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19thCenturyRealistLiterature19世纪现实主义文学Realisminartandliteratureisanattempttodescribehumanbehaviorandsurroundingsortorepresentfiguresandobjectsexactlyastheyactorappearinlife.Attemptsatrealismhavebeenmadeperiodicallythroughouthistoryinalltheartsandliteratures;thetermis,however,generallyrestrictedtoamovementthatbeganinthemid-19thcentury,inreactiontothehighlysubjectiveapproachofromanticism.一、工业化的影响19世纪现实主义文学是随着近代城市兴起、市民阶层兴起和针对古典主义的贵族艺术而出现的一种“普通人”艺术,它产生在资本主义确立和发展时期,是城市文明的产物。它的一个突出特点是对城市生活现象与心理的描绘。城市文明是由工业化带来的,现实主义的产生,深受工业化的影响。工业化给现实主义打上了时代烙印。改变生存环境19世纪,是工业的世纪,欧洲几个主要国家都展开了工业革命(产业革命)。它是资本主义生产从手工工场阶段向大机器工业阶段的过渡。工业革命是生产技术的根本变革,同时又是一场剧烈的社会关系的变革。

19世纪工业化成就带来了欧美城市文明的兴起,从根本改变了人们的生活方式和人类的生存环境,在人类面前揭开了崭新的远景。工业化带来的直接后果第一,贫富两极分化。工业化的前提是机器的采用。由于采用机器生产,手工业被完全排挤掉。配套的机器把生产劳动变成简单和重复的操作。大机器生产为资本家增加利润,给工人带来的则是失业、贫困和饥饿。工人在城市里的居住区叫做贫民窟,条件极其恶劣。第二,社会走向机械化和一律化。在文艺复兴、启蒙运动时代,诗人、画家、哲学家,决定着时代的文化面貌,而19世纪,艺术家、哲学家丧失了他们的精神领袖地位,他们同样受工业化影响和资本的剥削,成为卖文为生的脑力劳动者。大生产代替了艺术家和手艺匠师的创造;普及化的享受代替了精神贵族的欣赏标准;脑力集体工作代替了个体思想家的创造性工作。第三,城市兴起,旧的伦理关系瓦解。由于工业的发展,城市人口急剧增加,促使老城进行改建,新的城市迅速增长,许多工业小镇变成了新的工业中心。城市增长,使旧的人伦关系受到破坏,城市居民不再被束缚在宗法制的社团、家庭、村庄了。不同社会群体以不同年龄、不同职业组织起来,人际关系只产生在职业范围内。工业把城市分割成不同的区域,工作区和居民区,富人区和穷人区等。为了做工,人们走出了家庭。工人不再对自己的工作感兴趣,做工只是为了挣钱。笼罩在家庭里的温情脉脉的面纱已经被揭去,人与人的关系变成了赤裸裸的金钱关系。第四,金钱成为社会的杠杆。工业化使财富集中,利润陡增。金钱刺激了人们的野心和贪欲,为了金钱,可以不择手段地投机钻营,甘冒任何风险。金钱成为社会的杠杆,全社会都崇拜金钱。第五,工业无产阶级反对资本的斗争。工业化缔造了工业无产阶级队伍,从30年代起,劳资矛盾日益突出,无产阶级反对资产阶级的斗争风起云涌。他们的斗争由自发走向自觉,通过罢工、起义来反对资产阶级。资产阶级在历史上曾经起过非常革命的作用。资产阶级在它已经取得了统治的地方把一切封建的、宗法的和田园诗般的关系都破坏了。它无情地斩断了把人们束缚于天然尊长的形形色色的封建羁绊,它使人和人之间除了赤裸裸的利害关系,除了冷酷无情的“现金交易”,就再也没有任何别的联系了。它把宗教虔诚、骑士热忱、小市民伤感这些情感的神圣发作,淹没在利己主义打算的冰水之中。它把人的尊严变成了交换价值,用一种没有良心的贸易自由代替了无数特许的和自力挣得的自由。总而言之,它用公开的、无耻的、直接的、露骨的剥削代替了由宗教幻想和政治幻想掩盖着的剥削。资产阶级抹去了一切向来受人尊崇和令人敬畏的职业的神圣光环。它把医生、律师、教士、诗人和学者变成了它出钱招雇的雇佣劳动者。资产阶级撕下了罩在家庭关系上的温情脉脉的面纱,把这种关系变成了纯粹的金钱关系。资产阶级揭示了,在中世纪深受反动派称许的那种人力的野蛮使用,是以极端怠惰作为相应补充的。它第一个证明了,人的活动能够取得什么样的成就。它创造了完全不同于埃及金字塔、罗马水道和哥特式教堂的奇迹;它完成了完全不同于民族大迁徙和十字军东征的远征。资产阶级除非对生产工具,从而对生产关系,从而对全部社会关系不断地进行革命,否则就不能生存下去。反之,原封不动地保持旧的生产方式,却是过去的一切工业阶级生存的首要条件。生产的不断变革,一切社会状况不停的动荡,永远的不安定和变动,这就是资产阶级时代不同于过去一切时代的地方。一切固定的僵化的关系以及与之相适应的素被尊崇的观念和见解都被消除了,一切新形成的关系等不到固定下来就陈旧了。一切等级的和固定的东西都烟消云散了,一切神圣的东西都被亵渎了。人们终于不得不用冷静的眼光来看他们的生活地位、他们的相互关系。不断扩大产品销路的需要,驱使资产阶级奔走于全球各地。它必须到处落户,到处开发,到处建立联系。工业化对现实主义作家的影响工业化带来的后果,对现实主义作家产生了很大的影响。他们在自己的作品中,如实地把这些现象反映出来,从而有了现实主义文学的主要表现内容。例如,巴尔扎克终生为债务所迫,他的《人间喜剧》描写了法国社会的各种贪欲。狄更斯从小当过童工,他的一系列小说描写了城市下层人的贫困和悲惨生活。左拉反映了法国工人的生活。哈代表现了英国宗法制社会在工业化过程中的衰落。陀思妥耶夫斯基刻画了城市小人物的病态心理和双重人格等。二、科学的影响19世纪也是科学的世纪,现实主义的产生,深受科学的影响。19世纪初期和中期,科学得到重大发展,在各个方面都取得了进步,诸如物理、化学、电学、地质学、生物学、医学等领域,都取得了根本性的进展。