《设计素描》教学大纲

PAGEPAGE435《设计素描》教学大纲课程编号：ART271学时数：40一、课程的性质、目的及要求本课程为服装设计与工程专业的专业基础课，通过引导学生对视觉艺术的语言表达以更多的关注，并且从思想领域和绘画技巧领域引导学生，从而使学生掌握和遵循一定的思想方法和表现技巧，拓展空间的想象力与表现力，以有限的题材进行无限的变异与创造。二、教学内容、要点和课时安排第一章 概述（4学时）第一节概述一、目前国内素描教学的研究状况二、充分认识现代艺术价值第二章素描的基本概念（6学时）第一节造型基础—素描的内涵和外延一、素描的内涵。二、素描的外延第二节 素描诸要素的表现一、 形态二、 线条三、 空间四、 明暗五、 结构六、 纹理第三章素描的形式与构成（10学时）第一节素描的形式一、素描的各种表现形式图片赏析二、讲解素描的各种表现形式第二节素描的构成一、明暗构成二、线条构成三、明暗与线条相结合构成四、黑、白、灰构成五、点、线、面构成六、几何构成第四章 现代造型意识（10学时）第一节 物象的意向造型一、简化式二、解体结构式三、自然物变形第二节非物象的抽象造型一、非物象的抽象造型含义二、抽象造型的依据第三节偶发性抽象造型一、偶发性抽象造型的内涵二、偶发性抽象造型的依据第四节设计抽象造型一、设计抽象造型的内涵二、设计抽象造型的表达第五章素描创造思维的培养（10学时）第一节 新具象素描一、新具象素描的重要性二、新具象素描的表现形式第二节超现实想象素描一、形的联想二、形的构想三、不合理的比例创造四、不同物质属性的转换五、改变空间的实体与虚体六、失控的混淆三、教学方法充分利用多媒体进行教学，课堂讲授结合大量课堂实际训练。四、成绩评价方式命题考试，结合平时作业与课堂表现。五、参考书目1．田敬、韩凤元著：《设计素描》，河北美术出版社，2000年版。2．[美国]阿恩海姆著：《艺术与视知觉》，腾守尧译,北京日报出版社，1984年版。3．[美国]罗思菲德著：《创造与心志的成长》，王德育译,湖南美术出版社，1995年版。《设计色彩》教学大纲课程编号：ART272学时数：40一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业基础课。该课研究和探讨新的绘画写生方式，以建立绘画写生与艺术设计之间的关系，它是在面对客观物质的感性基础上，强化主观和理性的设计意识，是以设计专业的造型需要和思维发展为取向，其训练目的在于为艺术设计服务。二、教学内容、要点和课时安排第一章色彩归纳写生的认识（4学时）第一节色彩归纳写生的概念第二节一般性绘画写生与色彩归纳写生的区别一、在观察方法上二、在创作观念上三、在表现方法上四、在艺术风格上第三节设计色彩的特性第二章训练内容、表现特征及研究要点（20学时）第一节训练内容一、色彩静物归纳写生二、色彩风景归纳写生三、色彩人物归纳写生第二节表现特征一、化冗繁为简化二、化杂乱为条理三、化立体为平面第三节研究要点一、构图二、构形三、构色第三章写实性归纳写生（10学时）第一节构图意匠第二节构形一、立体化二、整体感三、秩序化第三节构色意匠一、分阶法二、限色法第四章平面性归纳写生（6学时）第一节客观性平面归纳写生一、构图意匠二、构形意匠三、构色意匠第二节主观性平面归纳写生一、构图意匠二、构形意匠三、构色意匠第三节关于写生变形一、变形的手法二、变形的类型三、教学方法课堂教学以图片讲解与写生训练相结合，加强对学生启发式的辅导。四、成绩评价方式命题考试,并辅以平时作业的成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．黄元庆著：《服装色彩学》，中国纺织出版社，1997年版。2．约翰内斯·伊顿著：《色彩艺术》，上海世界图书出版公司，1999年版。3．冯健亲著：《色彩：理论、实践、修养》，江苏美术出版社，1994年版。《速写》教学大纲课程编号：ART370学时数：40一、课程性质、目的和要求.本课程为服装设计与工程专业的专业基础课，通过本课程的学习，培养学生对事物的敏锐观察力和对所见事物的描绘能力，并能进一步引导学生初步形成从服装画特点的角度出发，观察和描绘事物的能力。为专业课程的学习打下良好的基础。二、教学内容、要点和课时安排第一章绪论（2学时）一、速写的概念二、速写的目的形式三、速写的教学状况第二章工具与材料的运用与相关绘画知识（6学时）第一节工具与材料的选择及运用一、笔的选择及运用二、纸的选择及运用三、其它速写工具的选择及运用第二节与速写相关的绘画知识一、人体解剖和人体运动规律二、透视三、构图第三章表现方法及学习方法（32学时）第一节速写的艺术语言一、以线条为主的速写二、以明暗为主的速写三、线面结合的速写第二节速写的分类及表现手法一、人物头像速写二、人体速写三、人物着衣速写四、场景速写五、风景速写六、动植物速写第三节服装人物速写一、服装效果图速写人体比例特点二、侧重各种面料质感表达的人物速写三．教学方法课上教授与大量练习相结合，充分利用多媒体进行教学。四、成绩评价方式命题考试，结合平时作业成绩与课堂表现。五、参考书目1．范治斌著：《速写精解》，河北美术出版社，2004年版。2．索罗明著：《尼·康·索罗明速写集》，天津人民美术出版社,2003年版。3．张成忠著：

《设计速写》，北京理工大学出版社，2004年10月版。《平面构成》教学大纲课程编码：ART247学时数：40一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业基础课。通过本课程的学习使学生能掌握平面构成的基本要素，并且培养学生的审美能力，构成能力，丰富的想象能力和创新意识。二、教学内容、要点和课时安排第一章 概述（4课时）第一节平面构成的含义及其应用范围一、平面构成的含义。二、平面构成的应用范围第二节平面构成的应用设计一、平面构成在装饰设计中的应用二、平面构成在视觉传达设计中的应用三、平面构成在造型设计中的应用四、平面构成在雕塑设计中的应用第二章构成中的形式法则（8课时）第一节形式美法则的意义及其重要性一、形式美法则的意义二、和谐、对比、对称、平衡、比例、重心、节奏、韵律的定义及其重要性。第三章平面构成的元素与形象（6学时） 第一节视觉语言的四类元素一、概念元素二、视觉元素三、关系元素四、实用元素第二节形的分类一、几何形二、有机形三、偶然形四、人为形五、自然形六、组形第三节点、线、面的涵义及其作用一、点、线、面的涵义二、点、线、面的作用第四章构成形式（36学时）第一节 骨骼、重复一、骨骼的涵义及其类别二、重复的涵义及其类别第二节近似、渐变一、近似的涵义及其类别二、渐变的涵义及其类别第三节发射、变异一、发射的涵义、构成因素、种类及其相互关系二、变异的涵义、基本形及其骨骼第四节对比、密集一、对比的涵义及基本形的协调二、排列对比的涵义及其类别三、密集的涵义及其种类四、密集骨骼中的基本形第五节 空间、肌理一、空间的涵义、平面上形成空间感的因素、矛盾空间。二、肌理的涵义及其类别三、教学方法利用多媒体进行教学，结合具体的构图分析、课堂讲授与实际训练相结合。四、成绩评价方式命题考试,并辅以平时课内外作业成绩及课堂表现。五、主要参考书目1．洪兴宇著：《新编平面构成》，辽宁美术出版社，1999年版。2．王群山著：《平面构成艺术》，中国纺织大学出版社，2000年版。3．赵殿泽著：《构成艺术》，辽宁美术出版社，1987年版。《色彩构成》教学大纲课程编码：ART248学时数：40一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业基础课，通过本课程的学习，要求学生掌握色彩的物理知识，色彩的生理知识、色彩的心理知识、色彩的混合、色彩的三要素与色立体，色彩构成原理等，使学生能把握色彩、驾驭色彩，为专业课程的学习打好基础。二、教学内容、要点和课时安排。