第26课《诗词五首》 统编版语文八年级上册

26.诗词五首古代诗歌分类—形式古体诗近体诗词曲古体诗

诗歌形式

包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”“歌行”“引”“曲”“吟”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。近体诗

诗歌形式是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律(或长律)。词

诗歌形式词，又称为诗余、长短句、曲子等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。饮酒（其五）

陶渊明

陶渊明（365－427），一名潜，字元亮，世号靖节先生，东晋诗人、文学家。二十九岁时开始出仕，任江州祭酒，不久归隐。四十一岁再出为彭泽令，八十多天便弃职而去，从此归隐田园。他以田园生活为题材进行诗歌创作，是田园诗派的开创者。诗风平淡自然，极受后人推崇，影响深远。陶渊明(365—427)后世称其“百世田园之主，千古隐逸之宗”。以他的人生经历看,大体可分为三个时期。第一时期:28岁前,年少居家,饱读诗书,有过“齐家、治国、平天下”的理想。第二时期:29岁到41岁,时仕时隐,处在彷徨挣扎之中。第三时期:42岁到62岁,他毅然归居田园,直至病故。走近诗人二、知人论世东晋末年,“篡”“乱”交替,时局动荡不安,官场污浊,世风大坏。处在这个时期的陶渊明既不能实现理想,也不愿受制于人,与官场同流合污。相形之下,大自然与田园成为他心中的一方净土。《饮酒》组诗共20首,是陶渊明弃官归隐后陆续写成的一组五言古诗,为酒后即兴之作,旨在借酒抒怀,以醉语作醒语。了解背景二、知人论世结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。饮酒陶渊明我家建在喧嚣扰攘的尘世，却听不到车马的喧闹。要问我怎能如此？心灵远离尘世，自然觉得住的地方僻静。

傍晚，山间的云气秀丽，结队的鸟儿相伴而还。

这南山里边，有人生的真义，想要分辨清楚，却不知怎样表达。自己在东篱下采菊，悠闲自得地欣赏南山的景色。再读解意

一、关于陶渊明《饮酒》(其五)，苏东坡这样评述:“因采菊而见山，境与意会，此句最有妙处。近岁俗本皆作‘望南山’，则此一篇神气都索然矣。”你怎么理解苏东坡的这段话?说说你的想法。

苏轼认为，陶渊明在东篱采菊，无意间一抬头，南山映入眼帘，一个“见”字写出了一种无意得之、悠然忘我的心境，与全诗营造的闲远散淡的氛围是吻合的。“望”更有目的性,更像是有意为之,破坏了诗歌自然而然、浑然天成的意境。问君何能尔？心远地自偏。设问，自问自答。寻求精神上的自由境界。

怎么理解“采菊东篱下，悠然见南山”？“采菊”这一动作包含着诗人怎样的志趣？

思考讨论采菊诗人超脱尘世，热爱自然的情趣，自我高洁的表现，悠然自得的心情。包含南山静穆超然的胜景超凡脱俗的意趣人与自然合一，物我合一的意境无我之境，物我合一

“山气日夕佳，飞鸟相与还”这两句是什么描写？有何深刻意义？景物描写返璞归真思考讨论“飞鸟”——归返自然、躬耕自乐的象征。渲染隐居之所的宁静和诗人悠然的心境。

山间云气飞鸟归林此中有真意，欲辨已忘言。点明主旨：安贫乐道、不流于世俗“真意”是指陶渊明领会到了返璞归真的自然意趣和人生真谛。表现了作者厌倦官场腐败，决心归隐自洁、超脱世俗的人生追求。诗中哪两个词语最直接地表现了诗人的心境?读透情理心远——远离官场、超脱世俗的志趣。悠然——闲适淡泊,物我两忘的心境。诗歌通过描写诗人隐居生活的情趣，表现了诗人远离世俗、悠然自得的心情，表达了诗人厌恶官场生活，决心归隐自洁、超脱世俗的人生追求。李永强饮酒其五无车马喧情景交融悠闲自得心远地偏采菊悠然日夕，飞鸟生活宁静内心恬然闲适自在生命真谛小结《春望》

