浅谈《美妙时刻即将来临》的作品分析及演唱风格

浅谈《美妙时刻即将来临》的作品分析及演唱风格摘要：歌剧起源于16世纪末意大利的佛罗伦萨，经过四个多世纪历史演变，形成特定的歌剧演唱风格，而美声唱法则是歌剧演唱的主要形式。本研究通过浅析咏叹调在歌剧演唱中的重要性、分析歌剧咏叹调《美妙时刻即将来临》的演唱风格以及对歌剧演唱风格进行总结。关键词：《美妙时刻即将来临》；作品分析；演唱风格；莫扎特Abstract:operaoriginatedfromFlorenceItaly16thcenturyafterfourcenturieshistoryevolutionformedcertainoperasingingstylewhileBelsingoperaisthemainformofoperasinging.Thisstudyanalyzestheimportanceofariasinginginoperasinginganalyzessingingstyleofoperaaria"beautifulmomentcoming"andsummarizesoperasingingstyle.Keywords:"wonderfulmomentsarecoming";workanalysis;singingstyle;Mozart

目录前言 3第1章歌曲《美妙时刻即将来临》的作者以及背景 31.1介绍莫扎特 3第2章歌曲《美妙时刻即将来临》的人物及内容介绍 52.1歌曲人物情感分析 5第3章《美妙时刻即将来临》的演唱风格分析 73.1歌曲演唱技巧分析 7结论 13参考文献 14致谢 15前言歌剧的产生与发展至今已经经历了5个世纪，经过了不断地发展、改革、进一步的完善。对于歌剧的演唱风格，已经有很多人写过了。但是由于这首咏叹调作品对当时的作曲风格有一定的研究，对现在古典歌剧的演唱方式有一定的借鉴作用，很值得研究。随着改革开放的不断发展，现代人的欣赏水平以及欣赏的要求也在不断的提高。在各种思想不断碰撞，各种文化不断沸腾的现在，人们更多追求的是能够真正深入自己心中的那一股音乐的甘泉。人们希望听到的是真实的表露情感的优质声音，渴望感受到的是醇厚和扎实的声乐功底以及演唱者对音乐的理解与表现能力的游刃有余。所以在对对歌唱者的演唱风格方面的要求也不断提升，以满足自身的实现以及观众的需求。第1章歌曲《美妙时刻即将来临》的作者以及背景1.1介绍莫扎特沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特，1756年1月27日出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，是一位欧洲伟大的古典主义音乐作曲家。作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特毕生创作了754部作品，622部已完成，132部未完成，其中包括22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。1791年，他创作的最后一部歌剧《魔笛》公演。2016年，英国最具权威的电台Classicfm评选出历史上伟大的25个钢琴家，莫扎特入选。1791年，莫扎特病逝，享年36岁。代表作品有《安魂曲》和《牧人王》等。1756年1月27日生于奥地利（神圣罗马帝国时期）的萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，祖籍是德国，他的父亲列奥波尔得·莫扎特是那座城中宫廷天主教乐团的小提琴手，也是一位作曲家，并拥有绝对音感。