第一章 色彩构成（2学时）第一节 色彩概述一、色彩概述二、绘画色彩与设计色彩第二节 色彩构成与色彩构成实践一、色彩构成二、色彩构成实践的理论、源泉及借鉴第二章 色彩物理学（2学时）第一节 光与色一、光谱二、 单色光与复色光三、 可见光谱与不可见光谱第二节 物体色一、平行反射二、扩散反射三、光的干涉第三节 光源、光源色与物体色的关系一、光源二、光源色三、光源色与物体色的关系第三章 色彩与生理（2学时）第一节视觉与生理特性一、视觉的适应二、视觉的惰性三、视觉的调节第二节物理补色与生理补色一、物理补色二、生理补色第四章 色彩的混合（6学时）第一节 原色一、原色的定义二、原色的发展第二节 色彩的混合一、正混合二、负混合三、中性混合第五章 色彩的三要素与色立体（4学时）第一节 色彩的三要素一、明度二、色相三、纯度第二节 色立体一、孟塞尔色立体二、奥斯特瓦得色立体三、色立体的用途第六章 色彩与心理（8学时）第一节 色彩的感觉一、色彩的进退和胀缩感觉二、色彩的冷暖感觉三、色彩的轻重和软硬感觉四、华丽的色彩和朴素的色彩五、积极的色彩和消极的色彩第二节 色彩的心理分析一、色彩的记忆性二、色彩的联想与象征三、各色相的心理分析四、意志与幻想的色彩第七章 色彩对比（8学时）第一节 色彩对比一、同时对比二、连续对比第二节 以对比为主的色彩构成法一、明度对比为主构成的色调二、色相对比为主构成的色调三、纯度对比为主构成的色调四、冷暖对比为主构成的色调五、面积对比为主构成的色调第八章 色彩调和（8学时）第一节 同一调和构成一、同色相调和二、同明度调和三、同纯度调和四、非色彩调和五、最常用的同一调和方法第三节 类似调和构成一、以孟塞尔色立体为根据的类似调和二、以奥斯特瓦德色立体为根据的类似调和第四节 秩序调和构成一、孟塞尔秩序调和法二、色相秩序调和法三、奥斯特瓦德秩序调和法四、最常用的秩序调和法三、教学方法课堂讲授与学生练习相结合，利用多媒体进行教学四、成绩评价方式命题考试，辅以平时课内外作业成绩及课堂表现。五、参考书目1．宋莹著：《色彩构成教程》，中国纺织出版社，2002年版。2．刘宝岳著：《色彩构成设计》，中国建筑工业出版社，1999年版。3．黄国松著：《色彩设计学》，中国纺织出版社，2003年版。4．赵国志著：《色彩构成》，辽宁美术出版社，1989年版。《图形创意设计》教学大纲课程编号：ART371学时数：20一、课程性质.目的及要求本课程为服装设计与工程专业的专业基础课，通过对本课程的学习，要求学生能以图形说话，用新颖的形象来清晰、准确、快速的传递信息。二、教学内容、要点和课时安排第一章 图形的基本要素（2学时）第一节 点、线、面一、点二、线三、面第二节 材质与空间一、材质二、空间第二章 图形的表现（10学时）第一节 图形表现的基本风格一、写实风格二、装饰风格三、抽象几何风格第二节 现代图形的表现手法一、综合组形二、变异生形第三章 图形的创意（8学时）第一节 创造性思维的特性第二节 创造性思维的基础一、观察二、联想三、分析与选择三、教学方法课堂讲授与实际练习相结合，充分利用多媒体进行教学。四、成绩评价方式命题考试，并辅以平时课内外作业成绩及课堂表现。五、参考书目1．张道一著：《外国图案选》，江苏人民出版社，1982年版。2．张道一著：《中国图案大系》，山东美术出版社，1993年版。3．吴晓兵著：《新视觉图形》，安徽美术出版社，2002年版。《服装效果图表现技法》教学大纲课程编号：ART495学时数：60一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业基础课，通过本课程的学习一方面提高学生的艺术审美能力，一方面训练学生完整表现设计构思的绘画技法。课程要求学生通过训练，能够基本上形成自己的审美趋向。掌握不同的绘画工具和不同服装材质的表现技法。二、教学内容、要点和课时安排第一章概述（4学时） 第一节 作品欣赏一、东西方绘画作品欣赏二、世界服装画大师作品欣赏三、参赛作品欣赏第二节 服装画表现技法简述一、各种面料的表现技法二、各种绘画工具的运用第二章 服装款式图（16学时）第一节 服装款式图作品欣赏一、参赛款式图作品欣赏二、国内外企业款式图作品欣赏第二节 服装款式图的绘图标准与技巧一、徒手绘制款式图二、运用工具绘制款式图三、款式图及其版式第三章服装效果图人物及着装表现技法（20课时）第一节服装效果图人物绘画基础一、服装效果图人物比例二、服装效果图人物局部表现技法三、服装效果图人物整体表现技法第二节服装效果图人物动态表现技法一、人物动势规律二、各种动态的表现第三节服装效果图人物着装表现技法一、人体与服装的关系二、人物着装表现技法第四章 服装效果图的表现技法（20学时）第一节水粉、水彩、彩色墨水的表现技法一、三种颜料的特征二、运用三种颜料来表现皮草、纱、棉布、牛仔、丝绸等面料（可结合其他颜料）第二节彩铅、水溶性彩铅的表现技法一、两种颜料的特征二、运用彩铅、水溶性彩铅表现各种面料第三节．麦克笔的表现技法一、麦克笔的特征二、运用麦克笔表现各种面料第四节油画棒、喷笔的表现技法一、油画棒、喷笔的特征二、运用油画棒，喷笔表现各种面料第五节，其它特殊表现技法一、各种特殊表现技法的特征二、用这些特殊表现技法表现各种面料第六节．各种表现技法的融合一、练习各种表现技法交错运用二、用各种技法完整表达设计构思三、教学方法充分利用多媒体教学，课堂讲授与训练相结合。四、成绩评价方式命题考试为主要依据，辅以平时课内外作业成绩。五、参考书目1．庞绮著：《时装画表现技法》，江苏美术出版社，2004年版。2．刘兴邦著：《现代时装画艺术表现》，福建美术出版社，2004年版。3．李当歧著：《17-20世纪欧洲的时装版画》，黑龙江美术出版社，2001年版。《服装设计学》教学大纲课程编码：ART496学时数：60一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业主干课。通过学习，使学生了解服装的基本概念及设计师必备的素质，探讨服装设计诸元素的关系，掌握造型规律和设计方法。一方面，培养学生的设计意识和审美能力，使之具备一定的设计技能和灵活的适应性；一方面，注重创造性思维的培养，使之具有极强的创造底蕴。二、教学内容、要点和课时安排第一章服装与服装设计概述（4学时）第一节设计的种类第二节服装设计一、服装设计的概念与特点二、服装设计的条件第三节服装构成一、服装的概念及特征二、服装的构成要素及相互关系第四节服装设计师必备的素质一、服装设计师应有的专业知识二、服装设计师应有的心理素质三、服装设计师应有的艺术修养第五节服装设计的分工一、款式设计二、结构设计三、工艺设计第六节服装的设计程序一、设计完成过程二、设计灵感三、设计稿的完成四、设计的形式第二章服装设计的形式美法则及其规律（10学时）第一节服装的造型与形态一、服装的造型二、服装的形态第二节形式美原理及其在服装中的应用一、形式美的概念和意义二、形式美原理及其在服装中的应用第三章服装廓形设计（4学时）第一节服装廓形设计一、服装廓形的涵义二、服装廓形的分类方法第二节服装廓形的设计应用一、设计方法二、影响服装廓形的其他因素第四章服装细节设计（8学时）第一节服装细节与廓形的关系 一、服装细节的涵义二、服装细节与服装廓形的关系第二节服装细节的设计视点与设计方法一、服装细节的设计视点二、服装细节的设计方法三、零部件的设计四、服装细节设计中线条的运用第五章服装色彩设计（10学时）第一节服装色彩的概念与意义一、服装色彩设计二、学习服装色彩的意义三、学习服装色彩的要求四、服装色彩研究的范围与方法第二节服装色彩的表达一、服装色彩的三属性二、色名的分类方式三、国际色彩体系第三节服装色彩心理一、色彩的视觉心理现象二、服装色彩的心理直觉第四节服装色彩的对比与调和一、服装色彩的美感二、服装色彩的对比美三、服装色彩的调和第五节服装色彩的采集与重构一、色彩的采集二、色彩的重构第六节服装与流行色一、流行色的概念与规律二、国际流行色趋势的演变和发展三、流行色的发布和权威机构第六章服装的设计思维和训练（10学时）第一节设计的思维一、正向思维与反向思维二、横向思维与纵向思维三、多向思维与侧向思维第二节训练方法一、灵感的来源二、设计方法三、风格的创造第七章系列服装设计（4学时）第一节系列服装设计的概念及意义一、系列服装设计的概念二、系列服装设计的意义第二节系列服装设计的构成原则一、数量原则二、共性原则三、个性原则第三节系列服装设计的形式一、系列服装设计多种构成形式二、系列服装设计的设计步骤第八章服装的发展与流行（10学时）第一节服装的变化一、变化的原因二、变化的内容第二节服装的流行一、流行的原因二、流行的条件三、流行的预测四、流行与个性的关系第三节流行趋势的预测一、款式趋势的预测二、色彩趋势的预测三、面料趋势的预测四、服饰品趋势的预测第四节学生创作——下一年度流行趋势的预测三、教学方法课堂讲授与讨论、学生练习相结合，运用多媒体进行教学。