2022钢琴老师个人工作总结汇编

Word文档钢琴老师个人工作总结汇编【分享】日复一日，年复一年，一年工作即将划上一个句号。毫无例外，从四季度起我们现在应当开头进行本年度的工作总结了，假如您还想进一步进展，就必需重视年度总结。怎么才能将钢琴老师的年度总结写得全面呢？为了让您在使用时更加简洁便利，下面是我我整理的钢琴老师年度工作总结，供大家参考，盼望能关心到有需要的伴侣。

2022钢琴老师个人工作总结汇编(篇一)

时间飞逝，转瞬间，培训工作即将结束，钢琴班同学通过今期的培训，基本上都取得了肯定的成果，但也有不足之处，需要连续总结阅历不断完善。现将本期的培训工作总结如下：

钢琴学习是一个极其简单的过程，在教学中肯定要依据不同教学阶段的培育要求，直观地进行细致的示范讲解，指导同学正确练习。教学形式以老师示范讲解为基础，以同学独立勤练，老师有针对性的个别听奏指导为主，以此达到相互学习，共同进步的目的。训练中老师要认真观看、敏锐听辨，精确     准时地推断同学的弹奏状况，评价同学时应持确定与认同的态度，准时反馈矫正，抓住重点，强化训练，持之以恒，同学的钢琴技能就会从不会到会，从不熟识到熟识，以致流畅演奏出美丽悦耳的旋律。通过本人的教学方法普遍激发了同学的学习爱好，增加了同学基础学问，让同学进一步把握了钢琴基本功。

通过钢琴基础教程的学习，每位同学能基本把握断奏的基础上逐步过渡到连奏的训练，每首练习曲强调高抬指练习及整个身体的放松，但还有部分同学需要进一步的学习与加强训练，并且结合一些简洁的儿歌伴奏把所学的技能应用在实际教学训练中，起到了良好的教学效果。通过本期的学习，每位学员都会双手演奏。

为了把以后的教学工作搞得更好，现对本人提出四点要求：

1、需要对同学的性格及音乐上的特点进行更深一步的了解，培育同学和老师主动沟通的习惯，有时甚至需要对于家长的态度加以乐观正确的引导，了解学习音乐和钢琴的目的，树立正确的学习态度。

2、需要对音乐美学和演奏技巧进行更深化的学习和理解，从而可以再课堂上更好的激发同学的学习爱好，同同学引起共鸣。

3、肯定要坚持互动教学的原则，培育同学主动学习的爱好，并且针对不同同学的不同性格和特点定制不同的教学方案。

4、仔细对待，需求分析。从上至下，随机应变，敏捷处理。

总之，在这学期里同学学习钢琴的爱好还是比较深厚的，通过一学期的学习，同学们从原来的不熟悉五线谱到现在能娴熟的弹奏乐曲。在学习的过程中，同学都能做到仔细把握，乐观努力，盼望在下学期里能取得更好的成果！

2022钢琴老师个人工作总结汇编(篇二)

现代生命科学、训练心理学的讨论成果表明，幼儿阶段是进行音乐训练和开发智力的黄金年龄，幼儿对待钢琴学习的态度是比较感性的。幼儿能否对钢琴学习保持长久的爱好，能否始终欢乐地学习，除了受其本身及家长的支持协作等因素的影响之外，在很大程度上还取决于老师。老师的性格特点、言谈举止、为人风格及教学理念等，都是直接影响师生沟通，影响幼儿钢琴学习效率的重要因素。本文，笔者针对幼儿钢琴启蒙教学中大家普遍关注的问题，结合自己的教学实践，谈谈个人的心得体会，盼望与同行们共同商榷。

一、沟通师生情感，树立老师威信

笔者认为，融洽的师生关系是顺当进行钢琴教学的前提和保证。钢琴老师首先应努力成为孩子的伴侣——可以无话不说的知心伴侣，然后才是老师——传道、授业、解惑的长辈。由于幼儿的认知水平、理解力量等还较低，老师不必急于直入钢琴学习的话题，要能够主动跟幼儿进行沟通对话，融洽师生之间的感情，使幼儿对老师的性格、共性、为人风格等方面具有肯定的了解。所谓亲其师，方能信其道，当师生之间产生了肯定的默契之后，再过渡到实质性的钢琴教学，便会顺理成章。钢琴教学过程中，老师亲切友好的谈话、讲解和富于表现力的钢琴即兴弹奏等活动，都将让孩子感受到作为老师的威信和钢琴演奏家般的风采。通过这样的教学，使孩子们由衷地爱戴和鄙视自己的老师，从而心甘情愿地听从教导，学习钢琴弹奏的基本学问和技能技巧等。

二、奇妙介绍钢琴，孕育钢琴情结

钢琴对于三至五岁的幼儿来说，俨然就是个庞然大物。幼儿在打算学习钢琴之前，脑子里肯定会有许多疑问：这个大家伙是干什么用的?它为什么会发出这么多凹凸不一的声音?它是怎么发出声音的?我是否也能弹响它?我也能弹出好听的歌曲来吗?面对孩子们的疑虑，我们有没有一个便捷的方法，让小孩全面地了解和接触钢琴乐器?我的做法是：当着孩子的面，把钢琴的顶盖轻轻地掀开，让孩子亲眼目睹钢琴的内脏，并让孩子亲自触摸钢琴，弹响钢琴。老师除了简要的介绍，还可以即兴地弹奏一些小伴侣喜闻乐听的歌曲或者一些经典名曲等。听着、看着美丽悦耳的音乐在老师的指尖下流淌而出，孩子们会有怎样的想法和感受呢?我想结果是不言而喻的了。当幼儿对钢琴具有肯定的感性熟悉之后，老师便应抓住训练契机，进入正常的钢琴教学。在钢琴教学的初始阶段，一般可以从弹奏姿态、基本弹奏方法、熟悉音符、拍子、基本乐理到音乐呼吸、情感等，步步深化，循循善诱。在教学过程中，老师要特殊重视指导孩子进行基本弹奏方法的训练，教孩子一个音一个音地数着拍子边弹边唱，让孩子从小养成正确、自然放松的弹奏习惯。

此外，虽然钢琴文献浩如烟海，学习内容非常丰富。但对尚处在幼儿阶段的孩子而言，其最感爱好和满意的事情，却莫过于能够弹奏自己在幼儿园老师那里学会的幼儿歌曲或是自己特殊喜爱的民歌小曲等。因此，在教材使用上宜选取一些简易、短小而美丽悦耳的民歌或儿歌进行练习，当孩子们把握了一些基本的钢琴弹奏学问、技能后，再渐渐增加一些特地的手指练习、练习曲和经典乐曲等等。

三、斟酌教学语言，化解学习困惑

由于幼儿的生理、心理进展水平较低，对事物的分析、推断力量还较差，因此在教学中更需要老师留意斟酌教学用语，采纳幽默风趣、通俗易懂的儿童化语言，化解幼儿的认知困惑；同时尽量做到微笑大方，语气和善。对一些相对难懂的音乐学问、读谱技巧或特殊重要的弹奏方法等，可以引用幼儿日常生活中常见的事物或一些动作嬉戏等进行比对，采纳打比方的方法加以阐述。如读谱学问四分休止符，可以将其想象成一个人站着休息一拍。二分休止符则像一个人躺在三线上休息二拍。而全休止符则像一个人倒挂在四线下，整个小节休息。又如读谱学问延音记号，可以将它比拟成小眼睛；而力度记号>则可与数学里的的大于号相联系等等。通过这种形象化的比方，孩子们便能很快记住这些枯燥的音乐学问。再如学习断奏方法，可以将落下的动作比成是小石子从空中自由落地；而手指接触琴键则好比是跳马运动员从木立刻的下跳动作。还有如：将跳音比成拍皮球，将连音比成过桥或跨步等等，在此不一一赘述。

四、规范教学行为，提升教学理念

1、边弹边唱，培育识谱视奏力量

匈牙利闻名音乐训练家柯达伊强调：不先唱歌就开头学乐器的儿童，一生中注定没有音乐。前苏联钢琴训练家涅高兹也说过：学习任何一种乐器之前，同学——无论是幼童、少年或成人——应当已经在内心把握了一些音乐。也就是说，他们已经把一些音乐记在脑中，藏在心里，并且可以用自己的听觉听见它。因此，每当指导孩子学习一首新曲时，应尽可能先让孩子大声反复地唱一唱音乐旋律，包括读出休止符等。先让同学通过唱歌，感受音乐的节拍特点、旋律走向及音乐心情等，在此基础上边弹边唱进行弹奏练习。这样做不仅有利于培育幼儿的读谱、视奏力量，还可以培育孩子的音乐综合感觉，让孩子沉醉在音乐之中。

2、急躁示范，增加钢琴感性熟悉

示范法是钢琴教学的基本方法之一。在教学过程中，老师应当成为幼儿最直接和最好的榜样，要能够仔细急躁地进行弹奏示范，包括触键方法、弹奏动作、音乐呼吸及表情处理等都应力求精确     无误，并讲明动作要领及练习方法。幼儿通过反复仿照，便可获得钢琴弹奏的最直观和感性的体验。老师示范的过程，使同学将钢琴表演与实际音响结合起来，有助于进展同学的音乐想象力，培育其制造思维。

