2023年初中音乐教学反思(汇编篇)

2023年初中音乐教学反思(汇编篇)初中音乐教学反思1

通过抽签这次竞赛的题目是《欧洲民间音乐掠影》，由于抽到第一个上课，早上7点15就要上课，备课时间只有一个晚上，时间过于紧迫，所以选了一个小的切入点介绍，让学生了解意大利的民歌特点。

意大利音乐在欧洲音乐文化中占有重要地位，尤其是从文艺复兴以来，在声乐（主要是歌剧）、器乐（主要是弦乐）方面都起了开拓者的作用，对西欧各国的音乐发展有重要影响。意大利人热忱豪放，擅长歌颂。意大利民歌以流利生动，富有歌颂性和浪漫色调著称于世。是世界音乐宝库的一颗绚丽的明珠。意大利语言光明、圆润，民间文学丰富多彩，构成了意大利民歌得到发展的极有利因素。意大利的民歌主要分为欧洲部分的北部地区和面对地中海的南部地区音乐。音乐都是人民创建的，音乐发展史上的每一次重大变革，都离不开对民族民间音乐的汲取和弘扬，民族民间音乐是音乐艺术发展的根和土壤。

本节课强调以学生的特性发展为本，突出学生的主体性，让学生课前查找相关资料，从多种渠道获得自己所须要的文字、音乐材料，使之形成自我找寻答案、自我构建学问的意识；继而在课堂上不断的为学生创设参加体验、主动探究、主动实践的条件，使学生在观赏、演唱、沟通、听辨等一系列的活动中获得阅历、获得实力。

在教学方法上，擅长设疑、提问，调动学生的学习主动性、主动性。本节课是歌曲的赏析，所以采纳以倾听和演唱为主，一般中学生不太乐意开口演唱，但本节课学生的主动性特别高，总结出来一是因为在上课时我很好的调动了学生；二是我所选的听赏歌曲朗朗上口，简单引起共鸣；三是意大利民歌本身富有歌颂性，感染力强。

从整堂课的教学结构看，由课前的教学氛围的营造与渲染，到各个教学环节都能做到承上启下，环环相扣，过渡自然，整堂课的教学思路清楚，目标明确，教学效果良好。

每节课都或多或少的留下些缺憾，或许是我本人不太喜爱在鉴赏课上搞些太“花哨”的东西，整堂课都是以倾听、感受、演唱、沟通、探讨为主的活动，形式可能单一了些；另外备课的时间过于仓促，打算不够充分，对教材挖掘得还不够深，所选的歌曲也偏少了些，在总结意大利南北部民歌特点时应当再对比听赏一下让学生更简单去比较出异同点。<

初中音乐教学反思2

我在教学中的感受如下：

一、教材内容提不起学生的学习兴趣

现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……学生对革命传统歌曲没有兴趣，这也是受到社会风气的影响。

二、存在不足及措施

作为音乐老师还存在很多不足，在今后的教学工作中应吸取老教师的经验，取长补短。因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型，反思型的新型教育工作者！通过教学我感觉到教学中应注意的几点：

1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学，因此教师要认真备课，精心设计。

2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。

3、要注意师生的情感交流，充分发挥教师的主导、学生的主体作用和学生一同学习。以上是我在教学中的一些反思，请给予指导。

初中音乐教学反思3

一、教材使用说明

本学期音乐教材，使用的是全省统一实施的由人民音乐出版社编辑发行的义务教育九年一贯制中学音乐新教材。该教材全学期共分6个学习单元，共计新授课时15教时。根据教材内容，依据学生接受能力程度，在使用该教材中，对部分单元内容加以调整，适当进行了增删，全学期实际新授课时14教时。

二、本学期教学工作工作量

本学期担任初二年级14个班音乐教学工作，周课时14节，校本艺术课程（小品、曲艺）每双周三两节，音乐教学全学期代课总课时196课时。

三、学期音乐教学反思

1、坚持音乐教学新理念，实现目标，落实标准。

本学期音乐教学，能够坚持贯彻音乐课程的“培养兴趣，发展音乐感受、鉴赏、表现、创造能力，提高音乐文化素养，丰富学生情感体验，陶冶情操”的总目标，把音乐教学的情感态度价值观具体落实到让学生喜欢音乐、爱上音乐课方面上来，把教学中的过程及方法，作为教学目标来追求，把知识技能融于学生喜爱的各种趣味性实践活动来体现，把培养学生丰富的生活情趣做为教学目标来设置。教学中，努力实践以音乐审美为核心，以音乐兴趣为动力，面向全体学生，注重个体发展，注重音乐实践的基本理念，并认真把它们转化为具体的教学行为。在教学中，能积极思考面队学生教什么、谁来教、对谁教、怎么教，预见目标能否达到和实现，牢固确立“一切为了学生的发展”的教学原则。