四、成绩评价方式以学生创作为主要评价依据，辅以平时作业成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．鲁闽著：《服装设计基础》，中国美术学院出版社，2001年版。2．刘元风著：《服装设计教程》，中国美术学院出版社，1995年版。3．李当歧著：《服装学概论》，北京高等教育出版社，2001年版。4．崔荣荣著：《现代服装设计文化学》，中国纺织大学出版社，2001年版。5．刘晓刚、崔玉梅著：《基础服装设计》，东华大学出版社，2003年版。《服装制版基础理论》教学大纲课程编码：ART372学时数：36一、课程性质、目的和要求本课程是服装设计与工程专业的专业主干课。通过本课程的学习，使学生了解服装的起源和分类，了解服装制版基础理论的范畴、研究对象和研究方法，掌握正确的人体测量方法，掌握衣服原型的制图方法和理论，学会根据不同的人体做出正确的衣服原型。二、教学内容、要点和课时安排服饰概论（6学时）第一节衣服的起源和发展一、衣服的起源二、服饰用语三、服饰的发展第二节衣服的分类一、根据年龄、性别分类二、根据形态分类三、根据用途分类四、根据造型分类五、根据结构设计分类第三节衣服的制作形式一、单件制作二、工业化生产第四节衣服的样版制作一、立体裁剪法二、平面制图法三、衣服制版的要素人体测量（4学时）第一节人体测量的意义一、人体测量的意义二、人体构造第二节人体测量的方法一、人体测量要点二、人体测量的基准点和基本线三、一维人体测量四、二维人体测量五、三维人体测量衣服制版基础（12学时）第一节平面制图的基础知识一、衣服制版二、制图符号、代号三、制图专用工具四、制图规则第二节衣服原型的基本知识一、衣服原型的形成二、衣服原型的定义三、衣服原型的种类四、衣服原型在服装结构设计中的作用第三节衣服原型的结构设计一、平面制图法和立体裁剪法二、文化式女子原型三、衣身原型制图四、袖原型制图第四章体型分类和原型的修正（14学时）第一节原型衣适合人体的条件一、原型衣和原型的关系二、判断原型结构正确与否的方法第二节体型分类和原型的修正一、肥胖体的原型修正二、瘦身体的原型修正三、锥胸体的原型修正四、驼背体的原型修正五、挺胸体的原型修正六、平肩体的原型修正三、教学方法课堂讲授与图片、绘图演示相结合，并充分利用多媒体进行教学。以原型的制图为主线，训练学生实际动手操作技能。四、成绩评价方式考试成绩为主，辅以平时课内外作业的成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．［日］三吉满智子/监修著：《服装造型学理论篇Ⅰ》，［日］东京文化女子大学，2000年版。2．［日］大沼淳/监修著：《服装造型的基础》，[日]东京文化服装学院，2000年版。3．张文斌/著：《服装工艺学（结构设计分册）》，中国纺织出版社，2004年版。《女裙装、裤装结构设计》教学大纲课程编码：ART373学时数：36一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业主干课。通过本课程的学习，要求学生掌握女裙装、裤装结构设计的基础理论、制图方法、基本原理及变化规律，掌握女裙装、裤装的样版制作技术。二、教学内容、要点和课时安排第一章女裙装概述（4学时）第一节女裙装的发展简史一、裙装的定义二、裙装的起源与发展三、裙装近代与现代的流行第二节女裙装的机能分类面料一、裙装的机能二、裙装的分类三、裙装的面料第二章女裙装的结构设计（16学时）第一节裙原型的结构设计一、裙原型的各部分名称二、裙原型的结构设计三、裙原型的纸样设计第二节紧身裙的结构设计一、款式设计分析（以西服裙为例）二、适用面料分析三、结构设计四、款式设计变化及结构设计第三节半紧身裙的结构设计一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计四、款式设计变化及结构设计（例如：4片裙等）五、纸样设计第四节圆形裙的结构设计一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计（原型法、几何图形法）四、款式设计变化及结构设计第五节褶裙的结构设计一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计四、款式设计变化及结构设计第六节流行款式女裙装的创作设计一、流行元素分析二、设立主题及款式图设计三、结构设计要点及纸样设计第三章女裤装概述（4学时）第一节女裤装的发展简史一、女裤装的定义二、女裤装的起源与发展三、女裤装近代与现代的流行第二节女裤装的种类名称及面料一、女裤装的种类及名称二、女裤装的面料应用第四章女裤装的结构设计（12学时）第一节基本型女裤的结构设计一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计（裤片、腰头等零部件）四、纸样设计第二节瘦身裤的结构设计一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计（裤片、腰头等零部件）第三节高腰裤的结构设计一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计（裤片、开口贴边等零部件）四、款式设计变化及结构设计（例如：喇叭裤）第四节喇叭裤的结构设计[1]一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计（裤片、口袋等零部件）第五节喇叭裤的结构设计[2]一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计四、款式设计变化及结构设计第六节流行款式女裤装的创作设计一、流行元素分析二、设立主题及款式图设计三、结构设计要点及纸样设计三、教学方法课堂讲授与演示相结合，充分利用实物、图片等进行多媒体教学。在创作设计课上，以学生创作的作品为主线，辅导和讨论相结合，激发学生自主学习的积极性。四、成绩评价方式以创作设计的作品为主要评价依据，辅以平时课内外作业的成绩和课堂表现。五、主要参考书目1.[日]大沼淳/监修著：《服饰造型讲座②》，[日]东京文化服装学院，2000年版。2．[日]三吉满智子/监修著：《服装造型学技术篇Ⅰ》，[日]东京文化女子大学，2000年版。3．张文斌著：《服装工艺学（结构设计分册）》，中国纺织出版社，2004年版。《女衬衣、连衣裙结构设计》教学大纲课程编码：ART497学时数：36一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业主干课。通过本课程的学习，要求学生掌握女衬衣、连衣裙结构设计的基础理论、制图方法、基本原理、变化规律及样版制作技术。