杜甫作者简介

杜甫（712—770），字子美。世称“诗圣”，其诗是“诗史”。因曾居长安城南的少陵以西，故自称少陵野老，世称杜少陵。官至参谋、检校工部员外郎，故又有杜工部之称。他是我国古代伟大的诗人。在文学史上，他把现实主义传统推向了一个新的更高更成熟的阶段，对后世文学创作产生了极为深远的影响。与李白齐名，世称“李杜”。有《杜工部集》。写作背景

公元755年安史之乱爆发。756年诗人杜甫得知唐肃宗在灵武即位的消息后，不顾安危投奔唐肃宗而来，想要再有一番作为，结果在投奔灵武途中，被安史叛军掳至长安，过了半年多囚徒一样的生活。这时的首都长安已被抢掠一空，满目荒凉，而家人久别，存亡未卜。第二年（757年）暮春，春回大地，鸟语花香，草木茂盛，生机勃勃，但这只能增加诗人的痛苦和伤感。诗人触景生情，感慨万千，写下了这首感时恨别、忧国思亲的五言律诗。春望国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。杜甫

国破山河在，城春草木深。首联：望中所见、国都破败国都已经被叛军攻破，祖国山河依然存在；春天的京城，满眼是茂密的杂草树木。

首联中“破”、“深”字炼得极好，试分析其表达作用。【考点一】

“破”字写出国都长安沦陷，城池残破，处处是断壁残垣的破败景象，使人触目惊心。“深”字写出草茂人稀，满目荒凉，物是人非的社会状况，表现了因战乱而荒芜的景象。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。感伤时事离别使……惊动结构上以“感时”承上，感伤时局的动荡，“恨别”启下，怅恨离别之苦，起到承上启下的作用。对偶的修辞手法，使诗句对仗工整。感伤时事，看到鲜花反而落泪；久别家人，听到鸟鸣反而惊心。谈谈你对“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的理解。【考点二】有两种理解：一是移情于物，以花鸟拟人，感时恨别花也溅泪，鸟亦惊心；二是触景生情，花鸟本为娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而坠泪惊心。颔联：移情于物、感时伤世烽火连三月，家书抵万金。如何理解“抵万金”？战事接连几个月没有停息，一封家书抵得上万金。夸张，用“抵万金”来形容家书的珍贵，表达了对妻子儿女的强烈思念。颈联：思念妻儿白头搔更短，浑欲不胜簪。稀少简直头上白发越搔越稀少，简直连簪子都插不住了。如何理解“掻”字？体现了诗人什么情感？“搔”是一处细节描写，鲜明生动地再现了诗人当时解愁的动作形态，传达出了诗人日渐衰老的伤感和忧国思家的心理。尾联：忧国思家、悲己整体把握诗歌描写了怎样的社会状况？战火不断，国破家亡，妻离子散，民不聊生。本诗表达了诗人怎样的思想感情？表达诗人忧国伤时，念家悲己的思想感情。

春望杜甫

国破山河在，城春草木深。（所见）

感时花溅泪，恨别鸟惊心。（所感）烽火连三月，家书抵万金。（所思）

白头搔更短，浑欲不胜簪。（所忧）春城败象饱含感叹心念亲人充溢离情忧国伤时念家悲己四、《春望》与《月夜》都是杜诗中的名作，也都作于杜甫因居长安期间。阅读、理解这两首诗，比较它们在思想感情和写作手法上各有什么异同。月夜今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。译文：今夜里鄜州上空那轮圆月，只有你在闺房中独自遥看。远在他乡怜惜幼小的儿女，还不懂得你为何思念长安。染香的雾气打湿你的鬓发，明月的清光使你玉臂生寒。何时能并肩坐在薄帷帐下，月光照你我尽把泪痕擦干。

