论实用艺术的实用性和审美性及论网络文化与我国传统文化的冲突与融合

论实用艺术的实用性和审美性在人类发展史上，最古老的原始艺术都是实用艺术。随着物质技术的发展和社会的进步，实用物品越来越具有审美的性质，直至使少数实用艺术发展成为纯艺术品，另一部分实用艺术的装饰、美化、观赏、审美的特征也愈加明显。物质生活与艺术创作的统一，技术（技巧）与艺术的统一，实用价值与审美价值的统一，这是实用艺术的基本特征，也是实用艺术与其他艺术根本区别之所在。它具有物质生产与艺术创作相统一的特征，实用的、材料的、结构的特点与装饰的、美化的、观赏的特点交融在一起，既具有物质的实用功能，又具有精神的愉悦功能，二者密不可分。任何实用设计首先都应当具有实用性。实用工艺品设计是现代设计的一个十分重要的方面，实用工艺品，顾名思义首先应当考虑具有实用性，美学的审美性应当寓于实用性之中。因此设计师在设计创作时，都应当围绕着实际使用的要求来考虑和设计，从材料的选择、外部造型、色彩装饰等多个方面，都要结合实用要求来考虑艺术处理和加工等问题。甚至设计作为观赏用的特种工艺品也不例外，因为它们同样具有实用目的，即美化人们的生活环境，所以也需要在设计中考虑到适应环境和满足消费者的需求。例如建筑应使人们在居住时感到舒适方便，实用工艺品应使人们在使用时感到称心如意等。设计的实用性应当符合人类不同实际活动的需要。例如建筑从整体上看，其主要功能是避风避雨，为人们提供舒适方便的室内空间场所，但不同的建筑类型又具有不同的用途和功能。在设计中实用性与审美性紧密的联系在一起，但应以实用为主，审美从属于实用，服从于实用。如陶瓷茶具、酒具，以及竹编篮子、筐子等，都首先应当让人感到方便适用，然后才谈得上漂亮美观。因此，实用工艺品在设计制作的过程中，常常都是首先考虑到使用效果，根据实用特点来进行艺术处理与美化装饰。这方面，我国古代的一些优秀工艺品堪称典范，例如河北满城出土的西汉“长信宫灯”，既是一件新颖独特的青铜工艺品，又是一件方便适用的生活用品。设计还和生产技术具有紧密的联系，物质材料对实用艺术有直接的制约和影响。建筑材料从木石砖瓦到钢筋水泥，不仅直接影响到建筑设计和施工，而且直接影响到建筑美学思想的变化。不仅如此，设计的实用性还往往要考虑产品的用料、费时、加工和成本等经济方面的问题，尽量作到省工省料和降低成本，使其具有较低的消耗和较高等使用价值。当代设计艺术的创作首先要考虑的是功能的需要,然而从设计史上来看,过度的追求实用功能而忽视审美不会被长久的认可。当功能主义的思想逐渐定型并成为设计界普遍遵循的原则之后,设计为人服务的能力便减弱了,单一的实用功能使设计几乎降到了一般造物的地位。这种情况下,设计无法满足人们的精神需求以及对美的追求。因此，实用艺术又应当具有审美性，即满足人们的审美需要和精神需要。由于实用艺术在我们日常生活中随时随地都可以见到，所以它几乎每日、每时、每刻都在发挥着审美作用，给人们以美的感受，从而在实用的前提下兼有审美的功能，达到物质与精神统一。例如，我国数量众多的古代建筑艺术和园林艺术，以其独特的艺术魅力，成为名胜风景区的精华，使人们在游览观赏时，不但能够欣赏到自然风光之美，还能领略到传统艺术之美，并进而获得丰富的历史文化知识。实用艺术大多为劳动人民所直接创造，同人们的物质生活和精神生活息息相关。它是一种最富有群众性的艺术形式，每时每刻都在潜移默化地影响着人们的审美观念、审美情趣、审美理想。就如服装，服装最基本的功能是遮体和防寒，但随着社会的发展，人们审美的提高，人们对服装的款式和风格的要求也越来越高。