山西绛州鼓乐的生存与发展现状

山西绛州鼓乐的生存与发展现状

江州鼓乐是新疆西南部新泾地区保存和发展的流行乐乐乐品种。作为一种民间艺术形式，它的主体性仍然存在不断发展的变量。这与江州鼓乐在三维挑战中的深厚历史遗迹密切相关。他擅长融合不同的文化，吸收外来的因素，深受群众欢迎。那么,绛州鼓乐经历了历史长河的洗礼,在当今社会文化舞台上是怎样生存的?它在新的社会人文生态条件下是如何保护和维持发展的?笔者对其当今的生存状况进行实地调查,发现绛州鼓乐的生存和发展现状共时并存三种不同的形式(即共时存在民间班社、民间半职业锣鼓队、艺术型的鼓乐艺术团),三种存在状态(原生态、大众形态、变异形态),并且将三种当今生存现状作了分析与比较,得出如下结论。一、社会经济意识的增强民间班社是一种依附于乡村文化背景的原生形态,在当地历史悠久,曾经辉煌一时,然而历史发展到今天,随着经济的不断发展,社会文明程度不断提高,昔日的辉煌已经成为人们美好的回忆,留下的唯有“无可奈何花落去”的叹息。民间班社逐渐衰落有多方面的原因。(1)首先是经济原因。随着改革开放的逐渐深入,人们的经济意识不断增强,艺人们对民间班社那种无偿服务的方式越来越不能接受。这是造成民间班社衰落的主要原因。在新绛县鼓堆村的采访中,许多民间老艺人都讲到过去鼓乐非常好,喜欢打鼓的人很多,套路也特别全,但是现在不行了,现在的人都要挣钱,而学打鼓费时而且挣不到钱,所以就没有人学这个了。(2)其次,由于教育的普及,社会的进步,人们的思想觉悟普遍提高,一些封建社会的迷信活动失去吸引力,再也兴不起来了,像鼓堆村每年的迎神、送神仪式活动已经不复存在。为之服务的一些纯祭祀性的民间艺术表演相应受到冷落和抛弃。民间大型的锣鼓表演也就是每年的春节闹社火,虽依然红火,但是比起历史上的鼓乐表演却逊色多了,“赛社活动连年不断”已成往昔。(3)由于当地经济的发展。电视、电影等现代传播媒体已普及,甚至有相当多的家庭装上电脑,大大丰富了人们的精神文化生活,人们的审美观念正在改变,五彩缤纷的现代艺术表演强烈地吸引着世世代代面朝黄土背朝天的农民,使许多人对传统的锣鼓艺术失去兴趣,这也是民间锣鼓衰落的一个原因。二、民间节拍结合现代技法的必要性相对于民间锣鼓班社,民间半职业锣鼓队指的是那些广泛活动于当地及周边地区城乡各种场所的锣鼓表演团体,他们是看到市场需求,专门从事商业演出的表演团体,平时干农活,定期排练。他们无需演出执照,也无需固定于什么地方演出,而是流动于各种场合,如开业庆典、大楼竣工庆典、广场演出等等,相对于民间原生态锣鼓,他们则适应市场的需求,迎合大众的审美趣味,在原生态基础上已经呈现出一些变异。以新绛县三泉镇南平原村柴元胜组织的“绛州八音会”为例,他们将当地的锣鼓和吹打融合在一起,并且吹打中出现了当代流行歌曲,在锣鼓演奏上吸收了现代的技法,演出中有吹有打、有传统曲牌也有现代流行歌曲,迎合了现代人的口味,受到人们的欢迎,调查中得知他们不仅演出场次多(每月18——23场),并且酬金也很高(每场2000——3000元),不仅在本地演,而且频繁应邀到周围县市演出,影响非常大。其他的锣鼓队也都有这方面的特点,以新绛县王庄村的锣鼓队为例,锣鼓队的规模比以前大,并时常从外面请专业老师来辅导,在队形、服装、表演上都吸收现代艺术的表现手法。目前,当地最红火的就是这种变异了的锣鼓表演,他们广泛活动于当地及周围县市,演出市场很好,受众面也较大。三、对原采动乐的全方位创新如果说民间半职业锣鼓队为了迎合市场,在原生态基础上有了一些变异,那么这种近似专业性的鼓乐艺术团则是在原生态基础上进行了全面创新的职业艺术团体,他们旨在使绛州鼓乐创新成一个全新的属于艺术化的音乐。他们广泛与全国各地的专业艺术家合作,对原生态绛州鼓乐进行全方位的创新,乐器配制在原来的鼓、板、锣等打击乐器基础上加入了民族吹管乐器和丝弦乐器,甚至还吸收了具有定音性质的小排鼓。演奏曲目均是在原生态基础上经过专业艺术家提炼、加工后的作品和音乐家创作的作品,演出形式也由原来的广场表演逐渐转化为舞台表演。