2、立足课堂，促成教师教学行为的转型

本学期在音乐教学中，进一步改变备课方式，立足音乐教材文本钻研，能对教材有所侧重地梳理、选择、补充、整合，努力做到各单元主题内容生活化，把教学内容设计的活动化，注意每单元内容的课前准备，了解学生上课前的心理状态，灵活采取恰当的手段，保护学生学习情绪。课后备课，通过每节课的教学不断检查已成的教案，针对课堂教学的进展，学生的需求，及时加以补充、修改、完善。课堂常规教学是检验一个教师教学能力、水平的试金石。在每节音乐课后，我常常问自己：本节课的教学内容明确否？对学生的要求是否清晰？我的教学方法设计是否妥当？课堂上我的语言是否生动、确切精练？把学生“学”的效果和我“教”的效果相互联系比较，细心找出问题，及时纠正。教学中，能坚持正确的教学方式，能大胆采取生动启发，研究探索式的教学方法，把知识教学依赖于学生自主探究学习方面上来，教学中，能注重建立新型师生关系，自觉改变角色，以“朋友”的形象与学生真诚相对，因为在教学中，我从不歧视任何一个学生，当教学内容得不到一些学生接受的时候，我会心态平静，微笑面对，说一声“别着急”“没关系”，所以本学期当音乐教学结束后，我们征求学生意见当中，最多最好的评价，认为我“和气”“好玩”，我觉得从学生口中能说出这样的话，说明了我能积极转变老师地位、角色师生新型关系的建立，实质上是极有利于教学活动正常进行的。

四、本学期音乐教学存在的问题

1、课程实施的理想与现实差距大

新课程的目标，标准对我们每一个老师提出了高要求，特别是在教师的综合音乐素质、教学活动设计的能力，组织管理的能力及教师语言表达能力方面，都有着新的期望。音乐新课程要体现新、趣、活，就必定要求教师在教学中具备上述各方面的能力，在这方面，我认为自己就现有条件还不够完全满足学生的愿望，需要在今后、通过各种方式和途径进一步提高诸多能力，以适应新课程教学的需要，满足学生在学习中的不同希望。

2、音乐课程资源严重缺乏

从现有的音乐教学资源来看，教材上的内容还不够丰富，有些内容学生难以理解和接受。要完成单元主题目标，还远远达不到要求，需要从各方面加以汲取、补充，而问题是有些急需的课程资源却难以寻觅，“巧妇难为无火米炊”，造成在教学过程中出现难以表达，学生难于体验，接受的现象。

3、部分学生存在的错误理念

长期以来，由于受学校、社会、家庭传统升学思想的影响，部分学生仍把音乐课视为“无所谓”的课程，因此表现出一些消极的学习情绪，要扭转这种思想，启发这些学生正确对待音乐教学，工作量相当大，效果也难以预见。

4、长期从事音乐教学的所产生的厌烦情绪

我从事中学音乐教学已有11年，有时因各种因素，心理上有时产生的稳定及厌烦情绪，特别是在工作压力大，备课受到阻碍时，情绪易产生波动。这种不良情绪有时严重影响到课堂教学，甚至无意间伤害了学生，我觉得这是值得自己认真反思的问题，做为一名老教师，无疑这是错误的，不该发生的。原则地说，这是职业道德问题，是敬业态度问题，在今后工作中，必须坚决纠正。

初中音乐教学反思4

作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。音乐欣赏是一种审美活动，用音乐本身的力量，使欣赏者置身于音响天地中，通过教学能有效的培养学生感受美，鉴赏美，创造美的能力，促进学生品德、智力、审美能力的全面发展。长期以来，我们的音乐欣赏课形成一种标准教学程序：1、先介绍作者生平；2、介绍作品时代背景；3介绍主题（可先聆听一遍）；4、介绍作品结构（可聆听若干片断）；5、完整的欣赏全曲。于是，一切尽在教师的导听之中。而通过这次培训学习有了很多的感触，再结合自己教学实践，我觉得有几点要重视与把握的，现将其分述如下，与大家共勉：