各国科学发展的共同点是,科学技术与工业生产、资本主义制度同步发展,产生互相促进、高速发展的效果。科学带来的直接后果第一,科学促进了工业革命的发展和工业化的进程。机器生产要求用科学取代经验,科学变成了直接的生产力。第二,科学发展突破了形而上学的束缚,促进了辩证法的发展。19世纪中期,能量守恒和转化定律、细胞学说和达尔进化论三大发现,为唯物辩证法奠定了牢固的自然科学基础。第三,科学提供了观察现实的客观态度和科学方法。客观性成为现实主义的一个基本特征,文艺被纳入到自然科学范围内进行研究,少了过去时代的浪漫情调和诗意。第四,科学使体力劳动和脑力劳动分离,科学实验脱离生产而独立存在。科学实验推动生产的发展,社会允许更多的人脱离生产,专门从事其他活动。由此,作家、艺术家作为独立的脑力劳动者从事文艺创作。科学对现实主义作家的影响科学带来的这些后果,对现实主义也产生了很大的影响。用自然科学的方法来研究文学在法国现实主义作家中特别突出。这跟法国在十九世纪前期成为科学中心有关。当时法国大的文学批评家圣伯甫就用自然科学方法来处理他所研究的作家作品,声称自己得力于早年的医学训练。巴尔扎克在《人间喜剧》序言中认为“社会类似自然”,自然中有许多“动物种类”,社会中也有许多“社会种类”。他承认写作《人间喜剧》的最初念头是要把人道与兽性进行比较。左拉沿着这一现实主义传统,提出要用贝尔纳的《实验医学研究》来建立实验小说。他说:“在每一点上我都要把贝尔纳做靠山。我一般只能把‘小说家’这个名词来代替‘医生’这个名词,以便把我的思想表达清楚,使它具有科学真理的精确性。“(左拉《实验小说》,《西方美学史》)达尔文进化论对现实主义的影响达尔文的进化论对现实主义的震动特别强烈。《物种起源》出版的第二年(1860)它就被译成德文,1862年译成法文。人们开始对自己的价值重新进行一次历史上最深刻的评价。人不再是神力创造物,自己仅比动物略高一筹,生活本身就像自然界生存竞争法则那样,是场无休止的斗争。达尔文的理论对自然主义的形成影响最大,自然主义者关于人的观点直接依赖于达尔文的人从低等动物演变而来的观点。达尔文对左拉的影响浪漫主义把人理想化,自然主义则有意把人降低到动物的层次,完全剥夺了他的高尚志向。用左拉的话说就是,精神的人正为肉体的人所取代。他有部小说题名《人兽》。自然主义作品中反复出现的意象大多取自动物世界,充满诸如“野兽的法则”、“原始”、“生存竞争”、“野蛮”、“冲动”、“征服”、“巨大的”、“深渊”、“海盗祖先的血统”等词汇。当时的遗传学是进化论的变体,几乎所有的自然主义作家都相信遗传作用。1869年,左拉读了吕卡斯医生的《自然遗传论》(1850),他把《卢贡——马卡尔家族》标上“一部家族自然史和社会史”的副标题,这是受遗传理论的影响。达尔文对哈代的影响作为正宗的现实主义作家也受达尔文影响。如:哈代,他读了《物种起源》,把小说定名为“性格与环境小说”,强调人的本能冲动,个人悲剧的发生由性格与环境冲突造成,也跟遗传有关。如:裘德家族不宜结婚,苔丝有武士祖先(海盗)的血统,冲动使她犯了杀人罪等。创作内容与创作方法的提供概括起来,工业化的影响、科学的影响,为现实主义文学提供了广阔的现实社会生活的内容,改变了作家的思维方式,提供了创作的方法。他们面对现实,客观冷静地观察生活,真实地反映生活,由此有了现实主义文学。三、社会哲学思潮影响1.辩证法。辩证法是关于自然、社会和思维发展的最一般规律的科学,是科学的世界观和方法论。黑格尔集过去哲学思想之大成,第一个全面有意识地叙述了辩证法的一般运动形式,对辩证法的发展做出了重要贡献,成为马克思主义哲学的直接来源。黑格尔的辩证法体系包括对立统一、质量互变、否定之否定三大规律等。在黑格尔辩证法的基础上,马克思恩格斯在40年代创立了唯物辩证法。黑格尔唯心辩证法和唯物辩证法的区别在于:黑格尔的辩证法是思想的自我发展,主观辩证法决定客观辩证法。唯物辨证法是现实发展的反映,客观辩证法决定主观辩证法。2.唯物主义哲学19世纪40年代,德国古典唯心主义哲学解体,唯物主义哲学的代表是费尔巴哈的人本学唯物主义。费尔巴哈的人本学唯物主义的基本要点是:物质第一性,意识第二性,物质先于精神;强调人是自然不可分割的一部分,人是肉体与灵魂的统一。它是马克思主义哲学的一个直接来源。马克思恩格斯在40年代创立了辩证唯物主义和历史唯物主义。实现了唯物主义与辩证法的有机统一,辩证唯物主义与历史唯物主义的有机统一。3.实证主义哲学实证主义是西方一种强调感觉经验、排斥形而上学的哲学派别,产生于19世纪30——40年代英法两国,创始人是法国哲学家、社会学家孔德。孔德实证主义的基本特征是以现象论的观点为出发点,主张现象即实在;对经验作现象主义的解释,主张从经验出发,拒绝通过理性把握材料。孔德实证主义的真正意义在于他提供了一种典型的方法,把科学引进了当时的纯理论领域。社会哲学思潮带来的后果社会哲学思潮带来的最突出的后果是改变了人们的思维方式,思想文化领域出现了新面貌。人们学会了用唯物主义的态度和方法观察研究社会,把科学的实证方法扩展到各个领域。概括起来,工业化的影响、科学的影响、社会哲学思潮的影响,为现实主义文学提供了广阔的现实社会生活的内容,改变了作家的思维方式,提供了创作的方法。他们面对现实,客观冷静地观察生活,真实地反映生活,由此有了现实主义文学。四、现实主义源流“现实主义”(realism)是从哲学借来的批评术语,指中世纪经院哲学的一个派别“实在论”,又译“唯实论”。实在论是一种客观唯心主义,最初为唯心主义服务,后来,又用来指相对于唯心论的唯物论。但这个术语很不确切。因此,现实主义作为哲学用语,也是含糊不清的,既为唯心主义服务,也为唯物主义服务,常常遭到歪曲。美术概念:现实主义19世纪50年代,“现实主义”一词在欧洲文艺界盛行,并形成一个以它命名的文艺流派。最初使用它的是法国画家库尔贝和小说家尚弗勒里。他们用这一名词来标明当时的新型文艺。现实主义画家库尔贝库尔贝(1819——1877)法国著名的现实主义画家。1855年,巴黎举行世界博览会,在美术展览上,浪漫派画家德拉克洛瓦(“浪漫主义狮子”)和古典派画家安格尔的作品成为众目所瞩的台柱。