高一9、从传统到现代

123传统现代从传统到现代美术鉴赏设计制作：李勇为什么会发生变化？为什么又要表现这些内容呢？

因为现代生活方式的改变，带来很多新的事物，而我们美术创作必然会反映这些新的事物。从传统到现代从传统到现代1.画家、美术教育家刘海粟(1896-1994年)。祖籍安徽省凤阳，生于江苏省常州。自幼酷爱书画，1912年11月与乌始光、张聿光在上海创办现代中国第一所美术学校“上海国画美术院〞任校长，并取苏轼“渺沧海一粟〞词意，改名“海粟〞。首创男女同校，采用人体模特儿和旅行写生，被责骂为“艺术叛徒〞，但得蔡元培等学者支持。1918年到北京大学讲学，并举办第一次个人画展。1919年到日本考察美术教育，回国后创办天马会。1914年上海画院人体写生训练合影2.模特儿事件刘海粟1914年在自己创办的上海美专破天荒地开设了人体写生课，最初只聘到男孩为模特儿。1917年，上海美专成绩展览会，陈列人体习作，某女校校长看后谩骂：“刘海粟是艺术叛徒，教育界之蟊贼！〞一时舆论界纷纷扬扬，群起而攻，刘海粟那么干脆以“艺术叛徒〞自号自励，一如西方“野兽派〞之先例。1920年7月20日，聘到女模陈晓君，裸体少女第一次出现在画室。然而，世俗的议论却令刘海粟伤心，有人说：“上海出了三大文妖，一是提倡性知识的张竞生，二是唱毛毛雨的黎锦晖，三是提倡一丝不挂的刘海粟。〞更严重的是他听说江苏省教育会要禁止模特儿写生，1925年8月22日给江苏省教育会写了公开信，为模特儿申辩。上海市议员姜怀素读了刘海粟的信后，在《申报》上写了呈请当局严惩刘海粟的文章，刘海粟立即写文章反驳。不料，上海总商会会长兼正俗社董事长朱葆三又向他发难了，在报纸上发表了给刘海粟的公开信，骂刘海粟“禽兽不如〞。从传统到现代从传统到现代的美术进程主要分中国和西方两局部。自20世纪以来，东西方文化的碰撞对中国传统美术提出挑战，但同时也给美术的开展提供了新的契机，中国美术的“现代化〞主要表现在绘画技巧和形式上借鉴西方的写实主义，内容上反映现实生活。具体表达：一、对中国传统美术形式的改进和改造。1、年画2、中国画二、油画的进入。①中国美术为什么要走向现代化？②你初步设想一下，中国美术的现代化从哪些方面表达出来？总结：①导致中国美术现代化的因素主要有两个，一是中西文化的交融，二是现代社会的变化。②中国美术的现代化主要体现在内容、题材、形式、技巧等因素中。从传统到现代3.刘海粟作品欣赏：从传统到现代4.刘海粟作品欣赏：从传统到现代5.钱松喦与《红岩》、《常熟田》：钱松喦〔1899～1985〕，中国现代中国画家。1899年9月11日生于江苏省宜兴县杨巷镇湖墅村，1985年9月4日卒于江苏省南京市。又名松岩、松喦，40年代曾用名喦庐主人。父为晚清秀才，设私塾为业。曾任第四、五、六届全国人民代表大会代表、江苏省人大常务委员、中国文联委员、中国美术家协会常务理事和艺术参谋、江苏美协名誉主席，1977年任江苏国画院院长，后任名誉院长。1983年，他在85岁高龄时参加了中国共产党，实现他多年的宿愿。特别令人感动的是他在1984年重病手术后，仍坚持创作，真正做到了生命不息，创作不止。从传统到现代6.作品《红岩》、《常熟田》欣赏：从传统到现代7.钱松喦红色题材作品《遵义》拍313.6万元。

