《雨霖铃》审美教学设计2022-2023学年人教版高中语文必修四

《雨霖铃》审美教学设计【设计理念】新课标指出：语文教育也是提高审美素养的重要途径，要让学生在语言文字运用的学习中受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感知和创造表现的能力。本课教学设计旨在引导学生阅读《雨霖铃》这篇优秀文学作品，使学生在感受形象、品味语言、体验情感的过程中提升文学欣赏能力，并尝试文学写作、撰写文学评论，借以提高审美鉴赏能力和表达交流能力。【教学目标与内容】1.以“读”为核心，通过反复诵读，深入文本，品味情感，提高审美情趣。2.根据诗词通过融情于景和虚实结合的表现方式，从语言、构思、形象、意蕴、情感等多个角度欣赏作品，获得审美体验，认识作品的美学价值，发现作者独特的审美艺术创造。3.以真挚的感情品读课文，了解诗歌写作的规律，捕捉创作灵感，用自己喜欢的文体样式和表达方式写出自己的阅读感受和见解，与他人分享，积累、丰富、提升文学审美经验。【教学重点和难点】品味这首词的语言美、意境美、情感美，从语言、构思、形象、意蕴、情感等多个角度欣赏作品，获得审美体验，认识作品的美学价值。【教学过程】一、导入新课。关于送别的诗词名句，我们有不少积累，例如：“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”“海内存知己，天涯若比邻”......今天我们一起走进《雨霖铃》，通过诵读，走进文本，品味柳永的离愁别绪，鉴赏诗歌的美学价值。【设计意图】：通过诗词导入，抓住情感进入课堂，激发学生的审美阅读兴趣。二、美读，感受诗词的语言韵律之美。1.老师范读全词并稍作朗读指导。老师朗读指导：（1）读时要注意重音、节奏，语速要慢些，读出感情。①寒蝉凄切——要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感)②念去去——要稍重、稍停，拖音；也可以一字一顿，表示悲痛气塞。③今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。（2）要有节奏，诗句中要有短暂的停顿。寒蝉/凄切，对长亭/晚，骤雨/初歇。更/那堪/冷落/清秋节。便/纵有/千种/风情。2.齐读：注意语调、语速及感情基调。（1）明确感情基调：哀婉缠绵。（2）强调美读技巧：关于停顿、拖音技巧。（3）找出最能体现作者情感的句子。明确：多情自古伤离别3.自由朗读：完成以下问题。（1）请概括本词的主要内容是什么？（2）本词的写作思路是什么？明确：1.本词抒写了词人和一位红颜知己长亭话别的情形。2.本词通过离别前、离别时、离别后三幅画面表现了词人的离别之苦。【设计意图】：重在引导学生感知诗词的节奏、韵律之美。三、赏析诗歌，品味《雨霖铃》的形象美、情感美。（一）上阕：上片写离别时的情景，实写为主，找意象，品意境，悟情感，体会“一切景语皆情语”，品味诗歌形象之美。寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去,千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。1.找意象，说作用，引导学生感知诗歌语言的意象之美。明确：寒蝉晚长亭骤雨兰舟烟波暮霭楚天作用：渲染惆怅伤感之情（审美特点：婉约哀怨）作者一开头就点明了季节。什么季节？秋季。寒蝉，是蝉的一种。《礼记》中说：“孟秋之月，寒蝉鸣。”时间大约是农历七月，寒蝉的叫声低微。王国维在《人间词话》说“以我观物，故物皆着我之色彩”，蝉叫声未必凄切，但因词人本就怀着一种伤心的情愫，听到了蝉叫声就产生了凄楚之感。2.品情感，引导学生通过送别之情景，走进作者的内心世界，发现作者要表达的离愁别绪。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔（虚写，想象，借景抒情）问1：“去去”应该怎样读才好，为什么？问2：用自己的话想象描述这个画面，并谈谈自己读后的感受。问3：既然是“沉沉的暮霭”为什么“楚天”却会“阔”呢？小结：意象不独立存在，它总是与其它的意象一起，用自己本身的特征，形成一种环境，这种环境带有作者的情感，也就是意境，体现作者高超的语言表达能力。寒蝉，骤雨，这些事物在一起营造一种凄切悲凉的意境，也就能传达出作者内心的伤感。“寒蝉凄切”“骤雨初歇”，柳七一开篇，就奠定了一种令人心碎的情感基调。而长亭和兰舟是离别的象征，古代交通不便，离别之时，往往于亭相送。但送君千里，终须一别。这一别，就在长亭。“兰舟”催人离去，这一去便是漂泊，便是远离，便是浪迹天涯，便是无穷无尽的思念和悲愁了。