3、重视倾听，培育综合音乐感觉

倾听，是获得良好乐感的惟一良方。德国钢琴训练家齐格勒主见：在钢琴训练上要养成以心倾听的习惯，不必急着在演奏技巧上的学习，最重要的是要意识到声音。俄国闻名钢琴训练家约瑟夫·列文，也非常注意听觉训练，他曾说：我一星期中要说上百次留意倾听你所弹奏的东西。在教学过程中，应尽可能地制造观摩钢琴表演的机会，组织同学倾听老师或小伴侣的钢琴表演，有选择地听音乐CD、看电视音乐节目或音乐会实况录像。还可以亲临音乐厅，倾听观赏钢琴家的现场表演，从而丰富孩子们的音乐体验，拓宽其音乐视野。此外，倾听的音乐不应当仅仅局限于钢琴音乐，其它器乐曲或声乐作品如管弦乐、室内乐、经典的成人演唱或少儿歌曲等都可以多听。总之，训练孩子从小养成倾听音乐的习惯，必将有利于提高其音乐综合素养水平，为将来更深化的学习钢琴表演艺术打下坚实基础。

4、激励表演，提高钢琴表现力量

钢琴艺术是一门表演的艺术。弹奏钢琴不仅能消遣自己，更能传达美妙的情感，为别人带去艺术的享受。在钢琴启蒙教学中，要特殊重视音乐表现力量的培育，要鼓舞孩子大胆地表现，投入地演奏。老师应尽可能为琴童供应音乐表演的机会，如定期组织钢琴习奏会、家庭音乐会等(有条件的可以争取多种乐器同台表演，不必局限于钢琴一种乐器)，让每一位孩子在学习了钢琴一段时间之后，都能在真正的舞台上展现自己的演奏才能、尽情地表现自我。通过常常参与形式多样的音乐会，既能熬炼孩子们的钢琴表演力量，又可以培育孩子们良好的心理素养，培育孩子们的社交力量和语言表达力量等，可谓一举多得。

总之，幼儿钢琴启蒙教学活动布满着无穷的乐趣，同时也有着很大的变数。作为钢琴老师，除了要不断磨砺自己，提高自身音乐专业修养和文化修养外，还应乐观地了解幼儿学习钢琴艺术的心理活动规律，努力把握先进的教学理念，才能在实际教学中做到胸有成竹、因材施教，教出水平。

2022钢琴老师个人工作总结汇编(篇三)

近年来，随着人们生活水平的普遍提高，钢琴成为了很多家庭让孩子首选学习的乐器、为了培育孩子成材，很多家长不辞辛苦，风雨无阻地带孩子上课。面对如此多的求学孩子，如何正确科学的进行幼儿钢琴教学是当前比较突出的问题。所以我认为幼儿的钢琴训练是具有非常深远的意义。

弹钢琴不仅丰富了生活，促进了身心健康，增加了音乐修养，还能从美妙、高尚的音乐之中不知不觉的陶冶了性情。通过弹奏的训练，也能熬炼孩子克服困难的毅力及培育良好的学习习惯。我以自己教学的经受，以及自己在不断学习中总结了一些阅历和心得体会。

一、培育幼儿爱好的重要性

对于幼儿来说，爱好的培育则更显重要。因为幼儿时期心理发育尚不完全，缺乏意志力与责任感。虽然他们的奇怪   心很强，但假如不能准时将奇怪   心转化为对音乐的深厚爱好，久而久之必定对钢琴等产生厌烦心情。儿童最简单接受生动活泼、感染力强和富有情趣的事物。为了开启幼儿学习音乐的爱好大门，教学中应实行启发、诱导、激励的方法培育和加深幼儿对音乐的爱好。比如幼儿喜爱形象思维，无论教识谱，还是教演奏，最好多用一些比方方法。在弹奏乐曲时，老师在范奏前最好用形象的语言或用童话故事的形式，将乐曲的内容、情境讲给孩子。另外家长也可有意识地多给孩子听磁带、唱片、或多让他们看一些有关钢琴方面的音乐会录像、观看实际演出等。家长、老师平日可采纳打分、嘉奖等方式鼓舞他们练琴。对于他们的点滴进步，也要充分确定。

二、留意启发儿童的制造性思维

孩子学习音乐的目的不仅仅在于学习音乐本身，更重要的是通过学习音乐开发智力。在幼儿钢琴教学中，假如只是死板地让同学按乐谱的要求去弹奏，必定扼杀了同学的制造力。老师应当用生动形象的语言关心同学分析旋律所蕴含的心情与思想，启发同学的制造性思维，丰富同学的想象，关心同学建立音乐形象。通过精确     的范奏，让同学充分感受音乐的内涵，然后让同学依据自己的感受去弹奏，充分制造与发挥自己所感受的音乐形象。我们也可以制作一些形象的教具，以嬉戏的形式让同学自己去熟悉各种节奏谱。另外也可通过一些人的画面介绍音乐内容，使同学通过视觉协作听觉来感受音乐形象。总之，让同学充分感受音乐再充分表现音乐，激发同学用制造性思维方法学习音乐，可以起到事半功倍的作用。

三、因材施教、循序渐进

幼儿正处于生理与心理上的发育期，各年龄段间及同年龄段每个幼儿之间都存在着很大的共性差异。一律用同一模式进行教学，很难收到抱负的教学效果。因此在教学过程中依据每个幼儿的不同特点，因材施教、循序渐进也是不行忽视的一个方面。由于每个幼儿在家庭环境、生活习惯、爱好爱好及性格特征方面都有肯定的差异。因此幼儿钢琴老师有必要了解每个幼儿的不同特点，这样才能作到对症下药。其次，儿童学琴从一开头就必需对手指弹奏进行正确、严格、系统的要求，把一些弹琴的常见病解决在萌芽状态之中，从而打好钢琴演奏技术的基础。不论是专业学琴还是业余学琴的儿童，对待他们初学琴所消失的各种弹奏错误，决不能因其年龄小而放任姑息。要知道，任何弹奏毛病肯定不会随着年岁增加而自然消逝；正相反，假如任凭错误弹奏方法反复加固定型，成为痼疾，就很难改正了。所以我认为这在教学当时是很重要的环节。

各个孩子由于年龄不一、生理条件又因人而异、学琴时间也有差别，所以对每个人的要求不行能完全一样，老师需要敏捷对待。同时，要留意到随着弹奏力度及速度的增加，又会产生新问题，需要在新的起点上连续加强与弹奏有关的生理功能的熬炼。

2022钢琴老师个人工作总结汇编(篇四)

十年寒窗，琴路漫漫，与钢琴结下一生的情愿，并成为了小伴侣的钢琴老师，静下心来想谈谈我这么多年来关于幼儿钢琴中从初级到高级普遍消失的一些话题，结合自己多年的钢琴教学实践，写写自己的心得体会，盼望能与家长。老师们沟通。商榷.

一：融洽的师生关系，是顺当进行钢琴教学的前提和保证（这一点我觉得特别重要）我有一个同学曾经告知她妈妈，钢琴老师是她最崇拜的偶像，她要努力把钢琴弹好，还有一个小男孩写了一篇作文是我最喜爱的钢琴老师其实举以上两个列子并不是趁机想自催宣扬一把自己有多牛，而是激发了我许多的感想，我觉得钢琴老师首先应努力成为孩子的伴侣————可以无话不说的知心伴侣，然后才是老师————传道。授业。解惑的老师。因为幼儿的认知水平和理解力量都相当稚嫩，老师要主动的和孩子进行沟通对话，所谓亲其师，方能信其道，先让孩子对老师的共性。风格等现有肯定的了解，不急于直入教学主题，当师生之间产生了肯定默契之后再过度道实质性的钢琴教学，通过老师亲切友好的谈话。讲解和富有表现力的钢琴弹奏等教学活动，在不知不觉中，使孩子对老师产生由衷的爱戴和鄙视之情，由此孩子便会心甘情愿的听从老师的教导和学习钢琴弹奏学问

二：奇妙童趣的介绍钢琴这个浩大的玩具

钢琴对于3至5岁的小伴侣来说俨然就是一个庞然大物，幼儿在观察钢琴的时候大脑里确定有许多疑问：这个大家伙是干什么用的？它为什么会发出这么多大象老虎和小鸟的声音？我是否也能弹好听的乐曲呢？等等，针对幼儿的奇怪   心，通常我会当着孩子们的面把钢琴的顶盖轻轻掀开，让孩子们亲眼目睹钢琴的内脏，然后用他们的小手弹响钢琴，也可由老师即兴弹奏孩子熟识的小儿歌，这时你会发觉孩子们无比的兴奋和感动，原来钢琴是这样的，一些小疑问就自动解决了，孩子的爱好也渐渐激发起来了，在幼儿对钢琴具有肯定感性熟悉以后，老师就可以抓住机会进行正常的钢琴教学了。

