【新媒体背景下舞剧传播策略-以只此青绿为例4100字（论文）】

新媒体背景下舞剧传播策略—以《只此青绿》为例目录TOC\o"1-2"\h\u9047摘要 128020关键词：《只此青绿》；舞蹈；网络传播 110258一、新媒体时代舞蹈艺术传播新命题 130791二、《只此青绿》舞剧中的舞蹈及其传统传播 226286（一）《只此青绿》舞剧媒体传播分析 28407（二）《只此青绿》舞剧媒体传播内容分析 215088三、新媒体背景下舞剧传播策略 4186472.舞蹈元素要注重创新呈现 4104293.舞者个体要注重新媒体传播 520908四、结语 53244参考文献 5摘要《只此青绿》有其独特的剧中舞蹈艺术，而艺术的传播受到特定的媒介限制与促动，本文研究全媒体时代舞蹈艺术传播新命题，对比分析《只此青绿》舞蹈的传播形式，提出媒体融合下《只此青绿》舞蹈网络传播效果提升对策。关键词：《只此青绿》；舞蹈；网络传播一、新媒体时代舞蹈艺术传播新命题如果把包括舞蹈在内的已有艺术形态看作是有独特性资源的话，对其进行创造性开发与表现的前提，是要清晰地认知我们所处的媒介环境。从艺术社会学角度考量，媒介环境不仅受到文化因素的影响，更受到时代因素的制约。从媒介环境上分析，各种媒介相互融合而形成的新媒体时代，借用三种不同纬度的媒介平台进行传播，将成为媒介传播的常态。“第一，数字技术，特点是一对一、一对多以及多对多的形式进行传播活动与网络化交流；第二，大众传播的技术性生产手段；第三，人体本身，它是面对面的交流得以实现的物质平台”。舞蹈艺术的传播与其他艺术门类有着相同之处，一定会通过特有的媒介才能让人们了解，并在社会进行传播。虽然在舞蹈界有些人对以下的舞蹈传播案例有着不同的看法，但在事实上不能否认的是，在这个案例中媒介的确对舞蹈的传播起到了积极推动的作用。基于此，本文以《只此青绿》为例，针对舞剧在新媒体中的传播进行研究分析二、《只此青绿》舞剧中的舞蹈及其传统传播（一）《只此青绿》舞剧媒体传播分析舞剧《只此青绿》立项于2020年4月，创排总周期为--年半。该剧经过半年多的前期筹备，11月26日在故宫博物院建福宫召开立项新闻发布会;2021年1月18日在中国东方演艺集团正式建组;3月进入排练阶段，排练时长近五个月;8月1日起进入国家大剧院合湖舞美艺术中心合成;8月18日在人民网召开首演新闻发布会;8月20-22日在国家大剧院首演=场;9月19日起开启首轮50余场全国巡演。在宣传上，该剧依托人民网庞大的海内外媒体资源。首演前后,人民网微信公众号、微博、抖音、快手及海外平台等官方媒体矩阵同步跟进《只此青绿》内容宣传，发布内容累计曝光量2.47亿。微博话题“千里江山图活了”阅读量达1773万人次，话题“舞剧只此青绿”阅读量达1166万人次。人民网微信公众号发布《只此青绿》头条“爆款”稿件四篇，阅读量均达到10万+。人民网网页端多个内容板块累计发布首演预热、幕后创作、文化点挖掘等稿件数十篇，在国内成功引发《人民日报》、央视网、光明网、澎湃新闻、《中国文化报》、《文艺报》、《中国艺术报》、《北京日报》、中国新闻网、《中国青年报》、新浪网、搜狐网、网易新闻等百余家中央及地方媒体广泛转发传播，累计发稿量超100篇次。在海外以九大外文语种发布海外报道29篇,引发海外热议“中华优秀传统文化魅力”的热潮。