库尔贝送去的两张画:《画室》与《奥尔南的葬礼》遭到官方主办者的贬抑而落选。为此,库尔贝在官方展览会旁边搭了一个木棚,举行了一次对抗性的个人画展,门口挂的牌子上写道:“现实主义,库尔贝,他的十件作品的展览”,第一次打出了“现实主义”的旗号。库尔贝的现实主绘画库尔贝在画展目录上发表宣言:“像我所见到的那样,如实地表现出我那个时代的风俗、思想和它的面貌;一句话,创造活的艺术,这就是我的目的”。《奥尔南的葬礼》库尔贝在自己的作品和宣言中确立了以生活的真实为创作的最高原则,他的作画特征是大胆地,赤裸裸地描绘自己时代的生活,肯定平民的重要性和巨大意义,以此反对虚伪的官方艺术和古典主义、浪漫主义的模仿者。为此库尔贝受到了批评界的攻击。现实主义追求真实“现实主义”在当时的意思是指为“追求真实”而不惜描写丑陋鄙俗,甚至流于难堪不雅、使人厌恶。自库尔贝打出“现实主义”的旗帜后,一批与上流社会对立的新派文艺家便自称“现实主义者”。文学批评概念:现实主义1856年,批评家杜朗蒂(1833——1880)创办了名为《现实主义》的杂志,发表了库尔贝的文艺宣言,主张作家要“研究现实”,如实描写普通人的日常生活,“不美化现实”。1857年,小说家商弗勒里出版了以《现实主义》为名的论文集,为此,敌视库尔贝艺术的人,也把现实主义头衔加给他,称他为“现实主义小说家”。第一部现实主义小说福楼拜的小说《包法利夫人》(1857)问世,被看作是第一部现实主义小说,福楼拜被奉为现实主义大师,但福楼拜本人却不愿接受“现实主义”这个名称。他在给乔治·桑的信里说:“请注意,我憎恨人们时兴称为现实主义的东西,既使他们奉我为现实主义的权威。”波德莱尔在《包法利夫人》出版后写书评,斥骂现实主义是“扔向每个明智人士脸上的令人作呕的侮辱,为凡夫俗子指示琐事描写而非新颖创作法的模糊、多变的术语。”(达米安•格兰特《现实主义》昆仑出版公司,1989)现实主义流派尽管“现实主义”术语不受欢迎,但新派作家明确提出要用现实主义这个新“标记”来代替旧“标记”的浪漫主义,巴尔扎克也被他们光荣地追认为现实主义作家,但他们认为他的现实主义还不够纯粹,指出“他没有时间正确地看,正确地描写。”(《法国文学史》中册,72页,柳鸣九编,人民文学出版社,1981)他们把狄德罗、司汤达、巴尔扎克奉为创作的楷模,主张“现实主义的任务在于创造为人民的文学,”并认为文学的基本形式是“现实风格小说”。从此,文艺中才有了以“现实主义”正式命名的流派。写实主义“现实主义”的另一个译名是“写实主义”,更加突出它在美学方面的特点。作为美学概念,现实主义是文艺的基本创作方法之一,侧重如实地反映现实生活,客观性较强。它提倡客观地、冷静地观察现实生活,按照生活的本来样式精确细腻地加以描写,力求真实地再现典型环境中的典型人物。现实主义理论溯源现实主义的理论可以追溯到古希腊的“摹仿说”。亚理士多德在《诗学》中指出存在三种不同的摹仿现实的方式:“像画家和其他形象创造者一样,诗人既然是一种摹仿者,他就必然在三种方式中选择一种去摹仿事物,照事物的本来的样子去摹仿,照事物为人们所说所想的样子去摹仿,或是照事物应当有的样子去摹仿。”亚理士多德提出的第一种方式“照事物的本来样子去摹仿”,肯定了艺术的真实性,而且指出艺术所摹仿的现实必须具有必然性和普遍性,揭示它的内在本质和规律。这是对现实主义文艺基本特征朴素的论证。现实主义文艺流派作为文艺流派,现实主义是继浪漫主义之后,欧洲占主导地位的文学思潮。它的形成有一个由自发到自觉的过程。一些为各国现实主义文学开辟道路的作家,如:梅里美、巴尔扎克、霍夫曼、普希金、果戈理等,都是由早期的浪漫主义转向现实主义的。他们不满浪漫主义文学沉溺于主观幻想和个人叛逆精神而忽视客观现实的主观主义创作方法,继承和发展了文艺复兴和启蒙文学的现实主义传统,主张冷静地观察和评价社会的种种弊病和矛盾,如实地、客观地描写日常生活,从剖析人物性格和社会环境的相互关系中去揭示造成社会罪恶和弊病的根源。五、现实主义绘画19世纪40至70年代,在法国产生现实主义绘画,反对艺术中的因袭保守和主观幻想。现实主义画家主张以写实的手法表现现实生活,对历史题材和神话题材不感兴趣,强调对社会黑暗的面的揭露和批判。杜米埃:1834年4月15日特朗斯诺宁街的屠杀杜米埃(Daumier,1808-1877)法国现实主义美术的奠基人,擅长政治讽刺画和风俗画。石板画《1834年4月15日特朗斯诺宁街的屠杀》(1834)是根据巴黎人民起义遭到秘密屠杀的事件而作,表现了发生在工人家中灭门的悲惨景象。作品用屠杀发生的具体时间和具体地点作标题,表明了作品的写实性和批判性。库尔贝:筛麦妇女库尔贝(1819——1877)是法国著名的现实主义画家,法国现实主义美术运动的领袖人物。1848年参加工人起义,1871年参加巴黎公社革命,任公社委员和艺术家协会主席。《筛麦妇女》(1854)歌颂农村妇女辛勤劳动,暖色调的画面以筛麦妇的红色衣服为中心,朴素自然,色调明净雅洁。六、中期浪漫乐派19世纪中期现实主义文学占主导地位,但在音乐上却是以李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯、柴可夫斯基等为代表的中期浪漫乐派。他们继承了古典乐派的优秀传统,同时又以革新的精神推动了音乐的发展。柴可夫斯基柴可夫斯基(Tchai-kovsky,1840-1893)俄罗斯作曲家,俄罗斯民族音乐与西欧古典音乐的集大成者,他虽然是中期浪漫音乐的代表,但他的作品有浓厚的现实生活气息,是浪漫主义与现实主义结合的典范。作品以旋律优美,通俗易懂著称,擅长以音乐描绘心理活动,探索人生奥秘。现实主义文学继19世纪初期的浪漫主义文学之后,从19世纪30年代到19世纪末,整个欧美文学的主流是现实主义文学。19世纪现实主义文学一般以1871年巴黎公社革命为界,分为前后两期。前期从30年代到70年代初,也就是本课程这里指的中期,后期从巴黎公社以后至20世纪初。现实主义文学,以法英俄美四国成就最高。前半叶以法国文学成就最大,后半叶以俄国文学成就最突出。19世纪欧美现实主义文学◆思想特征:

1、现实主义把文学作为分析和研究社会的手段,为人们提供了特定时代丰富多彩的社会历史画面,具有很高的认识价值。

2、现实主义以人道主义思想为武器,深刻地揭露与批判社会的黑暗,同情下层人民的苦难,提倡社会改良。

3、现实主义文学普遍关心社会文明发展进程中人的生存处境问题,表现出作家们对人的命运与前途的深切关怀。

1、客观真实地反映生活。

2、塑造典型环境中的典型性格。

3、具有内倾性和外倾性两种倾向。

4、以叙事文学为主,小说创作特别是长篇小说走向了成熟与繁荣。◆艺术特征:19世纪现实主义文学的特点现实性,而非理想性社会性,即使写个人,也常反映出社会性问题细节真实性,注重当时当地感典型性,强调典型性格与典型环境的关系批判性,批判的依据多是人道主义,尤其是基督教的博爱精神;批判方式不是浪漫主义的抽象抗议和否定,而是具体的分析和解剖婚姻家庭、自我塑造成为重要题材,既然传统、家族、血缘等已不再具有往昔的权威,普通人的突破、发展、奋斗、打造也就有了更大的空间。小说和戏剧为主要体裁小说发展的阶段(1)小说的发生阶段(古代,中世纪)西方小说产生于神话传统,发端于荷马史诗。荷马史诗已经有了小说的基本要素:人物、情节、环境。中世纪的骑士传奇也是小说的雏形。2)小说的草创阶段(14——18世纪)文艺复兴时代,小说初具规模,小说的特点主要是重视叙述情节故事。短篇小说:《十日谈》流浪汉小说:《小癞子》、《吉尔•布拉斯》属于旅程式结构小说。书信体小说:《波斯人信札》、《少年维特的烦恼》哲理小说:《老实人》、《拉摩的侄儿》18世纪英国现实主义小说:《鲁滨孙漂流记》、《汤姆•琼斯》(3)小说的繁荣阶段(19世纪)浪漫主义小说:《巴黎圣母院》

历史小说:《艾凡赫》

通俗小说:《基督山伯爵》

通俗历史小说:《三个火枪手》

空想社会主义小说:《安吉堡的磨工》

田园小说:《魔沼》

现实主义小说:巴尔扎克、狄更斯、托尔斯泰等的作品。这时期,现实主义小说成就最高,最辉煌,结构严谨,小说的特点主要是重视人物塑造,社会环境和自然环境的描写。4)小说的发展阶段(20世纪)20世纪以来,小说逐渐成为重要的,甚至是最重要的文学体裁。小说的特点主要是重视人物心理与哲理性。19世纪小说繁荣的原因(1)继承了18世纪现实主义小说的传统。(2)小说的容量大,更适合表现19世纪广阔的社会生活,这是诗歌、戏剧不能相比的。(3)出版方式对作家、读者的吸引。期刊分期连载的形式19世纪的小说起于30年代,它以分期连载的形式在期刊杂志上发表。1829年,《巴黎杂志》首次出现了“未完待续”的字样,连载小说的形式,在法国出版界诞生了。连载方式要求每期登载的那一部分故事内容必须有一个小高潮,制造一个悬念,吸引读者留心下期刊物。由此,读者量倍增,杂志的销售量增大。杂志商需要大量的作家为他写稿,给予高额报酬,刺激了作家的创作。更多人写小说、发表小说和读小说,使长篇小说迅速流行起来。报纸分期连载1836年,巴黎《新闻报》和《世纪报》创刊,为了吸引读者,开了在报纸上连载小说的先例。1838年5月3日——6月23日,《世纪报》因连载大仲马的中篇小说《保尔船长》,三周内增加5000订户。1844年8月28日——1846年1月15日,《基度山伯爵》在《论战报》连载了136期,在期间,读者不断写信给报馆,打听邓蒂斯的最终命运,甚至有人向印刷工人行贿,以便探听下期续篇的内容。马赛人以此为自豪,把他们的几条街道更名为“基度山”、“法利亚长老”、“爱德华·邓蒂斯”,把郊区的一条干道命名为“亚历山大·仲马林荫道”。现实主义小说衰落的原因到了20世纪,广播、电影、电视对小说产生了很大的冲击。现实主义小说花大量篇幅对人物外貌、服装、环境、景色的精细描写,已经过时。因为一个视觉形象在电视屏幕上只需几秒钟就可塑造完毕。人们期望的是迅速发展的情节,或者是跟情节无关的试验性小说。于是,现实主义小说在现代小说面前成了昨日黄花。但作为一个时代的主要艺术表现形式,现实主义小说的成就是不可抹杀的,至今还为人们所欣赏。四、各国发展概况19世纪批判现实主义文学在各国的发展是不平衡的,然而却呈现出一种由点到面的辐射趋势,即由法、英等西欧先进资产阶级国家兴起,逐步向东欧、俄罗斯和美洲国家扩展的发展态势。1.法国1830年法国作家司汤达发表了长篇小说《红与黑》,标志着批判现实主义文学的诞生。巴尔扎克的创作使批判现实主义文学得以巩固和确立,他的《人间喜剧》不仅使他成为世界文学史上最重要最伟大的作家之一,而且更为重要的是确立了现实主义作为19世纪主流文学的地位。