三：斟酌教学语言，化解学习困惑

开头进入钢琴教学阶段了，你会发觉由于幼儿的生理。心理尚处于初级阶段，

对事物的分析。推断力量还很低，对于一些音乐学问，如读谱。节奏。节拍。手型等等各方面都会另一些幼儿费解，这时老师可以大胆引用幼儿日常生活中常见的事物及动作嬉戏来比拟。例如：凹凸音谱号，我会让孩子们自己去想象它像你在哪儿见过的东西这时他们会说，高音谱号像棒棒糖和小蜗牛，低音谱号像耳朵。许多小孩在学到《玛丽有只小羔羊》的时候会特殊的兴奋与感动，好像在这首曲目里面找到了与他们共鸣的地方，这时老师可以依据这个标题给孩子讲解一个生动好玩的故事，彻底的燃烧起孩子想学的欲望，我记得我的这群孩子中的绝大多数就从这首小曲子爱上钢琴了。。。等等这些形象的比方让孩子心领神会，轻松学习钢琴

四：规范教学行为，提升教学理念

1：边弹边唱，提高视奏和读谱力量

匈牙利闻名训练家柯达伊强调：不先唱歌就开头学乐器的儿童，一生中注定没有音乐。前苏联钢琴训练家涅高兹也说过：学习任何一种乐器之前，同学———无论是幼童。少年。或成人，应当已经在内心把握了一些音乐，也就是说，他们已经把一些音乐记在脑中，藏在心里，并且可以用自己的听觉听见它。那我们老师每次指导孩子学习一首新曲时，先让同学熟悉五线谱，感受音乐的节拍特点。旋律走向及音乐心情之后就开头尽可能的先让孩子大声反复地唱一段旋律，包括里面的休止符。这样做的结果不仅有利于培育幼儿的读谱。视奏力量，还可以让孩子较快地理解音乐，培育他们的音乐综合感觉。

2：急躁的示范，老师应当成为幼儿最直接和最好的榜样

示范法是钢琴教学的基本方法之一。因此老师应当仔细急躁地进行弹奏示范，突出重点，并明确讲解弹奏要领及练习方法等。当老师进行示范演奏时，幼儿受老师潜移默化的影响，并通过不断仿照老师的弹奏动作。触键方法。音乐呼吸及表情处理等，获得钢琴表演的最直观和感性的阅历。通过老师的示范引导，使同学将自己的钢琴表演和实际的音响感受结合起来，有助于进展同学的音乐想象力

五：老师。家长。孩子三维一体

在进入钢琴教学以后我想强调一下老师与家长的协作至观重要

l老师与家长：

（a）、通常我会在上完第一节课后留时间与琴童父母沟通，这段时间可以说和上课同样重要，首先要告知家长每天给孩子养成特别好的练琴习惯，譬如：规定好每天几点开头练琴，对于年纪尚小的孩子最好分阶段练习，时间不宜过长，通常一阶段半小时即可，但在这短暂的时间内肯定要高效率的练琴，把喝水。上厕所。吃东西等等这些小动作在弹琴之前先通通做好，然后仔细练琴。

（b）：接下来要把本次上课的重点以及本周的训练要素告知家长，在家里，琴童父母就是孩子最好的陪练老师。

（c）：学琴路上，家长与孩子的互动特别重要，要知道孩子学琴路上总免不了风吹雨打，坎坎坷坷，这时假如我们琴爸琴妈们能多一些时间陪孩子在弹琴以后做一些小活动以增加他们学琴的爱好。如：家庭音乐会。四手连弹。编唱小儿歌等等六：重视手指练习的教学

1：规范音阶琶音的指法

音阶和琶音是钢琴基础教学中的基本内容，从一开头就要建立合理的指法习惯是手指练习的基本要求。我一般不要求同学看谱练，而是从讲解乐理学问入手，协作上听觉，让同学自己找，虽然开头可能慢些，但记忆深刻，不会弹一个忘一个，最终老师可以和孩子一起找出他们其中的一些指法规律

2：预备的重要性

在触键发音前手先到位预备好，是精确     演奏的前提条件。详细的说，远距离的大跳要抽出来单独练习，精确     先导，速度其后，从慢练开头，在手指触键发音前，手臂和手指先行到位。有的同学会在某个段落总是弹错音或碰错键，我会把发音前手指先预备到位的要求提出来，让他在错音前停下来，先把手指放到正确的位置。可以先用较慢的练习，手指找到正确的位置再弹下去，几个来回后，在发音正确的基础上加速练习，使同学建立正确的键盘感觉和肌肉习惯。3：两手独立性的练习

培育两手的独立性是钢琴教学的一个重要课题。即使在一些很短小的乐曲中，也经常会有左手伴奏右手弹奏主旋律的段落，或是左手跳右手连。右手跳左手连的部分，同学经常会跟着一只手走，即：要么两手一样的轻响，要么两手都用一样的奏法。这时首先要告知孩子两手分别做的不同的动作，分手慢速练习，然后才逐

渐把两手放在一起弹奏，加强两手的机体协调性。最难的是要求同学左手轻一些或右手主旋律响一些，我的方法是弹旋律的手在钢琴上正常弹奏，而弹伴奏的手则只动手指不出声音的无声法来进行练习，使两手在用力和触键上拉开距离，便于体会两手的独立性，然后再渐渐缩小两手在音量上的差距，直到耳朵听到的音色令自己满足为止。

七：养成倾听的习惯，培育综合性的音乐感觉

耳朵是钢琴演奏者的监视器，也是同学独立练琴时最好的老师。拥有一双灵敏的，擅长倾听的耳朵，能够倾听自己弹奏声音的对错。音的质量。音色以及节奏的对错等等，是每一个习琴着珍贵的财宝。作为老师的我们不仅要教会孩子们正确的弹奏方法，更要关心他们建立良好的声音概念，让孩子们知道自己在弹奏中的不足与差距，培育他们自我修行的技巧和力量，他们才会在练琴时进行弹奏动作的自我调整，向正确的方向靠拢。

1：培育同学多声部的听觉

在钢琴作品中除了旋律外，还有丰富的和声。复调。织体。钢琴中这种综合性。多声部层次的特点打算了同学必需具备立体化的多声部听觉。所以在钢琴教学的初级阶段，要指导同学学会听长音，听声部等，比如右手要保持四拍，而左手还在弹，可以要求孩子试试看是否还能听见上面的那个音，这时同学的听觉器官会进入一种预备状态，凝神细听，假如我们不提示他们，他可能就听不见那个长音的保持。所以老师的任务就是不断地向同学发出信号，让他们留意倾听，并告知他们听什么。怎么听，使他们的耳朵能够在整个弹奏过程中保持乐观的状态，起到监督和指导弹奏的作用

2：培育同学的和声听觉

同学在弹奏中同时也要留意倾听和声的变化。因为音乐中和声的序进。颜色。紧急和松弛。游移与确定，都对音乐的表情起至关重要的作用。比如在一段光明的和声段落后，紧接着一个严厉颜色的和弦或者消失变化音和转调时，问问同学这个音写成这样你觉得好不好听呀？也可以在他弹奏新的和弦和段落前以感叹真好听啊来提示同学留意和声的变化，同学就会渐渐有意识地体会到音乐颜色的变化，感受到音乐表情的细腻转换。

八：了解乐谱的意义有助于提高音乐表现力

1：乐谱所隐藏的音乐密码

乐谱是体现作曲加乐思的载体。演奏者一个理解并遵循乐谱上的音符。休止。强弱。快慢等音乐标记，并通过这些标记去领悟和表现音乐，我八这些音乐标记称为音乐密码。我们老师的责任就是关心同学在学琴的初级阶段就培育他们科学。立体。全面的了解乐谱的意义，引导他们发觉音乐密码，提高他们的学习力量和学习效率。

2：表现音乐从乐句做起

音乐的旋律总是在流淌着的，乐句经过起句推动走向高点（高潮）收束结尾，这是音乐忽而语汇的基本方式。把这些乐句的结构表达清晰，像平常说话一样有语调。语气和呼吸，就能给予音乐自然的生动性，使之像说话一样，我一般要求同学在新功课基本上可以完整弹奏时，就开头要求弹奏的乐句感，我让孩子们把音符串起来用说话的语气弹出像唱歌一样。比如有落提连线的两个音，我教孩子弹成你好苹果的语气语调。

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钢琴老师年度个人工作总结【通用】

日子在弹指一挥间就毫无声息的消逝，一年的工作即将结束，新的一年正在到来。各行各业都在开头预备本年度的钢琴老师工作总结了，只能通过仔细总结，才能全面熟悉自己的优点和不足。怎么才能将钢琴老师的年度总结写得全面呢？下面是我我细心为您整理的钢琴老师年度工作总结，欢迎您参考，盼望对您有所助益！

钢琴老师年度个人工作总结【通用】【篇一】

时间飞逝，转瞬一学期又将结束。怀着对训练的幻想，我捧着一颗火热的心踏上了神圣的讲台。在这一学期主要教学任务是初一学年和初三学年的钢琴课。下面对这一学期的工作进行一下总结：