他的母亲也热爱音乐，会拉大提琴和小提琴。莫扎特有很多兄弟姐妹，他是家中的第7个孩子，1791年12月5日猝死于维也纳，终年35岁。其中最出名的歌剧是：《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》。莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一。在幼年时被誉为“音乐神童”，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特毕生创作了754部作品，622部已完成，132部未完成，其中包括22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。莫扎特是钢琴协奏曲的奠基人，作有27首钢琴协奏曲，加K.107三首钢琴协奏曲，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。莫扎特的钢琴作品非常丰富多彩：包括：18首钢琴奏鸣曲，7首钢琴三重奏，2首钢琴四重奏，27首钢琴协奏曲，35首钢琴小提琴奏鸣曲，10首双钢琴作品，15首钢琴变奏曲，以及其他钢琴小品数十首。歌剧是莫扎特创作的主流，他与格鲁克(Gluck）、瓦格纳(Wagner）和威尔第(Verdi）一样，是欧洲歌剧史上四大巨子之一。他又与海顿、贝多芬一起为欧洲交响乐写下了光辉的一页。另外，他的《安魂曲》也成为宗教音乐中难能可贵的一部杰作。作为18世纪末时的欧洲作曲家，莫扎特的音乐深刻地反映了这个时代的精神，尤其是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想，无疑在当时具有进步的意义。莫扎特赋予音乐以歌唱优美欢乐性，然而，其中又包含着悲伤，这正反映了莫扎特时代知识分子的命运。莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》是《费加罗三部曲》的第二部，它完成于1786年。意大利脚本由洛伦佐.达.彭特(Lorenzodaponte),根据18世纪法国戏剧家博马舍的同名喜剧改编而成。故事发生在17世纪中叶西班牙塞维利亚附近的阿玛维瓦伯爵家中，描写的是伯爵阿玛维瓦的男仆费加罗和伯爵夫人罗西娜的贴身女仆苏珊娜筹备婚礼结婚时，而风流且贪恋女色的主人阿玛维瓦伯爵却早就对美丽、聪明、机智、活泼的苏珊娜垂涎已久，并想借此机会占有苏珊娜，试图恢复早就当众宣布废除过了的贵族在农奴结婚时对新娘行使这个不道德可耻的初夜特权。然而，聪明的苏珊娜和费加罗联合伯爵夫人罗西娜巧妙的设下圈套，戏弄了伯爵阿玛维瓦，无奈下，最终同意了他们的婚事。歌剧也因费加罗和苏珊娜顺利的完成婚礼而圆满结局。整部歌剧充满了戏剧色彩，批判了以阿玛维瓦伯爵为代表的封建制度专制下的贵族阶级腐朽、无耻和荒淫无道；歌颂了以苏珊娜和费加罗为代表的下等人机智、勇敢和正直。整体风格轻松调侃，故事发展诙谐有趣，音乐风格十分鲜明。歌剧咏叹调《美妙时刻即将来临》出现在歌剧《费加罗的婚礼》的第四幕第十场，该咏叹调采用了民间音乐素与民间舞曲的节拍节奏型，表现了苏珊娜被爱情围绕的甜蜜幸福的心情，以及苏珊娜活泼、开朗、乐观的性格。咏叹调由并列三部曲式（A-B-C）形式写成。莫扎特巧妙地将音乐的旋律结构与戏剧的情节动作完美的结合。