古代伊斯兰工艺美术教材

伊斯兰工艺美术第一节概述

伊斯兰工艺美术是伴随着伊斯兰教在阿拉伯地区的传

播而发展起来的。因此，它的艺术风格和工艺文化表现出

显著的宗教色彩和地区特征，在世界艺术发展史中具有独

特的地位。伊斯兰教在不到80年的时间里即迅速传播到了

东至中亚、西至北非和西班牙的广阔地域，成为以阿拉伯

地区为中心，以伊斯兰教文化为主导的整个“伊斯兰世界”

的精神支柱兴起：7世纪

创始人：穆罕默德（Muhammad，公元570年~公元632年）

“伊斯兰”一词的意思就是“顺从者”

伊斯兰教徒被称为“穆斯林”（Muslim），意思是信仰安拉（Allah）、服从先知的人

伊斯兰教

清真教

天方教（天房教）

回教

穆罕默德教

伊斯兰教的经典是《古兰经》和《圣训》

“古兰”（Koran）意即“宣读、诵读”，是安拉通过穆罕默德传达给世人的启示

最主要的信条是：

“除独一的安拉之外，别无主宰，穆罕默德是他的使者！”

“安拉为你创造大地上的一切”，“天地万物皆属安拉。”

《圣训》是穆罕默德生前言行的记录

《古兰经》装饰页1304年

《古兰经》经文伊朗（德黑兰）公元9世纪～公元10世纪《古兰经》为穆斯林规定了五项基本宗教义务，简称“五功”。

（1）念功，即信仰和口诵“除安拉之外，别无神灵；穆罕默德是安拉的使者”。

（2）拜功，每天面向麦加（Mecca）克尔白古庙（Kaaba）的方向礼拜5次，每周星期五中午的礼拜要在清真寺里集体举行。

（3）斋功，就是赎罪的斋戒。每年回历9月斋戒1个月，白天不食，故回历9月又称斋月。

（4）课功，又称天课，教徒应捐出财产的2.5%，用以济贫和修建清真寺之用。

（5）朝功，有经济能力的穆斯林，一生应到麦加朝觐一次。

穆罕默德于公元610年开始在麦加传教，遭到麦加贵族的反对

公元622年7月16日夜，穆罕默德和少数教徒被迫出走到雅特里布，并把雅特里布改名为麦地那（Medina）

此后，麦加成为阿拉伯半岛伊斯兰教的中心，麦地那成为阿拉伯国家的首都

到公元632年穆罕默德逝世时，阿拉伯半岛已基本上建成了统一的阿拉伯国家

克尔白

叙利亚角

伊拉克角

黑石角

也门角

日落后的克尔白神殿（麦加清真寺）沙特总面积75000平方米，可容纳50余万人做礼拜寺内有7座高92米的尖塔，25道门/64个门

穆罕默德的继任者称“哈里发”（Khalifa）

穆阿维叶建立的倭马亚王朝（Umayyads,公元661年~公元750年）期间，阿拉伯地区形成了一个地跨欧、亚、非三洲的封建大帝国（即大食帝国）

阿布尔·阿巴斯（Abual—Abbas,公元724年~公元754年）建立了阿巴斯王朝（公元751年~1258）

阿布杜·拉赫曼（Abd-al-Rahma,公元731年~公元788年）在西班牙建立了后倭马亚王朝（即科尔多瓦哈里发国家，公元756年~公元1031年）

1258年，蒙古人（Mongols）的入侵宣告了阿拉伯帝国的灭亡，但伊斯兰教始终没有在这一区域丧失其主导地位。业已形成的完整而独特的伊斯兰文化，也随着时代的推移而不断发展和兴旺

