《李凭箜篌引》 统编版高中语文选择性必修中册

《李凭箜篌引》

李贺清人方扶南把《李凭箜篌引》与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》推许为“摹写声音至文”。评价“韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”

——清方扶南《李长吉诗集批注》卷一目录赏析诗句课堂小结正音析意知人论世题解4321古代弦乐器，形状有多种。据诗中“二十三丝”，可知李凭弹的是竖箜篌。题

解《李凭箜篌引》李凭：梨园艺人，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。身价超过了盛唐著名歌手李龟年

乐器引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。题目中有“歌、行、吟、引”等字时，往往都是乐府旧题。箜篌引,乐府旧题,属《相和歌·瑟调曲》。箜篌,古代弦乐器,又名空侯、坎侯。形状有多种。据诗中“二十三丝”,可知李凭弹的是竖箜篌。“引”“行”“歌”及“吟”,是古诗的四种体裁。此诗大约作于元和六年(811年)至元和八年(813年),当时,李贺在京城长安,任奉礼郎。李凭是梨园弟子,因善弹箜篌,名噪一时。中国古代音乐中的“五声”“宫调”“十二律”“五声”也称“五音”,即我国古代五声音阶中的宫、商、角、徵(zhǐ)、羽五个音级。五声与古代的所谓阴阳五行、五味、五色、五官、五谷等朴素的理论形式一样,是我国早期整体化的美学观,被西方人看作整个东方音乐的基本形态。“宫调”是音乐术语。古代称宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫为七声,其中以任何一声为音阶的起点,均可构成一种调式。凡以宫声为音阶的起点的调式称为“宫”,即宫调式,而以其他各声为主者则称“调”,如商调、角调等,统称为“宫调”。“十二律”是古代乐律学名词,是古代的定音方法。即用三分损益法将一个八度分为十二个不完全相同的半音的一种律制。各律从低到高依次为黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、中吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。十二律又分为阴阳两类,凡属奇数的六种律称阳律,属偶数的六种律称阴律。另外,奇数各律称“律”,偶数各律称“吕”,故十二律又简称为“律吕”。知人论世02作者介绍李贺（790年—816年），字长吉。河南府福昌县昌谷乡（今河南省宜阳县）人，后世称李昌谷。青少年时，才华出众，名动京师，父名晋肃，因避父讳（晋、进同音），不得应进士举。李贺一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过3年奉礼郎，卒时仅27岁。仕途不顺，热心于诗歌创作，作品慨叹生不逢时、内心苦闷，抒发对理想抱负的追求，反映藩镇割据、宦官专权和社会剥削的历史画面。其作品继承前代浪漫主义的创作风格，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，表现出新奇瑰丽的意境，故后人称之为“诗鬼”。27岁英年早逝。作者介绍李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人，有“太白仙才，长吉鬼才”之说。作为中唐到晚唐诗风转变期的代表人物，李贺与“诗仙”李白、“诗圣”杜甫、“诗佛”王维齐名，留下了“黑云压城城欲摧”“雄鸡一声天下白”“天若有情天亦老”等千古佳句。著有《昌谷集》。正音析意031.给下列加点的字注音。①箜篌(

)②颓不流()③泣露()④女娲()⑤神妪()kōnghóuqìtuí●●●●●●wāyù2.解释下列加点词的含义。(1)吴丝蜀桐张高秋:

(2)李凭中国弹箜篌:

(3)二十三丝动紫皇:

(4)石破天惊逗秋雨:

(5)露脚斜飞湿寒兔:

弹奏。即国中,指在国都长安城里。感动。引来。打湿。●●●●●●整体感知1.按照所标出的节拍，诵读本诗。吴丝/蜀桐/张/高秋，空山/凝云/颓/不流。江娥/啼竹/素女/愁，李凭/中国/弹/箜篌。昆山/玉碎/凤凰/叫，芙蓉/泣露/香兰/笑。十二门前/融/冷光，二十三丝/动/紫皇。女娲/炼石/补天/处，石破/天惊/逗/秋雨。梦入/神山/教/神妪，老鱼/跳波/瘦蛟/舞。吴质/不眠/倚/桂树，露脚/斜飞/湿/寒兔。诗歌描摹李凭九月暮秋的箜篌演奏，以凤鸣玉碎、芙蓉泣露、香兰欢笑形容箜篌的声音，以行云为之静止、江娥为之啼哭、神女为之悲秋、月亮寒光因之融化、紫皇为之感动、石为之破、天为之惊、雨为之降、老鱼为之跳跃、瘦蛟为之起舞、吴刚为之不眠等众多神话意象，来表现李凭弹箜篌的超凡技艺与神奇魅力。诗人以惊人的想象贯穿神仙世界和人间世界，并把视觉、听觉、触觉等多种感官体验熔铸于一炉，营造出一种神出鬼没、石破天惊的独特意境。诵读此诗，想一想它为何被称为“摹写声音至文”。秋夜弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌；听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁；出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气；二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际；好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留；桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！二读析意秋夜弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌；听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁；出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；声音使芙蓉在露水中饮泣，香兰开怀，盛开欢笑。清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气；二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际；好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺传授给女仙；苍老的鱼兴奋得在波中跳跃，瘦弱的蛟龙也翩翩起舞。月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留；桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！问题探究04根据诗歌的内容,同学们讨论一下,参加这场演奏会的除了诗人,还有哪些听众，请分别介绍他们的身份。答：(1)江娥:湘妃,传说中的湘水女神。在斑竹林中悲啼洒泪,为舜的去世而悲痛欲绝。(2)素女:神话中的月宫仙子,善于鼓瑟。(3)紫皇:双关语,兼指天帝和当时的皇帝。(4)女娲:神话中的创世纪女神,远古时代,天裂地塌,灾凶四起,女娲采炼五色石修补苍天,又消除其他祸患,才使得剧烈动荡的宇宙安定下来。(5)神妪:女神，成夫人，神仙婆婆,好音乐,能弹箜篌。(6)老鱼、瘦蛟,潜在神秘深山的幽涧中。(7)吴质:吴刚,月宫中神仙,整天伐桂。。(8)寒兔:月宫中嫦娥的宠物。问题探究“听众”们听李凭演奏时有何反应？作者主要用什么手法来描摹音乐？十二门前融冷光，二十三弦动紫皇女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔月光温煦尊贵紫皇——被音乐打动补天女娲——如痴如醉,忘记职守，石破天惊，秋雨倾斜山中神妪——折服请教老鱼瘦蛟——跳跃起舞伐树吴刚——通宵不眠月宫玉兔——陶醉于音乐中感觉不到风寒露冷侧面描写问题探究赏析诗句，感知音乐李凭箜篌引吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。①写物赞人。首先介绍箜篌制作精良，有宝剑配英雄之意，衬托李凭技艺高超。写物亦写人，一箭双雕②移情入景，拟人听音。云为之动容停留，聚集不行。写音乐传情之动人。声起便传秋声，融景情。描写音乐的常见方法