以写实的手法画出“遵义会议旧址〞曲尺结构的二层洋楼，将之置于虚拟的近景松柏与远景群山之中央，象征当年“中央政治局会议决议〞在中国革命历程中形成的决定作用，远山的霞光那么喻示中国革命的曙光，屋顶的红色完全是《红岩》般的浪漫主义创作，红色的光辉还映照到柏树上，如此夸张而细腻的处理，加上成熟明快的笔墨技巧和虚实关系搭配，使画面和谐统一而美轮美奂。楼前院子里的红旗应该是“文革〞时期络绎不绝的参观代表团所携来，据此及题款字形和“谨绘〞二字判断，其创作时间应为“文革〞中疾风暴雨过后的1970年。从传统到现代8.作品《江山如此多娇》欣赏；中国画。傅抱石、关山月合作。1959年为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。毛泽东主席亲为题句：“江山如此多娇。〞画面上旭日东升，江山壮丽，表现出新中国的勃勃生机。从传统到现代9.蒋兆和及作品欣赏；蒋兆和〔1904—1986〕被称为20世纪中国现代水墨人物画的一代宗师，中国现代画坛独领风骚的艺术巨匠。蒋兆和学贯中西的代表作《流民图》，以其前所未有的宏大、悲壮，以浑厚有力的笔触揭示了大师至真至善的性，倾泄着对战争的愤怒，表达了对正义与和平的呼唤，为现代中国水墨人物画在世界艺坛上确立了荣耀的地位。从传统到现代10.王式廓及作品《血衣》欣赏；王式廓(1911—1973)字子容。山东掖县〔今莱州市〕西由村人。当代革命现实主义画家和人民美术教育家。早年学习美术，1930年入济南爱美高中艺师科学习西画，，开始学习西画，并关心革命。“九一八〞事变后，担任爱美中学南下请愿团二大队队长，赴南京参加全国学生的联合示威游行，要求蒋介石政府抗日。从传统到现代11.罗中立及作品《父亲》：

罗中立〔1948年——〕于一九七八年考入四川美术学院深造。《父亲》一画曾获“中国青年美展〞一等奖，其画面具有一种悲剧性的震撼力，表现了生活在贫困中的老农形象；老农开裂的嘴唇、满脸的皱纹以及手中粗劣的碗等等写实的描绘，消除了欣赏者与作品之间的隔膜，画家藉此来对传统文化和民族进行反思。从传统到现代12.漫画漫画是指以通过虚构、夸饰、写实、比喻、象征、假借等不同手法，描绘图画来述事的一种视觉艺术形式。是静态影像没有声音。可以加上文字、对白、状声词等等来辅助读者对画的理解。是静态所以不是动画影片。没有声音所以不是配图播送剧(VOMIC)。有述事的功能，能表达一个概念或故事，所以不是浮世绘。一般不会全采用写实，所以不是风景画、人物画、速写写生等写实画。主要为图画搭配文字，而不是以文本或小说为主体，所以不是文学书籍或绘本中附的插图。从传统到现代13.漫画作品欣赏：从传统到现代14.年画中国传统年画历史源远流长,产地繁多,流行广泛,通俗普及,拥有大量的读者.曾经有过颇为兴盛的开展.无论是题材内容、刘印技术,还是艺术风格,都具有自己鲜明的特色.它不仅对民间美术的其他门类曾产生深远的影响,而且与其他绘画形式相互融合成为一种成熟的画种,具有雅俗共赏的特点.广东佛山与天津杨柳青、山东潍坊、苏州桃花坞是我国著名木版年画四大产区。从传统到现代15.传统年画欣赏：从传统到现代16.年画欣赏传统年画镇宅钟馗杨柳青年画阳春白雪〔年画〕赶火车〔年画〕现代郑曼陀《丰衣足食图》力群年画是中国的一种传统的美术门类，它与传统的习俗有关。但是在现代社会中年画也出现了很多变化。这些变化主要表达在绘画的表现内容、主题、形式和技巧上。从传统到现代杭稚英及年画

