服饰图案在服装中的运用

PAGE2服饰图案在服装中的运用摘要：服装除了具有实用功能外，还具有装饰作用；而图案则是服装整体美的重要组成部分，服装图案的运用是服装设计中的一个重要环节。图案的风格、色彩搭配等都会影响服装设计的整体效果。因此，恰到好处地运用图案，对服装设计的作用是至关重要的。研究服装图案的设计要素和不同风格类型、不同服装款式与图案之间的内涵及形式美的相关性、互补性，对深入了解图案在服装设计中的运用具有普遍意义。关键词：图案；服装设计；运用

一、服装图案概述服装图案既包括传统意义上通过印、染、织、绣等工艺形成的平面纹样，也包括对各种材料进行打褶、折叠、编结、雕刻等工艺处理之后形成的立体图形。图案装饰不是简单的用图案对服装进行修饰，应该是审美与功能的统一，并且形成整体上的协调。从本质上看，对服装图案装饰的研究就是对人、服装、图案三者相互关系的研究。对于服装图案的设计应从服装图案的色彩、布局、风格及实现方法入手，从视觉形象角度，研究分析不同服装图案造型在不同款式的服装中的运用。二、图案在服装设计中的运用（一）服装图案的设计图案的设计应采用较为常用的构图形式，要求能充分体现设计者的构思及其所要表达的情感，要求设计师用严谨的设计态度来对待，合理运用变化与统一以达到服装整体的协调和完整。设计师在设计图案时，一般着重考虑领口、胸前、背部、口袋、肩部、下摆、裙边处等部位，结合印、染、绣、拼接等表现手法，综合考虑服装面料、人体结构以及运动特点等因素，巧同时妙地运用平衡、对比、节奏、分割、呼应等形式法则美的要素。随着科技的进步，在设计图案的时候也可以运用电脑技术对图案进行排列、重组，通常可运用于抽象图案以及无序综合图案。同时，在设计图案时也有适当地加入把流行要素，使设计的产品更加具有时代感和感染力。（二）服装设计中图案的运用要素随着几千年的历史发展以及中西文化的交流融合，可运用于服装设计的图案素材十分丰富。服装图案大致可概括为三种类型：第一类是以自然性、人造物等客观存在的现实形象为依据的具象类服装图案；第二类是以几何形、随意形等为主体的抽象类服装图案；第三类则是具象和抽象拼合在一起的无序综合图案。1.具象类服装图案具象图案即指摹拟客观存在的具体物象的图案。具象图案在休闲装、童装、青年装以及女装中的运用较为广泛。具象类服装图案按内容又可分为：花卉类、动物类、景观类、人物类、文字类等。（1）花卉图案在服装图案设计中多为利用性设计，即利用面料原有的图案进行有针对性的装饰设计。花卉形象灵活性强，且适应性广。相对而言，花卉图案在女装设计中的运用较为广泛。（2）在封建社会时期，动物图案被广泛运用于文武百官朝服图案的设计中，作为一种身份和官位的象征。但是由于动物图案不宜随意进行分解组合，服饰图案中的动物形象均是以全身或头部的完整形态来表现的，其构图的灵活度不如花卉图案。而且，不同的动物形象给人的联想不同，例如，将老虎和小猫分别装饰在服装上会赋予服装以截然不同的特点和感觉，因此，动物图案在服装设计中一般多用于休闲装、运动装和童装。（3）风景图案在服装设计中的运用相对较少，一般运用于休闲装、便装以及一些展示性服装上。由于风景图案所涵盖的内容复杂多样，包括自然风光、名胜古迹、都市建筑以及树木、屋影、庭院等。客观世界的各种景物之间具有其自然属性，例如远近、大小、高低等，但这些关系不一定适用于图案设计中，必须经过人为排列构图使其适用于服装设计之中。（4）人物图案在服装设计中基本可分两类：一类是以各种变形手法塑造的人物形象，另一类是照片效果的各种电影剧照、明星肖像和绘画人物等。服饰图案中人物造型的设计手法十分多样，例如简化、夸张、组合以及分解重构等。人物图案形象的塑造大多是从人的形象动态、服饰装扮等方面入手或者侧重于某一方面的塑造。（5）在当今服装设计中，文字图案的使用非常普遍。对于文字图案的塑造主要在于字体的设计和文字间的排列组合。