1.变更学生的错误观念，以利于音乐观赏

初中学生往往有这样的观念：我们来校的目的是为了升学。因此音乐对他们来说无所谓，认为学音乐仅仅是为了消遣，这就给上音乐课增加了难度，不仔细听讲，更不细心观赏作品。面对这种局面就要给学生讲学习音乐给人们带来的好处。美国的（神经学、心理学以及物理学）专家联合探讨得知：音乐不但可以让猛兽宁静下来，对人类有更多的好处。通常小孩一诞生就喜爱音乐，一诞生就对音乐有反应。空间推理实力强可提高思索逻辑实力及解决问题的实力，比较能在21世纪找到好工作，因为全部行业都会须要能够运用高科技的人。学习音乐可以让思维更清楚让人更简单用心，生活的其他方面也能处理得更好，并可有效疏解各种压力，使人身体要健康。国家的兴盛、民族的强盛，需我们每个人具有相当的文化素养和艺术修养，只有较高的素养，才能适应当今社会的激烈竞争，人们才有创建力，社会才能更快发展，由此可见学习音乐有多么重要。

2.流行音乐与音乐观赏奇妙结合

把流行音乐作为切入点，引发学生对整个音乐文化的爱好，最大限度地拓展文化艺术的视野，让优秀的流行歌曲走进音乐课堂，为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。流行音乐易被人们传唱，具有显明剧烈的节奏，很详细现青春活力，处于青春期的中学生热衷于它特别自然。老师无需禁止学生去听去唱，并且在音乐观赏时可选用一首与观赏作品内容相关或相近的作品，以增加学生对作品的感染力，如：当观赏内蒙古民歌《宽阔的草原》时，可事先播放腾格尔的《天堂》MTV。通过观赏让学生对草原有初步的相识：蓝蓝的天空、雪白的羊群、奔驰的骏马、绿绿的草原……再去观赏《宽阔的草原》，更易理解作品，感受体验其意境。学生感受到祖国的大好河山之美，从而使学生更加酷爱我们宏大的社会主义祖国，在美的气氛环境中，培育了他们的审美观念，陶冶了他们的情操。它的这种独特的表现方式和接受方式，在激发人的情感方面比其它姊妹艺术来得更干脆、更快速，且效率更高，又给观赏者供应了更为广袤的思维空间，促其绽开想象的翅膀，翱翔在音乐艺术的天空。

3.要“听”中“思”

音乐观赏特殊强调“静”，这是因为音乐是听觉艺术，只有在宁静的环境中，才能获得最佳的听觉效果。静则思，在听前老师有意识、有目的的给学生提出一些简洁的、带启发性的问题。如观赏《光明行》，听前老师出示在黑板上以写好的几个问题如：这个曲子是由什么乐器演奏的？曲子的速度如何？心情如何？你听后有什么感受？让学生有目的的倾听与思索。结果，听一遍后学生纷纷举手回答：曲子是有二胡独奏的；速度是：快等等。虽然问题简洁，但能使学生聚精会神的听，思维想象也因此而主动主动，充分发挥了学生的审美功能，获得了初步的感性相识和理解，

4.是要“听”中“说”

有些乐曲学生没听过，不熟识，爱好不大。遇到这种情形，老师可以运用生动形象的语言，叙述乐曲形成的过程以及情感特征，尽量缩短学生与乐曲之间的距离，并使他们逐步融入乐曲所表现得意境。也可以让学生说出倾听作品后的感受像《百鸟朝凤》，我要求同学们闭上眼睛聚精会神的观赏，之后用一个词语或一段话把自己的感受描绘出来。于是各种各样的词语诞生了“争吵”“百鸟争鸣”“早晨”......