（二）《只此青绿》舞剧媒体传播内容分析1.舞剧《只此青绿》采用了“线性+板块”的复式结构策略，在“时空结构”与“叙事视角”两个维度上呈现出深度复化的趋向。画作者王希孟创作的心路历程是贯穿剧作的一条主线，成就传统绘画艺术的每一道工序背后的“人”“物”并列为六个平行板块，形成串联与并联交织的立体结构，在此之上还有一层时空结构，即文物保护者“展卷人”的主观世界和文物传承者“观展人”的客观世界交相映照。多层时空带来了多层叙述视角，准确地讲，故宫博物院里的“展卷人”并非舞剧的第一视角，而是画作《千里江山图》的第一视角，继而由此展开了他的想象。舞剧是将“展卷人”的主观世界进行了一次再“展卷”，这个结构非常巧妙，类似于《盗梦空间》里的几层梦境，展卷人的、王希孟的主观世界层层打开，形成一个多层的诗意想象。故此，画作渐隐，反倒是背后的篆刻人、织卷人、磨石人、制笔人、制墨人依次浮现，一切变得水到渠成，人类文化艺术在历史长河中徐徐展开的不再是文物自身，而是一个个鲜活的人——远处的希孟与工匠，眼前的展卷人与观展人，文化传承不是物质的传承而是伟大的人类生命情感的续接与流传。这个命题太重要了，或者说这个立意太重要了，它触发了人类生命情感的开关，这种情感不是一般的情感而具有了某种崇高气象，当“推动美好”的所有力量中，每个人都可以进行自我投射时，内在的生命情感就被召唤起来了，就像那句“强国有我”，崇高感会因人的在场共情油然而生。当然，复化只是手段，不是目的，目的是产生“结构性”，一个好结构必是在运化、深化主题内容的同时无碍形式表达上的通达晓畅。2.只此青绿》，在均衡、变化、对比、和谐等形式美法则的统御下，色彩、构图、线条、光影、质感等各种视觉要素浑然一体，呈现出“细腻、精致、简约、唯美”等稳定的视觉美学追求。这种视觉审美上的强辨识度，或许不应单单理解为具有标识性的个人艺术风格，而是出现了类似视觉系电影的“视觉系舞蹈”的范式。尤其是到了《只此青绿》，相比之前的舞台更多了一种“安静、干净、灵动、流畅”诗画同流的美态，外在的视觉美成功内化为宋代美学的精神气象之美，给人以空灵、静穆、雅逸的审美体验，成就了诗剧的艺术特色。《只此青绿》的形式创意离不开一个重要的支撑——舞台科技手段。包括大型机械装置在内的各种舞台技术作为重要的舞台艺术形式要素，不仅仅“外在”于视觉原则主导下的视觉体验，更是不断“内化”着舞台艺术的叙事逻辑，这一点在不同的舞台艺术门类中都能找到可以例证。“青绿”的舞台除了形态样式本身承载了极强的内容寓意外，更多了一个视觉连续性的机制，这一机制是依靠双层旋转舞台和从地面到空中旋转开合的“画卷”屏，形成桌、门、轴不同平面上的运动轨迹，这些运动路线不仅缔造了一个连绵不断的舞台视觉空间，更是因为不同平面上的流动产生了视觉焦点或是形成了视觉遮蔽，看似是舞台技术带来的一个创意，却实际地改变了戏剧舞台的切换场方式。我认为，某种意义上其实现了一种类似于“影像叠化”的“舞台空间叠化”技术，通过机械舞台装置的遮蔽与敞开，配合周密的调度在舞台上完成不同空间、情境、人物的瞬间突变与晕染渐变，这个技术不是简单地完成空间与空间的合并或连接，而是整体性地实现场次、人物的无缝连接，从而带来如影视艺术般视觉上的连续性体验。3.美作为艺术的最高原则，自然构成美的全部艺术形式要素中的核心要素——舞蹈，及其独到的舞蹈美无疑是创作的焦点。