第四幕的故事主要由伯爵夫人和苏珊娜定计戏弄伯爵，婚礼当天以苏珊娜的名义写了一封情书约伯爵在花园幽会，然后就上演了一场闹剧。第四幕的开始就出现了女仆巴巴丽娜因把伯爵转交给苏珊娜的别针弄丢了，正在花园焦急的寻找，正巧碰到了费加罗和他的母亲经过，巴巴丽娜告诉了费加罗她把伯爵归还苏珊娜的别针弄丢了，费加罗一听苏珊娜就紧张起来，开始寻找，正巧他认出了那是苏珊娜平时别信件的别针，并开始询问巴巴丽娜，伯爵交代了什么事情，巴巴丽娜告诉了费加罗这是伯爵和苏珊娜“松林之约”。为气愤差点失去理智的费加罗带领了很多仆人一起去揭穿苏珊娜埋下了伏笔。在花园里，苏珊娜上场和伯爵夫人罗西娜互换了服装，苏珊娜发现了费加罗对自己的不信任与疑心，为了捉弄费加罗苏珊娜唱出了这首动人的咏叹调《美妙时刻即将来临》。唱完后，苏珊娜躲了起来，留下来站在原地的伯爵夫人罗西娜。这时出现寻找巴巴丽娜的凯鲁比诺，认出了躲在黑夜中的苏珊娜，并上前调戏了穿着苏珊娜衣服的伯爵夫人罗西娜，正巧被伯爵撞见了，凯鲁比诺逃进了小屋。伯爵开始向穿着苏珊娜衣服的伯爵夫人罗西娜告白调情。气愤的费加罗吹起了口哨，假苏珊娜离开。费加罗在黑夜中巧遇了穿着伯爵夫人衣服的苏珊娜，费加罗认出了苏珊娜，并假装调戏，惹怒了苏珊娜。正巧又被敢去与假苏珊娜会合的伯爵撞见，伯爵认为自己的夫人与仆人偷情非常气愤，并要去捉奸。然后穿着苏珊娜衣服的伯爵夫人现身，知道真相的伯爵羞愧难当并请求夫人罗西娜的原谅。故事以伯爵夫人罗西娜重新挽回了伯爵阿玛维瓦的心，苏珊娜摆脱了伯爵的纠缠与费加罗幸福的结合而圆满结局。第2章歌曲《美妙时刻即将来临》的人物及内容介绍2.1歌曲人物情感分析演唱者如何表演，怎样诠释一个新的形象，都离不开舞台这个特定的因素，特别是歌剧的表演，它是集音乐、戏剧、诗歌、舞台美术、舞蹈等交融于一体的综合的艺术形式。他不仅充当的是一个演员，也是一个歌唱者，这样就要求，歌剧演员要有很强的专业素质和专业技能。包括语言、动作、内心情感的刻画。歌剧演员属于二度创作者，是直接把剧作家写在纸上的文字转化成艺术成果的桥梁。而如何在舞台上调动一切语言、语调、语气、气息等来表达各种人物复杂的情感，是歌剧表演达到的最终目标。因此，舞台情感的表达，主要通过歌剧演员自己在声音色彩、气息运用、语调语势来塑造典型性格人物形象，音乐为戏剧所服务。苏珊•朗格曾经说过：“艺术就是将人类情感呈现出来供人观创作，完成塑造鲜明性格化人物的最高任务，完美的将这一创作赏，把人类情感转变为可见或可听的形式的一种符号手段。”因此，艺术的过程是呈现在舞台上的。对于《美妙的时刻即将来临》这首咏叹调的艺术处理，要注意把握好“苏珊娜”这个人物的性格特点，以及周边环境的变化对于她心理方而的影响。另外，剧本所描写的苏珊娜是一个17岁左右的小女孩，她聪慧、机制、活泼，对爱情充满向往与忠贞。因此就要求演唱者不能用过于浑厚的声音诊释，应该用十净、透彻、轻快的声音进行演唱。在演唱宣叙调时，应该用一种“说”的声音形式把歌词表现出来。在“说”的同时，气息不能断断续续，要注意连贯和婉转。苏珊娜用近乎说话的语气与形式描绘养她对爱情的向往和对幸福的追求，如歌词中写到的那些夜幕降临的美景一般，她也祈祷着爱情的降临。在进入咏叹调的歌唱时，开始考验歌唱者的功力。最初，在歌曲的第一部分，旋律比较平稳，音符没有多大的跨度，声音的跳跃度也不是特别大。由于咏叹调部分运用了八分音符的律动，因此演唱者在演唱过程中要富有律动性，以表达苏珊娜此刻的喜悦心情。同时要注意，在演唱时要充分打开口腔，并且要充分调动“咽喉”等发音和咬字的器官。乐句的开头采用了弱起的形式，后而的小结休止后也多用弱起的形式(谱例1)。