上面仅是粗浅的谈论了音乐观赏中的教学方法，而方法不是一成不变的，所谓教无定法。问题在于随机创建。只要我们在教学实践中努力的探究，充分看清学科的特点和学生的实际状况，仔细分析，奇妙设计，切实调动学生学习的主动性，变被动为主动，让课堂充溢活力，就会顺当地实现我们的教学目标。音乐观赏课再也不会是死板的“一言堂”，那将是一个百鸟争鸣朝气盎然的春天！

初中音乐教学反思5

《黄水谣》选自《黄河大合唱》，由冼星海作曲，光未然作曲。《黄河大合唱》创作月1939年，共分8个部分，《黄水谣》是其中最最重要、影响最大的一部作品,是一部反映中华民族解放运动的英雄史诗,是近代中国音乐史上里程碑式的作品。作品以黄河为背景，热忱歌颂中华民族源远流长的光荣历史和中国人民坚毅不屈的斗争精神，痛诉侵略者的残暴和人民遭遇的深重灾难，广袤地呈现了抗日斗争的壮美图景，并向全中国、全世界发出了民族解放的战斗警号，从而塑造起中华民族巨人般的英雄形象。

本课的教学目标旨在通过观赏，让学生能区分作品在演唱形式、音乐心情、整体风格、历史背景等方面的不同，从而把握住作品的情感和表现意义。此外，让学生对《黄水谣》和《黄河大合唱》有肯定的了解，感受和理解《黄水谣》和《黄河大合唱》的艺术内涵，增加爱国主义情愫，提高审美实力和创新实力。

在本课的教学中，我在讲解并描述音乐学问的同时，又自然地渗透了德育内容，进行审美教化，发挥学生的发散性思维，提高他们的创建实力。首先，我创设情境，通过一个汉字——“几”，引起学生自发的“发疑”，使学生即时进入角色并联想到黄河。接下来我让学生说说所了解的黄河，使学生思维从潜藏状态逐步活跃起来，主动主动地回忆相关学问，并组织语音表达出来，从而奇妙地自然导入“激疑”部分。在乐曲观赏部分，通过讲，听，读，说，画等活动，让学生在观赏中感受及表现音乐心情，并获得美丽抒情和悲愤凄惨两种不同的心情体验。同时还启发学生研讨、沟通《黄水谣》和《黄河大合唱》的艺术内涵，从而培育学生音乐观赏、感受实力，语言组织、表达实力，以及思维实力。最终通过对黄河今昔的对比，让学生感受黄河的巨大改变，使《黄河大合唱》的巨大艺术魅力在课后持续，通过情感的体验，思维的拓展，审美的提升，强化了爱国主义情愫，使教学目标和效果有了新的升华。

通过本课的学习，学生参加了多种音乐活动，得到丰富的情感体验，爱国的情怀与音乐作品产生共鸣，更深刻地体验到作品的人文内涵与艺术魅力，音乐视野更加开阔，进一步加深对祖国、对家乡以及对生活的酷爱。

初中音乐教学反思6

音乐教学在发展学生的智力、培育多方面实力方面，具有其他学科所不具备的优势。因此，要把实力的培育作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。

一、主动培育学生的感知实力。

首先是听觉实力的培育。通过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和相识声音，进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音，提高学生听觉的选择性和敏感性。其次是视觉实力与唱歌技巧的培育。在发声练习、视唱中就初步要求学生视谱歌颂了。视奏也同样要“一目数行”。这都要坚持培育学生的速视实力。在教学中还应特殊注意讲练结合、学用一样，帮助学生把学问转化为技能，逐步具有识谱、唱歌的实力。老师应做到讲一点，练一点，切莫只讲不练。如讲了切分音符，就要唱有切分音符的乐句，应把识谱实力的培育贯穿到整个唱歌教学中，教唱新歌时特殊要留意指导学生唱好曲谱。在学生初步相识并理解音符的时值、凹凸后，不要一句句带唱，这样会造成学生的依靠心理，学无进步。可从曲谱中选出难唱的乐句或乐段，重点指导。难点突破后，其余部分让学生独立练习视唱，使学生在视唱中有所收获，激发爱好，提高视谱实力。

二、主动培育学生的想象、思维实力。

音乐和文字不同，文字表达明确的概念和详细的思想，而音乐则是通过人们的感知，使人们对作品所塑造的形象产生联想、想象，引起共鸣来达到目的的。可见，音乐教学在发展学生的想象力方面的作用是独特而明显的。通过视唱、观赏音乐，不但训练、提高了学生的视觉、听觉实力，而且，学生的大脑在随着音乐惊慌活动的同时，想象、记忆、情感等心理活动也特别活跃，这些都有助于思维实力的培育。