不同性格和不同喜好的人会呈现出不同的穿衣风格，不同职业以及不同场合人们也会选择不同的着装。服饰美可以塑造人体美、勾画出姿态美、创造出风度美。而人的内在美即精神美，也往往是靠服饰美来提升和增添光彩。所以人的美，不管是内在美外在美，都离不开服饰美的衬托。俗话说，“人靠衣裳马靠鞍”、“三分长相，七分打扮”，都道出了服饰美的重要性。从古至今可以说，人类文明社会的发展历史，与其相随相伴相行的也是人类服饰演变历史，服饰早已在御寒、蔽体的基础上发展成为“物美人美，物我同一”的一门艺术，人们对服饰美的追求已成为日常生活中不可缺少的最重要的组成内容，关注的人群越来越多，追求的层次越来越高，哪里有生活，哪里就需要服饰美。因此服装的审美性变得越来越重要。在科学技术高度发展的现代社会里，随着人们日益增长的物质文明和精神文明的需要，实用艺术的美学价值和美育功能必将变得愈来愈重要、愈来愈突出。因此，实用艺术中，实用性与审美性二者应当是有机统一的。实用性是审美性的前提和基础，审美性反过来也是可以增强实用性。所以，实用性和审美性二者相互促进，缺一不可，密不可分，它们构成了实用艺术最基本的原则和特征。尤其需要指出的是，随着社会生产力的不断发展和人民群众生活水平的不断提高，审美性在实用艺术中的比重越来越大，人们对实用艺术美的要求，比过去任何时候都更加广泛和迫切。如室内装饰布置就越来越引起人们的关注，从地面装饰、墙面装饰，到花样繁多的灯具、琳琅满目的床上用品，乃至摆设的壁挂、字画、观赏工艺品等，都日益普及，进入千家万户。随着社会的发展，这一趋势将更加明显。一个伟大的实用艺术作品应该是实用性和审美性的统一。悉尼歌剧院便是一个很好的例子。歌剧院由一个音乐厅，一个歌剧院，一个话剧院，一个兼放电影的室内小剧场，一个大展览厅，以及录音兼排练室、餐厅及各种辅助用房构成。因此这些功能是首先要考虑到的。其次还要考虑的是整个建筑的结构以及支持结构所需要的技术。悉尼歌剧院在外观整体上看，有由十对壳体组成的三组白色壳状屋顶，两个剧院占用两组大的壳体，另外一组小壳体为餐厅，其中歌剧厅、音乐厅与休息厅并排而立，各由四块巨大的壳状屋顶覆盖，这些壳状屋顶依次排列，前三个一个盖着一个，面向海湾依抱，最后一个则背向海湾侍立。值得一提的是，歌剧院白色屋顶是由一百多万片瑞典陶瓦铺成，并经过特殊处理，因此不怕海风的侵袭，屋顶下方就是悉尼歌剧院的两大表演场所─音乐厅和歌剧院。但让这个建筑作品区别于其他建筑的要素便是建筑师约翰·伍重的独特设计。悉尼歌剧院就像一组洁白的雕塑，如同海边礁石上巨大的贝壳，又像是一组迎风扬帆的船队，与海湾中的片片白帆相互掩映，富有诗意，充满浪漫的色彩，这是每一个去过悉尼歌剧院或者见过悉尼歌剧院照片的人都会有的联想，其它的方面不想作过多的阐述，这里仅从建筑师自身的角度来看，约翰·伍重的想法十分独到，这一想法便是“第五立面”，即在满足东、南、西、北四立面需要漂亮的基础上，还应当有一个从上面看下来也十分优美的“第五立面”于是约翰·伍重按照这一理念设计了壳形的屋顶与巨大的基座。悉尼歌剧院不仅是悉尼艺术文化的殿堂，更是悉尼的灵魂，清晨、黄昏或星空，不论徒步缓行或出海遨游，悉尼歌剧院随时为游客展现不同多样的迷人风采。这座综合性的艺术中心，在现代建筑史上被认为是巨型雕塑式的典型作品，也是澳大利亚的象征性标志。实用艺术应当适用、经济、美观。就是要在满足人们的物质需要的同时满足人们的精神需要，在具有实用功能的同时也具有审美的功能。