一、师德表现

关怀集体，以校为家。响应学校号召，乐观参与学校组织的各项活动，注意政治理论的学习，课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的伴侣，一学期的努力换来的是孩子们快乐的笑脸，我常常听孩子们说：赵老师，假如能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀！听到孩子这样的话我全部的付出都值得！

二、训练、教学工作

在教学工作中，做到：仔细备课、讲课、辅导、批改、考核同学成果。在课内课外对同学进行思想品德训练，乐观组织同学参与学校组织的各种活动，激发同学学习爱好。

学校无小事，到处是训练。值周老师的工作让我有机会接触更多的同学，我特别仔细地对待这项工作，并且能够富有制造性地开展。让我校的同学养成良好的行为习惯，成为讲文明、懂礼貌的同学。

对于钢琴课是需要同学和老师一起努力的，我仔细的预备每一节课，努力把每一节课都上到完善。初一的同学由于是刚接触钢琴，本学期主要是学习指法基础练习、和小的练习曲，来熬炼同学手指的力度和敏捷度。初三的同学本学期主要学习车尔尼599的练习曲的弹奏，争强手型及手指敏捷度。通过我们师生的共同努力同学们基本都能把握这些要点弹奏简洁的钢琴曲。

三、工作的努力方向

在今后的工作中，我将不断努力，采纳现代媒体手段，结合同学实际，大胆改革教学方法。多做一些有利于教学的课件，努力提高自己的业务水平，虚心向别人学习，发挥自己潜能优势，把教学搞好。

（1）、工作中更加严格地要求自己，加强业务学习，而不是停滞不前，自以为是。

（2）、虚心谨慎，戒骄戒躁。在工作中，虚心学习同事的先进教学阅历，主动与同事沟通。言语谨慎，举止得体，到处以一个人民老师标准要求自己。

（3）、在其它方面，要更加乐观主动地完成上级交给的各项任务，有缺点就改，有不足就订正，争取把工作做得尽善尽美，无可挑剔。总之一句话，选择了老师这个行业，本身就意味着奉献和牺牲，我将一如既往地为我校的进展抛撒自己的青春和汗水。

我是一个对集体布满了热忱的人，勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风，助人为乐是我的欢乐之本，只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失，把他完成好。20___年是幸福的一年，因为在这一年当中我付出着、收获着、欢乐着、进步着，即将到来的20___年我同样会专心去面对，用我的全部热忱来浇灌我深爱着的事业。教书育人是塑造灵魂的综合性艺术，在课程改革推动的今日，社会对老师的素养要求更高，在今后的训练教学工作中，我将立足实际，仔细分析和讨论好教材、大纲，讨论好同学，争取学校领导、师生的支持，制造性地搞好特长钢琴课的教学，使我们的工作有所开拓，有所进取，更加严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，为美妙的明天奉献自己的力气。

钢琴老师年度个人工作总结【通用】【篇二】

日光斜照，窗帘半掩，那架钢琴的琴面像一泓深绿的碧水，键盘上，十教导落，如同一排雪浪花在喷吐，在翻飞。琴声似水。

回顾在全程的5年，我深深体会到博士在老师培训时说过的一句话：要想成为一名合格的儿童早期进展老师，他必需集母亲、老师、教练、心理医生四类特性为一身。既具有母亲的敏感和爱心，又具有老师的技能与方法，教练的目标与追求，心理医生的医术与手段。

一、母亲的敏感和爱心

作为一名老师，每天看着他们可爱的笑脸，我从心里爱他们。对每一个孩子，我必先做到让他们先接受我，喜爱我。我信任只要你是真心的爱他们，这群天真的孩子们很简单就会和你亲近，和你一起互动。

同学中，郭一鸣、王嘉伊等都属于特别内向的同学，在开头的课上，她们几乎不说一句话，说话时也总是当心翼翼唯恐只有他们自己听得见。于是，我常常会在小组课上让她们表演，并赐予表扬鼓舞，让其他同学说出他们的优点，有时让他们充当我的小助手，关心我辅导其他同学。课下带着她们一起玩耍。如今，她们的表现都很活跃，勇于表达自己的想法，在我面前也不再有一丝畏缩了。

用爱摩挲每一个孩子的心灵，对于尖子同学，你给她匙子，她就能自己吃饭，而对困难同学，开头却是要一口一口用匙子喂饭吃。把差一点的同学教好也是贡献，作为老师肯定要做到的不抢好同学，也不把差生踢走。要有爱心、有怜悯心、责任心，否则就教不好。

二、老师的技能与方法

作为钢琴老师，只有熟识各类作品、视野开阔，才能针对同学能够个体的特别性，拟定相应的教学方案。所谓因材施教，就是要根据同学的力量以及不同作品的难度，选择恰当的教学曲目，是他们得到全面的、平衡的进展。

在教学中，我会选一些作品让同学进行泛弹，目的是让同学扩大扫瞄面，接触一些代表性曲目，以利于同学进行全面的音乐熬炼，开拓视野。同时重点选择一些曲目进行精弹，使其熟能生巧，把握作品的精髓，引起熟悉上的'飞跃。这对于同学去参与钢琴考级和竞赛，也是一种战备。像翟禹森、王嘉伊就在这次全国钢琴选拔赛中都获得不同级别组的第一名，刘缘、刘牧心、仝炎、董秋然等也通过了钢琴考级五级。这和平常的精弹是分不开的。对于同学参与考级和竞赛，我是特别赞同的，包括学校所举办的音乐会，对同学钢琴演奏水平的提高都是特别有益的。

在我的钢琴教学中，我特殊强调要会听自己演奏，包括技术上的问题，都要以听为主，我会让同学自己自己去辨别什么是好听的声音，什么是噪音。通过听来改正一切——音乐表现、声音变化、技术问题等。让同学在钢琴上查找，听到声音的不同，才会去追求。

三、教练的目标与追求

让同学学到美妙的艺术！

在这里，我绝不仅仅只是一位钢琴老师，我的教学目标不仅仅是要培育一个个钢琴演奏手，而且是培育有教养、视野开阔、精神富足，喜爱生活，喜爱艺术的人。在钢琴课上，我从不局限于单一的弹奏练习。要知道，不同的音乐作品产生的时代背景不同，风格自然也有所不同。我会阶段性的让他们观看光盘，例如巴赫、莫扎特、贝多芬等一些音乐家的生平和音乐作品。包括不同演奏家演奏的同一部作品。我尽量引导同学，使他们的内心体验与作曲家接近，逐步熟悉到作品风格特点，并用恰当的方式加以表现。通过这些教学，同学们不仅对这些音乐伟人有了更深的了解，对钢琴课也有了更加深厚的爱好。

王鸿铭是个贝多芬迷，在为他演奏贝多芬某部作品时，我会告知他当时贝多芬面临听觉失聪、病情加剧的熬煎，而且当时欧洲社会正在发生急剧的变革，作曲家激情愤然，以其强大的冲动和独特的魅力呈现了与厄运抗争的形象。在和他谈论这些音乐学问时，我能感受得到他内心极大的变化。为了让他能有更大的信念参与这次六一演奏会的表演，我亲自给他预备了一本《贝多芬传》作为礼物。看到孩子对音乐的热忱和渴望，我由衷的欣慰和骄傲。

只要能让同学们喜爱钢琴、喜爱音乐艺术，我真得就满意了。

四、心理医生的医术与手段

作为老师，首先要了解同学，注意他们的心理，明白他们的学习需要。只有抓住了他们的学习动机，才能激发同学的爱好和热忱，更好的使他们把握和汲取你所教授的内容。记得我曾问过一班级的梁瀚琪：你为什么要学钢琴呀?他特别可爱的说：因为在幼儿园弹琴的同学都能得到一块糖。当时听到这个理由时，真的忍不住笑了。这就是孩子呀！在以后的钢琴学习中，我始终都会满意他的这个小小的愿望，不过每次为了它要付出的努力也不少。但对于他而言，更多的是满意和傲慢。因为，妈妈，我今日又被老师表扬了，得到了一块糖！

在教学中，我们还可以依据同学个体的特点因材施教。性格活跃、焦躁的可以用慢速练习来稳定心情，性格内向、心情沉稳的同学可以用大声数拍子来提高精神。心情不稳定的通过动作标准来稳定心情，留意力不集中的通过练习手腕的稳定来集中留意力，心理稳定性差的通过保持手的自然状态来稳定心理。作为老师，争取在每次上课，多给同学新的感受，抓住他们的心理，实行不同的教学方案。

母亲、老师、教练、心理医生，就是带着这四个词，我坚守在这个岗位上。5年了，他们就要毕业了。林林，这里就要结束了，速度稍慢。快慢都要让人在不知不觉中感觉到。不要做作。要流出来，悄悄地流出来。