三、主动培育学生的理解、表现实力。

在进行音乐教学时，依据作品的内容，引导学生从旋律、节奏、风格等方面入手，在坚固驾驭音乐基本学问的同时，利用旧学问对作品进行分析，如乐句乐段、调式调性、曲式、作品风格等。这种分析音乐作品的本事就是理解实力。

如何把一首歌（曲）正确而完备地唱出来，须要主动培育学生歌颂的基本功。如正确的呼吸、精确的咬字吐字、精确的音高和节奏、恰到好处的力度、自然而美妙的声音、真实的感情等等，从而把歌（曲）所表达的形象充分地再现，这就是对音乐的表现实力。

四、主动培育学生的音乐观赏实力。

除了让学生观赏教材上的音乐作品，扩大音乐视野，提高音乐观赏实力外，还可结合听音练习，培育学生观赏音乐的实力。老师可以从实际动身，采纳生动形象的教学方法。如分别在风琴的中音区、高音区、低音区弹奏学生宠爱的乐曲片段，让学生观赏三种不同音区弹奏出的效果。还可以加深难度，提高要求。如老师可以采纳口语与琴声相结合的方法给学生“讲”音乐故事。这种练习充溢音乐情趣，适合儿童口味，学生倍加喜爱，对学生观赏实力的培育非常有利，并为以后观赏更深的音乐作品打下良好的基础。

感知，想象思维，理解表现，观赏这几种实力是有机联系在一起的，这几种实力的提高肯定会促进智力的提高，对学生健康的成长和提高艺术修养大有好处。<

初中音乐教学反思7

《让世界充溢爱》重在情感目标的培育的课题。通过这节音乐课教学，同学们对“爱”这个字眼有了更为深刻的相识：首先是体恤我们社会弱势群体，体会他们生活的艰辛，进而懂得了去博爱世界他人，并从奉献爱心中品尝到欢乐；其次是懂得珍惜他人的爱，对父母亲人。师长同学有了感恩之心。

音乐教化是以审美为核心的教化，从而作用于人的情感世界。所以这节课的各个环节在设计上是层层递进，逐步绽开的，并紧紧地围围着“爱”这一情感主题。几乎全部学生都主动地、全方位的参加，在自主、轻松、活跃、互动的气氛中学习，并通过音乐与美术、文学、摄影等其他人文学科的综合，去理解这个主题。从而拓展音乐教化的时间和空间。

在课程改革中非常强调自主探究性的学习，这种新型的学习方式特殊适合在网络环境下进行。在这节课中，我依据学生的爱好爱好、实力倾向和特性特征，以小组的为合作单位，指导学生通过上网阅读探究的形式，利用多媒体的协助性、网络的交互性和信息资源的丰富性，创设出宽松和谐学习环境，学生不再是被动的接受者，而是真正成为学习的主子，在这个过程中，不仅熬炼了学生的思维实力、操作实力，还培育了与他人的合作的实力。体现了新课标所提倡的自主性、实践性、探究性和创建性。

更重要的是，学生通过这节课的学习，不仅学会了歌曲，更懂得了爱，让世界大同；爱，带来和平；爱，带来快乐和希望；那么请不要吝啬你的爱，献出你的爱让世界因为你而更加暖和。突出了音乐的审美性，从而培育学生高尚的情操和完善的人格，达到育人的目的。

最终采纳的是以定性述评和定量测评相结合，自评、组评和师评相结合的评价方式，能展示学生的特性、发挥其特长，正确相识自我，建立自信念，在活动过程中体验音乐、酷爱音乐，在表现美的过程中尝到胜利的喜悦，体现自身的价值。

不足之处：①学生对作品结构简洁分析的实力有待提高；②内容较多，时间不够用，所以在挖掘歌曲的内涵上显得欠缺深度，在表现歌曲的内容上显得不够充分。

初中音乐教学反思8

作为音乐老师，首先就应明确音乐教化以审美教化为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成健康的音乐审美潜力。音乐观赏是一种审美活动，用音乐本身的力气，使观赏者置身于音响天地中，透过教学能有效的培育学生感受美，鉴赏美，创建美的潜力，促进学生品德、智力、审美潜力的全面发展。长期以来，我们的音乐观赏课构成一种标准教学程序：1、先介绍作者生平；2、介绍作品时代背景；3介绍主题（可先倾听一遍）；4、介绍作品结构（可倾听若干片断）；5、完整的观赏全曲。于是，一切尽在老师的导听之中。而透过这次培训学习有了许多的感受，再结合自己教学实践，我觉得有几点要重视与把握的，现将其分述如下，与大家共勉：