特别需要指出的是，随着社会的发展和科技的进步，人们对物质生活与精神生活提出了愈来愈高的要求，不仅希望日常生活用品坚固适用，而且希望这些用品精致美观，甚至把美观放到越来越重要的地位上。所以，未来设计的范围和领域正在不断扩大。实用艺术品将会把技术和艺术统一起来，努力使各项产品都达到实用性和审美性的完美统一。论网络文化与我国传统文化的冲突与融合【摘要】网络文化作为一种崭新的文化形式，具有自身独特而鲜明的文化特征，在网络时代对传统文化必然会产生深远的影响。文章在传统文化和网络文化产生及其发展的基础上，探究了网络文化与传统文化的冲突与融合。【关键词】传统文化；网络文化；冲突与融合

引言信息时代的到来,互联网的出现在某种程度上影响了人们的工作方式、生活方式、思维方式和价值观念,并在此基础上形成了一种崭新的文化－网络文化。网络文化是以网络为依托，以计算机技术和通信技术的融合为基础，以发送、接受信息为核心，以加强联系为手段影响人类生活思维方式的一种文化形式[1]。网络文化的产生在传播方式、表达方式、思维方式和价值观念上对传统文化都有着深刻的影响。所以,我们必须引起足够的重视，加以研究。为了能够清晰的把握网络文化和中国传统文化，本文从传统文化和网络文化的起源和发展来展开论述，探究二者的冲突与融合。一、我国传统文化的起源，发展及其精髓中国传统文化，是适应于中国社会在地理环境、经济结构、民族心理、语言文字、思维方式等方面的特殊性和特殊需要而逐步产生和发展起来的，最终成形的系统化，理论化的独具特色的中华民族文化。中国传统文化，作为历史的发展，有其形成、发展、演变的漫长过程。这个过程体现出中国文化发展的血脉与经络。认识这个脉络与过程可以帮助我们进一步认识理解中国传统文化，把握其发展规律，进一步研究其与网络文化之间的冲突与融合。综合前人的研究成果[2]，我认为中国传统文化的发展历程可大体分为四个时期：1、孕育时期－殷周时期。这一时期处于原始社会末期至奴隶社会初期，经济有所发展，阶级对立越演越烈，生产力发展水平低下，人们认识和改造自然的能力有限，对一些自然现象还无法解释。久而久之，在原始的宗神观念、图腾崇拜的基础上产生了命运观念，天命观念，神鬼意识。为了预知天命和自己的命运，古代人在生活中创造和总结出各种各样的占卜方法，后来对这些占卜的方法和记录加以总结形成“卦辞”和“爻辞”，编撰成书《周易》。这就初步形成了比较系统的有关天地，人生，吉凶，祸福，美丑，善恶等观念文化。这是中国传统文化的孕育与胚胎时期。2、发展成形时期－春秋战国至秦汉时期。这一时期是中国传统观念文化发展的理论化时期。根据《尚书》，《诗经》，《左传》等文献的记载，阴阳、五行、天命、神鬼、天人等观念，在春秋中后期得到了重大发展，逐渐系统化，理论化。这就为老子创立道家学说，孔子创立儒家学说，提供了思想资料和认识基础。在思想文化初步发展的起初上，开始形成关于“天道”和“人道”的系统理论，形成了百家争鸣了局面。经过战国时期的“百家争鸣”，中国传统观念文化多元互补互黜，逐渐发生融合。这一时期，由于政治势力的争斗，导致各种思想理论此起彼伏，直至汉武帝上台后推行“罢黜百家，独尊儒术”，儒学取得了合法的主导地位，但从此，儒学中渗透了道家，法家的思想。中国传统文化这才形成了比较稳定的以儒道为主体的多元格局。3、融合与演变时期－魏晋至唐宋元明时期。这一时期是中国传统文化大融合，大发展时期。魏晋时期儒，道思想进一步合流，演变为“玄学”的理论形式；道家文化历经“黄老之学”的思想融合演变为道教文化；两汉时期，印度佛教文化传入中国，与传统思想文化相结合，完成了本地化，从此出现了儒、道、释三教并存，融合发展的局面。