1.以声摹声法2.以形喻声法3.动作描绘法4.联想典故法5.环境渲染法6.议论抒情法7.听者反应法

赏析诗句，感知音乐李凭箜篌引江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。①用典惊痴神，侧面赞乐情。湘妃洒泪斑竹，正是一片真心；素女满腔愁苦为知音，素女善音律，自然懂李凭箜篌声。写出箜篌声悲，弦多情。②先声夺人后，才用“赋”的形式介绍李凭。正是动人者，音乐；让人迫不及待想知弹奏者。诗人是如何安排李凭出场的？这样表达有何妙处？首句写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超。二、三两句写乐声，运用夸张、拟人的手法写优美悦耳的歌声一传出，浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听，善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。从侧面衬托乐声，极富艺术感染力。第四句才点出演奏者的名姓，交代了演奏的地点。诗人避开了叙事性的交代和直说，突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。突出乐声，有先声夺人的艺术力量。清楚地交代了演奏者——李凭，乐器——箜篌，时间——高秋，地点——国都长安。先写琴，写声，然后再写人，这样，突出了乐声，达到先声夺人的艺术效果。问题探究赏析诗句，感知音乐李凭箜篌引昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。①以声写声（比喻），以形写声（通感），直接描写。②昆山玉碎，碎裂声写音乐清脆悦耳，昆仑山崩又极度具有形象感，写出乐乍起之壮观。凤凰哀鸣，音乐婉转幽怨。芙蓉泣露，写音乐悲恻动人，哭泣声写乐声，露水滑过又传达形象感。兰花笑语，写音乐活泼欢快，兰花绽放的形象又写出音乐雅致。乐声：变化莫测赏析诗句，感知音乐李凭箜篌引十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。①夸张、侧面烘托。音乐转为清冷，具有不可抗拒的感化力和渗透力，都城为之沉寂，天皇为之心伤。②一语双关，紫皇，既指人间的皇帝也指仙界的天帝，二者都被他的乐声所打动，不仅说明他乐声的动听，也说明他身价之高。从侧面表现出李凭演奏技艺的高超。②巧妙的过渡手法，承上启下，自然地把诗歌的意境由人间扩大到仙府。乐声主体：清冷赏析诗句，感知音乐女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。想象夸张，侧面烘托。①音乐忽然高亢起，冲上云霄，仿佛天崩石裂。女娲所炼的五彩石裂，引来连绵秋雨，写出音乐的震撼力。秋雨漫天下，正是茫茫愁绪来。②诗人想象入梦，如痴如醉，上天入地。音乐可教神女，引来万灵躁动。③月宫中传乐声，吴刚徘徊，玉兔忘情，虽有寒露湿冷，已浑然不知。诗人回味，宛如在仙境，正是如痴如醉。乐声：苍茫悲声、尾声忘情诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。明晰主旨相关典故：呕心沥血

（李贺）恒从小奚奴，骑距驉，背一古破锦囊，遇有所得，即书投囊中。及暮归，太夫人使婢受囊出之，见所书多。辄曰：“是儿要当呕出心乃已尔。”（李贺）常常带着一个小书童，骑着弱驴，背着一个又古又破的锦帛制作的袋子，碰到有心得感受的，就写下来投入囊中。等到晚上回来，他的母亲让婢女拿过锦囊取出里面的诗稿，见所写的稿子很多，就说："这个孩子要呕出心才罢休啊！"

1.补写出下列句子中的空缺部分。(1)《李凭箜篌引》中使用了大量的比喻和想象来描写乐师的高超技巧以及音乐的震撼效果，只有两句例外，其中“

”一句点明了箜篌的构造以及演奏的时间，“

”一句则交代了演奏师的名字、演奏地点以及乐器名称。(2)《李凭箜篌引》中，诗人描写乐师李凭弹奏的乐曲，主要使用了侧面描写的手法，但也有例外，像“

，

”这两句就通过比喻和想象正面对乐声进行了描写，把声音可视化，生动传神。吴丝蜀桐张高秋李凭中国弹箜篌昆山玉碎凤凰叫芙蓉泣露香兰笑课堂作业(3)《李凭箜篌引》中，“

”一句描写出箜篌声音的多变，悲欢交融，不仅可以耳闻，而且可以目睹，有形神兼备之妙。(4)《李凭箜篌引》中，诗人化用女娲炼石的典故从侧面写出乐声的震撼效果的句子是“

，

”。(5)《李凭箜篌引》中，诗人化用吴刚伐桂和玉兔寒宫两个典故从侧面写出乐声的动人效果的句子是“

，

”。(6)《李凭箜篌引》中，“

”一句从侧面写出了乐声的感染力，与苏轼《赤壁赋》中“舞幽壑之潜蛟”一句有异曲同工之妙。芙蓉泣露香兰笑女娲炼石补天处石破天惊逗秋雨吴质不眠倚桂树露脚斜飞湿寒兔老鱼跳波瘦蛟舞(7)《李凭箜篌引》中，“

”一句和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。(8)《李凭箜篌引》中，“

”一句化用江娥和素女的典故从侧面写出了乐声的感染力，与苏轼《赤壁赋》中“泣孤舟之嫠妇”一句有异曲同工之妙。空山凝云颓不流江娥啼竹素女愁李凭箜篌引吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