日光还在斜照，窗帘照旧半掩，那台钢琴琴面仍旧像一泓深绿的碧水，因为有过那琴声和心声，一切仿佛如故，一切又仿佛不一样了。

钢琴老师年度个人工作总结【通用】【篇三】

在20xx年下半年度我接下了三个幼师班的钢琴课，虽然我教他们的时间只有两个多月，但是在这两个多月的教学中我我发觉了很多的问题，我们的三个班里的同学钢琴基础参差不齐，有的以前学过几天电子琴，有的以前学过几年的钢琴，有的喜爱学习钢琴、也有人对钢琴一点爱好都没有。还有就是我们的同学们乐理学问把握的太少了。

一、在教学上个人感悟：在教学过程中，我不断的创新，查找最适合中职生的教学方法和沟通、沟通方式，我盼望同学能够爱学习、爱弹琴、我通过实践得到了肯定的收获，我认为要想让同学学好必需让同学爱上钢琴，让他们喜爱我、爱上我的课。

1、树立自己的人格魅力，修炼自己的脾气，使同学想亲近你但是又敬畏你。

2、让同学觉得你知思涌泉。

3、使自己的教学更好玩，打破传统的教学模式，寓教于乐，让同学乐中学、乐中练。

4、鼓舞和激发同学的乐观性，表扬和夸奖同学必不行少。

二、课堂上的教学：为适应同学们基础参差不齐，练习曲难度不断增加所带来的新的挑战，我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法。

1、将同学分为几大类，不同的同学用不同的教学方法，让每一个同学都能学有所成、学有所获。

2、公正对待每一位同学，实行帮扶教学方式，学习力量强、快的同学，带领其他相对落后同学一对一强化练习和帮教。

3、在弹奏乐曲时，强化教学重点、突破教学难点，重点反复强调，难点强化训练，通过训练同学双手的协调力量大大增加，对音乐的记忆里也都有了明显的进步，学习效率显著提高。

4、在演奏的过程中，让每一位同学都参加演奏中来，我尝试着让一台领奏的钢琴声音响起来，这样也保证了没有同学滥竽充数，也保证了正常的课堂教学秩序。

5、课堂练习时老师来回巡察检查，走到每位同学的面前进行单独讲解，课堂效率大大提高。

三、讲解作品背景及的生平使同学对乐曲的把握更具表现力

在教学的过程中，尽可能多的介绍一些的生平，比如诞生的年月，在什么状况下创作了该作品，其音乐表现的动机是什么，抒发一种什么样的感情，通过这样生动的描述使同学对该曲目产生肯定的爱好，另外，对把握乐曲的性质有很重要的作用。

四、乐感培育是基础和关键

钢琴的演奏是听觉的专注、敏感，十个手指各自独立前提下的乐观活动；这种双手不同动作及全身多种器官的协作运用，必需遵循有规律的、科学的、恒久性的训练，努力地去理解音乐、表现音乐，才能把握钢琴的演奏技艺。

首先，乐感对于学习钢琴的同学来说是很重要的。那么，怎样培育和进展孩子的乐感？

在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情。如音阶，用有力的断奏来表达一种威武、生气；用较慢的连奏来表示一种悲伤；用快速轻松的指头弹奏来表示欢快随心所欲的心情等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展现自己表现才能的好方法；对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸张性的弹奏和练习。

一般来说，再简洁的乐曲或者练习曲，都有可能进行对比，至于对比是力度上，还是在音色或者心情上，可以请教老师来进行要求；多听、多看、不放过任何表演的机会。要鼓舞孩子在适当的场合进行表演，这样可以使孩子得到更好的熬炼，自信念会得到肯定的提高。如老师示范、观摩音乐会、听音响资料等方式。通过音乐拨动同学的心弦，丰富同学的审美感知，得到美的享受，丰富自身情感。通过各种音响和通感作用引发同学的情感，使同学全身心地融于音乐作品中，直接强化同学的钢琴学习行为，从而达到良好的教学效果。

五、科学的方法提高学习的效率

1、正误比较法。老师在正确示范的同时，还可以适时地选择典型的错误弹奏进行演示，目的在于让同学通过眼看、耳听、心想、脑记，对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较，以提高同学的鉴别力和感知力。

2、连接法。是遵循节奏的韵律，将几个局部的弹奏技巧连接起来，形成一条整体的、有机的、连贯的最佳弹奏状态。连接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连接。把前一小节最终一个音与后一小节第一个音按拍子连续弹奏、反复练习，是提高整条曲子弹奏质量的有效方法。不少同学弹奏由各自反复的两段组成的乐曲时，都处理的太随便，不是连接过紧，显得仓促，就是停顿过大，失去整体感。所以连接法的正确运用可以避开弹奏中一些不该消失的错误发生。

3、音乐练习法。在第二阶段，切不行忽视音乐练习的方法。通过听所学曲子的旋律，有助于培育同学的节奏感和音乐感，还能激发同学内在情感的发觉。教学过程首先要求同学听几编所学乐曲，使同学心中有歌，然后采纳相应的触键方法，结合弹奏练习，也就是把如歌的旋律从心中转移到手指上。

4、爱好法。钢琴弹奏即是以钢琴的音乐美为核心，以全身多种器官

和肢体的协调协作、手指的独立运用为基础。由于钢琴音域宽广，和声效果丰富，共鸣体大，所以又是最抱负的多声乐器；因此在同学弹奏钢琴之前，应向同学叙述钢琴弹奏的价值、作用极其特别魅力。

5、示范、讲解法。是在钢琴教学中被普遍采纳的有效方法之一。特殊是在初学阶段更显重要，精确     的示范弹奏，使同学对新乐曲或练习曲的性质、风格、技术类型和特点有一个初步的印象：美丽的旋律、娴熟的技术，技巧还能提高同学爱好。所以在此阶段中，老师应先作具体的精确     的弹奏，然后再讲解弹奏要领，指出重点的技术困难之处，教给同学怎样克服技术困难的详细方法，最终依据旋律调式调性的转换和所表现的不同风格特点进行讲解，并选用适当的力度、速度做出示范，进行讲解。其挨次按左右手分别进行。使同学对所学乐曲、练习曲弹奏的技术、技巧有一个特别清晰的概念。

6、仿照法。钢琴的教与学实际上就是一种技术与技巧的仿照和把握。所以在钢琴教学中，对于一些基础性的或较难把握的弹奏技术，我会采纳示范的形式与同学共同练习，这种教法可以使同学在肢体协调弹奏和较难把握的技术方面建立起正确的感觉。这种既实际又直观的教学方法可以使同学在该阶段少走或不走弯路，精确     的把握弹奏技术技巧。

7、分解法与完整法。

钢琴老师2022工作总结怎么写

光阴飞逝，一年的工作即将告一段落了。钢琴老师的年度工作总结已经纳入我们的工作方案中了，通过总结上一年，下一年的工作就可以避开重复踩坑。怎么样才能让上级部门充分了解您的钢琴老师的工作呢？以下是我我为大家细心整理的钢琴老师年度工作总结，欢迎阅读，盼望您能阅读并保藏。

钢琴老师2022工作总结怎么写【篇一】

日光斜照，窗帘半掩，那架钢琴的琴面像一泓深绿的碧水，键盘上，十教导落，如同一排雪浪花在喷吐，在翻飞。琴声似水。

回顾在全程的5年，我深深体会到博士在老师培训时说过的一句话：要想成为一名合格的儿童早期进展老师，他必需集母亲、老师、教练、心理医生四类特性为一身。既具有母亲的敏感和爱心，又具有老师的技能与方法，教练的目标与追求，心理医生的医术与手段。

一、母亲的敏感和爱心

作为一名老师，每天看着他们可爱的笑脸，我从心里爱他们。对每一个孩子，我必先做到让他们先接受我，喜爱我。我信任只要你是真心的爱他们，这群天真的孩子们很简单就会和你亲近，和你一起互动。

同学中，郭一鸣、王嘉伊等都属于特别内向的同学，在开头的课上，她们几乎不说一句话，说话时也总是当心翼翼唯恐只有他们自己听得见。于是，我常常会在小组课上让她们表演，并赐予表扬鼓舞，让其他同学说出他们的优点，有时让他们充当我的小助手，关心我辅导其他同学。课下带着她们一起玩耍。如今，她们的表现都很活跃，勇于表达自己的想法，在我面前也不再有一丝畏缩了。

用爱摩挲每一个孩子的心灵，对于尖子同学，你给她匙子，她就能自己吃饭，而对困难同学，开头却是要一口一口用匙子喂饭吃。把差一点的同学教好也是贡献，作为老师肯定要做到的不抢好同学，也不把差生踢走。要有爱心、有怜悯心、责任心，否则就教不好。

二、老师的技能与方法

作为钢琴老师，只有熟识各类作品、视野开阔，才能针对同学能够个体的特别性，拟定相应的教学方案。所谓因材施教，就是要根据同学的力量以及不同作品的难度，选择恰当的教学曲目，是他们得到全面的、平衡的进展。

在教学中，我会选一些作品让同学进行泛弹，目的是让同学扩大扫瞄面，接触一些代表性曲目，以利于同学进行全面的音乐熬炼，开拓视野。同时重点选择一些曲目进行精弹，使其熟能生巧，把握作品的精髓，引起熟悉上的'飞跃。这对于同学去参与钢琴考级和竞赛，也是一种战备。像翟禹森、王嘉伊就在这次全国钢琴选拔赛中都获得不同级别组的第一名，刘缘、刘牧心、仝炎、董秋然等也通过了钢琴考级五级。这和平常的精弹是分不开的。对于同学参与考级和竞赛，我是特别赞同的，包括学校所举办的音乐会，对同学钢琴演奏水平的提高都是特别有益的。