二、教学内容、要点和课时安排第一章女衬衣概述（2学时）第一节女衬衣的发展简史一、女衬衣的定义二、女衬衣的起源与发展第二节女衬衣的种类名称面料一、女衬衣的种类及名称二、女衬衣的面料第二章女衬衣的结构设计（10学时）第一节胸省的结构设计变化一、胸省结构设计分析二、胸省转换方法四、胸省转换原理五、胸省转换设计的应用及纸样设计第二节平领衬衣的结构设计一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计（衣身、袖子、领子等）四、纸样设计第三节两截领衬衣的结构设计一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计四、款式设计变化及结构设计第四节立领衬衣的结构设计一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计（重点：胸省转换的应用）第五节驳领衬衣的结构设计一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计（重点：公主线分割的应用，衣身领口、领子、门襟贴边结构设计）四、纸样设计及工业样板制作要点第六节几种常见领形的结构设计一、蝴蝶结领二、海军衫领三、娃娃领第七节流行款式女衬衣创作设计一、流行要素分析二、设立主题及款式图设计三、结构设计与纸样设计第三章连衣裙概述（2学时）第一节连衣裙的发展简史一、连衣裙的定义二、连衣裙的起源与发展第二节连衣裙的种类名称面料一、连衣裙的种类与名称二、连衣裙的面料第四章连衣裙的结构设计（14学时）第一节无袖基本型连衣裙的结构设计一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计四、纸样设计第二节衬衣型连衣裙的结构设计一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计（重点：衣身原型和裙原型同时应用的结构设计要点）第三节高腰分割型连衣裙一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计四、纸样设计第四节公主线分割型连衣裙一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计四、款式设计变化及纸样设计第五章部位设计（4学时）第一节领围线的结构设计一、U型领二、船型领三、方型领四、V型领第二节袖子的结构设计一、连肩袖二、超短袖三、喇叭袖第六章流行款式连衣裙的创作设计（4学时）一、流行要素分析二、设立主题及款式图设计三、结构设计及纸样设计三、教学方法课堂讲授与演示相结合，充分利用实物、图片等进行多媒体教学。在创作设计课上，以辅导和讨论相结合，激励学生自主学习的积极性。四、成绩评价方式创作设计的作品为主要评价依据，辅以平时课内外作业的成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．[日]大沼淳/监修著：《服饰造形讲座③》，[日]东京文化服装学院，2000年版。2．[日]三吉满智子/监修著：《服装造形学技术篇Ⅰ》，[日]东京文化女子大学，2000年版。3．张文斌著：《服装工艺学（结构设计分册）》，中国纺织出版社，2004年版。《女西装、大衣结构设计》教学大纲课程编码：ART498学时数：72一、课程性质、目的和要求本课程是服装设计与工程专业的专业主干课。通过对本课程的学习，要求学生了解女西装、大衣的发展简史，种类和名称，款式和面料的关系。使学生掌握女西装，大衣的结构设计原理，结构设计方法，工业制版方法，最后达到依照服装效果图能科学、准确地进行结构设计。二、教学内容、要点和课时安排第一章女西装概论（4学时）第一节女西装的发展简史一、女西装的定义二、女西装的起源、发展三、近代与现代的流行第二节女西装的种类、名称、面料一、女西装的种类及名称二、女西装的面料第二章女西装的结构设计（44学时）第一节结构设计原理一、前后原型省的移动法二、肩省的两种处理方法第二节平驳头女西装的结构设计一、款式设计分析二、适用面料分析三、衣身的结构设计四、衣袋的制图五、领子的结构设计六、袖子的结构设计第三节平驳头女西装纸样设计一、衣身的结构设计二、衣身纸样的修正三、衣袋的制图四、领子的结构设计五、袖子的结构设计六、制作工业样板第四节公主线分割青果领女西装的结构设计一、款式设计分析二、衣身的结构设计三、领子的结构设计四、二片袖的结构设计第五节刀背分割平领女西装的结构设计一、款式设计分析二、衣身的结构设计三、领子的结构设计四、一片袖的结构设计第六节双排扣戗驳头女西装的结构设计一、款式设计分析二、衣身的结构设计三、领子的结构设计四、袖子的结构设计第七节流行款式女西装的结构设计一、流行元素分析二、衣身的结构设计要点三、领子的结构设计要点第八节有里布平驳头女西装纸样设计一、衣身的结构设计二、衣身纸样的修正三、衣领、袖子的结构设计四、表布的工业样板制作五、里布的样板制作（袖子里布样板是难点）六、粘合衬的样板制作第三章女大衣的结构设计（24学时）第一节大衣的概论一、大衣的定义二、大衣的名称三、大衣的面料第二节几款大衣的结构设计（1/4比例制图）一、箱形大衣的结构设计二、插肩袖大衣的结构设计三、流行款大衣的结构设计第四章女大衣的纸样设计第一节箱形大衣的纸样设计一、衣身的结构设计二、衣身纸样的修正三、袖子纸样的设计四、领子纸样的设计第二节创作一款大衣的纸样设计一、衣身的结构设计及纸样设计二、袖子的纸样设计三、领子纸样的设计三、教学方法课堂讲授与演示相结合，引导学生找出结构设计的科学规律。充分利用实物，图片，多媒体进行教学。四、成绩评价方式考试成绩为主，辅以平时课内外作业的成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．[日]中屋典子、三吉满智子/监修著：《服装造型学技术篇Ⅱ》，[日]文化女子大学2000年版。2．[日]大沼淳/监修著：《服饰造型讲座④》，[日]东京文化服装学院，2000年版。3．张文斌著：《服装工艺学（结构设计分册）》，中国纺织出版社，2004年版。《礼服结构设计》教学大纲课程编码：ART374学时数：36一、课程性质、目的和要求本课程是服装设计与工程专业的专业主干课。通过对本课程的学习，要求学生了解礼服的种类及穿着意义和目的，掌握礼服结构设计的基本方法；掌握礼服的立体裁剪方法。学会正确使用礼服面料进行结构设计。二、教学内容、要点和课时安排第一章礼服概论（4学时）第一节礼服的发展史一、礼服的定义二、简述中外礼服的发展三、礼服在日常生活中的存在意义第二节礼服的种类一、日间礼服二、晚礼服三、结婚礼服四、葬礼服第二章礼服的结构设计（10学时）第一节昼间礼服结构设计一、蕾丝面料礼服的结构设计二、有装饰领连衣裙的结构设计第二节晚礼服的结构设计一、无吊带连衣裙二、旗袍第三节婚礼服结构设计一、有衬裙婚纱的结构设计二、头饰的结构设计三、衬裙的结构设计第三章礼服的立体裁剪（10学时）第一节立体裁剪的目的和种类一、立体裁剪的意义和表达的目的二、立体裁剪表现的晚礼服种类第二节立体裁剪中面料表现的研究一、几种不同面料表现的研究第三节晚礼服的立体裁剪一、款式设计二、计算面料的使用量三、在人台上做设计线四、立体裁剪五、做展开图第四章礼服材料研究（6学时）第一节面料与款式的合理化设计一、礼服面料种类及特点二、蕾丝面料表现的研究三、金丝绒面料表现的研究第五章学生创作设计（6学时）第一节学生讲解个人的创作意图第二节作品的结构设计三、教学方法在理论知识方面充分利用多媒体进行教学，课堂讲授和演示相结合，随同教师的演示，学生动手制作。四、成绩评价方式以学生自主创作设计的作品为主要评价依据，辅以平时作业成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．[日]中屋典子、三吉满智子/监修著：《服装造型学技术篇Ⅲ》，[日]文化女子大学出版，2001年版。2．[日]大沼淳/监修株著：《服饰造型讲座④》，[日]东京文化服装学院，2000年版。3．袁杰英著：《中国旗袍》，中国纺织出版社，2000年版。《服装工艺基础理论》教学大纲课程编码：ART375学时数：36一、课程性质、目的和要求本课程是服装设计与工程专业的专业主干课，通过对本课程的学习，使学生从根本上掌握服装工艺基础理论，基本缝制方法和技术，掌握高品质的工艺质量标准。