全剧的舞蹈创作有三个重要原则:一是高度遵循视觉上的静美品格;二是采取对比的艺术手法;三是舞蹈语言创新融入到全形式要素中，形成统一的艺术语言。以“青绿”为例，这一颜色形态怎么转化为以人体为基本载体塑造出来的形象形态呢?将“青绿”的意象和千里江山的线与体如何统合在女主的身上是需要巧思的。舞蹈采用了削肩、重心下沉、后仰、侧倾等带有汉唐风韵的形态，通过上下身形态、动势的对比，形成双重对照，上柔下刚，上水下山，上线下体，上魄下躯，上身多姿态流动偏旋律型，下身多方位变化偏节奏型，塑造出形象的多义性，见山见水见人更见风骨。再如群舞，在构图上追求“对称工整”的整齐之美，在动律、姿态上又多有“错落有致”的参差美，形成丰富的审美层次。当然也不乏通过舞台技术加持形成的动静对比，如旋转舞台之动与造型之静，人物之动与舞台之静彼此反衬、公转和自转的反衬都构成重要的对比方法，总之动与静、整齐与错落，不断强化视觉体验。此外，值得一提的是由舞剧引发的一个关于表演境界的话题，“不疯魔不成活”，角色“深度内化”是《只此青绿》开启回归人物角色的一个重要转变，任何视觉体验绝非止于表面，必得由内而外，洗尽铅华，实现整个场域上的静穆才能助力舞蹈产生一种“强加于主体感知”的摄取性。三、新媒体背景下舞剧传播策略1.舞蹈艺术要注重大众欣赏力建设与行为把控无可厚非，各种媒体强大的传播力对于大众的审美取向和内容诉求起到了正反两方面的作用。就舞蹈艺术本身来看，一方面，走出专业舞剧场的舞蹈作品、舞蹈表演者有可能很快就被大众熟知，失去了舞蹈艺术的神秘的面纱；但在另一方面，舞蹈艺术表达内容将面临表现深度的弱化、表现形态的混杂等诸多问题，有可能弱化舞蹈的艺术感。2.舞蹈元素要注重创新呈现当下各种信息量巨大，人们普遍面临信息过载的问题。不论是某个舞蹈视频，还是舞蹈新闻，都很容易被其他信息所覆盖，并很快被人们遗忘。如何能够吸引人们的关注，这就要求在舞蹈元素方面有创新呈现。无论是舞蹈作品的宣传片，还是把舞蹈艺术元素融入商业广告的行为，如果能够将舞蹈艺术内容与视频主题完美结合，就能极大地提升视频的感官享受和广告效应。3.舞者个体要注重新媒体传播伴随着移动互联网和社交媒体的蓬勃发展，新媒体时代已经走入了人们的生活。参与舞蹈传播的每一个个体都是舞蹈的传播者，其中主要包括舞蹈观众、舞者。通过新媒体发布的每一条对舞蹈的评论，转发和分享的每一个舞蹈视频和每一张舞蹈图片，都可能得到迅速扩散，并影响同样关注舞蹈的人。因此，这就要求我们舞者不仅要利用好新媒体这一传播手段，同时也要提高自己的媒介素养，以免对大众造成不良影响。四、结语舞剧《只此青绿》带来的视觉新体验必然重塑观众的视觉经验，继而引发对审美经验的重塑，久久为功影响着当代主体对舞剧艺术的认知方式，站在接受美学的立场上为舞剧艺术创作指条新的道路方向。从而也引发在视觉文化逻辑下，思考舞蹈、舞剧或舞蹈诗的本体。其背后，体现出对既有创作观念、舞剧模式、审美品格及艺术价值的重新校准与锚定，以及对舞剧在新媒体传播中的艺术体现。参考文献[1]冯昭.谁复活了《千里江山图》[J].中国品牌,2022(04):78-79.[2]吴畏.光与影的痕迹——论色彩与氛围的释放让《只此青绿》梦一般呈现[J].现代电视技术,2022(03):52-56.[3]王徐峰.舞蹈诗剧《只此青绿》[J].舞蹈,