素描静物基础

素描静物2021/5/91静物素描一、素描基础知识1、素描的概念：2、素描的分类：

3、素描的工具材料：

4、素描造型的基本要素：二、静物素描的目的和任务三、静物素描构图四、素描静物写生一般步骤2021/5/921、素描的概念：是英文“Drawing”的意译。包含两个特点：一是“素”，也就是单色的意思；二是“描”，用线条来描绘。素描在绘画这个范畴里是相对于色彩而言的，一般指用木炭、铅笔、毛笔、钢笔等工具，以单色的线条或者块面来描绘物体或景象等的一种绘画形式。广义上泛指一切手绘的单色图画。法国新古典主义大师安格尔说：“除了色彩，素描是包罗万象的”。

一、素描基础知识

2021/5/93素描石膏像作品2021/5/94（1）从表现形式上划分：结构素描、明暗光影素描（全因素素描）、线描、线面结合。（2）素描按目的和功能可分为习作素描、创作素描、实用素描。习作素描是为了提高造型能力和表现技巧而进行的写生练习，创作素描是以素描的形式进行的正式创作或者是创作稿，实用素描是以实用为目的的，清晰客观的描绘客观事物的素描，比如设计素描，作为产品生产的模型图，它不重审美，更重视技术和设计。2、素描的分类：

2021/5/951）结构素描：所谓“结构”是形的内在本质结构，结构素描要透过物体的外表了解其内在本质结构，注重对物象内轮廓或解剖结构的观察、分析和表现，主要采用线条表现物体的结构关系和特征。2021/5/962）明暗光影素描（全因素素描）：当光线照射在物体上，会产生丰富的明暗关系变化，用明暗调子的深浅、虚实、强弱等多种对比和变化来表现和塑造物体的形体、结构、空间、质感光感等，画面的色调变化丰富，轮廓处理有虚有实，效果逼真。2021/5/973）线描式素描：不考虑光线对物体的影响，以单纯的线条来表现对象，特点是形体轮廓清晰、结构明确，特征突出。线描强调对物体形体特征和透视的充分理解，用线的轻重、快慢、顿挫、转折、粗细、刚柔、虚实等变化来表现物体的本质和作者的感受。2021/5/984）线面结合：在线的基础上，辅以简单的明暗块面，以使形体表现的更为充分，是线条和明暗结合的素描表现形式，这种素描先用线条精确严格的描绘出对象的轮廓，然后依附线条简略概括的用明暗色调提示出对象的形体、体积关系，线和面交融，综合了线和明暗的优点。2021/5/993、素描的工具材料：（1）纸：常见的有素描纸、铅画纸、卡纸、毛边纸、高丽纸、宣纸等。素描一般用有一定厚度、表面略感粗糙的素描纸为好，太光滑不易画出笔触和不便于深入细致刻画，太薄不便于橡皮的反复擦拭修改。（2）笔：画素描常用的笔有很多种，比如：铅笔、炭笔、炭精笔、木炭条、毛笔、钢笔等。铅笔：笔芯是石墨粉和胶泥混合而成，二者比例不同，笔芯的软硬就不同，含石墨多就软，画出的线条更黑，含胶泥多就硬，画出的线条比较淡。铅笔的软硬用字母“H”和“B”表示，B表示软，H表示硬，一般8B最软，6H最硬。2021/5/910

炭笔、炭精条：是用炭粉压缩加工而成的，质地较铅笔松脆，炭笔的附着力较强，黑白对比强，表现力也较强，但是不易擦拭修改，容易弄脏画面，初学不宜使用。

木炭条：一般是用柳树纸密封焙烧而成，能比较快的画出大面积的明暗调子，所画的线条灵活多变。但是附着力较差，容易脱落，修改时用软布轻轻掸一下，就变淡了。作品完成后需要均匀喷洒胶液固定，以便保存。

