新诗鉴赏方法指要课件

新诗鉴赏方法指要现代诗的章法形式一﹑顺序法一些现代诗篇，其章法结构的法则，是采取顺移推进的手法，表现一种层次的递进，具有单线、直进的特点，因而呈直线形结构。「顺序法」，又称「因枝振叶」法。诗的结构采取顺移推进的守法，即按照客观生活的本来时空秩序，由本而末，逐渐开展的构思方法，这种诗歌结构方式，称为「顺序法」。如，梁云坡的《射手》：青春时我是盲目的射手自负有千万只箭就无的放矢自以为豪放终于射尽了囊中之箭中年时我已百发百中更发现无数更好的目标可惜我已无箭可射只惆怅地看一群拙劣的射手浪费力气！当我老迈时啊！我看见我鬓发皆白正以老花的眼颤抖的手捡一根枯干木棒梦想削成青春之箭……

《射手》这首诗共分三节，分别象征青年、中年、老年三个人生阶段的心态。连接三

个阶段，便延伸成一条生命的纵线，只要

没有意外，每一个人都跳脱不开宿命，相

同走着一样的人生三步曲。青少年时期：

精力充沛却恣意挥霍。中年时期：能独立

自强时却心有余而力不足。晚年时期：发

白眼花老迈不堪时老大徒伤悲。《射手》这首诗的布局，不论从纵的来看，

或从横的来看，均可谓是结构谨严的一首诗。本诗以射手为喻，象征人生的三个阶段。作

者捕捉射手的鲜明形象，透过这个具象化的

媒介，将他对生命的观察与理解，深入浅出

的表达出来。读者依自身不同的年龄层、生

活经验、心灵敏感度，得到不同等级的情意

撞击。由于譬喻技巧运用得当，成功地塑照

出鲜明的形象，读者欣赏这首诗时，很容易

从青春、中年、老迈等词汇变化，体悟到文

字背后所蕴含的严肃意义“光阴似箭，青春

难再，进而得对自己的生涯规划，做更深入

的省思”。再如，徐志摩的《落叶小唱》：一阵声响转上了阶沿（我正挨近着梦乡边；）这回准是她的脚步了，我想——在这深夜！一声剥啄在我的窗上（我正靠紧着睡乡旁；）这准是她来闹着玩——你看，我偏不张惶！一个声息贴近我的床，我说（一半是睡梦，一半是迷惘：）——“你总不能明白我，你又何苦多叫我心伤！”一声喟息落在我的枕边（我已在梦乡里留恋；）“我负了你”你说——你的热泪烫着我的脸！这声响恼着我的梦魂（落叶在庭前舞，一阵，又一阵；）梦完了，呵，回复清醒；恼人的——却只是秋声！

诗的第一节写房外阶沿有声响，我在朦胧中以为意中人来了。第二节写我彷佛听到

窗上有轻轻的声音，疑为她来和我闹着玩。第三节写我在梦中，觉得一个声息贴近我

的床，于是袒露了对她的爱恋和内心的痛

苦。第四节我仍在梦中，听见她的心声，

她同样在热恋着他。最后一节点明音响是

秋天的落叶声。

诗的结构由空间远到近，由房外阶沿到窗上，由窗上到床，由床到枕边，然后由枕边到梦魂，由外到内，由虚到实，层次分明，互为联结而井然有序。二﹑直进法诗人为了展示情感的流动，按照情感的直线运动过程来结构诗篇。或者按照诗人观察的顺序借景抒情的诗，其结构中的情感或思想思维线具有直线进展的特点，故称“直进式”。如，徐志摩的《沙扬娜拉》：最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁沙扬娜拉！诗人在短短五行诗句中，表现对日本女郎依依惜别的深情，及其美好动人的艺术形象。读这首诗，最先彷佛“见到了”日本女郎的“那一低头的温柔”，以不胜凉风娇羞的“莲花”为喻，形象鲜明的“娇羞”。接着“听到了”好像在忧愁中带有甜蜜的“道别”，“道一声珍重，道一声珍重”、“沙扬娜拉”。诗虽短，但情感的流露由形到声直线推进，可以说是形神兼备，声情并茂，让我们领会那极富人情意味的离情美感。再如，林泠的《阡陌》：你是横的，我是纵的你我平分了天体的四个方位我们从来的地方来，打这儿经过相遇。我们毕竟相遇在这儿，四周是注满了水的田陇有一只鹭鸶停落，悄悄小立而我们宁静的寒喧，道着再见。以沉默相约，攀过那远远的两个山头遥望（一片纯白的羽毛轻轻落下来）当一片羽毛落下，阿，那时我们都希望假如幸福也像一只白鸟它曾悄悄下落。是的，我们希望