画师。字冠群，浙江海宁人。13岁考入商务印书馆图画部，师从画家何逸梅及一名德籍设计师。民国5年〔1916年〕学习满师后，又在商务印书馆门市部效劳4年，从事草图设计，洽谈印刷业务。民国9年离开商务印书馆自立门户，开办稚英画室。从传统到现代17.杭稚英年画欣赏：从传统到现代18.杭稚英年画欣赏：从传统到现代活动建议；

就课本中所提到的中国美术作品，根据画种讨论作品中的〞现代〞是通过哪些细节来表现的。自选一幅做全班发言。《阳春白雪》《门神》

《丰衣足食图》力群《赶火车》郑曼陀《年画》

年画从传统到现代艺术形式的演变年画是中国的一个古老的美术门类，而且与人们的日常生活有着极为密切的联系。西方文化进入中国之后，年画一改正去那种仅仅与迷信或老百姓追求桔祥的心态相联系的面貌，而把一些新生事物纳入了表现范围，年画从传统走到现代，途遇社会变革、政治干预，文革的特例、现代生活方式的冲击等等。但作为主角的年画，之所以有经久不衰的可能性、之所以在蹉跎起落后仍然能够独善其身、在匆忙的现代社会依旧可以安然自持，究其根本，还是因为它最大程度的负载了所有关于“年〞的记忆和期待——在传统中如此，在现代仍然如此。

中国画也是一个重要的传统美术门类，不过在元明清时期，文人画的兴起使中国画的创作逐渐走向了“曲高和寡〞的境地，它变成了艺术家抒发个人情感的一种艺术形式，而社会意义那么较少被关注。潇湘奇观图米友仁到了当代社会，中国画的变革更进一步表达出与世界接轨的趋势。《江山如此多娇》，这幅作品既保存了传统山水画的一些创作技巧，但又进行了合理的突破，表现出视点的广阔和创造新社会的豪情，将西方绘画的造型方法与中国画的材料相结合，从而表达出一种现代感。《江山如此多娇》傅抱石关山月这幅作品，她把伟大祖国的壮丽河山荟集画面：一轮红日从东方升起，普照着大地；山峦起伏，连绵不绝，浩浩瀚瀚，郁郁苍苍。象地跃然于画面之上。近景是一片青绿的丛山，其间点画了华茂的树木。这幅作品突破了时、空的限制，在时序上，跨越了春与冬，打破了时间界限，使江南春色与北国隆冬同时在画面上出现，这种表现方法是作者的大胆独创。

