个时代文学作品的最高成就。文史知识

词牌和词牌名

词牌，指唐宋时代经常用以填词的大致固定的一部分乐曲的原名。词的内容多数与词牌的意义无关。从北宋开始，词人在词牌之外，往往另加题名或序言以说明词意。词都有词牌名。例如满江红，西江月等等。所谓词牌名，就是词的格式的名称。《渔家傲》，此调始自晏殊，因词有“神仙一曲渔家傲”，遂取以为名。《苏幕遮》，此调为西域传入的唐教坊曲。宋代词家用此调是另度新曲。又名《云雾敛》《鬓云松令》。元曲“曲”分类剧曲散曲散套：是同一宫调的若干小令相联而成的组曲小令：只有一支曲子

戏剧是由演员扮演角色，在舞台上当众表演故事情节的一种艺术。戏剧是一种综合的舞台艺术，她借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活。是文学体裁的一种。戏剧离不开戏剧冲突，它表现在人物性格的冲突上，具体表现为一系列的动作。戏剧的基本要素是矛盾冲突，通过具体的舞台形象再现社会的斗争生活，能激起观众强烈的情感反映，达到社会教育的目的。

戏剧的概念中国古典戏剧

中国传统戏剧以“戏”和“曲”为主要因素，故称“戏曲”。戏曲是一种以演员的表演为中心，以、、、等手段为基础，融文学、音乐、舞蹈、美术等为一体的综合性艺术。中国古典戏剧主要包括

、元杂剧、

及近代、现代的京剧和各种地方戏。唱、念、做、打宋元南戏明清传奇

戏剧的角色分为、、、、几个行当：男角称末（生）行，分正末、副末；女角称旦行，分正旦、副旦；净行，以扮演刚猛凶恶的人为主，有男有女；杂行，包括孤（官员）、孛老（老年男子）、卜儿（老年妇女）、徕儿（小孩）、细酸（穷秀才）等。正旦、正末是两种主唱角色。正末主唱的剧本叫末本，正旦主唱的剧本叫旦本。另外有丑行，又称“三花脸”或“小花脸”多扮演性格诙谐的人物，有文丑和武丑之分。中国戏剧的角色生（末）、旦、净、杂、丑戏曲语言的组成

戏曲语言包括、和

三部分。其中曲词是剧中人物的唱词，宾白是剧中人物的说白，分对白、独白、旁白和带白（插在曲词中的说白）等。科介，是剧中关于动作、表情和音响效果的舞台指示。鉴赏戏曲语言主要是以鉴赏曲词和宾白为主。曲词宾白科介戏曲语言的特点1、语言通俗化、口语化2、强烈的抒情性3、节奏鲜明，具有音韵美鉴赏戏曲语言的要点

要在了解剧情的基础上，通过反复诵读加以品味，要：1、理解其语意2、注意修辞特点3、认识其推动情节和刻画人物性格的作用古代戏剧的艺术手法

超现实的想象、夸张和借景抒情是古代戏剧常用的艺术手法。1、我国古代戏剧注意运用想象和夸张的手段，通过奇特的构思，表达难以实现的愿望或对理想世界的追求，以塑造人物形象，反映生活。2、我国古代戏剧还继承了古代诗歌注重意境美的传统，借景抒情、情景交融，使写景成为抒发思想感情，塑造人物形象的重要手段。20京剧是在北京形成的戏曲剧种之一,为中国“国粹”“国剧”，是具有世界级影响的大剧种。已有200年历史，享誉海内外。又称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国汉族戏曲的代表。公元1790年(清乾隆55年),徽戏开始进京。最早进京的徽戏班是享有盛名的安徽“三庆班”,随后又有“四喜”、“和春”、“春台”诸班,史称“四大徽班”（四大徽班从扬州进京）。四大徽班和以后陆续进京的徽班,以其优美动听的唱腔和卓越的表演受到观众的欢迎。京剧（BeijingOpera）2010年11月17日京剧列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。京剧唱腔京剧主要分为“西皮”与“二黄”两大类。2024/3/4212024/3/422

京剧起源于四个地方的剧种：一是原来流行于安徽省一带的徽剧；二是流行于湖北的汉剧；三是流行于江苏一带的昆曲；四是流行于陕西的秦腔，又叫梆子。清乾隆末期、嘉庆初期四大徽班进北京后，于嘉庆、道光年间同来自湖北的汉调艺人合作，互相影响，逐渐接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调、北京土语，逐渐融合发展。京剧形成板腔体京剧音乐属于板腔体。京剧剧目约在一千个左右，常演的约有三四百个。京剧较擅长于表现历史题材的政治、军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。2024/3/4232024/3/424

唱、念、做、打——京剧表演的四种艺术手法，也是京剧表演四项基本功。

“唱”指演唱，“念”指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”；“做”指舞蹈化的形体动作，“打”指武打和翻跌的技艺，二者结合构成歌舞化京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。表现手法2024/3/425

京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行。“生”是除了花脸以及丑角以外的男性角色的统称。“旦”是女性角色的统称。“净”，俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物。“净”又分为以唱工为主的大花脸，如包拯；以做工为主的二花脸，如曹操。“丑”，扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。京剧行当2024/3/426

在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和特质，角色和命运，是京剧的一大特点，可以帮助理解剧情。简单地讲，红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈凶恶；金脸和银脸是神秘，代表神妖。京剧脸谱古诗文体词的有关知识：词，萌芽于南朝，形成于唐，盛行于宋。它原是配乐的诗。又叫诗余、长短句。词有多种词调，又叫词牌，各种词牌规定了各种词的文字声韵的固定格式，包括字、句多少，平仄、押韵等。词的句式特征是长短句，从一字句到十一字句都有。

小令（58字以内）词按字数的多少分：中调（59～90字）长调（91字以上）。按段的多少分为：单调（只一段，也叫一阕）双调（两段，也叫上下阕，或叫上下片），三叠（三段）、四叠等。

《采桑子·重阳》中的“采桑子”是词牌，“重阳”是题目。

童话是儿童文学的一种。这种作品通过丰富的想象、大胆的夸张来塑