服装上的文字图案多为彰显追求自由和个性化，展现出异域风情、仿古怀旧或者某种怪异的风格，或是表现出淳朴、自然的感觉。而且，在文字的组合排列、大小比例等方面的处理也极具自由灵活。由于电脑技术在设计中的广泛应用，设计师可以大胆地设计各种文字造型及其排列组合。文字图案在设计时不能拘泥于文字本身，可以将整段或单个文字在打乱、变形后进行重新组合以构成新的图案素材，这也是组织图案最惯用的方法之一。2.抽象类服装图案所谓抽象图案是指不直接摹拟客观物象的形态，而以抽象的点、线、面、形、肌理、色彩等元素按照形式美法则组成的图案。抽象图案的表现形式非常丰富，如几何图案、随意图案、幻变图案、肌理图案等。（1）几何图案的特点主要在于强调其自身的视觉冲击力。几何形服饰图案一般以方、圆、三角及各种规矩的点、线、面为主体形象，组织结构规律而严谨，具有简约、明快、秩序感强等特点。在服装上通常有三种表现形式：第一种是利用面料原有的几何形图案转化为服饰图案，例如常见的“格子布”、“条纹布”等。第二种是以不同色彩或不同材质的面料在服装上做几何图形的块面拼接，形成块面感强而且较为简洁的几何装饰；其特点是简洁、明朗，多用于运动装或休闲装。第三种则是以几何形象在服装上做局部或边缘装饰。由于制作工艺的特点，几何图案在针织、编织类服装中运用尤为普遍，而且还常伴有“半几何图案”，即以几何形塑造的人物、动物、花卉等图案形象。（2）随意图案是一种非常自由的抽象类图案。随意图案造型是一种抽象的创作，以设计者的主观意念为基点的，主要反映了人们追求自由、展现个性化的心理需求。其设计方法有两种：一种是纯粹根据作者的感觉，运用点、线、面等抽象元素进行创作；另一种则是指塑造形象时先根据作者的创意将“原型”分解，然后抽取所需部分进行重新组合而形成随意图案。随意形服饰图案多装饰于青年人的休闲装或者表现创意的展示性服装。（3）幻变图案是具有某种视错或视幻效果的抽象图案。这类图案的设计主要是根据平面构成中渐变、重复、分割等原理，将极单纯的单形按照一定的规则进行排列组合，结合服装的结构转折及人体特点，形成错位、闪烁、流动等不同的视觉效果；或者用极规矩的抽象形组织或特殊材料造成某种不断变幻的感觉。幻变服饰图案的特点在于给人以强烈的视觉冲击和独特的心理感受。（4）肌理图案是指通过对衣料的再加工处理，创造出一种新的富有视觉、触觉质感变化的装饰形式。肌理图案的种类可概括为四种：第一种是表面改造，对衣料的表面进行处理以达到特殊的装饰效果，例如折叠装饰、整体或局部的加皱处理以及局部做旧等方法。第二种是内部改造，即通过部分地变化面料编织程序或破坏衣料原有经纬结构而造成一种新的装饰效果，例如在局部抽掉或更换经线或纬线、将经线或纬线局部抽紧以及在抽掉纬线的边缘处作“拉毛”处理等。第三种是拼合缝缀，即将相同或不同的材料以各种形状的小块片或条片拼合在一起，使材料之间形成拼、缝、叠、衬、透、罩等关系，创造出各种层次对比、质感对比等肌理效果。第四种是与其它材料结合，即将金属饰片、木、竹、陶瓷小块、革条、羽毛、绳线等材料作为服装的装饰，强调不同肌理质感之间的对比。肌理图案虽然也讲究形态、色彩以及服装上的装饰部位，但其更为注重的是肌理质感所形成的独特效果和观赏价值。3.无序综合图案无序综合图案的特点是图案形象复杂多样，无主次、无倾向、无中心、无秩序，给人一种繁杂之感，集中表现出现代人随意自由。另外，无序综合服饰图案的出现与电脑设计的运用存在密切的关系。结语服装图案是服装整体美的重要组成部分，服装图案的运用是服装设计中的一个重要环节。图案的风格、色彩搭配等都会影响服装设计的整体效果。因此，在服装设计中运用图案时，要综合考虑服装的面料、材料的特性、针对人群的偏好、色彩的搭配以及不同风格类型图案的适用，综合运用印、染、绣等实现手段，同时要也注意服装的整体构图。

参考文献[1]李泽杨.论唐朝服饰图案在现代服装中的应用[J].红河学院学报,20