一想到这里，词人的心就沉重压抑。词人的愁绪就像千里烟波般绵长，如沉沉暮霭般浓重，又像楚地天空一样无边无际。词人以写实笔法刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐！无绪：饱含别离的苦涩；催发：浸透留恋的深情。“都门帐饮”，是指在京都的城门外设帐置酒送别。从这句看，这首词很可能是作者离开汴京南去，跟恋人话别时所写。依恋不舍却又不得不分离，因而也没有了心绪；可这时候，兰舟无情，正在催人出发。因此，这些景物描写就有力地烘托出词人的愁绪和前途的黯淡无光，同时也暗示出这一次分别将是久远而漫长。自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深，越发能体现出文学作品的美学价值。（二）下阕：学生概括下阕大意：设想别离后的凄清，是虚写，品味诗歌的情感之美。1.“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”点明了主旨“伤离别”。起笔紧承上阕的“念”字推展开去，泛论离愁别恨，自古如此。再用“更那堪”翻进一层，突出当秋而悲。这样，作者把自己的感受作为普遍意义提了出来，丰富了主题，同时也呼应上文，点明“冷落清秋”，再次以情景交融来渲染，情意更浓。作者驰骋想象，并运用以情带景的写法，唱出了传诵一时的名句。（审美特点：惆怅凄清）2.讨论：名句：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”，请学生用自己的语言来表达，对比体会名句的美。从呼应上阕来看，“酒醒”遥接“帐饮”，尽管“帐饮无绪”然而借酒浇愁，依然酒醉，于是借“酒醒”而设问，倍增惆怅。从以情带景来看，顶承“念去去千里烟波”，景色原本暗淡，悲凉的心情随着星斗的推移而加深，倍觉孤寂；从意境上看，推想与好朋友分手后，在今夜酒醒的时候，扁舟空空，情景凄清，只看见岸边的杨柳随着晓风在飘拂，一弯残月，孤零零地挂在梢头。此情此景，妙在寓情于景，意在言外。“杨柳”、“风”“月”这些本是自然界的景物，不少文人曾予以特殊意义，“杨柳”就成了送别的象征；古代行人的于黎明时分踏上征程，送别也在这个时刻，因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现微妙的心理活动，挑动读者的心弦。3.“此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”“良辰好景”因无人共赏而如同“虚设”。“千种风情”也因爱人不在而不愿与人说。“清秋节”之实景可以随时令之推移暂告消失，而“伤离别”的实情却是随时令之推移与日俱增。读完下片回味上片，更能懂得“都门帐饮无绪”“执手相看泪眼，竟无语凝噎”中包含的深情。【设计意图】：重在引导学生感知诗词的情感之美。四、鉴赏本词的艺术特色，提高审美欣赏能力。1.融情于景词中多用寒蝉残月等名词给人一种凄凉的氛围，更而加之以冷落凄切等形容词，更加的深刻了这种气氛，也使得这种孤独的情感由景物转向了作者的心里情绪，其间过度细腻不做作，并不直接描写作者心情孤独，借由景物渗透进这种情感，使得情景合一，让作品完整而更有感染力，不知不觉中就已经体会到作者的寂寞的心境。《雨霖铃》中，词人写景时巧妙运用了虚实结合的手法。上片写实景实情，写出了“留恋”之深、“催发”之急、“无语凝噎”之痛。下片是虚景实情。如“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，这里的景是虚景，情是实情。还有虚景虚情。如“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”这里“良辰好景”是虚景，“千种风情”是虚情，词人以虚景、虚情收结全篇，写出“清秋节”之实景可以随时令之推移暂告消失，而“伤离别”之实情却是随时令之推移与日俱增，转换得极为有力而看去又似极不费力。【设计意图】通过融情于景和虚实结合的表现方式，引导学生认识作品的美学价值，发现作者独特的审美艺术创造。五、课堂总结，布置作业。这首词以秋景写离情，用恰当的意象构筑画面，渲染词作哀婉缠绵的氛围，烘托离人悲苦凄切的情感，情景交融。词作以时间为序，虚实相济，实写词人同红颜知己离别时的凄寒环境和难舍难分的情态，虚写想象中二人离别后的孤寂场景，层层递进，更加突出分别时的不舍和难过。词作语言自然明畅，不尚雕琢，以白描取胜，表现出柳词“清和朗畅”、“意致绵密""秀淡幽绝”的风格特色。柳词之美，美在有景，有物，有人，有情；惟有情，才使万物富有神韵。柳词之美需要我们多加关注才能感受