纵然它们是长着翅膀………

从诗的结构上看，全诗分为四段，采感情分合、分直线进行的笔法。第一段，诗人把诗中人物关系比喻成田埂纵横交错的关系，两个人分散在不同的空间，感情也未有交集。第二段，写两人相遇，结缘。第三段，写两人分离。第四段，写分离后的感情，诗人把白鸟转化为幸福的象征，以羽毛的飞落展开联想，希望幸福悄悄地降临。你我的相遇，是有缘分的偶然。可是事与愿违，如田埂交错一样，有交有散，你我分手，鹭鸶飞去，只轻轻落下“一片纯白的羽毛”。三﹑块状式诗歌内容以一个场景，一个客观物象或事物的一个片断为基础架构成篇，其结构成块状，所以称之为“块状式”结构。如，臧克家《老马》：总得叫大车装个够，

它横竖不说一句话，

背上的压力往肉里扣，它把头沉重地垂下！这刻不知道下刻的命，它有泪只往心里咽，

眼里飘来一道鞭影，

它抬起头来望望前面。全诗捕捉住老马装车的情景来发挥，第一节写老马和大车，第二节写老马和鞭影；前者是低头，后者是抬头。写出老马在肉体与精神上的沉重压力，和茫茫然前途堪忧的命运。再如，詹冰的〈插秧〉：水田是镜子照应着蓝天照应着白云照应着青山照应着绿树农夫在插秧插在绿树上插在青山上插在白云上插在蓝天上

《插秧》是詹冰的代表作之一，富有浓厚的乡土气息和生活情趣。在诗中，诗人捕捉住农夫插秧时水田如“镜”的情景，然后将“蓝天”、“白云”、“青山”、“绿树”等景物抹上，“描绘出一幅色彩斑烂的自然风光，创造出一种晴和优美的生活氛围。由此来突现插秧生活的欢愉，表现田园生活的情趣。”

两节各有四个排比句，前者是对水田风光的静态描绘，后者是对农夫工作的动态刻画，所有的画面统摄在“插秧”这一场景上，构成如图画一样的诗篇。

二、通过景物描写，烘托反衬人物内心的思想感情。如景物都是通过主人公的眼睛看到的，饱含着杜丽娘浓厚的主观感情色彩，看到满园春色空对断井颓垣，烘托出自己美丽容颜徒对四壁的无奈和愁苦等等。

三、通过直接倾诉和间接虚写来突出人物内心情感。如“剪不断，理还乱，闷无端”是直接倾诉杜丽娘的烦闷和

哀怨，人立小院、懒于女工的情景则

是间接虚写人物内心的愁苦。四﹑并列法诗的主要意象在作品中并列共置，并没有时间先后承续关系或空间的流动走向，在情感的关系上也没有交感或承续的关系，呈现的平行并列的关系。如应修人的《妹妹你是水》：妹妹你是水你是清溪里的水。无愁地镇日流，率真地长是笑，自然地引我忘了归路了。妹妹你是水你是温泉里的水。我底心儿他尽是爱游泳，我想捞回来，烫得我手心痛。妹妹你是水你是荷塘里的水。借荷叶做船儿，借荷叶做篙儿，妹妹我要到荷花深处来！