20世纪以来，中国画这一民族文化的象征，如何同现代社会接轨一直是艺术界的一个重要话题。利用西洋绘画技法来改进中国画的主张是20世纪最有代表性的观念。即走一条中西合璧的道路——既保存民族的艺术形式又吸收西方的表现方法。在这方面较有代表性的是林风眠、吴冠中等艺术家。《仕女》流丽的线条优雅的姿态剪影式的造型林风眼《白衣女》个案分析中的解释局部示意图林风眠受蔡元培美育思想的影响，承五四新文化运动之波澜，倡导新艺术运动，积极担负起以美育提高和完善民众道德，进而促成社会改造与进步的重任。他锐意革新艺术教育，并提出了“提倡全民族的各阶级共享艺术〞的口号，他提倡兼收并蓄，调和中西艺术，并身体力行，为中国现代绘画提供了切实可行的开展思路和风格典范，是20世纪实践中西文化融合具有革新开拓精神的先驱，培养出李可染、吴冠中、艾青、赵无极等一大批艺术名家。林风眠是中国现代画坛的艺术大师，杰出的艺术教育家，是中国现代绘画史当之无愧的一代宗师。美术史对林风眠的评价在传统到现代美术的开展过程中，可以看到，艺术中的主观与客观、理性与感性、风格特征的加强与消失、艺术的审美与反审美，永远是使艺术家困惑并驱使他们去不断探索的课题。但是，历史本身似乎在昭示着这样一个事实，艺术开展存在着不以人的意志为转移的客观规律。在种种两极事物之间寻求平衡，艺术才能不断地向前开展。即使在开展过程中充满着矛盾和曲折，但整个趋势那么是向前的。思考：1、把素描的明暗法与传统人物画重结构线描的方法结合起来。〔〕2、几何性的形体组合，鲜明纯粹的色彩，明亮的色调，诗一般的意境。〔〕3、借鉴素描与水彩的写实手法，采用中国画的材料工具和笔墨形式。〔〕4、利用山水画的形式，反映今天的社会主义时代，是“山水画推陈出新的样板〞。〔〕①②③④③④①②二十世纪七十年代末，该画获得第二届全国青年美展一等奖。作者罗中立〔当时还是四川美院的一名学生〕此画被中国美术馆以400多万元收藏了。该作品以画领袖的超大幅面画出饱经风霜的中国农民的典型形象。当然，在那个年代，这幅画不可防止要受到非议。有些批评家说，《父亲》“没有反映解放后中国农民的新变化〞。于是，在最后定稿时，就有了一处细节的修改。这就是我们现在看到的：在父亲的左耳上，夹了一支圆珠笔。据说，这样就表达了解放后的农民已经是有文化的农民了。把一切艺术品都贴上政治标签。《父亲》〔油画1979〕罗中立徐悲鸿1.了解东西方文化的碰撞对中国艺术的开展产生的影响。2.了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程。3.中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念。请同学们把书翻到42页看

思考与交流1常熟田钱松喦早春图2、无限江山入画图李可染水彩画3、流民图〔局部〕蒋兆和长近27米、高2米流民图〔局部〕蒋兆和长近27米、高2米4、太湖鹅群1982吴冠中吴冠中总结：吸收西方的绘画观念来改进中国画开阔了中国画家的眼界，使中国绘画在绘画观念和表现方面大大丰富。问：你觉得现代中国画与中国元、明、清时期的绘画有什么不同。请同学们阅读课本第42—43页的内容并填写下表：时代元、明、清现代创作的主导观念表现的主题形象的处理手法抒发个人情感利用西洋绘画技法来改进中国画“曲高和寡〞的境地绘画技巧和形式上借鉴西方的写实主义，内容上那么更多地反映现实生活借花鸟、山水抒发个人情感表现一个“静止的〞瞬间的局限既保存民族的艺术形式又吸收西方的表现方法19世纪末到20世纪，西方艺术的传统也受到了来自“现代主义〞的巨大冲击，西方美术“现代化〞于中国相反，主要表现的是摆脱写实绘画的传统，进行纯形式的探索和创造。“现代主义〞是20世纪以来具有前卫特色、与传统艺术分道扬镳的各种美术流派和思潮的总称，又称现代派。主要艺术流派有：野兽派表现主义立体主义抽象主义达达主义超现实主义。《舞蹈》法国马蒂斯野兽派：反对:奴隶式的再现自然，以热情感性的色彩和夸张变形的符号来构成画面。《呐喊》爱德华·蒙克表现主义：打破艺术的和谐美感，用更紧张的色彩和丑陋的、扭曲的形象来表现心灵的内在冲突和苦痛。《亚威农少女》西班牙毕加索立体主义：打破传统绘画遵循的焦点透视原理，把物体的各个快面的视觉关系在规律上完全打乱，再重新进行组合，从而造成勒一种新奇、独具匠心的画面效果。抽象主义：完全脱离具体的形象，是一种纯粹的心理体验和视觉快感。在整个20世纪，抽象主义根本上遵循着抒情的抽象和几何的抽象两个方面开展,抽象表现主义强调创作者行动的自由性、自动性和无目的性，把创作行为本身提高到重要的位置。构成〔俄罗斯〕康定斯基灰色的树〔荷兰〕蒙德里安达达主义达达主义产生的思想根源是对一战的的绝望和恐惧，反对战争，反对权威和反对传统，同时也反对艺术，彻底否认过去的经典作品。在平面的绘画中采用拼贴手法，把偶然性、机遇性运用在美术创作中。《有胡须的蒙娜丽莎》法国杜尚超现实主义：致力于探索人类的非理性的潜意识和怪诞不经的梦境，打破理性与意识，追求原始冲动和意念的自由释放是超现实主义的根本特点。《永恒的记忆》西班牙达利空间中连续的形意大利波菊尼思考：比较两幅雕塑作品在形式上有哪些大的差异？收租院四川美术学院师生集体创作从传统到现代小组活动：以小组为单位找出各流派代表人及画派特征：1组野兽派2组表现主义3组立体主义4组抽象主义5组达达主义6组超现实主义野兽派：马蒂斯