阿拉伯文化是帝国境内各族人民共同创造的。阿拉伯人

糅合了希腊古典文明以及印度、波斯和中国等先进文化，

又做了新的发展和创造，从而形成了灿烂的阿拉伯文化。后

来阿拉伯文化又通过阿拉伯商人在亚、非、欧等地的商业活

动而传到各地，在某些方面为西欧的文艺复兴提供了基础。

阿拉伯文化在世界文化史上占有着承先启后、继往开来的重

要地位，起到了沟通东西方文化的历史作用第二节陶瓷工艺

一、前期

最初的阿拉伯伊斯兰帝国在倭马亚王朝统治的一个多世纪里，被征服的各区域仍保持原有的文化特色

叙利亚（原来由拜占庭帝国统治）：传统的碱釉系青釉和釉陶器以及初期铅釉系绿、褐釉陶器

伊朗、伊拉克：维持着萨珊王朝波斯时代的传统釉陶

埃及：拜占庭时代的赤色砑光土陶

在倭马亚时代，各地生产的陶器较之前一时代并无多大

变化，但此时也出现了模印几何纹等新的装饰样式，从中可

以看出新时代的伊斯兰陶工艺的萌芽。当然，倭马亚时代的

陶器属于伊斯兰陶工艺的初期阶段

在阿巴斯王国建立之后的公元9世纪，一种具有鲜明的伊斯兰风格的陶器产生并发展起来

主要品种：由精美的纹样装饰起来的铅釉系白地多彩釉陶、白地多彩刻线釉陶、铅釉系锡白釉陶器，纹样艳丽的白釉蓝彩或白釉绿彩陶器，白釉之上彩绘金、银、铜等各种颜色的华丽釉陶