在我的钢琴教学中，我特殊强调要会听自己演奏，包括技术上的问题，都要以听为主，我会让同学自己自己去辨别什么是好听的声音，什么是噪音。通过听来改正一切——音乐表现、声音变化、技术问题等。让同学在钢琴上查找，听到声音的不同，才会去追求。

三、教练的目标与追求

让同学学到美妙的艺术！

在这里，我绝不仅仅只是一位钢琴老师，我的教学目标不仅仅是要培育一个个钢琴演奏手，而且是培育有教养、视野开阔、精神富足，喜爱生活，喜爱艺术的人。在钢琴课上，我从不局限于单一的弹奏练习。要知道，不同的音乐作品产生的时代背景不同，风格自然也有所不同。我会阶段性的让他们观看光盘，例如巴赫、莫扎特、贝多芬等一些音乐家的生平和音乐作品。包括不同演奏家演奏的同一部作品。我尽量引导同学，使他们的内心体验与作曲家接近，逐步熟悉到作品风格特点，并用恰当的方式加以表现。通过这些教学，同学们不仅对这些音乐伟人有了更深的了解，对钢琴课也有了更加深厚的爱好。

王鸿铭是个贝多芬迷，在为他演奏贝多芬某部作品时，我会告知他当时贝多芬面临听觉失聪、病情加剧的熬煎，而且当时欧洲社会正在发生急剧的变革，作曲家激情愤然，以其强大的冲动和独特的魅力呈现了与厄运抗争的形象。在和他谈论这些音乐学问时，我能感受得到他内心极大的变化。为了让他能有更大的信念参与这次六一演奏会的表演，我亲自给他预备了一本《贝多芬传》作为礼物。看到孩子对音乐的热忱和渴望，我由衷的欣慰和骄傲。

只要能让同学们喜爱钢琴、喜爱音乐艺术，我真得就满意了。

四、心理医生的医术与手段

作为老师，首先要了解同学，注意他们的心理，明白他们的学习需要。只有抓住了他们的学习动机，才能激发同学的爱好和热忱，更好的使他们把握和汲取你所教授的内容。记得我曾问过一班级的梁瀚琪：你为什么要学钢琴呀?他特别可爱的说：因为在幼儿园弹琴的同学都能得到一块糖。当时听到这个理由时，真的忍不住笑了。这就是孩子呀！在以后的钢琴学习中，我始终都会满意他的这个小小的愿望，不过每次为了它要付出的努力也不少。但对于他而言，更多的是满意和傲慢。因为，妈妈，我今日又被老师表扬了，得到了一块糖！

在教学中，我们还可以依据同学个体的特点因材施教。性格活跃、焦躁的可以用慢速练习来稳定心情，性格内向、心情沉稳的同学可以用大声数拍子来提高精神。心情不稳定的通过动作标准来稳定心情，留意力不集中的通过练习手腕的稳定来集中留意力，心理稳定性差的通过保持手的自然状态来稳定心理。作为老师，争取在每次上课，多给同学新的感受，抓住他们的心理，实行不同的教学方案。

母亲、老师、教练、心理医生，就是带着这四个词，我坚守在这个岗位上。5年了，他们就要毕业了。林林，这里就要结束了，速度稍慢。快慢都要让人在不知不觉中感觉到。不要做作。要流出来，悄悄地流出来。

日光还在斜照，窗帘照旧半掩，那台钢琴琴面仍旧像一泓深绿的碧水，因为有过那琴声和心声，一切仿佛如故，一切又仿佛不一样了。

钢琴老师2022工作总结怎么写【篇二】

飞速进展的时代，预示着人才竞争的将来众多的家长，都面临着培育高素养人才的紧迫感，高素养人才是具有高度的社会主义精神文明，具有高度的科学文化水平，具有完善的力量结构，其中高度的音乐文化水平以及完善的音乐审美力量是须臾不行或缺的，法国大文豪雨果曾有过一句名言：开启人类才智宝库有三把钥匙，一把是数学，一把是文学，一把是音符。随着幼儿早期训练事业的进展，音乐在早期训练的作用已越来越被人们发觉而得到重视，因为，音乐在儿童进展中起着重要的作用。近年来，随着人们生活水平的普遍提高，钢琴成为了很多家庭让孩子首选学习的乐器.为了培育孩子成材，很多家长不惜重金购买钢琴，想尽方法聘请钢琴老师，不辞辛苦，风雨无阻地带孩子上课，从而在社会上兴起了钢琴热。面对如此多的求学孩子，如何正确科学的进行幼儿钢琴教学是国内当前比较突出的问题。

一、瘪指：弹奏时手指第一关节塌陷，我们称之为瘪指或折指。这种手指凹状几乎是每一个学琴的儿童都可能消失的毛病。瘪指使手臂的力气不能通畅地到达指尖，造成手指、手腕、手臂的局部紧急、僵硬，使手指不敏捷而直接影响速度与力度，影响发音与音质。解决方法：①多加强断奏练习，即每弹奏一个音都采纳手臂放松掉下来的动作，体会手臂重量是如何自然地从肩膀垂下来的。然后由手指第一关节在琴键上稳稳地站住，训练指关节支撑手臂重量的力量。②触键时手指各关节必需凸出，不能凹陷，手形保持握球状，指尖要有向里抠抓东西的感觉，渐渐增加指关节承受重量的力量。③指尖站立要意念在先，在手指触键前，思想预备要充分，留意力集中，渐渐地、一个音一个音地仔细用心对待，持之以恒。这是克服瘪指的关键。相反，懒散、机械，任其自然地触键，就会一无所获，错误照旧。

二、拇指夹指：有些初学钢琴的儿童拇指紧紧地往里夹，拇指尖用劲向外翘，拇指不能自如地上下起落，而是靠压腕子来弹奏。造成拇指夹指的缘由，是虎口处紧急地抽紧，使拇指僵硬地躺在琴键上，形成用拇指关节或整个拇指外侧笨重地往下压奏的错误弹法。这种弹奏势必造成拇指和手腕的紧急，消失不匀称的重音现象。同时，外翘的拇指尖常常会不由自主地刮着邻近的琴键，造成发音不洁净。拇指夹指使整个手掌开度不够，难于弹奏音程距离远、跨度大的音与和弦。解决方法：①订正手型。虎口放松拉开，拇指掌关节(第二关节)作支点，第一、第二关节凸起，拇指尖向里弯曲呈弧形。②用拇指尖的外侧点状触键，正确地站立弹奏，而不应当用拇指关节甚至整个拇指侧面大面积地躺倒弹奏。③有意识地训练拇指做好向上抬起的预备动作，使拇指能够自如地、有所掌握地弹奏，有效地解决十指音色统一、音量均衡的问题。

三、无名指不独立：无名指(4指)敏捷程度先天地差于其他各指，它与小指、中指的肌肉相互牵连。4指弹奏时，假如过分强调它独立地高抬指，势必造成它的紧急，并连带其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的紧急连锁反应，使4指与相邻音连接时，消失音与音之间距离不等、力度不匀称的瘸腿现象。解决方法：①在保持正确手型基础上，训练4指抬指时，可以允许相邻的手指自然地相随运动，让4指松弛自如地起落。如：弹下3指，抬起4指，小指可随4指、3指可随4指自由抬起。②多做3指与4指、小指与4指的连奏练习。通过训练，使相牵连的肌肉渐渐自由独立，使4指与相邻的手指连奏时，掌握力增加，匀称、流畅地走动与跑动。

四、小指掌关节塌陷与僵立：大部分儿童都程度不同地消失小指像小棍儿一样躺倒在琴键上，或者为让其站立实行方法不当消失的另一极端现象--小指僵直地。拄在琴键上。解决方法：

