3d电影产业发展的制约因素与优化路径

3d电影产业发展的制约因素与优化路径

2009年底，导演詹姆斯卡马隆（jamescorneron）指导的《avstar》以全球28亿美元的成绩创造了历史记录上的一个新记录，创造了“3d电影元年”，并打开了电影制作的新水平，引发了2010年的“3d快乐”。在2010年北美电影票房排行榜的前10部电影中,有6部以3D格式上映。尽管“是否需要把电影拍成3D版”这一问题久争不决,纵观2010年全球电影市场,“3D”仍然是首要关键词。电影向全数字化演进已成为这一文化产业发展的必然选择。同样,3D电影也成为中国电影界的热门话题,更多3D电影将因市场的蓬勃发展势不可挡地汹涌而来。本文主要探讨在中国电影数字化的进程中,在3D电影的发展阶段上,应该如何在产业价值链上形成源源不断的可持续性的创新。一、d艺术视角下的中国数字媒介1.3D影院数字化放映改造建设初具规模影院数字化放映是数字3D电影发展的基础,国家对影院数字化的改造,为3D立体放映提供了硬件条件。2008年9月,数字3D电影正式进入我国影院,首次引进《地心历险记》(JourneytotheCenteroftheEarth)、《闪电狗》(Bolt)两部实验影片,全国仅有86块3D银幕。2009年底,全国数字银幕已达1800多块,具备放映3D电影近500块,接近全国数字银幕的1/3。2010年《阿凡达》上映时,全国3D银幕突破500块,是年年底,全国3D银幕已经发展到2400块,数量约占全球的1/7,居亚太地区首位、全球第二,这是中国电影数字化发展的一次重要飞跃。3D电影票房收益回报成为数字化院线改造的直接推动力。3D电影的全球收益(戏院票房加上家庭录影带)达制作成本的10倍以上。2008年《地心历险记》在中国票房为6900万元,平均每块银幕赚取70多万元,远远高于同期上映的其他影片;2009年夏天,《冰川时代3》在中国院线330块3D银幕上收入达到了1.4亿元票房,平均每天银幕票房在1.5万左右。放映首周5天,票房已超过《冰河世纪2》在中国的总票房。随后上映的《飞屋环游记》成绩同样不俗。2010年1月4日,《阿凡达》在国内公映,其银幕票房已超过13亿元人民币,高达该片总票房的70%,成为中国数字放映史上的第一部数字票房赶超胶片票房的影片。在《阿凡达》上映期间,数字放映机供应甚至出现脱销现象,反映中国电影市场的巨大容量与需求。2.d电影的创新与发展2009年9月25日,中国第一部3D立体动画电影《齐天大圣前传》上映,这是我国首次尝试独立完成技术处理,按照国际数字电影通用格式制作,并向电影院正式发行的商业3D影片。该片虽仅获得近500万元人民币票房,在票房成绩与动画技术等方面还不能与好莱坞数字电影大片相媲美,但这样一部完全国产化的3D数字电影,其意义“并不在于它今天的市场回报,而在于它迈出了中国全3D立体动画电影的第一步”,推进了国产电影与世界电影同步迈入新一轮的3D技术革命。在3D电影的制作技术上出现了3D动画电影、数字实拍3D电影和2D转3D影片等三种形式。不断推出的优秀影片是支撑3D电影产业的重要因素,其中3D动画电影将成为影院3D电影的主要片源。3D影院的增加和实拍设备技术的不断改进,使很多知名导演也投入到3D电影的创作行列,国产3D立体电影也纷至沓来。2009年暑期,中国首部3D真人实景电影《乐火男孩》上映;《花木兰》、《唐山大地震》、《堂吉诃德》、《大闹天宫》等都被制作成3D立体版本;除3D电影《齐天大圣前传》外,“3D动画三部曲”中的另两部《齐天大圣闹天宫》、《猪八戒招亲》也将陆续制作推出。目前众多的制片公司积极推进数字3D影片的制作,质量和数量不断提高,必将有力地促进我国国产数字电影的新技术革新与创造。3.政策保障:数字保早在2008年,中国广电总局电影局将发展中国数字3D电影提到重要议事日程,“尽快发展中国3D电影与国产设备研发”成为中国3D电影发展目标。广电总局电影局和科技司支持中国电影科研所对3D电影的发展进行了立项研究,探索如何尽快打通3D电影拍摄、制作、发行、放映的产业链,尽早实现3D技术与设备国产化。2010年1月21日,国务院下发了《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》,明确提出:我国2009年至2012年要基本完成地级市数字影院建设改造任务,完成部分县级市数字影院建设改造任务;2013年至2015年基本完成县级市和有条件县城的数字影院建设改造任务。在电影制作、发行、放映、存储、监管等环节广泛应用数字化设备与技术,大力推动我国电影产业跨越式发展,实现由电影大国向电影强国的历史性转变,把电影技术创新和电影数字化发展,作为促进电影发展的重要举措。广电总局在“十二五”规划中明确要求:建立并完善数字电影技术服务监管平台,强化电影市场监管,促进数字电影健康有序发展,提高对监测数据的综合分析处理和应用能力。3D电影作为战略性新兴产业已成为中国现代电影发展的必然趋势和推动重点,国家政策的制定为加快数字电影发展提供了有力保障,促进了3D电影产业的有序发展。