原有的青釉、绿釉陶发展成更为精美的釉陶品种，形成空前繁荣的局面。

造型：壶类的比例产生较大的变化，并出现新的陶器造型。从整体上看，阿巴斯时代的陶器最具前期伊斯兰陶器的特色（一）白地多彩釉陶器

所谓白地多彩釉陶器，就是将白色泥釉施挂在红褐色坯

胎上，再用铅釉系的铜绿釉和铁褐釉描绘纹样，白地衬托出

绿色和黄褐色纹样，类似中国的“唐三彩”。有时在白色地釉

上点撒绿釉，产生新颖奇特的装饰效果

器型：以钵、盘为主，还有壶和碗

白地多彩釉陶的继续和发展，导致了白地多彩刻线釉

陶的出现。这是一种先在素胎上剔刻几何纹样，再施挂白釉，最后点撒彩釉，形成刻线纹样与色釉相映成辉的艺术

效果

除了白地绿彩、黄褐彩之外，还有深紫、锑黄等制品

伊斯兰工艺初期，陶工艺出现了盛况，此时的特色是在

壶、钵、瓮等日用器皿上以相当简练、流畅的线条描绘鸟、

兽、鱼或人的面部进行纹样装饰，而且釉色也比较丰富

从造型上看，最显著的进步是器底出现各种旋削的技

法。在平底和轮制高足之外，还有玉璧形高足（蛇眼高足）

和旋转成半球形漕沟的内翻平底的器物

这一时期的釉陶多出土于埃及的夫斯塔特、两河流域的

萨马拉和阿比尔塔、伊朗的苏萨和西拉夫、尼加普尔等地

白地多彩釉陶为公元9世纪伊斯兰陶工艺的主要制品褐色釉动物纹提环壶大径25cm公元9世纪～公元10世纪

美索不达米亚出土（二）锡白釉陶器

锡白釉陶是在淡黄色胎土上施挂铅釉系统的锡白釉，成为

纯白的优质陶器。器型以钵为主，也有壶类制品。其中钵的造

型至今仍是独具特色的没有口缘的大口钵，常常修出轮制底

足，其工艺规整，形态完美

这种器型类似中国晚唐的白瓷

公元9世纪：施挂白釉的陶器产生

公元9世纪~10世纪：白釉蓝彩、绿彩、华丽彩陶器

白釉蓝彩和白釉绿彩陶器，是在锡白釉的器表上描绘精美的钴釉文字、水藻纹或水藻变形纹样的陶器，此外还有蓝、绿相互交替的纹饰

器型：钵、盘、带盖壶

白釉黑彩花草纹陶盘公元9世纪伊朗主要出土地：

两河流域的萨马拉

伊朗的苏萨、格尔干等地

埃及的开罗

优质陶器出土地：

伊拉克的巴格达和埃及的开罗附近

（阿巴斯王朝政治文化中心）

白色泥釉陶器（仿制锡白釉陶器）出土地：

伊朗的尼加普尔和萨马尔罕（三）华丽彩陶器

华丽彩陶器也是以锡白釉坯体为基础，然后用氧化金、

氧化银、氧化铜等釉彩描绘各种纹样的陶器，经还原焰烧

成，纹样闪闪发光，具有金属光泽般的美妙效果，所以被称

为“华丽彩”或“彩虹器”。

纹样：多仿制金属纹样，如鱼子纹等

公元9世纪~10世纪前期的华丽彩陶器，基本上是金属制品的再现