《月夜》是唐代大诗人杜甫创作的一首五言律诗，是作者被禁于长安时望月思家之作。此诗借助想象，抒写妻子对自己的思念，也写出自己对妻子的思念。思想情感方面：两首诗都表达了对亲人的思念、牵挂，但《春望》更表达了对国家衰乱、人民流离失所的悲痛，以及对自己日渐苍老的感伤。相比较而言，《春望》的感情沉郁，《月夜》的感情深挚。写作手法方面：两首诗都能体现杜诗“写实”的风格，《春望》“事实”，《月夜》“情实”。两首诗在展开诗歌想象的方面颇不相同。《春望》想象之词较少，主要是融情于景，将对国家败亡的悲痛融入景物描写中；《月夜》全诗均用虚写，借助想象，抒写妻子对自己的思念，实际也写出自己对妻子的思念。《春望》所写意象很多，从“远景”的山河城郭，到“中景”的荒草残木，再到“近景”的春花飞鸟，一直到“自身”的稀疏白发，步步推进，“镜头”越来越小，直到结尾变成“特写镜头”，将宏大的家国之悲，渐渐渗透凝缩在诗人自己身上。《月夜》主要写月光下的妻儿，“镜头”集中而具体，以便表现人物的神与态。全诗描写比较“静”的画面，既“美”且“悲”，透露出战乱对一个原本幸福家庭造成的巨大伤害。

雁门太守行李贺乐府

乐府是古代时的音乐行政机关，秦代以来朝廷设立的管理音乐的官署，到汉时沿用了秦时的名称。公元前112年，汉王朝在汉武帝时正式设立乐府，其任务是收集编纂各地民间音乐、整理改编与创作音乐、进行演唱及演奏等。

《雁门太守行》是古乐府旧题，唐人好用这样的诗题写当时的题材，作品极多，而李贺这一首构思奇特，想象丰富，在当时享有盛名。走近李贺唐朝中期浪漫主义诗人，与诗仙李白、李商隐称为“唐代三李”，后世称李昌谷。其诗文以意新语丽，幽深奇绝名闻天下，被人们吟咏了一千余年。李贺作诗务求新奇，人称“诗鬼”。

李贺凭借以闻名后世的，除了“诗鬼”的名号，还有作为短命天才的传奇。虽然他所处的时代，武则天时代的血雨腥风早已过去，他终于可以站出来响当当地自称“唐诸王孙李长吉”，但是毕竟家族式微，估计连个富农都算不上。李贺形体瘦弱，可能与家境贫寒有关系。但要么怎么说是天才呢，就是这样的物质条件下，人家依然才思敏捷，七岁能写诗，还擅长疾书，简直可以媲美世代贫农、五岁却能援笔成诗的天才方仲永。

可怕的是人家不但天分高，还足够努力。据记载，长大一点后的李贺常常骑着一头驴沉吟佳句，如果有灵光乍现的时刻就赶紧记下来，把纸扔进跟随的书童背的口袋里，晚上回家时就是满满一口袋诗句。他母亲见他这样都心疼，说：“你这个孩子是非要把心血呕尽才罢休么！”可以说，李贺的早逝与这种“苦吟”有很大关系，他的确是用生命在进行诗歌创作。天才也需要呕心沥血，这就是光耀后世者与泯然众人者的差距所在。黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。黑云：此形容战争烟尘铺天盖地甲光：指铠甲迎着太阳发出的闪光金鳞：（铠甲）像金色的鱼鳞。敌军似乌云压进，城墙仿佛将要坍塌。铠甲迎着（云缝中射下来的）太阳光，如金色鳞片般闪闪发光。渲染了敌军兵临城下的紧张气氛和危急形势，表现了战争形势的紧迫。示例一：运用比喻、夸张手法，把敌军比作黑云，既写出敌军人马众多、来势凶猛，而且“黑”字突出敌人的猖獗、军情险恶；“城欲摧”表现了兵临城下的紧张气氛和危急形势。示例二：一个“压”字，把敌军人马众多，来势凶猛，以及交战双方力量悬殊、守军将士处境艰难等等，淋漓尽致地揭示出来。运用比喻和夸张手法，渲染了敌军兵临城下的紧张气氛和危急情势。示例三：在色彩运用上，“黑”字突出敌人的猖獗、军情险恶；“金鳞”形容铠甲闪光如金色鱼鳞，一个“金”字表现出我军将士雄姿英发、高昂迎战的状态。两相比照，表现出战争形势的紧迫。兵临城下：比喻、夸张，色彩运用分析“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”这两句的作用。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。角：古代军中一种吹奏乐器燕脂：即胭脂，这里指战场上的血迹凝夜紫：在暮色中呈现出暗紫色。听觉、视觉描写战场苍凉悲壮号角的声音在秋色里响彻天空，边塞上将士的血迹在寒夜中凝为紫色。