二、教学内容、要点和课时安排第一章概论（4学时）第一节素材与针的关系一、机针二、手缝针 第二节素材与线的关系一、机用线（棉麻、绢毛）二、手缝线（棉麻、绢毛）三、扣眼用线（棉麻、绢毛）第二章手缝（8学时）第一节绷针缝、线钉、直线缝一、准备工作二、具体操作方法第二节半环针、环针缝一、准备工作二、具体操作方法第三节抽缝、搬缝、拱缝一、准备工作二、具体操作方法第四节直卷缝、斜卷缝、纳缝、落针缝一、准备工作二、具体操作方法第三章机缝（8学时）第一节角缝一、缝纫机的操作方法二、准备工作三、曲线缝的具体操作方法第二节曲线缝一、准备工作二、曲线缝的具体操作方法第三节装饰缝第四章缝头的处理方法（4学时）第一节特种机缝、锁边、端机缝一、特种机的分类二、特种机的操作使用方法第二节包缝、袋缝一、准备工作二、具体操作方法第三节劈烫机缝、劈烫扦缝、锯齿切剪第五章折边的处理方法（8学时）第一节三折边、三折缝第二节普通扒缝、略扒缝第三节捻缝、递针缝第四节手扦的方法一、明插缝二、暗插缝第五节斜纱条的处理一、斜纱条的制作二、斜纱条的使用方法第六章扣眼的制作方法及钉扣的方法（8学时）第一节基础锁扣眼的四种方法第二节基本钉扣针法第三节线制扣环第四节打线结三、教学方法课堂讲授与演示相结合，以缝制工艺为主线，着重进行部位、部件以及各部件之间相互组合的缝制训练。四、成绩评价方式命题考试为主，辅以平时课内外作业的成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．范树林著：《文化服装讲座》，中国轻工业出版社，1998年版。2．[日]大沼淳/监修著：《服饰造形基础》，[日]东京文化服装学院，2000年版。3．[日]三吉满智子/监修著：《服装造形学技术篇Ⅰ》，[日]东京文化女子大学，2000年版。《女裙装、裤装工艺》教学大纲课程编码：ART376学时数：40一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业主干课。通过本课程的学习，要求学生掌握女裙装、裤装现代新工艺的工艺设计、缝制方法、缝制技术及质量检验标准。二、教学内容、要点和课时安排女裙装工艺（14学时）第一节西服裙工艺分析一、表裙工艺设计二、里裙工艺设计三、裙腰头工艺设计第二节西服裙初始缝制工艺一、假缝、试穿二、修正纸样三、正式裁剪第三节西服裙缝制的准备工程一、锁边工艺二、做缉省、缝合中缝、缝合右侧缝的准备工艺三、粘部位及部件粘合衬工艺第四节西服裙缝制工艺一、缉省、前中缝、右侧缝工艺二、做里裙底摆开衩工艺三、做开口、绱拉练工艺四、做腰头、绱腰头工艺五、整烫、手针工艺第五节西服裙工艺质量检验一、西服裙工艺质量检验标准二、西服裙工艺报告及评价第二章女基本型裤子工艺（13学时）第一节女基本型裤子工艺分析一、裤表工艺设计二、裤里工艺设计三、裤腰头工艺第二节女基本型裤子初始缝制工艺一、假缝、试穿二、修正纸样三、正式裁剪第三节女基本型裤子缝制工艺一、缉省、归拔工艺二、做袋工艺三、缝合侧缝、下裆缝、做门襟工艺四、做穿带、绱穿带；做腰头、绱腰头；缝合上裆缝工艺五、整烫、手针工艺第四节女基本型裤子质量检验一、女基本型裤子质量检验标准二、女基本型裤子工艺报告及评价第三章女裙装、裤装创作设计（13学时）第一节女裙装、裤装工艺设计一、女裙装、裤装缝制工艺流程二、女裙装、裤装质量检验标准第二节女裙装、裤装缝制工艺一、女裙装、裤装初始缝制工艺二、女裙装、裤装完成缝制工艺三、女裙装、裤装工艺报告及评价三、教学方法课堂讲授与演示相结合，以女裙装和裤装的缝制工艺流程为主线，着重进行部位、部件缝制方法的练习。四、成绩评价方式以创作设计作品为主，辅以平时课内外作业的成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．[日]大沼淳/监修著：《服饰造形讲座②》，[日]东京文化服装学院，2000年版。2．[日]三吉满智子/监修著：《服装造形学技术篇Ⅰ》，[日]东京文化女子大学2000年版。3．[日]登丽美服装学院编：《登丽美时装造型.工艺设计（上）》，东华大学出版社，2003年版。4．[日]登丽美服装学院编：《登丽美时装造型.工艺设计（下）》，东华大学出版社，2003年版。3．张文斌著：《服装工艺学（成衣工艺分册）》，中国纺织出版社，2003年版。《女衬衣、连衣裙工艺》教学大纲课程编码：ART377学时数：40一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业主干课。通过本课程的学习，要求学生掌握女衬衣、连衣裙现代新工艺的缝制方法、缝制技术和工艺设计要求。二、教学内容、要点和安排平领女衬衣工艺（14学时）第一节平领女衬衣工艺分析一、领子工艺设计二、衣身工艺设计三、袖子工艺设计平领女衬衣初始缝制工艺一、假缝工艺二、试穿效果分析三、纸样修正要点四、正式裁剪平领女衬衣缝制工艺一、准备工程二、缉省、做门襟贴边三、缝合侧缝、肩缝，做底摆四、做领、绱领五、做袖、绱袖六、整烫、手缝工艺平领女衬衣工艺质量检验一、平领女衬衣工艺质量检验标准二、平领女衬衣工艺报告及评价无袖基本型连衣裙工艺（13学时）第一节无袖基本型连衣裙工艺分析一、衣身工艺设计二、贴边的工艺设计无袖基本型连衣裙初始缝制工艺一、假缝工艺二、试穿效果分析三、纸样修正要点四、正式裁剪无袖基本型连衣裙缝制工艺一、准备工程二、缉省、缝合领口贴边的肩缝三、缝合侧缝、肩缝四、勾领口贴边、袖窿贴边、做裙子底摆折边五、缉领口明线六、整烫、手缝工艺无袖基本型连衣裙工艺质量检验一、无袖基本型连衣裙工艺质量检验标准二、无袖基本型连衣裙工艺报告及评价流行款式女衬衣（或连衣裙）创作设计（13学时）第一节女衬衣(或连衣裙)工艺设计一、缝制工艺流程二、缝制工艺质量检验标准女衬衣（或连衣裙）缝制工艺一、初始缝制工艺二、成衣缝制工艺三、工艺报告及评价三、教学方法课堂讲授与演示相结合，以女衬衣、连衣裙缝制工艺流程为主线，着重训练学生实际操作的能力。四、成绩评价方式创作设计作品为主要成绩，辅以平时课内外作业的成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．［日］大沼淳著：《服饰造型讲座③》，［日］东京文化服装学院，2000年版。2．［日］三吉满智子著：《服装造型学技术篇Ⅰ》，［日］东京文化女子大学，2000年版。3．［日］登丽美服装学院编：《登丽美时装造型.工艺设计（上）》，东华大学出版社，2003年版。4．［日］登丽美服装学院编：《登丽美时装造型.工艺设计（下）》，东华大学出版社，2003年版。5．张文斌著：《服装工艺学（成衣工艺分册）》，中国纺织出版社，2003年版。《女西装工艺》教学大纲课程编码：ART499学时数：80一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业主干课。通过对本课程的学习，要求学生了解女西装的生产流程，掌握现代工业的缝制技术和工艺流程设计。二、教学内容、要点和课时安排平驳头（无里布）女西装的缝制工艺（30学时）第一节女西装的假缝与试穿（采用白棉布）一、衣身、袖子、领子等部件裁剪工艺二、假缝工艺三、试穿效果分析四、纸样修正要点五、制作工业样版第二节女西装的正式裁剪一、整理面料二、表布的裁剪（各主件、零部件）三、配裁各袋布四、配裁各部位粘合衬第三节女西装的缝制工艺一、缝制工艺流程设计二、缝制前的准备工艺（如粘衬工艺等）三、正式缝制工艺四、缝制工艺的质量检验五、缝制工艺报告及评价第二章有里布女西装的缝制工艺（30学时）第一节女西装的假缝与试穿（采用白棉布）一、衣身、袖子、领子等部件的裁剪工艺二、假缝工艺三、试穿效果分析四、纸样修正要点五、制作工业样版第二节女西装的正式裁剪一、整理面料二、表布的裁剪（各主件、零部件）三、配裁里布及各袋布四、配裁胸衬及各部位粘合衬第三节女西装的缝制工艺一、设计缝制工艺流程表二、缝制前的准备工艺（如粘衬工艺等）三、正式缝制工艺四、缝制工艺的质量检验五、缝制工艺报告及评价第三章部位缝制工艺（20学时）第一节领子的缝制工艺一、平驳头领的缝制二、戗驳头领的缝制三、青果领的缝制第二节贴袋的缝制工艺一、贴袋的工艺设计二、贴袋的缝制工艺要点第三节挖袋的缝制工艺一、挖袋的种类二、挖袋的工艺设计三、有袋盖挖袋的缝制四、双开线挖袋的缝制第四节板袋的缝制一、板袋的种类二、缝制工艺要点三、教学方法课堂讲授与演示相结合，以女西装的缝制工艺为主线，对学生进行实际操作的训练。