器型：以盘、钵为主，也有些类似中国越窑的壶

华丽彩的技法曾用于叙利亚和埃及的玻璃装饰，但仍以陶器装饰最为普遍

华丽彩陶器的产生与前述的锡白釉陶器一致，主要集中于两河流域和埃及的开罗

除上述三种类型外，具有传统风格的碱釉和青、绿釉的

壶、瓮等陶器仍在伊斯兰大量生产

公元9世纪名副其实的伊斯兰陶器在中东地区出现

伊斯兰陶器产生的前提是对阿拉伯伊斯兰帝国征服地传统文化的容纳和吸收

阿拉伯人征服了周围高度文明的地区，建立伊斯兰帝国之后，并未破坏埃及、叙利亚、两河流域、伊朗等高度发达的固有文化，而经容纳吸收之后转为己用，从而保持了原有文化的传统特色。在伊斯兰帝国比较稳定的阿巴斯王朝初期，并未急于改变原有的陶工艺文化，就是基于上述的意识

受中国陶瓷的影响而发展并很快形成了特有的伊斯兰风格

两河流域：白地多彩釉陶器发展成白地多彩釉刻线陶器

霍腊散地区和特兰斯奥克西亚那：化妆土白地黑彩陶器、白地多彩绘画装饰陶器等

公元9世纪后半叶～10世纪前半叶：西亚传统制陶技艺与中国制陶技艺的结合，产生新的伊斯兰风格的陶器

主要产地：

巴格达——阿巴斯王朝政治、经济、文化中心

西拉夫和巴士拉——中国陶瓷输入港口

前期伊斯兰陶器真正具有独特的地方风格产地：

埃及的法尤姆、夫斯塔特

霍腊散的尼加普尔

特兰斯奥克西亚那的萨马尔罕

埃及

白地多彩釉刻线陶钵的底部几乎都是轮制的高足

“法尤姆陶器”：白底上以绿、黄褐、紫、浓黄、青等色釉描绘出美丽的几何纹样

尼加普尔：

陶钵都是微微内翻的平底，底部周边有半圆形的沟，碗和盘的底足也是这种形式

锡白釉陶钵

两河流域与斯里普生产的陶钵基本相同

不同：两河流域锡白釉陶装饰着多彩的文字纹、几何纹、鸟纹、兽纹以及它们的复合纹样

白地多彩釉陶钵

东部特兰斯奥克西亚那的萨马尔罕生产，底足类似尼加普尔的制品，但器体的腰部有阶段转折，做工极为严格，并装饰着对称形式的几何图案化的各类纹样

两河流域

最早的优质伊斯兰陶器的中心产地

在生产白地多彩釉陶和白地多彩刻线釉陶的同时，仍继

续烧制锡白釉陶器、锡白釉蓝彩、绿彩陶器和锡白釉华丽彩

陶器。华丽彩多采用复杂的纹样与色彩装饰相结合的复合手

法

公元10世纪之后，随着巴格达中央政权的衰弱，其具有

特色的优质陶器也停止了生产二、中期（11世纪后半叶～15世纪）

（16世纪之后为后期）

中期伊斯兰陶工艺的繁盛地主要在伊朗

在征服了伊朗和伊拉克的塞尔柱伊斯兰帝国时期，出现了胎土、器型、釉质、釉色、纹样、装饰技法都与前期风格迥异的陶工艺制品，即中期伊斯兰时代的波斯陶器。直至14世纪末，这种新的陶器一直是伊斯兰陶工艺的主流