作者不从正面写战争的惨烈，只是用“角声满天”表现战争的规模。鼓角齐鸣，杀声干云，战争是残酷的，而“秋色”又是美丽的，将反差极大之事凝于一句，展现出一种独特的雄浑壮烈之美。“塞上燕脂凝夜紫”一句，大致可以理解为战场血流成河，渗入土中，在夜色中凝为紫色。这句承上句，也从侧面写战争、给人以悲壮之感、与上句的雄壮有所不同。雄浑壮烈：侧面描写、视听结合半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。寒风卷动着红旗，部队悄悄临近易水；浓霜湿透了鼓皮，鼓声低沉，扬不起来。

这两句写守军出兵夜袭敌军的情景。先以“半卷红旗”写乘夜奔袭之状，地点正是燕、赵英雄慷慨悲歌之地，再加上一个“鼓寒”的声音细节，悲壮的气氛就更浓了。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。悲壮：用典、声音细节报君黄金台上意，提携玉龙为君死。黄金台：故址在今河北省易县东南，相传战国燕昭王所筑。《战国策·燕策》载燕昭王求士，筑高台，置黄金于其上，广招天下人才。意：信任，重用。玉龙：宝剑的代称为了报答国君的赏赐和厚爱，手握宝剑甘愿为他血战到死。为了报答国君的赏赐和厚爱，手握宝剑甘愿为他血战到死。

这是抒写官军全体将士的心愿。这里表现出的忘身报国之情，感人至深。用燕昭王黄金台上延揽天下之士的典故，又契合了古人“士为知己者死”“拼将一死酬知己”的价值观，含蓄地点出了诗作的主旨。

半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为君死。望身报国：用典、点明主旨最后两句表达了作者什么情感？赞颂了边关战士的战斗意志和誓死为国的壮志豪情。

1、诗人构思大胆，他把一场战争高度集中在一昼夜的时间里加以表现。诗中只写了三个画面:一个在白天，表现敌军云集而来，官军戒备森严;一个从白天到黄昏，表现战争的惨烈;一个在中夜，写官军出其不意地袭击敌人。实际上连24小时都不足，却涵盖了将士们在战争中的主要活动，也反映了战争的艰苦性。这是就诗的整体说的。2、再细看各句，还会发现诗人善于运用奇特的艺术细节来表现人物的精神风貌。艺术特色文中有很多表示颜色的词，浓墨重彩地描绘战争场景：

“黑云”、“夜紫”、“金鳞”、“燕脂”、“红旗”、“黄金台”、“玉龙”；作用：画面色彩斑斓，生动形象描绘悲壮惨烈的战争，显得奇异诡谲。三、李贺作诗，工于设色，陆游就曾说他的诗“五色炫耀，光夺眼目，使人不敢熟视。”结合《雁门太守行》中表现色彩的词语，发挥想象，用自己的话描述作者呈现的画面。

敌军滚滚而来，黑压压一片，犹如乌云翻腾，几乎要摧毁城墙；我军严阵以待，阳光照耀铠甲，一片金光闪烁。肃杀的秋色中，响亮的角声震天动地；寒夜里，边塞将士的鲜血凝成暗紫色。带着半卷的红旗，援军赶赴易水；天寒霜重，鼓声也像是被寒气所逼，郁闷低沉。

梦天老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。玉轮轧露湿团光，鸾珮相逢桂香陌。黄尘清水三山下，更变千年如走马。遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。金铜仙人辞汉歌

茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧。魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水。衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。携盘独出月荒凉，渭城已远波声小。杜牧赤壁赤壁杜牧

折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝，东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。