儒、道、释三家思想融合和演变的结果，出现了宋明时期的“理学”。这一时期是中国传统文化相互吸收，相互融合的时期。4、反省与转型时期－近现代时期。这一时期随着中国封建社会进入后期，各种社会矛盾充分暴露，加上西方殖民势力的入侵，一批富于忧患意识的有识之士开始对中国传统文化从总体上进行反省和总结。开始认识到中国传统文化的缺陷不足，开始引进西方文化，认知西方文化中民主与科学对社会发展的意义，引起了中国传统文化结构的改变，使中国传统文化进入了转型期。这一时期，东西方文化进一步交融互补，文化问题与发展人类文明，维护人类和平以及生存环境，改善人类生活条件，增进人类幸福达到理想境界紧密结合起来。从上述的中国传统文化发展历程来看，中国传统文化历经千年的发展演变经久不衰，有着强大的生命力，至今还深深地影响着中华民族。透过现象，我们看到中国传统文化是源于《周易》，以儒、道为主体，是一种包容宽大的文化。之所以源远流长，一个“和”字贯穿始终，也是中国传统文化的精髓。“和”，指不同事物之间的搭配、融合、平衡达到最为圆满程度的一种状态。在《周易·乾卦·象传》中说:“乾道变化，各正性命，保合太和，乃利贞。”意见是说，大自然运行变化的规律，使宇宙自然中的万物各自形成其品德属性，又保全了阴阳会合冲合的元气，以有利于守持正固。“太和”即达到了至高无上的和谐，是最好的和谐状态。中国文化的伟大之处，乃在最能调和，使冲突之各方兼容并包，共存并处，相互调济。二、网络文化的产生与内涵互联网最早起源于美国的ARPAnet，该网于1969年投入使用，最初用于军事用途。让互联网真正飞速发展的事件是1987年商业化互联网的诞生，电脑的日益普及和互联网商业化的发展促成了一个惊人的奇迹，时至今日，全世界互联网用户已经超过数十亿。今天的Internet已经从各个方面逐渐改变人们的工作和生活方式。人们可以随时从网上了解当天最新的天气信息、新闻动态和旅游信息，可看到当天的报纸和最新杂志，可以足不出户在家里购物、收发电子邮件，享受远程医疗和远程教育等等。网络促进了人类精神文化活动的延伸，极大地改变了文化生产、传播和消费方式。互联网作为一种全新的传媒，冲破了时空的限制，为我们在全世界范围内进行通信、开展合作、共享信息和智慧提供了平台。当人们工作、学习、生活、交往都借助乃至通过互联网络来实现的时候，就产生和形成了一种新的文化——网络文化。我们可以说网络是网络文化诞生的温床，网络文化自诞生之日起就与网络时代人们的生活息息相关，与传统文化保持着千丝万缕的联系，但又有自己的特征[3]。1、开放性与多元性。网络文化的产生基于全球性的互联网络，突破了地域的界限，使得全球性普遍交往成为可能，世界各地区的文化传统，价值观念和行为方式在网络上交汇，碰撞，竞争，相互融合，相互吸收，人们可以在网络上接触到世界范围内各种文化和观点。网络文化突破了时空的限制，以开放的姿态包容了世界各地文化的交流与多元并存。2、自主性和参与性。网络是信息时代重要的交际、传播工具，它超出了任何一种传统的单向传播媒体，现了互动交流。在互联网上，通过电子邮件，论坛，即时通讯工具等形式，个人既是网络文化的接收者又是网络文化的创造者和传播者，在地位上又是平等的，打破了传统媒体的单向传播，实现了双向交流，任何观点、任何思想、任何民族的文化价值观都可因创建者个体的意愿在网上输出，个体参与到网络文化的传播与建设中。3、虚拟性和隐匿性。