在开始演唱时，要与伴奏紧密配合，唱出的第一个字母是"Deh"，其中“D”是浊辅音，在此以及后而的演唱中，都要尽量轻声发出浊辅音，把音停留在元音上，以保持元音嘴型发声。唱弱起的音时，要注意保持气息的平稳，不要突然急进。在进入歌曲的第二部分时，节奏开始更加的紧凑，音符开始变多，变化音也开始加入进来。这时要求声音更加统一，气息支撑更加强大，对于力度的对比也要更加明显。但这并不意味着声音变得厚重，还要以轻柔为主，让歌声一直轻轻地飘在伴奏的旋律里，与伴奏密切融合。在演唱时，不仅要保持头腔共鸣的打开与稳固，还要准确地把握胸腔的色彩。在演唱中，而部的表情以及肢体的动作都是演唱者进行二次创作的重要组成部分。在这首咏叹调中，苏珊娜一开始是为了戏谑费加罗，而后来则是呼唤费加罗。因此，演唱者在演唱时的表情应该是由一开始的平静，转为开始呼唤费加罗时的激动、期待、甜蜜和微笑。另外，眼神的运用，同样是表演中不可或缺的一部分，可以帮助演员进行情感的传达。苏珊娜从一开始发现费加罗的跟踪，到为他的不信任而戏谑，直至最后一面想象着日后的幸福生活，一面呼唤着费加罗。在这一过程中，演唱者眼神的变化细腻而多彩。谱例1第3章《美妙时刻即将来临》的演唱风格分析3.1歌曲演唱技巧分析这首咏叹调《美妙时刻即将来临》由三段体(A-B-C)结构组成（如下图），调性变化多样，旋律起伏流畅，节奏丰富多彩，伴奏清新优美，全曲首尾呼应，具有高度的整体感。因此演唱时应该采用明朗欢快的音色来表现苏珊娜的聪明机智和开朗的性格。在感情表达上要真切，不能夸张，要用中等的音量，朴实、自然、优美、和谐的声音进行演唱。在调性上这首作品主要由宣叙调（C大调）和咏叹调（F大调）组成。莫扎特为了更好的刻画苏珊娜的人物性格和内心世界不断变化的感情色彩，呈现出完美的戏剧性人物形象，作者在全曲的内部又设计了四次转调。美妙时刻即将来临曲式结构，如下图：┌—————————————┐—————————————┐A前奏（4）1—24B间奏（6）25—42└—————┯——————-┘二段体宣叙调咏叹调C大调F大调4/46/8首先，从第一次转调从宣叙调的到第12小节开始为C大调，然后在第12小节（如：谱例2）处转入a和声小调，音色由明亮转为略带柔和，在气息上，运用轻巧灵活的声音唱出了苏珊娜激动的心情。前奏上运用了颤音、附点等紧凑的节奏类型，烘托出苏珊娜激动、兴奋、幸福、喜悦的情感咏叹调[12]。接着苏珊娜就唱出了：“美妙时刻即将来临，倚在情人的怀抱里，多么幸福啊多么快乐。”谱例2：其次，在全曲的第18小节处开始预备过度，直到宣叙调的结束完成了F大调的转调（如：谱例3）。这种转调充分体现了莫扎特的巧妙构思，为剧情的进一步发展埋下了伏笔；也为苏珊娜不畏强权，临危不惧，为捍卫爱情而斗智斗勇的音乐形象奠定了基础。从宣叙调的第18小节可以看出，此句只有一个独立和弦的钢琴伴奏，大小七和弦的第一转位。在演唱的时候要注意音准、声音的力度和气息的控制。整个宣叙调采用了4/4拍的节奏类型，在演唱时要注意4/4拍强弱次强弱的节奏韵律感。此曲调缓慢优美，细腻委婉，在幽静的夜晚，四周景色宜人，伴随着优美的歌声，到处充满了爱的气息。谱例3：宣叙调结束，从而进入咏叹调，在节奏上运用了6/8拍，使用圆舞曲风格，具有很强的舞蹈性，旋律非常欢快流畅，犹如一首迷人的抒情曲。在演唱这段时一定要注意八六拍的韵律感强弱弱、次强弱弱的感觉，呼吸上要有弹性，要做到以情带声。