特点:

1、30、40年代以描写封建贵族与新兴资产阶级的矛盾及资产阶级内部矛盾为主,在批判和揭露现实的同时,也流露了对封建时代的依恋之情。代表作家:司汤达巴尔扎克梅里美

19世纪法国现实主义文学卡门:爱情像一只自由鸟梅里美(Merimee,1803——1870)19世纪法国现实主义作家,由于他的小说独具一格,人称小说家中的“怪杰”,是最有艺术魅力的作家之一。《嘉尔曼》是其最著名的中篇小说。嘉尔曼独立不羁的个性在歌剧中通过音乐的歌唱表演得到最好的发挥,她火热泼辣,风骚诱人,登场唱出的第一句歌词是:“何时爱上你们?我也说不清。也许永远说不,也许就在明天。但很明显,今天没希望。”卡门所唱的著名的哈巴涅拉“爱情像一只自由鸟”是歌剧中少有的带有西班牙色彩的曲调,表现了歌剧的爱情主题和卡门的自由心声。

2、从50年代起,法国现实主义强调科学精神,表现出客观冷峻的风格。作家:福楼拜都德2.英国在英国,由于自17世纪40年代爆发的资产阶级革命至今有200来年的历史,资产阶级已经取得了全面的胜利,资本主义的经济形态已经发展得比较成熟,因而社会的贫富现象日益突出,工人阶级与资本家的矛盾上升为主要矛盾,劳资冲突日益加剧,这使得英国批判现实主义作家所关注的题材多为反映下层人民的悲苦处境和工人阶级与资本家之间的劳资矛盾,作家笔下的人物也多为小市民、贫苦的家庭教师、破落人家的子弟、小手工业者和小商人等等。由于这些人物多是为争取个人独立地位和生活权利而抗争,并不思考如何推翻不合理的现存制度,因此英国批判现实主义文学呈现出一种改良主义和带有感伤主义气息的人道主义思想倾向。19世纪英国现实主义文学是与维多利亚时代联系在一起的。维多利亚时代前期的现实主义作家有狄更斯、萨克雷、女作家夏洛蒂·勃朗特、艾米莉·勃朗特、盖斯凯尔夫人、乔治·爱略特等。3.德国德国是西欧资本主义发展较晚的国家,到了19世纪30年代,德国的工业开始加快了发展步伐,使长期落后的德国社会发生了急剧变化,加之法国1830年七月革命的影响,德国人民开始觉醒,不断地掀起反抗封建专制和资本主义剥削的斗争。德国文学在30年代后有了很大的变化,此前的现实主义文学主要是以批判封建君主专制和诸侯割据为主要内容,30年代后的文学主题则多为揭露封建统治的罪恶和声讨资本主义的剥削,即便是反封建的主题也变得带有更鲜明的政治色彩,而进步作家的创作中一般都有反映工人阶级生活和斗争的内容。这一时期德国文学最重要的作家是毕希纳、海涅和维尔特。4.俄国俄国批判现实主义文学兴起于19世纪30年代,当时极其腐朽的社会状况使俄罗斯作家的作品中透析出一种拯救祖国的神圣使命感,作品锋芒直指俄国沙皇政权政治上的专制制度和经济上的农奴制度,俄国现实主义文学是在解放运动中形成并达到繁荣的,矛头指向专制农奴制及其残余。它有别林斯基、赫尔岑、车尔尼雪夫斯基等人制定的现实主义文艺理论为指导,深受革命民主主义思想影响,具有明确的社会性和目的性。主要作家有果戈理,他创作的《钦差大臣》和《死魂灵》尽情嘲笑了俄罗斯社会的丑恶,塑造了俄罗斯乃至人类社会弊端的不朽的典型形象。随着文学对社会批判的不断深入,俄国批判现实主义又将文学引向寻求正面人物的领域,即完成了从塑造“多余人”到“新人”形象的任务,在这方面屠格涅夫是最发人深省的伟大作家。一般而言,19世纪的俄国文学大致可以分为两个阶段,即60年代前剖析俄罗斯社会要害的“谁之罪”文学,60年代后探讨俄罗斯社会出路的“怎么办”文学。在第一阶段里,俄国出现了果戈理、屠格涅夫等一大批称誉世界的作家。5.东北欧各国文学东北欧各国的民族文学在19世纪后期发展为现实主义文学。东欧各国,由于长期受异族统治,文学的共同主题是反对异族奴役和封建专制,争取自由和独立。重要的作家有波兰的显克微支(1864——1916):《你往何处去》(1905),保加利亚的伐佐夫(1850——1921):《轭下》。北欧国家随着工业革命的进展,勃兰兑斯的民主主义文学观在斯堪的纳维亚的广泛传播,其作品多揭露批判资产阶级及其政客的丑恶灵魂与伪善面目。重要作家有丹麦的安徒生(1805——1875),挪威的易卜生和瑞典的斯特林堡(1849——1912):《红房子》(1879)。五、批判现实主义文学与浪漫主义文学的交错发展批判现实主义文学在19世纪中期虽然占主要地位,但在西欧许多国家内浪漫主义文学还在继续发展。在法国,以雨果、乔治·桑,大仲马为代表的浪漫主义文学仍然取得了较大成就;在英国,夏洛蒂·勃朗特的作品中渗透着强烈的浪漫主义激情;在德国,海涅的不少诗歌中浪漫主义的幻想因素是同深刻的现实主义描写紧密联系在一起的;在俄国,以普希金为代表的浪漫主义诗歌传统在莱蒙托夫那里得到了深入的发展。不过,这一时期的浪漫主义文学大多都受到了批判现实主义文学的影响,浪漫主义作家在他们的创作中都渗透了批判黑暗现实的因素,这之中最有代表性的作家是法国的雨果。此外,无产阶级文学也开始萌芽,并将随着时代的发展而日益被人重视。返回自称“米兰人”的作家