毛笔：毛笔是传统的中国画工具，它的表现力时很强的。毛笔品种很多，有大中小，长短、胖瘦不同的型号；从原料配制比例来看，主要有三大类，即，软豪、硬豪和兼毫笔。钢笔：在课堂习作一般不用钢笔，因为比较方便携带，在户外画小幅的写生时使用较多，用钢笔画素描具有黑白关系明确，对比强烈的特点，可以用来画大形，也可以精细的刻画，技法也比较简单，但是由于附着力强，不容易修改，运用起来有较大的难度。2021/5/911（3）画板、画夹：画素描要将纸固定在画板或者画夹上，画板和画夹需要表面平滑，方正。画板有大小区分，可根据所画的纸的大小选用合适大小的画板。画夹是户外写生用的，要求轻便、平整、结实，细帆布面料的为好。（4）画架：画架有木质的和铝合金轻便画架，美术用品店都有售。画大幅作品都需要用画架，画小幅的素描可以把画板搁在膝盖上作画。（5）辅助工具：橡皮：一是可以修改画面，去掉多余的或者画错的部分；二是可以当做一支白色的笔来描绘物象；三是，可以运用“擦”、“扫”的方式表现丰富的画面效果。

擦笔：在画好的色调上，用擦笔涂擦，会使色调更均匀、更细腻。可以表现极为微妙的色调差别，还可以加强画面透明、朦胧的效果。但是画面上忌讳擦笔到处抹。软布：轻拍画面，可以减轻色调，也可以局部皴擦，使画面效果自然、柔和。2021/5/912素描常用工具2021/5/9134、素描造型的基本要素：（1）线：对线的要求是：1）要用线肯定，不能拖泥带水，模模糊糊、断断续续。2）用线要挺拔，富有弹性，显示出线条的力度，画的时候，要有一定的速度，不要慢慢的擦。3）画线条要根据具体情况，有粗细，虚实，深浅，刚柔等变化。素描中线的种类：记号线、辅助线、轮廓线、排线。记号线：在构图时，在画面的上下、左右四边用短线定出图形的位置，然后用长线画出图形的大体形状。辅助线：在画素描时起到辅助作用的线，比如，在画一个对称的物体时，用中轴线比较两边是否对称，用水平线测量两个物体或两个部分之间的高低关系等。轮廓线：分为外轮廓线和内轮廓线。外轮廓是形象四边的边线，内轮廓是形体中面与面的衔接线。2021/5/914排线：很多线条相对平行的排列叫排线。素描中的调子主要靠排线而得来。排线可以由深到浅，或由浅到深，可以由左到右，或右右到左整齐的排列。对排线的要求：1）每根线条要避免两端深，中间浅，最好是中间深、两端浅。2）线条的排列力求均匀，疏密一致。