四、成绩评价方式以创作的作品为主，辅以平时课内外作业的成绩和课堂表现。五、主要参考书目［日］大沼淳/监修著：《服饰造型讲座④》，［日］东京文化服装学院，2000年版。［日］三吉满智子/监修著：《服装造型学技术篇Ⅱ》，［日］东京文化女子大学，2000年版。［日］登丽美服装学院编：《登丽美时装造型·工艺设计（上）》，东华大学出版社，2003年版。［日］登丽美服装学院编：《登丽美时装造型·工艺设计（下）》，东华大学出版社，2003年版。5．张文斌著：《服装工艺学（成衣工艺分册）》，中国纺织出版社，2003年版。《礼服及特殊面料工艺》教学大纲课程编码：ART378学时数：40一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业主干课，通过本课程的学习，要求学生了解礼服的基本生产流程。掌握礼服的基本工艺。掌握几种特殊面料的缝制工艺。二、教学内容、要点和课时安排第一章旗袍的缝制工艺（1４学时）第一节裁剪工艺一、整理面料二、表布的裁剪三、辅料裁剪 第二节假缝及试穿一、假缝工艺二、试穿效果分析三、纸样修正第三节旗袍的缝制工艺一、缝制工艺流程设计二、缝制工艺三、缝制工艺的质量检验第二章昼间礼服的缝制工艺（1４学时）第一节裁剪工艺一、整理面料二、表布的裁剪三、辅料的裁剪第二节假缝及试穿一、假缝工艺二、试穿效果分析三、纸样的修正第三节礼服的缝制工艺一、缝制工艺流程设计二、缝制工艺三、缝制工艺的质量检验第三章特殊面料的缝制工艺（12学时）第一节简介特殊面料的特性一、弹性面料特性二、皮革的特性三、毛皮的特性第二节特殊面料的工艺要求一、弹性面料的裁剪方法及缝制特点二、皮革的裁剪方法及缝制特点三、毛皮的裁剪方法及缝制特点第三节利用特殊面料创作一款简单的实用装（裙子、裤子）一、款式创作及工艺流程设计二、缝制工艺三、质量检验报告三、教学方法课堂讲授和讨论，学生动手制作相结合，并充分利用实物演示和多媒体进行教学。四、成绩评价方式以学生创作设计为主要评价依据。辅以平时作业成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．［日］中屋典子、三吉满智子／监修著：《服装造型学技术篇Ⅲ》，［日］文化女子大学，2001年版。2．[日]大沼淳/监修著：《服饰造形讲座④》，[日]东京文化服装学院，2000年版。3．袁杰英著：《中国旗袍》，中国纺织出版社，2000年版。《服装立体裁剪》教学大纲课程编码：ART500学时数：60一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业主干课。通过本课程的学习，要求学生掌握服装立体裁剪的基础理论、操作方法和表现技巧，学会利用立体裁剪技术绘制服装样版，从而深入浅出地揭示服装结构设计原理，提高学生的制作技能。二、教学内容、要点和课时安排第一章服装立体裁剪概述（4学时）第一节立体裁剪一、立体裁剪的意义二、立体裁剪的特点第二节立体裁剪的准备一、立体裁剪的用具和材料二、贴附人体模型基准线三、手臂的制作四、大头针的使用方法第二章服装立体裁剪的基础（16学时）第一节衣身原型的立体裁剪一、准备材料二、前后衣身原型的立体裁剪三、前后衣身原型平面展开图四、胸省转移的练习第二节褶饰设计一、活褶的设计二、抽褶的设计三、堆褶的设计四、波浪底摆的设计五、单斜褶与双斜褶的设计第三章服装立体裁剪实例（20学时）第一节紧身裙的立体裁剪一、紧身裙的设计分析二、准备材料和工具三、紧身裙的立体裁剪四、紧身裙纸样的做成第二节喇叭裙的立体裁剪一、喇叭裙的设计分析二、准备材料和工具三、喇叭裙的立体裁剪四、喇叭裙纸样的作成第三节女衬衣立体裁剪一、材料准备二、衣身、领子、袖子立体裁剪三、衣身、领子、袖子平面展开图第四章部件的立体裁剪（8学时）第一节领子的立体裁剪方法一、立领的立体裁剪二、翻领的立体裁剪三、海军衫领的立体裁剪第二节袖子的立体裁剪一、袖肘省的袖子二、袖口省的袖子三、袖山省的袖子四、灯笼袖的立体裁剪第五章立体裁剪创作设计（12学时）第一节创作构思第二节用立体裁剪法创作作品三、教学方法课堂讲授与演示相结合，以立体裁剪的基本技能为核心，充分利用课堂教学对学生进行大量的技能训练。四、成绩评价方式以创作设计为成绩主要依据，辅以平时课内外作业成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．大沼淳/监修著：《立体裁断·基础篇》，[日]东京文化服装学院，2001年版。2．近藤れん子（日）著：《立体裁断の基础知识》，MODEetMODE社出版，1998年版。3．康妮·阿曼达·克劳福德著：（美）《美国经典立体裁剪·基础篇》，中国轻工业出版社，2003年版。《服装CAD》教学大纲课程编码：ART501学时数：60一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业主干课。通过本课程的学习要求学生掌握CAD的实际操作能力、各种操作程序的运用、步骤的训练，辅助学生开拓设计创意新方向。二、教学内容、要点和课时安排其中二部份：即PrimaVision设计系统与打版系统第一章PrimaVision设计系统（8学时）第一节PrimaVision系统简介一、PrimaVision画面介绍二、菜单栏介绍三、模式图标显示栏及指令工具栏四、鼠标说明五、浏览助理六、色彩助理七、笔形助理八、指令说明第二节自组屏幕部件一、取消／重复二、离开PrimaVision系统第三节菜单栏一、蓝色方框／圆形色彩图二、文件三、窗口四、选项五、检项六、帮助第四节窗口与清除一、厘定四方形窗口二、厘定不规则窗口三、在四方形窗口和不规则窗口之间的切换四、全区定窗五、移动目前窗口六、使用前窗口七、隐藏窗口框线八、清除窗口内容九、清除窗口外的所有内容十、用笔画清除十一、清除整个绘图区内容第五节读入／储存一、读入／储存二、认识WINDOWS文件及文件夹三、浏览文件夹系统四、选择文件五、储存及打开文件六、改变排列次序及文件显示模式七、文件夹管理八、退出读入／储存窗口九、处理非PrimaVision文件格式十、回收站十一、文件备份第六节绘图工具一、绘画直线二、绘画四方形／正方形三、绘画椭圆形／圆形四、绘画曲线五、绘画缝线／曲线六、固定画笔大小第七节色彩转换一、单色转换二、多色转单色三、多色转多色四、色彩互换第八节换色笔一、用换色笔转换单一色彩二、用换色笔将多个色彩转换成为单一色彩三、用换色笔互换单一色彩四、用换色笔还原第二章色彩集成（4学时）第一节集成为指定色彩一、集成为预设色彩板二、集成为内定色彩三、色彩四、色彩板五、调色六、颜色库七、调制色彩八、调整色彩九、色彩比例十、色彩追踪十一、生成配色组合第三章复制及移动，形状转变、循环、填色（4学时）第一节复制窗内图像一、移动窗内图像二、反射及倒影移窗功能三、复制及移动与透明的混合应用四、形状转变五、变比例六、转动窗口七、扭曲窗口八、平行转换、透视变形和变形第三节循环一、循环窗口内图样二、斜向循环三、直向跳阶循环四、横向跳阶循环五、透过循环窗口即时修改循环单元图六、利用循环笔实时编辑循环七、图案切割八、生成不规则循环九、循环打印第四节填色一、填入单一色彩到指定区域二、填入单一色彩到多个指定区域三、填入多个色彩到多个指定区域四、填入图案到指定区域五、直向及横向跳阶填入图案六、旋转图案填入七、直向／横向跳阶旋转填入图案第五节特别效果一、渐变色二、复制笔三、彩图笔四、布纹效果五、水彩六、重叠色彩效果七、删除边线八、加大图形九、散点清除第四章文本、打印