法国现实主义文学的奠基人,原名亨利·贝尔。司汤达是贝尔170多个笔名中最重要的一个,他以此名传世。

司汤达(1783—1842)自称“米兰人”的作家司汤达的家乡是法国东南部的格勒诺布尔,隔阿尔卑斯山和意大利相邻。他的母亲祖籍是意大利人,能从原文读但丁和阿利奥斯托的作品,思想开明,深得儿子敬爱。由于母亲的关系,司汤达一生都热爱意大利,在他为自己题的碑文上自称“米兰人”。他的小说《巴马修道院》、《法尼娜·法尼尼》都以意大利为背景,主人公都是意大利人。格言:“不自由,毋宁死”司汤达的外祖父是一个医生,他是法国启蒙运动的拥护者,热爱伏尔泰等启蒙作家,热爱自由思想。司汤达从小受到外祖父的培养,得到启蒙思想的熏陶,爱好文学。他很早就阅读勒伏尔泰、孟德斯鸠、卢梭的作品,对卢梭特别崇敬,视为“思想最高尚、才能最伟大的人物”。他的童年是在法国大革命中度过的,深受时代气氛的感染,同情法国大革命,拥护共和政体。他所相信的格言是:“不自由,毋宁死。”司汤达的父亲是个富裕的律师,信仰宗教,思想保守,拥护波旁王朝,敌视法国大革命。他生性沉默寡言,对孩子非常冷淡和严厉。在司汤达的母亲死后,他把孩子交给了一个天主教神父的家庭教师管理,一心要把他培养成一个保皇党人和天主教徒。司汤达恨透了父亲的反动、顽固、自私和贪财,也恨透了那个神父,称他是暴君、伪君子。在雅各宾专政时期,他父亲列为反革命嫌疑分子被捕下狱,他毫无怨言,认为完全应该。他对父亲的仇恨一生都未消失,在他的长篇小说《红与黑》和《巴马修道院》中都有强烈的反映,构成了小说主人公的一个特征。追随拿破仑从军司汤达梦想勇敢和冒险,希望追随拿破仑成就一番事业。他在拿破仑的军事部谋到一个职务。从此司汤达的命运就与拿破仑联系在一起。他跟随拿破仑的大军转战整个欧洲,1812年随军进攻莫斯科。莫斯科大火留给拿破仑一座空城,这是拿破仑失败的开始。1814年拿破仑失败,被放逐厄尔巴岛。司汤达脱离军队。NapoleonBonapartewasthegreatestmilitarygeniusofthe19thcentury.HeconqueredmostofWesternEuropeandEgyptforFrance,whileinstitutingreformsinthesenewterritoriesaimedatguaranteeingcivillibertiesandimprovingthequalityoflife.HecrownedhimselfemperorofFrancein1804andintroducedreformsintendedtounifytherevolution-fracturednation.ManyofNapoleon’sreformsarestillineffecttoday.拿破仑的影响拿破仑(1769—1821)法国政治家和军事家,19世纪欧洲最非凡的传奇人物。他的战争艺术、博学多识受到世人的赞叹,他坚决打击反动王党复辟势力,鼓励一切有才华的人发挥自己的作用,受到广大青年的拥戴。1815年滑铁卢战役失败后,被流放圣赫勒拿岛,1821年在岛上病逝。20年后,遗体运回巴黎安葬。司汤达在他的作品里歌颂拿坡仑。定居米兰,使用司汤达笔名1814年波旁王朝复辟,司汤达认识到:“像我这样一个到过莫斯科的人,在波旁王朝的法国除了受屈辱外不会再有别的。”于是他离开巴黎,定居意大利米兰,在那里住了7年。在米兰,他读书、旅行、欣赏意大利音乐美术,正式从事写作。他的第一部作品是音乐家传记《海顿、莫扎特、梅达斯太斯的生平》(1815)。1817年他出版了著名的游记《罗马、那不勒斯、佛罗伦萨》,第一次使用了司汤达的笔名。这是一个普鲁士小镇的名字,是著名的德国艺术评论家温克尔曼的家乡。温克尔曼对古希腊艺术有精湛的研究。司汤达采用这个名字,表现了他对古代文化的向往。回到巴黎1821年,意大利烧炭党人的起义遭到镇压,司汤达因与烧炭党人有来往而被奥地利警察驱逐出境。为此他离开米兰,回到巴黎。从1822年开始,司汤达匿名为英国报刊撰写巴黎的通讯报道,对法国政治社会要闻和思想文化动态,进行深刻的剖析和抨击。1822年出版心理分析论著《论爱情》,1824年出版音乐家评传《罗西尼的一生》,1825年发表了著名的文艺评论集《拉辛与莎士比亚》。1827年出版了第一部小说《阿尔芒斯》,1830年发表了长篇小说《红与黑》,它标志着司汤达文学创作的最高峰,此书成为法国现实主义文学的奠基作,使司汤达成为法国现实主义文学中一个重要的代表人物。墓志铭司汤达死后,遗体安葬在蒙马特尔公墓。墓碑按照司汤达生前遗嘱,刻着意大利文:

亨利·贝尔米兰人写作过恋爱过生活过一生创作司汤达一生写了10余部小说,重要小说是《红与黑》与《巴马修道院》,另外他写了三部人物传记,四篇游记和多篇论文。重要论文是《拉辛和莎士比亚》和《论爱情》。司汤达是19世纪作家中性格较难捉摸的一位,他外表冷峻,内心却充满激情;为人坦率真诚,却喜好遮掩、故弄玄虚,用了170多个笔名;他敏感多疑,有时显得过分自尊;他厌恶平庸,时刻都在追求超群出众,笔下的主人公大都出类拔萃,具有超人的智慧、强烈的个性、非凡的魄力。作品:《红与黑》《巴马修道院》《红与白》在22岁那年一天的日记里,司汤达曾写下了他的愿望:“我认为我是为最高级的社会和最漂亮的女人而生的。我强烈地盼望这两种东西,而且配得上它们。”在《自我中心主义者的回忆》中有这样一段话:“社会好比一根竹竿,分成若干节。一个人的伟大事业就是爬上比他自己的阶级更高的阶级去,而那个阶级则想尽一切办法阻止他爬上去。”“有才智的人,应该获得他绝对必需的东西,才能不依赖任何人;然而,如果这种保证已经获得,他还把时间用在增加财富上,那他就是一个可怜虫。”二、美学思想司汤达的美学思想主要表现在他的文艺论集《拉辛和莎士比亚》(1823)和《意大利绘画史》中。1.唯物的文艺史观19世纪20年代,法国文坛占统治地位的仍然是古典主义文学,司汤达对此十分不满,他认为,时代不同,人有变化,文学也应该随之变化。明确提出了和古典主义对立的文艺创作纲领:“十九世纪将以它对人类准确而热烈的描绘,与过去一切时代的文学区分开来。”2、现实主义创作原则司汤达是现实主义先驱,虽然他在他的文论中从未提过现实主义,他提倡浪漫主义以反对古典主义,但他所论述的浪漫主义精神,实际上是现实主义的创作原则,和19世纪30年代的浪漫主义是不同的。司汤达的一个主导思想是主张文学应该反映现实生活。他在《意大利绘画史》中说过:“文学就是社会的表现”,在《红与黑》里,他又提出小说是一面镜子,摆在大路上,有时照出蔚蓝的天空,有时照出路上的泥沼。在《阿尔芒斯》和《红与黑》的序中,他都谈道“小说应该是一面镜子”。“他的两腮红红的,两目低垂。他是一个18岁到19岁间的少年,表面看来,文弱、清秀,面貌不同寻常。它的鼻子好像鹰嘴,两眼又大又黑。在宁静的时候,眼中射出火一般的光辉,又好像熟思和探寻的样子,但是在一转瞬间,他的眼睛又流露出可怕的仇恨的表情。”3.艺术真实与生活真实的区别司汤达主张艺术真实,认为艺术真实和生活真实是有区别的,区别在于虚构。他在《拉辛和莎士比亚》谈到艺术真实时,使用了“幻想”这个术语。艺术真实指的就是舞台幻想,戏剧幻想。他说:“戏剧上的幻想是指一个人真的相信舞台上发生的事物存在这样一种行为。”由于是舞台幻想,观众很清楚他们是在剧院看戏,参与一件作品的演出,而不是参加某一真实事件。但是,观众又相信作者的虚构,在激动人心的演出中受到感染。这就是艺术真实的魅力。4.喜剧性因素司汤达在论述笑的本质时谈到喜剧性的两个条件,一目了然和出乎意料。只有具备了这两个条件,才能引发出喜剧的笑。他还谈到喜剧必须具有娱乐性。他说:“喜剧性一如音乐,它的美的意义并不是持久不变的。我到剧院去,是寻求娱乐,我希望得到狂热的想象,像一个小孩似地笑个不止。”(《拉辛与莎士比亚》)5、反对三一律司汤达的现实主义创作原则是在反对古典主义中提出的,他对古典主义的批评集中表现为反对三一律。他在《拉辛与莎士比亚》中提出:“关于拉辛和莎士比亚的全部论争,归结起来就是:遵照地点整一律和时间整一律……我认为遵守地点整一律和时间整一律实在是法国的一种习惯,根深蒂固的习惯……这种整一律对于产生深刻的情绪和真正的戏剧效果,是完全不必要的。”司汤达的美学思想,不仅支持了当时与古典主义作斗争的法国浪漫主义运动,而且为1830年以后兴起的现实主义文学奠定了理论基础,他是欧洲现实主义文学理论的先驱者和奠基人。小说艺术特色1.传记小说司汤达小说在叙述方法上,基本上是按照传记的规则来写小说的,叙写个人生活史,对主人公的一生作较为详尽的叙述。它以个人经历组织故事,安排情节,尽可能地描写人的性格、气质,“在轶事中刻划个人,在传记中表现时代”(勃兰兑斯《十九世纪文学主流·法国的浪漫派》)。司汤达的所有长篇和中篇都是按传记方式写的,我们可以称之为传记小说。法庭答辩于连临死前的法庭答辩表现了他的英雄性格的力量,他说:“先生们,我没有荣耀属于你们那个阶级,你们可以看见我是一个乡下人,不过对于自己处境的微贱,敢作反抗的举动罢了。……我决不是被我的同阶级的人审判。我在陪审官的席上,没有看见一个富有的农民,而只是些令人气愤的资产阶级的人。”玛特尔小姐:女英雄气概

司汤达的妇女形象也都显示了力的热情和英雄气概。玛特尔小姐成天幻想当英雄,当女英雄,像她的女英雄祖先一样要怀抱情人的头颅而无所畏惧,她爱于连,就是因为她在于连身上发现了一种英雄气概,想象他是一个丹东。认为于连无论是革命时期还是反革命时期都会成英雄。她狂热的爱于连,不在乎门第金钱,在性格上,玛特尔和于连属于同一类型的人物。德·瑞那夫人:爱慕英雄德·瑞那夫人是个贤淑的贵妇人,于连的爱情唤起了她的热情。她爱上了于连的才能,爱英雄性格。小说写道:“他的天才真使她惊骇,她觉得一天一天地她把他认识得更清楚了;这个青年神父,定是未来的伟人。她好像已经看见他做了教皇,做了国中的元勋,好像黎塞留一样。她向于连说道:“我能够活着亲眼看到你成功吗?事业和地位都在等待你。王朝和宗教都需要伟人。”英雄的双重人格:司汤达的英雄人物都具有双重人格,他们追求真理,却又为反动势力效劳;他们正直善良,却又以虚伪的面目出入贵族社会,例如,于连参加保皇党的秘密会议,为保皇党送信;法布利斯当总主教,对宫廷社会阿谀奉承等等,形成被扭曲了的英雄性格。不以成败论英雄:司汤达用传记形式写出普通人惊心动魄的命运,表现个人反抗和个人奋斗的英雄精神。这些主人公的奋斗与反抗,都以失败告终,作家着重表现他们不怕失败、壮烈失败的英雄气概。这是对以成败论英雄的传统的反叛,体现了作家蔑视权贵、唐突神灵、重视人格、反对等级的理性主义、人道主义和英雄主义,把普通人提高到神灵的高度,把失败者当做歌颂的英雄。2、心理描写司汤达擅长心理描写,这是他塑造人物的一大特点,也是他的人物成功的一大因素。丹纳说,司汤达是这个时代和任何时代里最伟大的心理作家。法国近代文学史权威朗松说,司汤达是一位人类心灵的观察家。司汤达是人物心理描写的大师,他以自己独具的匠心,开创了心理小说这一类型,以至有人把他称为心理小说家。理性分析司汤达的心理描写是显意识层的心理思维,只限于头脑和感情的理性分析,没有涉及到弗洛伊德潜意识层的生理状态的反映。因而,他的心理描写都是非常冷静和理智的,充满逻辑和理性,由此显出人物性格的力的特点和现实态度。于连在神学院遭到同学们的敌视,他对此有很多心理活动,其中一段写道:他的眼睛的表情,就给了他若干的困难。在这些地方,人们的眼睛低垂,并不是没有道理的。他自语道:“和我在维立叶尔时期的预料是如何的不同呀!那时候我想我生活着,我只是为生活准备着。最后,我走进了人世,我发现了真理,我的周围站满了真正的仇敌,直到我演完我扮演的角色。”他再说道:“多么大的困难呀!每分钟都在假冒为善。就令古代的大力士赫克里斯在这样的环境里,都要使他的工作失败。……”他忧郁地暗自说道:“在这里一点也学不到什么。……他们所说的种种道理,不过是混淆人们的耳目,把像我这样的疯人,推到陷阱的深处罢了。唉!唉!我的惟一的优点,就是我的进步很快,能捉住他们那些无意识的话语的批判能力。试问在他们的心底,他们真正看重它的真实的价值吗?他们也能象一样地判断吗?我真愚蠢,没有什么值得骄傲的。考试常得第一名,于我是有益无害的,不过增加更多的仇敌而已。……”——26章逻辑思考与意识流动的区别