网络技术和数字化技术提供了网络文化虚拟性的可能,它使现实的客观世界转换成了文字，声音，图像等数字化符号，真实与虚幻的界限在网络世界中已经变得模糊不清。在网络文化世界中,人们超越了现实世界的限制而想象设计出虚拟的自我，虚拟的国家和社会，虚拟的文化关系和世界。虚拟性是网络文化有别于传统文化的重要特征。三、网络文化与传统文化的冲突融合网络文化在给我们带来机遇、提供便利的同时,也给我们带来了许多负面消极影响,因为它既是对传统文化的继承和发展,也是对传统文化的否定和创新。网络文化无论就其内容还是形式来说,都迥异于以往所有文化,并对传统文化造成很大的冲击,就现实情况而言,二者是一种既冲突又融合的现象[4]。1、从整个传统文化产生和发展的脉络上看，中国传统的农业生产方式加上大统一的社会结构,决定了中国传统文化是一种封闭性的文化,是以儒家思想为主导，讲究“仁爱”，“修身齐家”的文化；而网络为各种文化平等迅速的交流提供了一个无栅栏的平台,是一种开放型的文化。网络技术源于西方发达国家，然后在世界各地流行开来。这样在网络空间势必形成一种以西方文化为主流的文化，并由于技术上的先进性导致其成为强势文化。在开放的网络空间，随着国内互联网用户的增多，极易受到西方文化和其价值观念的影响和制约，导致西方文化对中国传统文化的侵蚀。2、网络文化是高度自主的文化，是平等参与的文化。在唤起人们参与的同时，网络文化又从客观上导致文化变异更迭过快，难以控制。网络上各种思潮共存，并以文字，声音，图像，视频等形式进行传播，受众对信息的接受有更多选择，运用自己的判断力，是非观，有选择的接受信息，对各种文化的选择更加主动。而传统文化长久以来以传统媒体进行单向的传输,这样传统文化在传播、接受信息中的权威地位受到新形式的网络文化的冲击。新旧两种形式的文化在互动和发展中的对立和冲突是不可避免的。3、从传统文化的产生和发展来看，它是根植于对现实世界的反映或对现实世界的探索的,因此它所反映的内容都是现实世界中或者是对现实世界的升华和提高,人们的思想和行为均受传统文化的影响与现实的物质世界紧密联系的。而网络文化的诞生则源于信息技术,反映的是赛博空间中的一些虚拟的现实。网络虚拟环境由于具有模拟性、交互性等特征，可以在虚拟空间内完成现实世界中的任务，甚至可以达到现实世界中无法实现的目标，因此对人们的传统的道德观念，思维方式，行为规范不可避免地产生冲突。同时，我们也应该看到，无论体现为虚拟文化的网络文化还是作为实体文化的传统文化，虽然存在方式不同，但都是作为人类物质文明和精神文明的产物，摆脱不了“文化”的内涵，必然存在着千丝万缕的联系。中国传统文化经历了几千年的沉淀而变得具有了极强的生命力,已经深深地融入了每一个中国人的思想深处。因此，传统文化是相对稳定、相对凝固、相对完整，变化相对缓慢的。中国几千年悠久的历史沉淀,中国传统文化就更具备了稳定性和僵化的特点。而中国传统文化最主要的一个特性是文化中发生冲突，只是一时之变，要求调和，乃是万世之常。从几千年的历史发展中来看，中国传统文化必然将吸收网络文化中积极的成分为己所用，互利互济，共同发展。正如前文所述，网络文化是开放的、全球包容性的文化。随着网络技术的发展，网络文化正在成为具有无限包容性和拓展性的文化，传统文化必然成为网络传播的一个重要内容。而网络文化本身，既受到不断发展的新技术的影响和支撑，也受到传统文化的影响。因为作为网络文化主体的人，在其生活环境中潜移默化的收到传统文化的熏陶，他们在建构网络文化时不可避免地会带有传统文化的烙印，他们的思维方式、行为方式直接