、扫描器、层次设定（4学时）第一节输入文本一、读入文本文件第二节打印一、打印窗口二、打印序列三、图像打印四、真实尺寸打印五、松紧比例打印六、图形打印七、方连续打印第三节扫描器一、扫描器和图像设定二、１比１扫描三、放缩扫描四、窗口范围扫描第四节层次设定一、层次设定二、矢量层次三、文本层次第五章其他（4学时）第一节绘图区设定一、创建新绘图区二、切换到新桌面分辩率三、直尺起点设定四、恢复原位五、复制往剪贴板六、从剪贴板贴上第二节primaServer设定一、系统功能表二、windows打印机色库三、编辑文件四、打开声音附件第六章制表管理员（2学时）第一节使用制表管理员一、建立及修改制表二、输入制表资料第七章PrimaVision－TCX（4学时）第一节真色彩一、ＴＣＸ可用指令二、更改绘图区类型三、ＴＣＸ笔型第二节层次设定一、ＴＣＸ变比例模式二、色彩转换三、透视图形四、特别效果五、立体贴图第八章光谱测色仪（2学时）第一节启动光谱测色仪一、使用光谱测色仪查找色彩二、光谱测色仪安装三、光谱测色义保养第九章立体贴图（2学时）第一节启动贴图模式一、储存贴图图像二、物件及图案色彩集成三、创建物件轮廓四、创建物件网格五、修改物件六、生成阴影色彩第二节贴图一、多重物件二、打印已贴图图像第十章针织专家（2学时）第一节针织显示模式一、设定松紧度二、创建幅面轮廓三、完成幅面四、打印幅面五、保留针目六、与针织机连接第二节下数纸－综述一、下数纸－基本的幅面编辑二、下数纸－高级幅面编辑功能三、下数纸－放码表四、下数纸－生产资料五、下数纸－规格表六、将幅面汇入绘图区第十一章梭织设计专家（2学时）第一节启动梭织设计专家一、组合梭织织物：基本操作二、织物设计定三、纱线四、组织第二节转换至位图一、建立纤物二、设定织物的组织结构三、处理织物第十二章打印循环（2学时）第一节概览第二节须知要项一、厘定循环网格二、调用打印循环三、调整循环区四、编辑循环图案第二部分：打版系统第一章点、线（4学时）第一节滑点、定距一、联系点、相交点二、加点三、相关内点四、两点对齐五、三点对齐六、内部分段、直线七、平行线八、切线弧线九、半圆弧线、画线条、对称轴线十、对称、复制十一、外部分段十二、读图十三、恢复读图第二章剪口、方向、工具（2学时）第一节剪口、剪口方向一、等分角度、垂直剪口、加记号点二、Ｘ轴翻转、Ｙ轴翻转三、旋转四、差量、半径弧第三章修改（2学时）第一节移动点、移动一、旋转移动二、改成端点、改成特性点三、结合端点、解开端点四、改成特性点、修改弧长五、钉、钉放缩点、钉端点、钉所有点、除去钉子六、删除、建立限制、解除限制七、解除线段相关联、解除对像相关联、延长线段八、缩率第四章工业生产、裁片（2学时）一、平面图缝份二、删除平面图缝份、裁片缝份三、删除裁片缝隙份、轴线四、加缝份点、切角工具、交换裁片资料五、交换裁片名称、圆洞、实样六、裁片七、输入裁片、输出裁片八、内部切线、以线引出实样九、以线引出裁片、产生缝线十、建立裁剪线、交换缝份第五章衍生裁片、摺子（2学时）一、轴线切割、两点切割二、、选线切割、联结裁片三、两点对称四、摺子、建立摺子五、高阶摺子、摺子转移六、摺子缝合、更改摺子剪口七、摺子剪口第六章放缩（2学时）一、放缩二、呈现网状三、特殊放缩、还原放缩、等分放缩四、暂时靠齐上点、靠齐一点、取消放缩五、复印Y值、复印X、Y值、取消放缩六、等比例放缩、两点比例放缩、旋转放缩量七、定向放缩、X轴翻转、Y轴翻转八、45度旋转、90度旋转、复印线段九、放缩量两点靠齐、读出规则十、存入规则第七章尺码系统、网状修改（2学时）一、建立对应尺码二、删除对应尺码、增加尺码三、删除尺码、增加尺码、分段记号四、输入尺码表、复印尺码表、存数字码表、存文字码表五、组合网状、转移基本码六、更改基本码第八章量度、缝合、成衣（2学时）一、计算表二、量长度、缝线长度三、面积、边长、量角度三、点联结、两点联结四、移动联结片、旋转裁片、分开联结五、沿线转动、停止转动六、、成衣、建立裁片项目、选裁片第九章下拉式功能选单（2学时）一、档案二、编辑、工作业三、切角工具、显示四、尺码、选择、工作层、参数、书面配置、工具第十章综合创作设计三、教学方法课堂讲授与演示相结合，对学生进行大量的操作训练。四、成绩评价方式以综合创作设计为主要评价依据，辅以平时课内外作业成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．法国力克公司编：《CAD操作手册》，法国力克公司，1999年版。2．谭雄辉等/著：《服装CAD》，中国纺织出版社，2004年版。3．徐佳桢、李兰权/著：《服装CAD原理与应用》，中国纺织出版社，2000年版。《服装CAM》教学大纲课程编码：ART379学时数：40课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业主干课。通过本课程的学习，使学生了解使用服装CAM进行服装生产的过程，掌握其基本操作程序。二、教学内容、要点和课时安排第一章国内外服装CAM发展（10学时）第一节服装CAM的特点第二节国外服装CAM的发展状况第三节国内服装CAM的发展状况第四节三维服装CAM技术应用一、三维人体测量二、三维人体建模三、三维服装的虚拟生成四、织物变形模型的建立五、三维服装设计第五节国内外服装CAM研究技术应用第二章服装CAM的系统应用（30学时）第一节系统标准化第二节系统的人工智能化第三节系统的开放性第四节系统的集成化第五节开发热功能和力学功能设计CAM系统第六节三维设计和NAD的发展三、教学方法课堂讲解与演示相结合，在实际操作训练的过程中，注意学生动手能力的培养。四、成绩评定以命题考试为主要评价依据，辅以平时课内外作业成绩和课堂表现五、主要参考书目1．法国力克公司编：《CAD手册》，法国力克公司，1999年版。2．谭雄辉等/著：《服装CAD》，中国纺织出版社，2004年版。3．徐佳桢、李兰权/著：《服装CAD原理与应用》，中国纺织出版社，2000年版。4．法国力克公司编：《CAM操作手册》，法国力克公司，1999年版。《服装材料学》教学大纲课程编码：ART502学时数：36一、课程性质、目的和要求本课为服装设计与工程专业的专业主干课。本门课程的主要任务是让学生系统地掌握纤维、纱线及织物的各种性能及风格特征，以便在设计中更好的选择及利用服装材料。二、教学内容、要点和课时安排第一章绪论（4学时）第一节服装材料的重要性以及内容第二节服装材料的历史和发展第三节服装材料的流行趋势第二章服用纤维原料（14学时）第一节纤维分类及其形态结构特征一、纤维的分类二、纤维的形态特征以及影响第二节常用纤维的性能特征一、天然纤维二、化学纤维第三节纤维服用性能分析一、外观性能二、舒适性能三、耐用性能四、保养性能第四节纤维鉴别一、手感目测法二、燃烧法三、显微镜观察法四、溶解法五、药品着色法六、熔点法七、红外吸收光谱鉴别法第三章新型服装材料（8学时）第一节新型天然纤维服装材料一、新型棉纤维材料二、毛纤维材料的改进三、蚕丝新面料四、麻纤维材料的新品种第二节新型化学服装材料一、新型纤维素纤维二、新型复合合成纤维三、新型聚酯纤维(PBT)第三节功能性服装材料一、保健服装材料二、安全防护服装材料三、吸湿、保暖或凉爽服装材料四、智能性服装材料第四节其他新型服装材料一、水溶布和可控降解纤维二、可食布三、新型服装辅助材料、天然染料以及服饰化学品第四章服用裘皮与皮革（4学时）第一节概论第二节毛皮一、天然毛皮二、人造毛皮第三节皮革一、天然皮革二、人造皮革第五章服装的辅料与配料（6学时）第一节服装衬料与垫料一、衬料的使用部位和作用二、衬料的分类与特点三、粘合衬四、服装衬料的选择五、服装用垫料第二节服装里料以及絮填材料一、里料的作用与种类二、里料的使用与选择三、服装的絮填材料第三节服装扣紧材料一、纽扣二、拉链三、绳带、环扣和尼龙搭扣四、选择扣紧材料的要点第四节缝纫线与其他辅料一、缝纫线的种类与特点二、缝纫线的质量与可缝性三、缝纫线的选用四、其他辅料三、教学方法课堂讲授与实物演示相结合，并利用多媒体进行教学。