例如,福克纳《喧哗与骚动》中的心理描写,完全是意识和无意识层的心理意识的自然流动和闪现,近似呓语,读者看到的是人物主观意识的活动,内心世界混沌迷乱,没有规律和逻辑的活动,他们大多发生在人物的下意识中,无意识层。它们就像从人物头脑里涌流出来直接被作者记录下来一样,前面不冠以“他想”,“他自语”,“他暗自说道”之类的引导语。司汤达的心理描写是有规律有逻辑的心理活动,前面都冠有“他想”“他说”“他自语道”等引导语。这是传统和现代心理描写的第一个区别。情节带动心理—意识带动情节于连站在最大的岩石上,双目仰望苍穹,……他望着老鹰们在天空中静悄悄地画了无数的大圆圈。于连的眼睛机械地随着鹫鹰转动,这猛禽飞翔起来那种有力的安谧的活动在于连心里留下深刻的印象。他羡慕这种力量,他羡慕这种孤独,这是拿破化的命运,难道有一天这也会是他自己的命运吗?现代心理紧张

司汤达的心理描写形式是传统的,但他所表现的心理紧张却是现代的。美国学者费迪曼谈道:“隐藏在于连内部深刻的紧张感,却并非司汤达时代的法国所独有,而是现代意识的一部分。”(费迪曼《一生的读书计划》)于连在他的生活环境里感到压抑,他怀疑一切,时时都感到环境的压迫,害怕上当受骗,不敢对人说真话,不相信任何人,觉得处处都有危机、暗算,他多疑,敏感,自卑引起的自尊,等等,都造成了他的内心紧张。他从走上社会的那一刻起,就被深重的“责任”与“义务”所压迫,总想有所作为,把所做的任何事都与“责任”、“义务”联系在一起,为此,他活得很沉重,一点不轻松,这也造成了他的内心紧张。3.政治倾向司汤达的小说在思想内容方面的一大特点是具有鲜明、突出的政治倾向,政治性强,政治色彩浓。这种政治倾向也成为司汤达小说与其他作家创作的一大区别与标志。为此,我们可以把司汤达的小说称之为政治小说。司汤达的政治性司汤达的生活与拿破仑反对欧洲君主联盟的斗争联系在一起,经历了帝国时期的节节胜利,也随着拿破仑的失败而经历了波旁王朝复辟的历史回旋。他对1789年以来的历史和斗争有直接的观察和深切的体验,他始终站在进步力量一边,反对封建阶级。他的小说也表现了他经历的历史和对阶级的关系、政治斗争的深刻理解,成为19世纪前期政治斗争的宝贵文献。与巴尔扎克相比,司汤达小说的政治倾向主要表现为批判封建残余势力,反对封建复辟倒退,揭露封建专制社会,而巴尔扎克则是揭露资产阶级社会。小说的政治倾向司汤达对小说的政治倾向是直言不讳的,他在《巴马修道院》里写道:“在一部文学作品里出现政治,就像在音乐会里响起一下手枪声,虽然粗俗,可是又不能不对它注意。”他在《红与黑》里写道:“若是你的人物不谈政治,那就已经不是1830年的法国人了,你的书也就不再是一面镜子,像你所要求的了。”他的小说,从书名、副标题到小说内容,都充满政治性。爱伦堡说过:“司汤达描写爱情、野心和犯罪的时候,从来不曾忘掉过政治。”(爱伦堡《司汤达的教训》,引自《阿尔芒斯》译者序,花城出版社,1984)《红与黑》书名的政治象征

《红与黑》的书名充满政治象征。关于“红”与“黑”的含义,有多种解释。①“红”象征革命,“黑”象征教会。②“红”代表资产阶级革命时期,“黑”代表复辟时期。③“红”象征法国的红军装,“黑”象征教士的黑袍。④“红”象征热情,“黑”象征阴谋。⑤“红”象征于连向德·瑞那夫人开枪,血染教堂,“黑”象征玛特尔身着黑色丧服,吻于连被砍掉的头。这种看法源于《红与黑》最初的版本,当时《红与黑》分两册,第一册封面是开枪场面,第二分册是吻头颅场面。这种种解释,都表明了书名具有强烈的政治色彩,是一种政治象征。《红与黑》副标题的政治性

《红与黑》的副标题是“1830年纪事”,司汤达对此的解释是:“作者所要描写的,是路易十八和查理十世的政府带给法国的社会风气。”(《法国文学史》中册)这个副标题和解释,形象地说明了小说的政治性、历史性和现实性,它是复辟时

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