他们所做的每一种尝试都是难能可贵的,并且取得很好的效果,由于他们演奏的乐曲既不失传统韵味,又有很高的艺术性,受到国内外各阶层人士普遍欢迎。这样的团体目前影响较大的有“山西绛州鼓乐艺术团”、“上海东绛州鼓乐艺术团”、“蓝天鼓乐艺术团”。尤其是“山西绛州鼓乐艺术团”在国内外享有很高的声誉,被誉“国之瑰宝”、“华夏第一鼓”。1、民间团体—绛州鼓乐艺术团的成立上个世纪80年代,新绛县文化馆馆长王秦安在与同事下乡搜集民间美术作品的过程中,意外发现了极具价值的锣鼓艺术,并且了解到这一艺术在当时濒临衰亡,决定亲自下乡搜集、整理,保护传承这一民间艺术。为弘扬民族文化、加强对外交流、促进经济发展,1987年6月,山西省政府在太原举办首届“两会一节”(经济洽谈会、贸易促进会和民间艺术节)。要求各县选有地方特色的节目赴太原表演,王秦安抓住这一时机,召集全县各乡村20多位民间鼓手,组成了“新绛县农民锣鼓队”奔赴省城。演奏所用曲目是从新绛民间搜集整理出来的、鼓乐团集体讨论、由省歌舞剧院王宝灿等执笔的《秦王点兵》和王宝灿、郝世勋执笔的《滚核桃》,演出获得巨大成功,荣获金奖,并应邀参加1988年1月在北京举行的“龙年龙乐音乐周”。他们精彩的表演在北京引起巨大轰动,得到观众及专业人士高度的评价,多家媒体竞相报道,《北京音乐报》(1988?1)“深厚的传统在新的生活土壤中延续下来,仍然是那么根深叶茂,真是龙腾虎跃般的茁壮强大的生命力”。1月31日在北京人民大会堂参加了由音乐周选出来的优秀节目组成的闭幕式演出,他们是这场演出中唯一的民间团体,受到极大关注。著名音乐家李焕之称赞他们“它那宏大壮观,气吞山河的气势,实在令人赞美不已……”。之后,在“新绛县农民鼓锣队”的基础上成立了“山西绛州鼓乐艺术团”,王秦安任团长。2、民团的困境:经济困境和体制困境绛州鼓乐团发展分为两个阶段:2000年以前在当地的发展与2000年以后在上海的发展。第一个阶段:(1987年—2000年)乐团从建团之日起,为了迎合时代,对传统的绛州鼓乐进行了大胆的改革,明确提出“源于传统、高于传统”,不断创新,与时俱进。全团人员在团长王秦安带领下,齐心协力,艰难拼搏,取得了骄人的成绩。在全国性的重大比赛中屡获殊荣。绛州鼓乐团在此期间曾多次受邀出访演出,所到之处,无不引起轰动均获巨大成功,马来西亚元首、丹麦女王等亲自观看,并上台接见演员。演出的成功令人喜悦、令人兴奋,然而伴随着喜悦和兴奋的却是惆怅与无奈。虽然鼓乐团成立以来屡获大奖,名声大震,经济上却一直处于困境:绛州鼓乐团每年需要支出的费用总额大约30万元左右,其中包括:团大院租金、水电费、工资支出、制鼓的开支等。乐团的经济来源,仅靠演出收入、出售乐器、获奖所得奖金、CD唱片的稿酬,不足以支付正常的开支,再加之乐团的特殊情况,如乐器体积庞大、运输成本高、损坏率高、人员多、消费大等多方面情况,使绛州鼓乐团的发展举步为艰。为了摆脱资金上的困境,使乐团的发展无后顾之忧,他们也曾希望通过县政府获得继续发展所需的经济上的支持。但90年代的新绛县总人口29万,农业人口占近26万,占到90%,人均国民生产总值为2069元,城镇职工年平均工资2411元,农民家庭年纯收入803.4元,乡镇企业不仅数量少,而且规模不大,在这样的情况下,政府也无能为力。这使乐团一直处于窘境,如1998年的1——4月份,连续几个月团员领不到工资,大家情绪低落。为了摆脱经济上的困境,经过领导的慎重考虑,顶着巨大的压力,毅然决定在新千年举团南下,进驻上海,在这个繁华的大都会寻求新的发展。第二个阶段:(2000年至今)初到上海之时,乐团极度困难,每人每天五元的生活费都保证不了。但全团上下毫不动摇,刻苦训练。终于有一个台湾房地产开发商让他们参加开业演出,这次演出非常成功,使绛州鼓乐团名声大震,凭着浓郁的地方特色和团员们精湛的技术,征服所有观众,在上海这个芭蕾舞、歌剧盛行的国际大都市站稳了脚跟。走进社区、走进校园、走进外事活动,走进大剧院……所到之处受到热烈欢迎。采访中,王团长告诉我现在他们每年的演出场次都在150场,甚至更多,仅演出一项收入突破1