杜牧（803—约852），字牧之，晚唐诗人，京兆万年（今陕西省西安市属县）人。他一生为官，以济世之才自负，其诗在晚唐颇享盛名。他喜欢兵法，注释过《孙子》，他的诗文亦受兵法影响，意气纵横，抑扬跌宕。其诗与李商隐齐名，人称“小李杜”。艺术上最有特色的是写景抒情的七绝。写作背景东汉末年周瑜大败曹操的赤壁，在今湖北赤壁市长江南岸。而杜牧所咏之赤壁并非此处，乃是湖北黄冈的赤鼻矶，所以说杜牧此诗只是借相同的地名，寄寓吊古之意，并抒写自己的感慨。宋代苏轼在黄州所作的《赤壁赋》和《念奴娇・赤壁怀古》也是类似的情况。折戟沉沙铁未销,自将磨洗认前朝。折断的戟沉在江底还没有销蚀。拿起磨出洗净的断戟，辨认出是东吴破曹时的遗物。

前两句写兴感之由，颇有情致。锈迹斑斑的断戟，无疑带有极强的沧桑感，能令人联想到战争的残酷，甚至“神游”于那硝烟弥漫的古战场。诗人“自将磨洗”和“认”的动作，也显示出他对这一前朝故物的兴趣和对历史的思索，一个于江畔凭吊古迹的诗人形象跃然纸上。兴感之由——凭吊古迹东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔

假如东风不给周瑜方便，（那历史形式将整个改变。）美丽的大乔、小乔，只有永远锁在铜雀桥里。后两句发议论，抒感慨，深刻警策。作者反说其事，设想“如果当年没有东风的帮助会怎样”，可谓“无中生有，死中求活”，翻出新意。末句“铜雀春深锁二乔”更以两名女子可能的命运来暗指曹、孙双方的“势”与“运”，以小见大，含蓄、形象而又颇见风致。以小见大，反说其事

古人写咏史怀古这类题材，往往不止于就事论事，而是有着明确的现实指向，或托古讽今，或怀古伤己。

杜牧是宰相之孙，自视甚高，喜好谈兵，对自己的军事才能十分自负，怀抱用世之心，却始终郁郁不得志。所以在《赤壁》诗中，“东风”一语，除了实指之外，还可以有怎样的理解？表达作者怎样的情感？

“东风”一语，除了实指之外，也可以理解为周瑜取胜的天时、地利、人和各方面的条件，特别是孙权对他的信任。细细品味诗意，不难读出诗人对周瑜的那一丝不屑和嘲讽，还有那一股“英雄无用武之地”的不平。

渔家傲李清照

天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所。闻天语，殷勤问我归何处。我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去！

有《易安居士文集》，今人有《李清照集校注》。李清照（1084-1155）号易安居士，南宋杰出女文学家，章丘明水（今属山东济南）人。以词著名，兼工诗文，并著有词论，在中国文学史上享有崇高声誉。

李清照出生于一个爱好文学艺术的士大夫家庭，与太学生赵明诚结婚后一同研究金石书画，过着幸福美好的生活。靖康之变后，她与赵明诚避乱江南，丧失了珍藏的大部分文物。后来赵明诚病死，她独自漂流在杭州、越州、金华一带，在凄苦孤寂中度过了晚年。她是一位诗、词、文、赋都有成就的作家，但最擅长、最有名的是词。她早年曾著《词论》。注重词体“协音律、重铺叙、有情致”的特点，并批评了从柳永、苏轼到秦观、黄庭坚等词家的不足。作家简介

《渔家傲》大约是李清照南渡之后的作品。一般来说，李清照南渡后的词作大多沉痛愁苦，而这一首却充满了浪漫幻想的气息。

天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。早晨，漫天的云涛相接，就像奔涌的波涛，又和拂晓的晨雾连在一起，越发显得迷蒙。天快亮了，那天河好像也在流转，河中（刮起了大风）无数的舟船在风浪中飞舞前行。1、此句是写梦中所见景象，运用了什么写作手法？想象创造了一个似梦似幻、美妙神奇、富有浪漫色彩的境界。2、创造了一个怎样的境界？

仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。

（迷迷糊糊中）仿佛我的梦魂来到了天帝居住的地方，听到天帝在说话，恳切地问我要回何方。

我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。

我