1。变更学生的错误观念，以利于音乐观赏

初中学生往往有这样的观念：我们来校的目的是为了升学。因此音乐对他们来说无所谓，认为学音乐仅仅是为了消遣，这就给上音乐课增加了难度，不仔细听讲，更不细心观赏作品。应对这种局面就要给学生讲学习音乐给人们带来的好处。美国的（神经学、心理学以及物理学）专家联合探讨得知：音乐不但能够让猛兽宁静下来，对人类有更多的好处。通常小孩一诞生就喜爱音乐，一诞生就对音乐有反应。空间推理潜力强可提高思索逻辑潜力及解决问题的潜力，比较能在21世纪找到好工作，因为全部行业都会须要能够运用高科技的人。学习音乐能够让思维更清楚让人更简单用心，生活的其他方面也能处理得更好，并可有效疏解各种压力，使人身体要健康。国家的兴盛、民族的强盛，需我们每个人具有相当的文化素养和艺术修养，只有较高的素养，才能适应当今社会的激烈竞争，人们才有创建力，社会才能更快发展，由此可见学习音乐有多么重要。

2。流行音乐与音乐观赏奇妙结合

把流行音乐作为切入点，引发学生对整个音乐文化的爱好，最大限度地拓展文化艺术的视野，让优秀的流行歌曲走进音乐课堂，为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。流行音乐易被人们传唱，具有显明剧烈的节奏，很详细现青春活力，处于青春期的中学生热衷于它非常自然。老师无需禁止学生去听去唱，并且在音乐观赏时可选用一首与观赏作品资料相关或相近的作品，以增加学生对作品的感染力，如：当观赏内蒙古民歌《宽阔的草原》时，可事先播放腾格尔的《天堂》MTV。透过观赏让学生对草原有初步的.相识：蓝蓝的天空、雪白的羊群、奔驰的骏马、绿绿的草原……再去观赏《宽阔的草原》，更易理解作品，感受体验其意境。学生感受到祖国的大好河山之美，从而使学生更加酷爱我们宏大的社会主义祖国，在"美"的气氛环境中，培育了他们的审美观念，陶冶了他们的情操。它的这种独特的表现方式和理解方式，在激发人的情感方面比其它姊妹艺术来得更干脆、更快速，且效率更高，又给观赏者带给了更为广袤的思维空间，促其绽开想象的翅膀，翱翔在音乐艺术的天空。

3。要“听”中“思”

音乐观赏特性强调“静”，这是因为音乐是听觉艺术，只有在宁静的环境中，才能获得最佳的听觉效果。静则思，在听前老师有意识、有目的的给学生提出一些简洁的、带启发性的问题。如观赏《光明行》，听前老师出示在黑板上以写好的几个问题如：这个曲子是由什么乐器演奏的？曲子的速度如何？心情如何？你听后有什么感受？让学生有目的的倾听与思索。结果，听一遍后学生纷纷举手回答：曲子是有二胡独奏的；速度是：快等等。虽然问题简洁，但能使学生聚精会神的听，思维想象也因此而专心主动，充分发挥了学生的审美功能，获得了初步的感性相识和理解，

4。是要“听”中“说”

有些乐曲学生没听过，不熟识，爱好不大。遇到这种情形，老师能够运用生动形象的语言，叙述乐曲构成的过程以及情感特征，尽量缩短学生与乐曲之间的距离，并使他们逐步融入乐曲所表现得意境。也能够让学生说出倾听作品后的感受像《百鸟朝凤》，我要求同学们闭上眼睛聚精会神的观赏，之后用一个词语或一段话把自己的感受描绘出来。于是各种各样的词语诞生了“争吵”“百鸟争鸣”“早晨”。

上面仅是粗浅的谈论了音乐观赏中的教学方法，而方法不是一成不变的，所谓教无定法。问题在于随机创建。只要我们在教学实践中努力的探究，充分看清学科的特点和学生的实际状况，仔细分析，奇妙设计，切实调动学生学习的专心性，变被动为主动，让课堂充溢活力，就会顺当地实现我们的教学目标。音乐观赏课再也不会是死板的“一言堂”，那将是一个百鸟争鸣朝气盎然的春天！

