对《阿勃特声乐协奏曲》中练声曲的训练

对《阿勃特声乐协奏曲》中练声曲的训练

1《阿布声乐练习手册》中针对练习中气的程序和方法的分析《阿布声乐练习》在手册中使用了声乐练习的主要歌曲来训练歌手的呼吸。1.1声至半音阶的练声曲阿勃特在用均匀的力量唱长高音阶的练习中编入七声音阶和半音阶的练声曲。这类的发声练习曲,经过长时间的反复学习会使初学者养成良好的呼吸习惯。1.2拍和呼吸方式在半音阶发声练习中,阿勃特依然模似七声音阶练习曲的节拍和呼吸方式来编写的。唯一与七声音阶练习曲不同的地方就是音阶由七声音阶改为半音音阶,这样编写的用意,不仅是为了训练初学者的气息控制力,也是在训练发声者的音准。1.3单音和单音的并组阿勃特在渐强与渐弱这个单元的练习中,一共总结了六条练习曲。分别以单音的由弱渐强开始,再以单音的由强渐弱结束。每一组开始的音之间相差半度,一共进行二十组。这些方法不仅可以改变低音区的虚声过多,又可以改善高音区音色白亮等一些常见的唱法的错误。2《阿布声乐练习》教材介绍了唱歌技能的类型和训练方法《阿勃特声乐练习曲》教材中培养流畅技术的练习分为如下四个部分:2.1结论:统一音准程序阿勃特在音阶练习这部分一共总结了44条练声曲。在前六条的结尾处均以四分音符结束,调性上各不相同,拓宽了练声者的音域,对音准程序提出更高要求。阿勃特还要求在唱练声曲时,要求把第一小节的旋律唱连贯后再唱第二小节,把第二小节唱熟练连贯以后再连贯起来唱,提高了整首练声曲的连贯性。2.2练习琵琶的声音在阿勃特总结的琶音练习中,他要求发声者把每一个音连贯的唱出,整首练习曲就像一个波浪一样圆滑并有起伏。2.3半拍的掌握方法作为一个全面的声乐表演者,不但要掌握基本的长音、音程、音准、渐弱、渐强的练习,更要掌握音阶、琶音、装饰音、颤音的练习,因为这几种练习在难度大的声乐作品中经常出现。(1)短倚音的练习阿勃特声乐练习曲第50条是为训练唱短倚音而创作的。要求发声者在发声过程中唱完前半拍要快速切断气流,停止半拍后,再继续唱第二拍,发声者要把短倚音唱得快速、自如,并把音准唱好、唱清晰。(2)复倚音的练习方法在阿勃特声乐练声曲第52条中,把复倚音分别加在两个二分音符之前,构成了由下至上成由上至下的滑行线条。经过这条练声曲的训练,发声者可以学习到快速的反应能力和在半拍或是更短的时间内平均唱两到三个音时做到不丢音,音准准确。(3)回音的练习方法阿勃特回音练声曲要求,不管在回音中包含几个音,演唱时经过控制气息的速度很圆滑的一带而过,使听众听起来象水中泛起的小波纹一样在不经意间已经唱完。(4)波音的练习方法波音与复倚音的区别就是,复倚音与主音形成由上至下或由下至上的音阶。而波音与主音形成的是一个由下至上再由上至下的一个完整的抛物线式的旋律。波音要求发声者在音准、控制气息能力方面的提高与复倚音相近。(5)颤音练习方法在阿勃特颤音练习时,最初速度要慢,既要把上下波动的每个音唱准,又不能够丢音。经过一段时间的训练后,把颤音练习再加快一些。在加快的过程中,可以调整口腔的状态,由最初的一板一眼的唱上下波动音改成轻松圆滑的唱波动音。3技能训练的意义《阿勃特声乐练习曲》二十首固定唱名中所包含的技能训练,完全可以解决歌曲艺术处理中除了情感以外所需的对声音、旋律、音准节奏进行处理的各种方法。3.1隐喻的符号表达比如在威尔第的《命运力量》中莱奥诺娜咏叹调《安宁,安宁》的开始部分、中间部分作曲家用了三处由强渐弱或由弱渐强的符号,用来表达女主人公内心抗争不幸命运的决心。3.2明确表达的训练演唱者在唱这首《安宁,安宁》咏叹调时,要求结合在固定唱名发声练习中的吸气习惯和强弱处理的训练方法,把女主人公内心的痛苦、祈求、爱慕、彷徨、反抗表达明确。3.3训练节奏的因素阿勃特固定唱名的练声曲中,加入了许多训练节奏感的因素,如:切分、附点、三连音。这样的节奏组合练习能够强化小附点节奏在头脑中的印象。412首高度精炼的歌曲的整体应用价值4.1练声曲的技术要求高,能较好提高练声者的声乐综合能力。根据所有《阿勃特声乐练习曲》十二首高难度的练声曲集合了前面单项训练中的全部技能,对练声者的声乐综合能力要求很高,通过对这样的练声曲的长期练习,会对气息运用,歌唱技巧的掌握以及对歌曲的处理有一个整体的提高,并能够做到对这三种技能的综合运用。4.2用长音、音的特征作声乐练习在歌剧咏叹调《安宁,安宁》中,作曲家在旋律中节奏复杂,强弱对比突然,感情变化跌荡起伏。歌唱技巧方面表现为两处前倚音,在结尾的长音达到十二拍。这些特征决定了,在完成比较大的声乐作品之前,一定要长期的进行发声练习。总结:《阿勃特声乐练习曲》(以下简称《练习曲》)在声乐技能的训练是非常全面的,适应初高级的声乐爱好者,它对声乐学习的初期开发以及初级水平到高级水平的过渡方式提供了许多有价值的训练指导方法,是一本不可多得的声乐教材。5阿布特声乐练习中的音乐学习价值5.1声乐训练的关键过程和技巧的训练《练习曲》通过单音的音阶的长音训练到旋律性较强的完整的发声练习曲,每一首练习曲都注明吸气的位置和强弱的力度,使初学者很快就能树立正确的发声训练指导思想,有助于声乐学习者在掌握了基本的气息运用之后,顺利的过渡到技巧训练和歌曲艺术处理,避免盲目训练导致的对发声器官的伤害。5.2声乐学生的综合技术运用能力的培养《练习曲》通过127首练声曲有计划的有步骤的训练,使声乐学习者由单纯的气息训练逐渐过过渡到综合技能的运用,为达到较高的演唱技术打下坚实基础。5.3声乐学习实践的主体《练习曲》力求标准化和近于通俗化的训练程序,使声乐表演艺术打破了为少数人服务的局限性,开始为广大人民群众所接受,状大了声乐学习实践的主体,促进声乐实践领域向规模化和专业化方向发展。6《阿布声乐练习》对声乐学习的指导作用6.1声乐训练的方法向多元化发展《练习曲》的每一种技能训练方法相应的有多种以上的练习曲供练习使用,为练习者提供了众多选择性,照顾了大多数人的学习水平和接受能力,促进了声乐训练的方法向多元化发展。6.2声乐学习技能的训练与实践《练习曲》为声乐学习者提供了一个科学的训练模式,即:学习———实践———再学习———再实践的过程。通过基础的训练使声乐学习这种技能印在脑海中,随时准备加以应用。在储存己掌握技能的同时,又掌握了新的技能,然后再把新的技能储存在记忆中,以此类推,