3）加第二次排线时，画的方向不要与第一次排线相平行，尽量交错进行，使线与线交错成扁棱形。2021/5/915（2）块面：构成面的因素是点和线，点和线的不同连接方式构成千变万化的面。四个以上的面的组合就成为体。任何立体的物体都是由很多的面组合而成，面的形状、比例、位置、朝向决定了体的形状。2021/5/916（3）形体：包含形和体两方面含义，即客观物体的形状和体积。2021/5/917结构：是物体的内部构造及其组合方式。物体各部分之间互相连接，穿插和覆盖，决定着物体的形体。2021/5/918（5）明暗：1）调子：任何客观物体，只要处于一定的光线照射下，就会呈现一定的光影变化。光影变化包括受光面、背光面，以及位于二者之间的中间层次。物体受光部分亮，背光部分暗，物体因受光不同会产生明度深浅的层次变化，这种物体受光后所显示出来的亮面和暗面的不同深浅层次，不同明度的黑白色阶就是调子。决定物体的明暗关系的因素，主要有以下几个方面：①光源的强弱、集中或分散。②物体距离光源的距离。③物体体面与光源形成的角度。与光源相垂直的面最亮，与光源形成180度角的面就受不到光的照射了。④物体自身的颜色深浅和反光性能。物体自身颜色深，色调就暗；物体反光性强，受光部就亮。⑤观察者与物体的距离。受光程度相同的物体，距离观察者越近，黑白对比越强，越远对比越弱。⑥周围环境的颜色深浅及其反射光的性能。周围环境颜色越亮，反射光越强，物体就越亮，反之，就暗。2021/5/9192021/5/9202）三大面，五大调子：任何物体在空间中都具有长、宽、高三维立体特征。将复杂的物体的形体做最大限度的概括，就可以概括为单个转折方向不同的面，在一定光源的照射下，这三个面会形成正受光面、侧受光面和背光面“三大面”，在色调上呈现为白、灰、黑三个基本色阶。五种基本调子：亮调子——是物体的正受光面。中间调子（灰调子）——是物体受光线斜着照射的部分，是亮部受光较弱的部分。反光——物体背光部接受相邻物体反射光的部分，是暗部中相对亮一些的调子。暗调子——是物体背光部受较远物体微弱的反光的部分，比暗部反光部分要暗，比明暗交界线要稍亮的部分，物体的投影也属于暗调子。明暗交界线——是物体受光部和背光部的交界地带，既不受光源的照射，也不受周围物体的反射光的影响，是暗色调中最重最暗的部分。明暗交界线其实是明暗两大面的衔接面，因为显得比较窄，看起来像是一条线。2021/5/9212021/5/922二、静物素描的目的和任务静物本身不动，比较容易描绘，与石膏几何体比较，静物在形体结构、色彩、质感等方面更加的丰富多彩，另外，静物自身富有生活气息，能给人亲切感。通过静物写生练习，可以掌握丰富的表现技法、积累更多的绘画经验。通过静物素描的练习，可以提高审美能力、画面的构图能力，能训练表现物体不同质感的能力，能培养把握整体的能力及表现形象体积感、空间感及色调关系的能力。2021/5/9232021/5/924三、构图当我们要将所观察的对象描绘在画纸上时，第一步是要做好构图，就是将描绘对象在纸面进行恰当的布局和安排。1、画幅的选择：形象比较宽比较矮时用横幅画，形象高度大于宽度时用竖幅画。表现高大的形象和深远的空间用竖幅，表现宽阔的形象一遍用横幅。方形的画面给人的视觉印象是比较饱满的感觉。2、画面空间的安排：描绘的对象在画面上所占的面积不要过大或者过小，画面的上下（天地）、左右留出的空余要得当，就要饱满能突出立体感，又不感觉拥堵。2021/5/925四、素描静物写生一般步骤：1、构图：经过观察、分析，将所画对象安排在画面中合理的位置。2021/5/9262、打大轮廓：用概括的线画出对象的基本形体、结构、主要比例、透视关系、明暗界限和一些局部的位置及形状。2021/5/9273、铺大体的明暗关系：确定好大的形体结构，然后确定下各个物体的明暗交界线，将大的明暗关系铺出来。2021/5/9284、深入刻画阶段：这是写生中最重要的阶段，也是难度集中体现的阶段。在大体明暗关系的基础上深入刻画暗部的变化和亮面的丰富色调，灰调子的变化最丰富，既不能画的过深，又不能画的过浅，随时整体观察，调整。2021/5/9295、整理阶段：基本完成后，整体比较、调整，看是否画画了，或者画灰了，细节的形是否准确。2021/5/930不同的物体有着质地的区别，如金属、玻璃、木头、陶器、瓷器、塑料、纸张、丝绸、皮革、石膏、人像等都表现着不同的质量感。它们都有各自的坚实、松软、粗糙、光滑、透明等特点。作品中只有表现出不同物质的质感，才能给人逼真的实感。

质量感是物体的表面特征，在素描中表现物体质量感常利用调子、纹理、形状、线条和工具等因素。

在素描中表达物体的质感

2021/5/9311.利用调子去表现质量感

物体因表层状态不同，对光的反射和吸收程度就不一样。而高光和反光是物体在调子中的主要特征。2021/5/9322.利用物体的纹理和形状去表现质感

物体质地不同的另一个特征是它们有各自的纹理。在水果中，苹果圆滑，桔子凸凹不平；生活用品的火锅坚实，玻璃杯子脆而透明；它们的质地在我们的视觉中能清楚地反映出来。为了表现它们的质感，就要认识它们的纹理和形状特征。只有紧紧抓住它们的基本形状、纹理以及富有代表性的细节，才能有效地表现出它们的质量感。

2021/5/9332021/5/9343.利用线条去表现质感

线条是表现质地的外部条件，是表现质量感的一种手段。采用不同的线条，能表现出物体不同的质感。所以质地不同，用线的方法就有不同。如线条的长短、挺直、弯曲、粗细、宽窄、轻重、深浅以及排线的方法、疏密、繁简、层次的多少等等，它们对物体的质感有着直接的影响。

2021/5/9354.利用工具去表现质感

纸张是素描的工具之一，有些纸张表面纹路较粗，有些纸张的纹路则较细。物体质感不同，就要选用不同的纸张。如表面光滑的瓷器，就不宜选用较粗的画纸，用表面较细的纸比表面较粗的纸画出来的物体质感会更逼真。

此外，还有铅笔、木炭笔、炭精棒、橡皮、小刀、擦笔等工具也能很有效地表现出各种物体的质感。这些工具如能使用得当，也是一种富于表现力的重要因素