初中音乐教学反思9

半个学期已经过去,回顾前一阶段的音乐课教学,对以下两个方面体会较深。

作为一名音乐老师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素养教化的一个必不行少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副课，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平常的教学中，许多乐理学问都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习主动性和参加热忱，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康欢乐为本的教学目标。

一、学习教学大纲，明确教学目的。

作为音乐老师，首先应当明确音乐教化以审美教化为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美实力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要主动引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教化、强调：

1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣;

2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的爱好和爱好，活跃空气，在惊慌的文化课学习之余可调整心情，有利于其他课的学习;

3、在音乐课堂上培育学生参加和实践实力。观赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等)，培育学生酷爱祖国文化传统情感。

二、采纳多种方法，努力提高学生的学习爱好。

针对本校学生音乐基础差的特点，在运用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生爱好，提高课堂效率，详细为：

1、教材程度深，在课堂上支配肯定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以观赏为主，达到开拓视野、提高审美实力的目的。

2、对乐理学问的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱实力。虽然大部分同学有困难，但从半个学期教下来，学生的进步还是较快的。

3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱实力有明显提高。由于强调了“响”(声音洪亮)、“准”(唱准音调)、“美”(美丽好听)三个字，学生主动响应，从实践看，收效较大。

4、课内让学生上台演唱，培育他们的参加、实践实力，学生心情高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

当然，如何调动每一个学生的学习主动性，今后还须努力，孩子们须要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们供应一个空间，让他们踏上找寻美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是快乐的!欢乐的!只要我们多花些心思，我信任孩子们就会从中得到欢乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵。

初中音乐教学反思10

作为一名农村学校音乐老师,由于学校缺少经费的投入，使学生对音乐感受实力较差。现将我在教学中的感受一列如下：

一、教材内容提不起学生的学习爱好

现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……学生对革命传统歌曲没有爱好，这也是受到社会风气的影响。

二、存在不足及措施

作为音乐老师还存在许多不足,在今后的教学工作中应吸取老老师的阅历,取长补短.因此,无论是主课也好,副课也罢,教学反思都有着不行估量的主动作用.作为新课程背景下的音乐老师,我认为更应当在教学中不断地进行反思与提炼,从而发觉问题,学会探讨,不断地去提高教学水平,成为科研型,反思型的新型教化工作者!通过教学我感觉到教学中应留意的几点：

1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础学问的教学，因此老师要仔细备课，细心设计。

2、教学中要留意到大部分学生，因材施教，特性发展。

3、要留意师生的情感沟通，充分发挥老师的主导、学生的主体作用和学生一同学习。以上是我在教学中的一些反思，请赐予指导。

初中音乐教学反思11

初中音乐教学案例反思

回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。作为一名音乐老师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素养教化的一个必不行少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平常的教学中，许多乐理学问都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习主动性和参加热忱，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康欢乐为本的教标。

一、学习教学大纲，明确教学目的。

作为音乐老师，首先应当明确音乐教化以审美教化为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美实力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要主动引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教化、强调：

1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；

2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的爱好和爱好，活跃空气，在惊慌的文化课学习之余可调整心情，有利于其他课的学习；

3、在音乐课堂上培育学生参加和实践实力。观赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培育学生酷爱祖国文化传统情感。

二、采纳多种方法，努力提高学生的学习爱好。

针对本校学生音乐基础差的特点，在运用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生爱好，提高课堂效率，详细为：

1、对乐理学问的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱实力。

2、利用多媒体设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱实力有明显提高。由于强调了“响”（声音洪亮）、“准”（唱准音调）、“美”（美丽好听）三个字，学生主动响应，从实践看，收效较大。

3、课内让学生上台演唱，培育他们的参加、实践实力，学生心情高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

当然，如何调动每一个学生的学习主动性，今后还须努力。学生们须要美，追求美，我希望音乐课能给他们供应一个空间，让他们踏上找寻美，感受美的道路。信任只要我们多花些心思，孩子们就会从中得到欢乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。

初中音乐教学反思12

音乐课堂的教学并不像平常的教学课堂一样，音乐教学的过程中，除了相对单纯的学问性和技能性之外，更多的要体现的是对艺术美的意识教化，也就是我们通常所说的审美教化。这个审美的教化贯穿着整个音乐教学过程，对增加音乐教学效果，培育学生全面发展，引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着确定性的作用。