在宣叙调结束和咏叹调开始衔接之间出现了一连串跳音和附点音符，可以看出苏珊娜的内心感情开始变化变化（如：谱例3间奏部分），由紧张、激动转为欢快、轻松的心情，及对美好爱情的憧憬，因费加罗对她不信任，并对躲在暗处的费加罗进行调侃。所以在演唱时要夸张，在声音上要求要年轻有力度，在呼吸上要有弹性，在音色上要唱的无比陶醉、幸福快乐，要表现出对所谓“爱人”迫不及待的召唤、渴望（如：谱例4）。谱例4：在咏叹调的第10小节处，出现了一个变化音升f，是g小调的特征音，由此转入了细腻、阴柔的g小调，在音色上偏暗，感情更柔，细腻，故意把音调一转，似乎沉醉在对爱情的甜蜜中。在g小调I级半终止上结束，然后又立刻回到了F大调。第三次转调在全曲的第40小节处（如：谱例5），由变化音还原B,可以看出此处由F大调转入了C大调，最后结束在C大调的完全终止上。在对爱人呼唤的同时赞叹夜色的美好，整首歌曲以苏珊娜对爱情的呼唤贯穿始终。谱例5：第四次转调在全曲的第50小节处，由C大调再次转入了F大调(如:谱例6)。在全曲的第53小节处又出现了一个升f，由此又转入了g小调，在54小节又回到了F大调。而在全曲的第58小节处，再次出现了一个变化音还原B,在59小节又立刻回到了F大调。通过这种不断变化的调性，更好的刻画了苏珊娜的人物性格和内心世界不断变化的感情色彩。谱例6：第4章如何更好的演唱歌曲《美妙时刻即将来临》《费加罗的婚礼》这部歌剧因脍炙人口的歌剧唱段、巧妙的情节设计以及惟妙惟肖的人物形象成为莫扎特音乐歌剧创作中的璀璨篇章。苏珊娜这个人物是当时社会“第三阶级”的典型代表。但她并没有放弃自己追求幸福的权利。为了获得幸福，她敢于冒险，敢于利用自己的聪明才智与伯爵做斗争，不但为自己争取了幸福，也挽救了伯爵夫人的婚姻。《美妙的时刻即将来临》是苏珊娜在歌剧中重要的独唱咏叹调。在演唱这首歌曲时，应该去了解这部歌剧的写作背景，以及当时人物的阶级关系和所处的环境。在剧本中揣摩和体会人物的心理和情感。这对于声音艺术表演者和演唱者是必修课程。这首歌曲旋律优美、节奏欢快，可以让演唱者学习到怎样更好地控制气息的连绵、音色的力度以及声音的强弱。总之，歌剧中苏珊娜的人物形象和《美妙的时刻即将来临》这首经典的咏叹调，因充满阳光和温暖的气息，成为歌剧爱好者、学习者心中经久不衰的经典之作。

结论通过对歌剧演唱风格的研究，以《美妙时刻即将来临》这首歌曲作为分析点，从演唱歌剧所具备的一些基本方法。如：良好的发声方法、戏剧性人物形象、舞台情感表达等方面进行研究。这首《美妙时刻即将来临》选自18世纪莫扎特代表作《费加罗三部曲》中的第二部《费加罗的婚礼》的第四幕第十场。通过对这首作品的分析，从中我们可以了解到18世纪歌剧演唱风格的特点，也对如何研究18世纪歌剧的演唱风格提供了很大的艺术价值，而我也从这首歌曲演唱风格的分析中得到了一些深刻的感触。演唱者除了具备一定的声乐技巧外，还更要注意情感上的处理，这样才能将作品较好的演绎。在演唱中：首先，要注意词曲的结合，抓住人物的性格特点；其次，要依靠歌词旋律的描述，在歌词和旋律意境中发挥艺术想象来创造形象，并且能根据音乐的创造形象，把握音色的明暗，音量的大小，节奏速度的快慢，咬字吐字的方法等；最后，演唱者还要通过对音乐作品进行分析，找到最适合于自己的演唱方式，进行正确的情感表达，形成个人独特的演唱风格。总之，不论是演唱中国歌曲还是演唱外国作品，在演唱发声时，都必须做到咬字准确、吐字清晰。同时，在音乐旋律的进行当中，演唱者在演唱歌曲时还要注意保持声音的连贯性和音色的优美性，这也是演唱者在演唱歌曲时必须掌握的重要方法。

参考文献[1]吕霞.咏叹调作品《美妙的时刻即将来临