全诗共分三节，每一节以一个意象为主题，分别是“清溪里的水”、“温泉里的水”、

“荷塘里的水”。“清溪里的水”清凉鲜

活，充满无拘无束的青春活力；“温泉里

的水”温馨平静，热情而坦诚的吸引人；

“荷塘里的水”娇柔而深沈，供养出亭亭

玉立的荷花。三个意象各自独立，没有时

间先后承续关系或空间的流动走向，在情

感的关系上也没有交感或承续的关系，呈

现的意象是平行并列的关系。诗人透过这

种意象并列的结构关系，形成一种美妙的

意境。

这里要说明的一个重要观念，并不是将不同时空的意象并置在一起，就能构成诗的

并列法的结构形式。并列法的章法结构要

统摄在一个情感基调中，诗中若没有一种

感情基调贯穿全诗，则诗中的意象并列，

并不成为一种完整的章法结构。像应修人

的《妹妹你是水》，有“爱”的情感基调。五﹑跃进法

诗人在创作作品时，往往不喜欢直接的铺叙，他的情感与思想的前后逻辑关系，往往不是

直线形的，是经过转折的。李瑞腾说：

换句话说，他们较不采正面攻击，而爱用迂回战术，你若是他们敌人，就该识破他的机心，譬如瘂弦《弃妇》诗的前二句：“被花朵击伤的女子

春天不是她真正的敌人”，这女子怎么会被花朵所伤？花朵又为什么会伤人？春天如果不是她的敌人，那么谁又是她真正的敌人呢？假如我们配合题目来看，这女子当然就是“弃妇”了，瘂弦在这里要说的正是她之所以被弃：最主要是她已色衰，已非春季李盛开的花朵，于是轻易便被一位如花朵娇艳的女子击败了。弃妇痖弦花朵击伤的女子春天不是她真正的敌人她的裙再不能构成一个美丽的晕眩的圆她的发的黑夜也不能使那个无灯的少年迷失她的年代的河倒流她已不是今年春天的女子琵琶从那人的手中拾起迅即碎落，落入一片凄寂情感的盗贼，逃亡男性的磁场已不是北方她已不再是今年春天的女子她恨听自己的血滴在那人的名字上的声音更恨祈祷因耶稣也是男子现代诗经常被人说难懂，就在诗的语言或结构呈跳跃式，就是所谓的跃进法。跃进法是对照直线形章法结构来说的，跃进法章法结构的逻辑关系不像是一条连贯的线，而像是一个个跳跃的点，由一个点跳跃至另一个点，点与点之间留有空白。最典型的如，臧克家《三代人》：“孩子／在土里洗澡；爸爸／在土里流汗；爷爷／在土里葬埋。”时间上由“孩子”跳到“爸爸”，再跳到“爷爷”。在简短的诗句中，涵括人的一生，这就是跃进结构法的艺术效果。蓉子的《晚秋的乡愁》：紫色雏菊簇立在更深色的瓶内在镂刻着福与寿字的古老花瓮在异乡的风里凄愁而虚静落下在昔日家屋在远处山冈云淡淡曳过风轻轻扬过山头水悠悠溜走有琵琶声的哀怨滴落在水上看青青的潭水有多冷十月的寒意有多深

以及幽壑奔冽的光有一种可触及的悲凉啊！谁说秋天月圆佳节中尽是残缺每回西风走过总踩痛我思乡的弦

晚秋是一个令人愁绪万端无以排解的时节，尤其在“秋天月圆”而自己“尽是残缺”月

圆人未圆时，“总踩痛我思乡的弦”。诗人

在诗中第一节写异乡风中的瓶菊，组成一个

冷色画面；第二节回忆故乡的“昔日家屋”；第三节写现实目光所及的景物，藉景物的流

动，点出青春的流逝；第四节写寒潭波光的

凄冷寒意，蕴藏思乡之苦。最后一节借月圆

人未圆的意象，点出主题乡愁来。

诗中无论是情感或是景物的结构，在逻辑关系上不像是一条连贯的线，而像是一个个跳跃的点，由一个点跳跃至另一个点，点与点之间留有空白，必须用一点心才能体会诗人的巧思。六﹑回环法

回环法就是指诗歌的结尾回到开头，首尾紧密衔接，或是诗歌中某些意象以相类的句式在诗中反

复出现，以渲染气氛，使诗的章法结构成圆环状，所以称为“回环法”又称“复沓式”。如戴望舒的〈雨巷〉：

第一节：“撑着油纸伞，独自／彷徨在悠长，悠长／又寂寥的雨巷，／我希望逢着／一个丁香一样地／结着愁怨的姑娘。”最后一节：“撑着油纸

伞，独自／彷徨在悠长，悠长／又寂寥的雨巷，／我希望飘过／一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。”结尾一节几乎同第一节一样，只是把“我希望逢

着”一句，改为“我希望飘过”，诗意转了一圈

之后，又回到开头，真是别有一番韵味。《你的名字》纪弦用了世界上最轻最轻的声音，轻轻地唤你的名字每夜每夜。写你的名字。画你的名字。而梦见的是你发光的名字。如日，如星，你的名字。如灯，如钻石，你的名字。如缤纷的火花，如闪电，你的名字。如原始森林的燃烧，你的名字。刻你的名字！（注意：第二节）刻你的名字在树上。刻你的名字在不凋的生命树上。当这植物长成了参天古木时，呵呵，多好，多好，你的名字也大起来。大起来了，你的名字。亮起来了，你的名字。于是，轻轻轻轻轻轻轻地唤你的名字。纪弦的《你的名字》堪称“用语言把人们的心灵照亮”的佳作。有的诗为了给读者以新鲜感，便想方设法运用新的词汇，结果未必收到预期的效果。有的诗词汇虽然不新，甚至“陈旧”，但仍给人以新的感觉，这首诗就属于后者。一、用“轻”字的重复表达诗人心中之爱。“轻”字在诗中出现了11次，“你的名字”出现了15次，可以说“轻”字与“你的名字”在诗中使用的频率最高。几乎每行诗均出现“你的名字”是为了一再表现强烈的感情。整首诗五节，只有