①小指弹奏时，小指掌关节(第三关节)肯定要鼓起，作为支点撑住整个手的重量。小指的第一、第二关节也要松弛自然凸出。任何一个关节的塌陷都会造成紧急、僵直。

②订正毛病时肯定要慢练，静下心来，默念鼓起、站住的指令，反复练习，久而久之，就会收到事半功倍之效。五、颠腕：常常会见到孩子们在作手指连音走动或跑动时，消失手腕一颠一颠的现象。让人感觉不是手指而是手腕在弹琴，这种弹法非常有害。由于腕部紧急，使手臂的重量向下输送时被腕子截住，手在失去重心和力气来源后，就会显得脆弱无力，被动、生硬地触键，而手腕却不得不代替手指疲于奔跑，造成小臂紧急、腕子笨重地上下颠动。这种错误的后果是指尖无力，声音发飘或僵硬，从而影响手指的力度、速度，长此以往造成手臂、手腕肌肉的紧急酸痛。解决方法：①打好连奏基础。连奏犹如手指在键盘上走路。一个手指弹下去支撑住以后马上放松，然后把手臂重量转移到下一个手指尖，在第二个手指弹奏的同时，前面的手指就可放开。指与指之间肯定要交接清晰，犹如接力赛跑，后来者不接住接力棒，前者肯定不能撒手。②手腕放松。手腕是手臂与手指连接的桥梁，是手指完成各种弹奏技巧的调整纽带。这一关键部位的松弛与否直接影响到手臂与手指的松弛程度和敏捷程度，进而影响到整首乐曲的流畅，因而手腕肯定要松软放松。③手指独立。让儿童手指独立连奏时，假如立即不让手臂跟着动，他们往往手臂立刻僵硬，手腕简单帮着颠，这样效果不好。可以先允许他们带一点儿手臂动作去连奏，但是，脑子肯定要清晰，那就是连奏时，手指动作是主动的，而手臂、手腕是被动的。不能以手臂、手腕代替手指去弹奏。然后一步步地渐渐削减手臂的力气，渐渐加快连奏速度，直至达到手指独立自如地在琴键上跑动。不论是专业学琴还是业余学琴的儿童，对待他们初学琴所消失的各种弹奏错误，决不能因其年龄小而放任姑息。要知道，任何弹奏毛病肯定不会随着年岁增加而自然消逝；正相反，假如任凭错误弹奏方法反复加固定型，成为痼疾，就很难改正了。所以我认为这在教学当时是很重要的环节。最终来谈一下如何依据儿童的区分来选择不同的钢琴上课方式。各个孩子由于年龄不一、生理条件又因人而异、学琴时间也有差别，所以对每个人的要求不行能完全一样，老师需要敏捷对待。同时，要留意到随着弹奏力度及速度的增加，又会产生新问题，需要在新的起点上连续加强与弹奏有关的生理功能的熬炼。

一、个别课和集体课相结合的方式钢琴教学一般都是个别上课，但对于年龄幼小的初学的、程度相仿的及弹四手联弹的同学，也可以协作肯定的集体课。特殊是初学认谱和刚刚开头弹琴的孩子，老师对他们每个人要讲的课差别不大，而几个还在在一起上课就简单消退拘束感，增加士气，激发心情，乐观开动脑筋。他们争着举手回答问题，轮番上琴弹奏，一起玩音乐嬉戏，一起猜音乐谜语，轮番着当小老师去关心别人……在活跃的课堂上气氛中使孩子们去把握应有的学问。

二、个别课要动静结合的方式静是指端端正正的坐在钢琴前弹琴，动是指离开钢琴在放大的五线谱表上摆摆音符，跟着老师练练听音，或听着音乐声走走步、拍拍手、敲敲打击乐器、唱唱歌等等，这样既运用了有意留意和无意留意的结合，又在一节课中对孩子进行了听音、节奏、认谱和弹奏的四种训练。随着年龄的增大及程度的加深，渐渐可以增加静而削减动，而后过渡到以静代替动。三、课堂支配要劳逸结合的方式老师应当固定下课时间，一般不要超过四十五分钟为好。年龄较小的孩子若坐不住，上课中间还可以稍稍休息一下喝口水、上上厕所或谈谈心，让孩子恢复恢复疲惫再接着上课。连续上课时，就不再说与上课无关的话及作与上课无关的事了。这样才能使孩子养成留意力集中的好习惯，知道学习不能随任凭便、马马虎虎。一般来说，女孩子要比男孩子简单坐的住一些。老师要依据每个孩子留意力集中的时间去相应的逐步延长，如开头是非常钟更换一下上课形式或休息，渐渐延至十五分钟，二非常钟。

即使是少数很能做的住的孩子，至多上一小时课也肯定要休息并鼓舞他去玩耍，以缓和脑力、视力、及肌肉的疲惫。幼儿正处于生长发育时期，生理条件与成人又很大差异：个子矮、手臂短、手小、手腕、手掌及手指的骨骼、关节及肌肉等比较脆弱，力气有限。较大年龄的初学者在弹奏中所能作到的，对于孩子并不那么简单做到。假如在教学中忽视了幼儿生理条件，可能就会由于不恰当的教学方法，使学习受影响，甚至导致弹奏中的某些毛病。孩子的手臂短，假如弹奏时音域过宽，孩子的手够不大，比较吃力，就简单边弹边在座围上左右挪动，这样就简单影响弹奏的质量，并且阻碍了上半身对于弹奏的适应性。有的孩子为了能够谈到较远距离的琴键，身体下趴或歪扭、腰部塌陷、不自觉的把脚抬起来，这样就失去了人体在弹奏中的某些重要支撑点。因此弹奏中要照看幼儿力所能及的音域范围，比如弹音阶，不要一下子弹四个八度，先弹一至两个八度就够了，年龄稍大一些，手臂长一些，手臂长一些的时候再弹三个八度、四个八度。

假如乐曲的音域范围都在中高音区，不妨先把坐的位置移到中央C右边一些，反之就稍左一些孩子的手掌小、手指短，成_起来轻而易举的某些音程、双音、和弦等，孩子的一双小手就显得比较费劲。因此，在弹奏中，最好选择便利于孩子弹奏的音程、双音、和弦等，或将不合适的简化省略，并以手指伸张和收缩的交替弹奏、远距离和近距离相结合的弹奏来取代于过多的、连续的手指伸张，以免肌肉紧急。有些乐谱的指法不肯定都适合孩子，如完全照用，孩子简单发生困难，而产生紧急心理。最好依据孩子手的适应状况，将指法稍作修改，使之既便利于弹奏又利于音乐表现。有时，克服弹奏中的一个难点关键在于修改指法。最初弹奏时，不要过于要求孩子的音量。一双刚刚接触钢琴的小手，那样柔弱，他们还没有足够的力气，也不大知道如何正确的使用力气去弹琴，假如总是说：声音太小了，大声点，用劲弹……

就简单导致孩子不择手段的去弄响琴键，不利于形成正确地弹琴姿态和培育弹琴的舒适感，而且这种不好听的声音被孩子的耳朵听惯了，也简单损害他的听觉。什么是恰当的音量呢?即孩子弹奏时不拘谨，手臂自然放松，手指下落在琴键上基本能站好，声音不压不飘，保持通畅，这就是孩子的自然音量。音量的增大依靠于弹奏方法的逐步把握、与弹奏有关的生理功能的正确熬炼以及人体的生长发育等等。以上就是我对幼儿钢琴教学的一些心得体会，盼望对幼儿钢琴训练上做出一点贡献。

钢琴老师2022工作总结怎么写【篇三】

20__年是我收获最多的一年，爱情有了好看的结果，工作上更进了一步，生活上更加充实，回味起来，真是感谢上苍对我如此眷顾。

(一)教学教研方面

1、本学期一开头，综合组全部老师就在教务处亓老师的带领下运用每周二晚上的教研活动进行青年老师培育方案的详细工作的实行，从教案的规范写作，说客、评课的具体讲解到每位老师现场上台示范，提出疑问解决问题，让老师们受益匪浅，也让自身的教学更加规范严格

2、钢琴课教学方面：不断创新新的教学方法，以适应小孩们年纪不断增加，阅历不断增加所带来的新的寻衅，在过去的基础上，每个班级都有7—8人都能胜任班级小老师的角色，因此将这些同学分散到每节课上，带领其他同学通过高效率的不断重复强化练习，让每一条乐曲都能坚持每节课练习上百遍，小孩们双手的协调力量大大增加，对音乐的记忆里也都有了显著的进步，学习效率显著提高。在演奏的过程中，我尝试着只让一台领奏的钢琴声音响起来，这样也保证了没有同学滥竽充数，也保证了正常的课堂教学秩序，老师负责来回巡察检查，走到每位同学的面前进行单独讲解，课堂效率大大提高。

3、钢琴爱好班：本学期根据实际状况，开展了一次爱好班请家进步课堂活动，通过开展钢琴演奏会，让家长切实懂得到小孩的详细学习状况，通过半个学期的学习，一班级小同学学习了五首乐曲，提高班同学能够独立自主的识谱并独立练习，钢琴学习渐渐步入自主、正规道路。在教学方法上，由于每名同学的学习进度渐渐拉大，实行了分层教学，印制了大批不同层次的乐曲供不同程度的同学演奏。每个月初，每个爱好班下发当月爱好班教学方案，分四周具体注明教学内容，后期还实行了给每位同学填写详细学习状况的评语，同时收集家长的建议和意见，便于准时整理和反馈信息，更好的增进了家校的和谐沟通。

4、先后开展了多次听课评课活动：轮番执教、家长开放日之前的试讲课重复听课评课，家长开放日讲课，教案的整理收集，都在集体听评课的基础上，上课质量有了显著进步。

(二)综合组内工作方面

1、坚持每周训练升旗仪式中英语、汉语主持人，发音、语气及队形的训练，各主持人由轮番班级中的班主任选出，确保民主及让更多的小孩得到更多的熬炼机遇。

2、协作政教部门进行万圣节的彩排、训练各项活动。

3、策划组织一班级新生集体加入少先队组织，程序完善顺当，效果好。

连续不断的加强课堂行为惯例的培育和训练。

4、万圣节组织策划：主持稿的编写、四位主持人的训练，活动的整体策划及多项彩排活动，协调组内老师设计路线、节目标表演、面具的制作、鬼屋的设计、场地的划分等环节。

5、、综合组每周工作例会：每周五上午8：00召开一次全部组内会议，就本周日常教学、爱好班教学及惯例工作进行督查及整理，对一周消失的问题准时进行反馈并对下周工作进行支配，每周一位老师纪录例会内容，老师们畅所欲言，积存了特殊多训练教学的好方法，好点子。