（服装工厂基地考察）四、成绩评价方式命题考试为主要评价依据，辅以平时作业成绩及课堂表现。五、主要参考书目1．朱松文著：《服装材料学》，中国纺织出版社，2001年版。2．于湖生著:《服装面料及其服用性能》，中国纺织出版社，2004年版。3．[日]大沼淳/监修著：《衣服素材论》，[日]东京文化服装学院，2002年版。《童装结构设计》教学大纲课程编码：ART275学时数：36一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业系列课，通过对本课程的学习，要求学生从根本上了解2岁到12岁儿童的体型变化与特征，以及与童装结构设计的关系等。掌握童装设计的基础理论，制图方法。二、教学内容、要点和课时安排第一章童装的一般知识（2学时）第一节童装的发展一、古代到中世纪二、近代到现代第二节儿童的体征一、儿童的体型特征二、关于儿童的肥胖体型第三节儿童的成长与设计一、成长的分类二、不同时期的设计第二章儿童原型（2学时）第一节量尺一、测量方法二、参考尺寸表第二节儿童原型一、原型类别二、原型制图第三章童装连衣裙（6学时）第一节基本形连衣裙的结构设计一、无分割式连衣裙二、断腰式连衣裙第二节公主线分割连衣裙结构设计第四章童装裙子和衬衣的结构设计（8学时）第一节裙子的结构设计一、对褶裙结构设计二、背带裙结构设计第二节衬衣的结构设计一、娃娃领衬衣结构设计二、海军衫领衬衣结构设计第五章童装裤子的结构设计 （4学时）第一节长裤一、基本型长裤结构设计二、牛仔裤结构设计第二节短裤一、制服短裤结构设计二、休闲短裤结构设计第六章上衣、外套的结构设计（4学时）第一节童装无领外衣结构设计一、女童上衣结构设计二、有领上衣结构设计第二节男童上衣结构设计一、西装领上衣结构设计二、针织领茄克衫结构设计三、披风的结构设计第七章创作设计（10学时）第一节童装流行元素分析一、流行色的分析二、造型的流行要素分析三、新面料的分析第二节童装创作设计一、童装设计中实用性与舒适性的统一二、1/4比例尺结构设计三、纸样设计三、教学方法课堂讲授与讨论、辅导相结合，以童装结构设计的基础理论、基本原理和制图方法为核心，充分利用实物、图片和多媒体进行教学。四、成绩评价方式创作设计为主要评价依据，辅以平时课内外作业成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．范树林编译：《文化服装讲座》，中国轻工业出版社出版，1998年版。2．[英]奥尔德里奇著：《童装、婴儿装纸样设计》，中国纺织出版社，2003年版。3．周丽娅、胡小冬著：《系列童装设计》，中国纺织出版社，2003年版。《男装结构设计》教学大纲课程编码：ART380学时数：36一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业系列课。通过本课程的学习，要求学生了解男衬衣、西装、外套、礼服等男装结构设计的基础原理、制图方法、及样版制作技术。二、教学内容、要点和安排男装概述（4学时）第一节男装的发展简史一、男装的起源二、男装的发展第二节男装的种类、名称、面料一、男装的种类及名称二、男装的面料应用男衬衣结构设计（4学时）第一节基本型衬衣一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计（衣身、袖子、领子）敞领衬衣一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计双翼领衬衣一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计（重点：礼服类衬衣的结构设计要点）四、款式设计变化及纸样设计第三章男西装结构设计（8学时）平驳领西服套装一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计（衣身、袖子、领子、门襟贴边、裤片、腰头）四、纸样设计及工业制版戗驳领西装一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计（重点：门襟及领型变化的结构设计要点）第四章男大衣结构设计（8学时）柴斯特大衣一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计第二节波鲁大衣一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计四、款式设计变化及纸样设计第五章男礼服结构设计（6学时）第一节夏季塔士多礼服一、款式设计分析二、适用面料分析三、结构设计四、纸样设计第二节礼服背心一、礼服背心的机能及种类二、款式设计分析三、面料选择要求四、结构设计及纸样设计第六章男装创作设计（6学时）第一节男装流行元素分析一、男装流行色二、商务茄克的流行要素三、西装的流行要素四、外套的流行要素第二节男装创作设计一、设立主题及款式图设计二、结构设计（1/4图）三、纸样设计三、教学方法课堂讲授与讨论、研究性学习、辅导相结合，以男装结构设计的基本原理和制图方法为核心，充分利用实物、图片及多媒体等进行教学。四、成绩评价方式创作设计为主要评价依据，辅以平时课内外作业的成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．郝瑞闽编译：《文化服装讲座③》，中国轻工业出版社，1998年版。2．范树林编译：《文化服装讲座④》，中国轻工业出版社，1998年版。3．刘瑞璞著：《男装纸样设计原理与技巧》，中国纺织出版社，1993年版。4．[英]威尼弗雷德·奥尔德里奇著/王旭，丁辉译：《男装样板设计》，中国纺织出版社，2002年版。《男西装工艺》教学大纲课程编码：ART381学时数：36一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业系列课。通过本课程的学习，要求学生了解男西装现代工艺设计的基础理论、缝制方法和技术，掌握高品质男西装的工艺质量标准。二、教学内容、要点和课时安排第一章男西装工艺设计分析（6学时）第一节运动型男西装的工艺设计一、衣表工艺设计二、衣里工艺设计三、胸衬、领衬及各部位衬的工艺设计四、缝制工艺流程设计第二节普通型男西装的工艺设计一、衣表工艺设计二、衣里工艺设计三、领子工艺设计四、袖子工艺设计五、胸衬、领衬及各部位衬的工艺设计六、缝制工艺流程设计第二章男西装缝制工艺（30学时）第一节男西装的假缝与试穿（用白棉布）一、假缝工艺二、试穿效果分析三、纸样修正要点四、制作工业样板第二节男西装的正式裁剪一、整理面料（表布、里布）二、表布的裁剪（各主件及零部件）三、配裁里布及各袋布四、配裁胸衬及各部位粘合衬第三节男西装的胸衬工艺一、粘大身衬二、做挺胸衬三、粘各部位衬第四节男西装的缝制工艺一、缉省、缝合面的前身腋下片及背中缝、缝合挂面和里的前身、缝合背中缝二、归拔三、做大袋、手巾袋、里袋四、敷胸衬、纳驳头、敷扦条五、缝合面及里的肩缝六、做领、绱领七、做止口八、缝合侧缝九、做衣身底摆十、做袖、绱袖十一、整烫、手缝工艺第五节男西装缝制工艺质量检验一、男西装缝制工艺质量检验标准二、男西装缝制工艺报告三、男西装缝制工艺评价三、教学方法课堂讲授与演示相结合，以男西装缝制工艺流程为主线，着重进行部位、部件以及各部件之间相互组合构成成衣的缝制技术的训练。四、成绩评价方式以创作设计的作品为主，辅以平时课内外作业的成绩和课堂表现。五、主要参考书目1．张文斌著：《服装工艺学（成衣工艺分册）》，中国纺织出版社，2003年版。2．郝瑞闽编译：《文化服装讲座③》，中国轻工业出版社，1998年版。3．范树林编译：《文化服装讲座④》，中国轻工业出版社，1998年版。《服装的工业制版》教学大纲课程编码：ART382学时数：40一、课程性质、目的和要求本课程为服装设计与工程专业的专业系列课。通过本课程的学习，要求学生了解工业样板的制作程序，掌握工业样板制作技