音乐教学中的审美教化并非说教。组织好良好的艺术教学过程，其实也就是对于美得观赏和熏陶的过程。要使这些审美教化受到潜移默化的效果，则须要春风化雨般的艺术性教学。通俗一点讲，也就是比如课堂上精辟生动的理论教授，或者又没规范的表演，甚至是精湛艺术的课堂布局等等。虽然这些事微乎其微的当心思，但是这些都能使学生在学习音乐学问的同时，得到美得享受，

首先一堂接近完备的音乐教学须要完备的结构、合理的布局。这些不仅能给学生带来求知的乐趣和享受，而且对教化本身有着巨大的感染和熏陶作用。合理的布局要讲究开头和结尾。良好的开端是胜利的一半，所以每堂课我们都应依据所教授的内容，设计出有特色的开头。牢牢地抓住学生的留意力，激发他们的学习爱好和热忱。当然结尾同样重要，要给学生们留下思索和想象的余地。

其次音乐教学强调课堂的氛围。良好的课堂氛围，能使教与学主体双方产生感情上的交融和思想上的共鸣。音乐教学课堂的氛围应当美在：活跃而不失之凌乱，宁静而不失之呆板，开心而不失之松散。良好的氛围，师生双边关系和谐融洽，协作默契，教者心情热情，学者反应主动。但同时还要留意扎实稳重。好的课堂氛围是传递艺术的无声媒介，在无形中起了助手的作用，能得到显著的教学效果。

最终，一堂完备的音乐教学课同时也不能缺少语言上的美感。教学语言是传递学问，沟通信息的媒介，起着干脆沟通教与学两方面的作用。讲究教学的语言美是音乐课堂教学教化的一个重要环节。这要求我们语言精确、简介、精炼，并且还要易懂，在此基础上我们还应尽量生动形象表达我们想要传授的学问。这样学生才会全神贯注，享受课堂。

这些基本课堂要素应当精确的存在于每一节音乐课堂中，应当一切都根据美的规律，符合美的特性。让学生在美的情境中获得学问，接受音乐美感的熏陶，培育观赏音乐美的实力。

第16期南巨新顶岗支队南宫试验音乐赵美辰

初中音乐教学反思13

针对有效教学这个教学问题，我经常在课前进行思索，在课后反思中能悟出一些道理来。例如对于一年级学生来说，“音准”是一个“摸不着，看不见”的东西。依据低年级儿童大脑直觉实力强的特点，我设计了把音准训练与已学会的歌曲的旋律相联系的方法来进行练习。用学会的歌曲做音准的“参照物”，使音准这个无形的学问变成有形的学问。

又如，节奏教学是音乐课的又一重要组成部分。低年级学生对节奏训练显得比较被动、盲从。可以从下面的方法去做：

一、用浅显的事例来说明节奏的重要性。

二、按部就班，做到一找、二练、三巩固。

找：找出实例，领悟实质。

练：动静交替，用跺脚、拍手、走步、师弹旋律、生打节奏，或用乐器敲击等方法练习。

巩固：用“变速”方法反复练习，学生乐于接受。

低年级学生爱听故事，爱活动，想象力丰富。单一的教唱，将会造成歌曲艺术形象的单薄贫乏，并且干脆影响到学生的唱歌爱好。为此，我采纳以下的方法进行教学：

1、设计“木偶剧”、“童话剧”等激发学生的学习爱好。

2、设计风趣、诙谐的情节领悟歌曲情趣。

3、用儿童化“串词”反复复习旧歌，再次揭示歌曲的艺术内涵。

比如，师说：“同学们，别说话了。小弟弟要睡觉了，我们唱首摇篮曲拌他进入梦乡。”学生以慢速、宁静的心情唱起《小宝宝要睡着了》；“喔……，大公鸡叫了，天亮了。”学生兴奋地表演起床、吃饭等动作；“你们看，太阳公公出来了！”学生用喜悦、赞美的表情演唱歌曲《公鸡》……通过老师有声的串词，学生唱的恰到好处。

有效教学的例子有许多，只要对学生有所帮助，能提高音乐教学水平的就是好的教学方法。

初中音乐教学反思14

德育工作是学校工作的重要