《钢琴课》这是一幅家庭主题的作品，画中弹琴者即是马蒂斯的爱子皮埃尔。整个作品给人感觉有些严肃，强烈的窒息感、灰暗的色调和弹琴者茫然的目光，表达了马蒂斯此时作为一个流亡者的不安和沮丧的内心世界。立体主义：毕加索《哭泣的女人》这幅画，并不是一幅肖像画，而是对“哭泣〞这个的复杂内涵加以立体方法的表现，他让我们看到一个外表哭泣伤心地女人，在内心却充满着仇恨，报复。

康定斯基《适度的飞跃》抽象主义：画中四个图形，人们都似曾相识，又十分陌生，难以明确它们究竟为何物。他们显得十清楚快，具有一种向上的飘逸感达达主义：杜尚《新娘》画家试图用一种机械的有机体，来表现人的呼吸、循环、消化和生殖系统，将神秘的内部力量转化为整体和谐的画面和谐。达利《内战的预感》超现实主义：表现了一种对恐怖杀戮的预想。画中一个支离破碎的男人在嚎叫着，天空笼罩着乌云，整个作品就是一个充满血腥味的噩梦。表现主义：蒙克

《病孩》是对画家被肺病夺去生命的姐姐索菲亚的追忆。整个画面，结构简单，暗淡的色彩，似乎在预示着死神的降临。现代主义

流派主张特点代表人物及其代表作野兽派注重发挥纯色的作用，强调色彩的表现力马蒂斯（法）：《风景》《马蒂斯夫人像》《舞蹈》《国王的忧伤》立体主义否定从一个视点观察事物和表现事物的传统方法，在二维画面上追求一种几何形体的美，一种形式组合所产生的美。毕加索(西班牙）：《格尔尼卡》《亚伟农少女》标志着立体主义的诞生

波拉克（法）

《列斯塔格的房子》《有小提琴和水壶的景物》表现主义注重个性、感情色彩和个人情感的主观表现。主张“精神的美”和“产大内在的信息”蒙克（挪威）：《呐喊》《桥上的少女》《病孩》《青春期》达达主义批判传统道德观念和美学观念的现代主义思潮杜尚：《带胡须的蒙娜丽莎》《小楼梯的裸女：第二号》《泉》超现实主义把现实观念与本能、潜意识和梦境的经验相结合以达到一种绝对的和超现实的情景。达利：《内战的预感》《记忆的永恒》抽象主义一种艺术思潮，强调作者行动的自由性和无目的性，把创作行为本身提高到中要位置。康定斯基：《红-黄-蓝油画》《即兴之三》

蒙德里安：《红树》《有壶的景物》《老百汇·布吉伍吉》小结:西方艺术进入20世纪以后，追求形式和内容的创新之风愈演愈烈，在各种新的艺术理念的推动下，各种各样的新运动层出不穷，可以说20世纪西方艺术的变化，要多于此前西方艺术上千年开展史的变换，因此这段时期的西方艺术也是最富有魅力的，而所有新艺术运动所寻求的核心内容即是形式得独创性和自我个性的展示。

薰衣草的故乡普罗旺斯—埃克斯保罗·塞尚(1839-19