中期伊斯兰时代的波斯陶器特征：

胎土：灰白色，因灰白色陶土混入白色硅石粉而形成

釉质：以碱釉系的单色釉为主，主要釉色有以铜呈色的土耳其蓝，还有蓝釉、白釉

器型：以前期伊斯兰时代的钵、盘为主，此外还有碗、壶、瓶等。到12世纪，又增加了灯具、器台以至作装饰用的陶工艺制品

装饰纹样：

几何纹、文字纹、文字与花纹组合而成卷草纹样，以及添加鸟纹、兽纹的组合纹样

12世纪后半叶出现釉上描绘王侯图和故事情节的装饰纹样

装饰技法

在保留釉下刻线、模印的基础上，发展成釉下剔刻饰、釉下彩绘、透雕、珐琅彩以及釉上彩绘等较为繁复的技法

这些装饰种类同并行发展的中国宋代的陶瓷几乎相同褐釉骑马人物纹瓶13世纪德黑兰考古博物馆收藏

米奈”（Minai）型陶器

用“米奈手法”制成的陶制品，首先用钴蓝在白釉底上画草图，经过一度烘烧之后，再加上各种色彩，而为求固定在上面，再次进行烧制

色彩：包括紫、绿、蓝、灰色，将彩度柔和地降低，显得淡雅调和

不仅复兴了12、13世纪的陶器中心地雷依之信誉，同时对于波斯细密画的发展有重要贡献，是伊斯兰陶器生产最盛期的技巧，曾广泛影响到中国与日本

米奈形碗12世纪描写皇帝与侍从

中期伊斯兰波斯陶工艺的出现，完全是建立在11世纪后

半叶至12世纪中东的政治、经济基础上的，同前期伊斯兰陶

器的产生与发展一样，受到来自外部政治势力的推动，即：

征服伊朗的新的统治者——塞尔柱土耳其带来新的价值观和

审美情趣，并在其支配下大量输入中国宋、元的陶瓷制品11世纪后半叶~12世纪，中国的青瓷、白瓷对波斯中期

伊斯兰陶器青釉、白釉陶器的振兴产生了直接影响

中国的青瓷已成为中期伊斯兰波斯陶器的青釉标准

中期伊斯兰波斯陶器与中国宋、元瓷器的关系，一直延续到13世纪后半叶

中期伊斯兰陶器在学习中国瓷器的同时，逐渐波斯化。波斯风格是中期伊斯兰陶器发展到极盛时期的标志

中期伊斯兰陶工艺发展到后半叶，波斯陶器的风格和技法又反过来给中国陶瓷工艺的发展以很大的影响，这进一步说明文化交流能够起到相互促进的作用

中期伊斯兰陶器发展到14世纪，出现一种新的更有特色的土耳其陶，仍旧是文化交流的产物，又是促进文化交流的基础绿釉贴花三耳壶萨珊王朝公元8世纪～公元9世纪白釉蓝彩树木纹盘公元9世纪美索不达米亚出土白地彩画文字唐草纹钵公元10世纪萨玛尔·康德出土白地黑彩文字纹盘公元10世纪东伊朗白釉刻线几何纹大钵伊朗公元11世纪～公元12世纪三彩刻线鸟纹钵12世纪马格康德出土彩绘骑马人物纹钵12世纪莱伊出土菊花文字纹单耳陶壶13世纪伊朗（卡香出土）米奈型彩绘故事纹杯13世纪初莱伊出土褐色釉彩绘人物群像纹大盘13世纪初伊朗文字纹彩釉陶砖12世纪～13世纪伊朗（卡香出土）青釉透雕唐草纹鸟首水瓶摹仿金属器13世纪莱伊出土蓝釉文字纹彩陶碗12世纪～13世纪伊朗彩绘人物纹钵13世纪高尔岗出土蓝釉鸟像13世纪德黑兰考古博物馆收藏清真寺用灯罩vv13世纪～14世纪vvv埃及褐色釉唐草纹瓷砖14世纪初彩釉陶钵14世纪土耳其（伊斯坦布尔出土）彩绘花草纹瓶15世纪后半期～16世纪初伊兹尼克窑三彩鸟纹钵16世纪北部伊朗出土白底青花陶碗土耳其伊兹尼克窑1520年伦敦维多利亚.阿尔伯特博物馆收藏彩绘陶灯土耳其伊兹尼克窑16世纪中叶彩绘花卉纹陶盘土耳其伊孜尼克窑16世纪第三节金属工艺金属工艺发达的条件：

1.伊斯兰地区蕴藏着大量的金属矿藏和各种稀有的宝石

2.阿拉伯民族通过经商与其他地域和民族的广泛接触与交流

3.继承了古代埃及、两河流域和波斯优秀的工艺制作传统

伊斯兰金属工艺的特征：

1.选料讲究、造型奇特、装饰繁丽

2.充满着世俗情调，为现世人们的日常生活服务

3.精工细作，以繁复的纹样和多种材料进行装饰

4.具有极高的审美价值和极强的实用功能

带把手的香炉青铜公元8世纪～公元9世纪青铜翼狮像公元11世纪～公元12世纪埃及出土

装饰技法：

镌刻、镶嵌、覆盖和凸纹——使图案能够具有必要的密度

“大马士革波纹”：

15世纪以前伊斯兰金属工艺制品上采用的尤为典型的技法，在铁或铜的底子上刻出密集的交叉影线，将金丝或银丝置于影线上锤击使其附着于底子上以形成图案

在盔甲和武器的装饰上尤其受到偏爱黄铜水壶局部嵌银1232年

伊斯兰金属工艺对西方中世纪的金属制作产生了广泛而深刻的影响：

一部分在十字军东征地获得，另一部分是通过西班牙的摩尔人（Moor）与最终将摩尔人赶出伊比利亚半岛的基督教徒之间的接触中获得种类：

生活器具——水瓶、水杯及碗、钵、罐等

家具或建筑上的装饰

科学技术仪器长颈瓶金、银、亚铅、宝石等镶嵌16世纪伊斯兰金属工艺最高技术的代表作

研究伊斯兰金属工艺的侧重点：

1.材料的突破

2.装饰技术的创新

（丰富的材质肌理和繁丽精细的植物纹样来进行装饰的特征）

3.世俗气息

4.娴熟而精湛的工艺技巧金制水瓶公元978年颈部凤凰、鸟纹腹部山羊、天马纹受萨珊王朝美术影响银制盘1066年～1067年水瓶银、铜镶嵌饰有狩猎场面和阿拉伯文1200年第四节染织工艺

一、丝织工艺

传播途径：中国—叙利亚、伊朗—拜占廷—意大利

伊斯兰丝织工艺反映了以上各个地区不同的文化影响，并且在许多方面都直接继承了拜占廷的传统装饰纹样

石榴图案：来源于欧洲14世纪的“粗野风格”