第一节与最后一节（第五节）出现“轻”字，这

就形成首尾照应的特点。诗中三处出现“轻”字，即“最轻最轻的”“轻轻地”与“轻轻轻轻轻轻

轻地”，意思相近而有变化，“轻轻轻轻轻轻轻

地”是叠字“轻轻地”延伸与发展，又是“最轻

最轻的”具体化。很生动地表现恋爱中的人内心

的缱绻之情。真是很有个性，也许是抒情主人公

性格所致，也许永远是一个谜，别人无从揣测。二、动作形象化在表现对待爱人名字的态度上，这里连用了五个动词：

“唤”“写”“画”“梦”“刻”，由浅入深地表达了对爱人的炽烈情感。呼唤爱人的名字未免太单调，须

“写”爱人的名字，“画”爱人的名字。试想，诗人远离爱人、伏案疾书，在纸上“写”满、“画”满了爱人的名字，他在写名字之时，爱人的形象尽在心底，这该是怎样一种相思的境界！日有所思，必夜有所梦。于是诗人发挥奇特的想象力，说“梦见的是你发光的名字”。诗的第三节实际是将梦境深化。爱人的名字是如何发光的呢？诗人用了四个排比句，极尽铺陈渲染之能事，把

爱人发光的名字比做太阳、星星、灯光、钻石、火花、闪电，比做原始森林的燃烧。“唤”“写”“画”“梦”毕竟平面而且虚幻，诗人乃更进一步，由虚入实，开始“刻”爱人的名字！刻在哪儿好呢？只有“刻你的名字在树上。/刻你的名字在不凋的生命树上。”这真是神来之笔！人们常说：生命之树常青！把爱人的名字刻在其上，与生命共同成长，永不凋零。意象与旋律之美（李元洛）纪弦创造性地以恋人的“名字”作为全诗的构思中心和中心意象，并以色彩缤纷令人目不暇接的比喻，围绕中心完成全诗的意象结构，像一个优秀的建筑师完成一幅得意的蓝图。《你的名字》一开始，就出现了诗的抒情主人公的形象，他用第一人称的呼告语呼唤恋人的名字。如果诗人把

“你的名字”具体化，全诗就会因那种特定的限指性而减色，抽象的“你的名字”的泛指性，能将个人的感情经验提升到普遍性的层次，引起读者对不同名字的美的联想，从而共同参与审美创造。

在第一、二两节中，“呼”“唤”有声，是听觉意象，“写”“画”有形，是视觉意象。日有所思，夜有所梦，“梦见”则应该是如

真如幻的意觉意象了。在第三节中，诗人以

一系列比喻来比拟恋人“发光”的名字，而

诗人的才华也于此“发光”。这一节连用七

喻，虽然都用“如”字构成明喻，但无单调

之感，这要是因为：其一，运用了“博喻”

这一艺术手段。人常说“好有一比”，纪弦

却连用七比，用强烈的印象趣味，不让苏东

坡《百步洪》中的连珠妙喻专美于前。其二，在意象的强度和语式的幅度上多加变化。“日”“星”“灯”“钻石”“缤纷的火花”

“闪电”以及“原始森林的燃烧”等，同为

“发光”物体，但光亮的程度各异，它们并

置在一起，可以看到殊而不同的变化，也可

见诗人求异思维在这里作扇形展开。第四节也颇为精彩：“刻你的名字！/刻你的名字在树上。/刻你的名字在不凋的生命树上。”海枯石烂的恋情，在这里得到了

一种特殊的美学方式的表现。总之，第三

节写“发光”之“亮”，第四节写“长成”之“大”，角度虽各有不同，但像四面八

方的箭矢都奔向一个红心，诗人花样翻新

的赞美辞都是奉献给一个芳菲的名字。《你的名字》虽然不讲究脚韵，但它却追求圆顺

而流畅、优美而动听的旋律，宛如一阕悦耳清心

的轻音乐。它的旋律美的形成，一是由于“复沓”第一节的“最轻最轻”和“轻轻地”乃至“每夜

每夜”，是紧相承接的反之复之的语词复沓；