(三)自身进步方面

1、对王校长爱的训练理念熟悉更加深化，能够将这种理念贯穿到课堂上及课堂下，课堂中大加表扬小孩的力度，课堂下与小孩的沟通得更多，师生情感进一步融洽，同学多把自个儿当成大伴侣，每次上钢琴课之前小孩们都欢呼雀跃，作为老师更有种满意感，自个儿也将再接再厉，来年更上一个新的台阶。

2、不断调剂自个儿教学手段和训练方法，确保因材施教，因人而异。让每一个小孩都学有乐趣，学有所成。从内心喜爱钢琴是小孩们学好钢琴的动力和前提，因此从自个儿本身入手，重视课堂每一个环节的细心设计，奇妙的运用小叮当和精彩的小故事吸引小孩们，同时也增加了学习的乐趣，加强了小孩的记忆力，小孩们能在欢快自主的前提下主动学习。乐曲的设置上更符合儿童的心理特点，旋律动人精致，用Word制作了大批的谱例，《粉刷匠》《新年好》《世上只有妈妈好》《小熊和洋娃娃跳舞》《小星星之歌》《土耳其进行曲》《圆舞曲》等，小孩们批准速度快，对钢琴学习有浓重的爱好。

3、自身家校沟通方面：通过同学博客访问及留言，爱心桥的回复、爱好班教学内容反馈、短信、爱好班钢琴演奏会及每天放学后的沟通等多种方法加强了老师与家长的互动，增加了彼此的信任感，自个儿的教学成果也越来越多的得到了家长的信任和协作。

展望__新学年，我布满了信念，坚信__教学工作肯定能更上一个新的台阶！乘着二0一0年的沉甸甸的期望，再接再厉，连续努力！

钢琴老师个人工作总结写作框架

岁月横流，一年过去了，虽然既辛苦又劳碌，但也收获了许多，许多人已经在开头策划今年钢琴老师的年度工作工作总结了，一年之末，您真有必要好好分析这一年的成长与不足。有没有好的方法来进行钢琴老师的的年度回顾呢？下面是我我细心为您整理的钢琴老师年度工作总结，但愿对您的学习工作带来关心。

钢琴老师个人工作总结写作框架(篇一)

日光斜照，窗帘半掩，那架钢琴的琴面像一泓深绿的碧水，键盘上，十教导落，如同一排雪浪花在喷吐，在翻飞。琴声似水。

下面浅谈一下我在钢琴教学中依据不同阶段的特点在教法上的一点探究和尝试。

一、母亲的敏感和爱心

作为一名老师，每天看着他们可爱的笑脸，我从心里爱他们。对每一个孩子，我必先做到让他们先接受我，喜爱我。我信任只要你是真心的爱他们，这群天真的孩子们很简单就会和你亲近，和你一起互动。

同学中，郭一鸣、王嘉伊等都属于特别内向的同学，在开头的课上，她们几乎不说一句话，说话时也总是当心翼翼唯恐只有他们自己听得见。于是，我常常会在小组课上让她们表演，并赐予表扬鼓舞，让其他同学说出他们的优点，有时让他们充当我的小助手，关心我辅导其他同学。课下带着她们一起玩耍。如今，她们的表现都很活跃，勇于表达自己的想法，在我面前也不再有一丝畏缩了。

用爱摩挲每一个孩子的心灵，对于尖子同学，你给她匙子，她就能自己吃饭，而对困难同学，开头却是要一口一口用匙子喂饭吃。把差一点的同学教好也是贡献，作为老师肯定要做到的不抢好同学，也不把差生踢走。要有爱心、有怜悯心、责任心，否则就教不好。

二、老师的技能与方法

作为钢琴老师，只有熟识各类作品、视野开阔，才能针对同学能够个体的特别性，拟定相应的教学方案。所谓因材施教，就是要根据同学的力量以及不同作品的难度，选择恰当的教学曲目，是他们得到全面的、平衡的进展。

在教学中，我会选一些作品让同学进行泛弹，目的是让同学扩大扫瞄面，接触一些代表性曲目，以利于同学进行全面的音乐熬炼，开拓视野。同时重点选择一些曲目进行精弹，使其熟能生巧，把握作品的精髓，引起熟悉上的飞跃。这对于同学去参与钢琴考级和竞赛，也是一种战备。像翟禹森、王嘉伊就在这次全国钢琴选拔赛中都获得不同级别组的第一名，刘缘、刘牧心、仝炎、董秋然等也通过了钢琴考级五级。这和平常的精弹是分不开的。对于同学参与考级和竞赛，我是特别赞同的，包括学校所举办的音乐会，对同学钢琴演奏水平的提高都是特别有益的。

在我的钢琴教学中，我特殊强调要会听自己演奏，包括技术上的问题，都要以听为主，我会让同学自己自己去辨别什么是好听的声音，什么是噪音。通过听来改正一切音乐表现、声音变化、技术问题等。让同学在钢琴上查找，听到声音的不同，才会去追求。

三、教练的目标与追求

让同学学到美妙的艺术！

在这里，我绝不仅仅只是一位钢琴老师，我的教学目标不仅仅是要培育一个个钢琴演奏手，而且是培育有教养、视野开阔、精神富足，喜爱生活，喜爱艺术的人。在钢琴课上，我从不局限于单一的弹奏练习。要知道，不同的音乐作品产生的时代背景不同，风格自然也有所不同。我会阶段性的让他们观看光盘，例如巴赫、莫扎特、贝多芬等一些音乐家的生平和音乐作品。包括不同演奏家演奏的同一部作品。我尽量引导同学，使他们的内心体验与作曲家接近，逐步熟悉到作品风格特点，并用恰当的方式加以表现。通过这些教学，同学们不仅对这些音乐伟人有了更深的了解，对钢琴课也有了更加深厚的爱好。

王鸿铭是个贝多芬迷，在为他演奏贝多芬某部作品时，我会告知他当时贝多芬面临听觉失聪、病情加剧的熬煎，而且当时欧洲社会正在发生急剧的变革，作曲家激情愤然，以其强大的'冲动和独特的魅力呈现了与厄运抗争的形象。在和他谈论这些音乐学问时，我能感受得到他内心极大的变化。为了让他能有更大的信念参与这次六一演奏会的表演，我亲自给他预备了一本《贝多芬传》作为礼物。看到孩子对音乐的热忱和渴望，我由衷的欣慰和骄傲。

只要能让同学们喜爱钢琴、喜爱音乐艺术，我真得就满意了。

四、心理医生的医术与手段

作为老师，首先要了解同学，注意他们的心理，明白他们的学习需要。只有抓住了他们的学习动机，才能激发同学的爱好和热忱，更好的使他们把握和汲取你所教授的内容。记得我曾问过一班级的梁瀚琪：你为什么要学钢琴呀?他特别可爱的说：因为在幼儿园弹琴的同学都能得到一块糖。当时听到这个理由时，真的忍不住笑了。这就是孩子呀！在以后的钢琴学习中，我始终都会满意他的这个小小的愿望，不过每次为了它要付出的努力也不少。但对于他而言，更多的是满意和傲慢。因为，妈妈，我今日又被老师表扬了，得到了一块糖！

在教学中，我们还可以依据同学个体的特点因材施教。性格活跃、焦躁的可以用慢速练习来稳定心情，性格内向、心情沉稳的同学可以用大声数拍子来提高精神。心情不稳定的通过动作标准来稳定心情，留意力不集中的通过练习手腕的稳定来集中留意力，心理稳定性差的通过保持手的自然状态来稳定心理。作为老师，争取在每次上课，多给同学新的感受，抓住他们的心理，实行不同的教学方案。

母亲、老师、教练、心理医生，就是带着这四个词，我坚守在这个岗位上。5年了，他们就要毕业了。

钢琴老师个人工作总结写作框架(篇二)

这学年来，本人在训练教学工作中，面对全体同学，教书育人，为人师表，确立以同学为主体，以培育同学主动进展为中心的教学思想，重视同学的共性进展，重视激发同学的制造力量，培育同学德、智、体、美、劳全面进展，工作责任心强，听从领导的分工，乐观做好本职工作，仔细备课、上课、听课、评课，广泛猎取各种学问，形成比较完整的学问结构，严格要求同学，敬重同学，发扬教学民主，使同学学有所得，不断提高，从而不断提高自己的教学水平，并顺当完成训练教学任务。

一、政治思想方面：

仔细学习新的训练理论，准时更新训练理念。乐观参与校本培训，并做了大量的政治笔记与理论