郁金香、石竹和风信子：土耳其花卉

伊斯兰教的象征纹章：“新月”、“虎纹”以及与帖木儿（Timur,1336年~1405年）标志有关的3个水晶球17世纪初，典型的伊斯兰图案形成：

极为粗犷的植物纹样，并且在比例上进行精心而有变化的布置；在大花边上饰以小花边；在图案中造成一种纹样的动感

伊朗的宫廷作坊不顾严格的伊斯兰教规的限制，一直在生产带有大比例人物形象的天鹅绒。通过明朗的节奏，创造了某些整体上具有典型伊斯兰情趣的图案日月纹丝织品15世纪有放射形花束的大轮光形纹样织物土耳其16世纪后半期苏丹巴亚吉德二世的长袍绢土耳其16世纪穆拉特四世德长袍丝绸土耳其17世纪织物丝绸土耳其16世纪～17世纪墓的覆盖布土耳其17世纪侧柏、丝柏纹样织物伊朗17世纪二、织毯工艺

织毯和伊斯兰信徒有着非常密切的关系。无论在精神生活还是物质生活中，织毯都是他们不可或缺的物品

丰厚的资源和广泛的应用领域，保证并刺激了伊斯兰织毯技术的发展，使它成为手工业中一个重要的门类。生产毯子是伊斯兰整个民族的专长，也是他们造物生活的主要内容色彩：多以红、黄等纯度较高的用色为主调，蓝色也较为常见

构图：密不透风、碎小的纹样点缀其间，形成强烈的动感

纹样：题材多属花卉植物，有时饰以阿拉伯文字，也把它

作为花纹

织毯实际上成了伊斯兰教信徒们迫不及待描画的天堂的蓝图

织毯是伊斯兰信徒的必备之物，一张好的织毯则是他们的骄傲。织毯的占有情况，象征性地反映着人们的财富和地位

今天，各国在欢迎贵宾的仪式上，都要铺一条长长的红地毯，大概和这种显赫财富、认定身份、表明礼仪级别的遗风不无关系

作为伊斯兰信徒日常生活的用具，织毯在贮、放、垫、盖、挂等许多方面派着用场。穆斯林自古性喜迁移，室内家具很少，织毯轻便易携，往往兼有多种功能，在这种独特的生活方式中具有很大的适应性，它们占领了生活的每一个角落，和人们发生着经常、普遍的联系。一张织毯挂在房中是装饰物，放在马背、驼背上可以装运东西，铺于地面可睡可跪，由各式复杂的家具分别承担的功能，都集中到了一张小小的织毯上，这是一个可说明工艺美术重要性的典型例子花草鸟兽纹织毯（局部）毛16世纪初第五节玻璃工艺

从罗马帝国和萨珊波斯玻璃制作业基础上直接发展起来

生产中心：叙利亚（阿勒颇）、埃及

技术：用焙烧过的颜料绘画、镀金

玻璃制品款式经常受到同时代金属制品款式的影响

蒙古人入侵后，玻璃制造业的霸主地位转移到了意大利穆拉诺的威尼斯地区

伊斯兰玻璃工艺以装饰的精致豪华和质地的优良著称于世

典型代表：玻璃灯具

多为清真寺专用的油灯，造型独特，一般皆为敞口束腰、大腹小足的形制，富于线条变化和节奏感。器壁通体都以彩绘及镀金的手法进行装饰，纹样以文字纹为主，有时也兼以植物形象进行装饰，呈现出精美繁丽的效果

这种形制和装饰，代表了伊斯兰玻璃工艺的典型品种，其独特的风格是在其他区域和宗教的艺术中难以见到的清真寺油灯开罗哈山国王清真寺伦敦大英博物馆收藏1356年～1363年

玻璃餐饮器具也十分流行

典型代表：玻璃酒杯

在宫廷中十分兴盛，仅次于金属杯

以多种材料进行综合制作：

以玻璃制作杯体，又以金或银制作杯脚，形成强烈的材质对照关系，很有特色，反映了伊斯兰工艺美术的另一显著特征大酒杯玻璃西班牙14世纪

除上述工艺外，具有伊斯兰教特点的工艺活动还包括玉石雕刻、象牙雕刻、木雕

公元10世纪和11世纪，在埃及的法蒂玛王朝（Fatimids,909年