二、动画电影的中国3d电影产业发展现状随着国产3D电影突围众多进口片的夹击,得以在国内上映,中国3D电影产业在中国动画电影的道路上迈出了坚实的一步,但其发展尚处于培养探索阶段。当前,我国发展3D电影仍存在一些问题,突出地表现在如下几个方面:1.d立体版的技术缺陷与传统2D动画的不同点在于,3D电影除了创意外,必须依赖科技。我国虽然已经掌握了国外主要数字3D电影放映系统的技术特点,但拍摄、制作尚处于探索阶段,3D核心技术还掌握在国外公司手中,数字3D放映辅助设备尚未国产化。3D电影的特点是强调视觉冲击力、震撼力和画面的纵深层次感,但随之也带来了一些技术缺陷。其中一个典型的缺陷是:不稳定的镜头无法流畅地表现剧中角色的快速运动,结合立体画面,产生一种令人眼花缭乱的视觉效果,其细节全无,主体也不能突出,这种杂乱的感觉会使人观后不知所云。3D电影所用镜头的视野是随场景变化的,由此导致透视与距离的关系的变化可能会显得不自然。分辨率问题也是其中普遍的技术问题,真正的IMAX胶片拍摄及放映的3D立体影片采用立体摄像机处理,所需费用的高昂致使很多大片都采用后期图像处理方法进行3D立体版的制作。其方法成本低廉,但不可避免地会使画面的清晰度降低,进而影响观影的视觉效果,被称为“伪3D”。由于3D电影核心技术、关键技术上的原因,已上映的国产3D电影在动画制作上最终不是很理想,正如张艺谋所言:《阿凡达》绝对是电影界史无前例的大作,我们确实还差得很远。2.行业发展缓慢国内的电影内容制作部门大都属于小作坊式的产业结构,电影的拍摄资金普遍不足。目前,国产3D电影同样并不能获得充足资金,其产业在国内的发展还处于萌芽阶段。3D技术基本是成散点状分布,各自为营进行研发开拓,与3D电影相关的其他产业发展缓慢,具有供给能力的厂商还很稀少,资金投入有限,缺乏市场竞争力。而电影制作人员又期望通过3D效果作为宣传手段吸引消费者,获得“体验经济”的回报,就只能勉强在片中实现部分的3D效果,后期转制摇身一变立体大片便跻身3D市场,出现并非天生“立体”的技术与伦理问题。3.从控制板到3d立体电影3D电影产业飞速发展,硬件设施增长迅猛,却基本处于“中国人修高速路,跑的多是外国车”的状态。虽然连年的3D电影票房数值一路在攀升,实际上,为数不多的进口电影所取得的电影票房成绩也远远超出了国内电影票房的总和。2006年之前,中国的动画长片在建国50多年来仅有12部,这与中国电影大国形象极不相符。2009年中国暑期档唯一一部真人实景3D立体影片《乐火男孩》,却成为一部不受欢迎的3D立体电影。“我感觉,如果当时不推‘3D’,只做‘歌舞青春片’的概念,票房应该会更好。起码大量的粉丝能进去看,电影院打折30元就进去了。”出品人李程承认了自己决策的失误。毋庸讳言,3D电影市场在好莱坞电影的垄断下,还不能满足市场需求,更不足以支撑市场发展。4.电影科技的缺乏目前,在全国5000多家动画公司中,由于动画电影制作成本高昂,制作周期漫长,加之技术程度和艺术创作结合难度以及院线放映回收条件等原因,国有与民营动画公司生产的大部分数字电影只是二维动画,无法改造成3D电影。而如何运用新设备和新技术,更不是一日之功。据业内统计,中国内地现有两台拍摄真人实景的3D立体设备,掌握专业技术的人才后备力量短缺。实际上,国内缺少资金只是一种表面现象,硬件从来都不是国产电影的问题,电影器材都是从国外引进的世界一流水平的最新设备,真正的问题是中国电影业缺少高层次的电影创意和营销(能把叙事、电影技术和艺术乃至相应的商业活动进行深度融合)等方面的专业人才。这种关键资源的欠缺制约了中国电影的发展,人才培养跟不上电影发展的步伐,培养电影人才刻不容缓。5.中国数字电影技术标准的发展现状中国电影数字化的快速发展,导致诸多数字化发行网络和放映服务技术平台建构的缺失。其中较为典型的是,3D影院最亟待解决的是发行母版的统一问题。由于市场上有几种不同的数字3D放映形式和使用不同厂家的服务器,造成一部3D影片要制作多个发行母版和数据包(DCP)。2005年7月,由好莱坞六大电影制片公司联合组成的数字电影倡导组织(DCI)公布了《数字立体电影补充规范V1.0》(简称DCI技术规范)的标准,并于2007年4月和2008年3月发布了V1.1和V1.2版本的有关数字电影的技术规范。近年来,电影电视工程师协会数字电影技术委员会(SMPTE21DC)负责制定的数字电影行业技术标准体系已经形成,绝大多数技术标准均已陆续颁布,但正式标准的推出仍待进一步完善。目前,中国正在借鉴参考SMPTE21DC数字电影技术标准体系构建中国数字电影技术标准体系。同时,中国是国际标准化组织电影技术委员会(ISO/TC36)的10个参与成员国(P-Member)之一,正积极参与国际上数字电影技术标准的修订,以争取国际话语权,这表明中国的数字母版问题尚处于研究探索阶段。另外,数字3D放映与数字影院的兼容性也是一个影响发展的问题。随着3D电影制作与发行数量的增加,亟需建立一套安全、高效、覆盖城镇的电影数字化发行网络和全国统一的国家数字电影发行放映服务技术支撑平台,只有解决这些根本性的影响3D电影产业可持续发展的不确定因素,中国3D电影产业发展才会有所突破。三、电影市场创造了票收入的新增长,但系尽管3D电影带来的冲击力被称为是电影产业从无声到有声、从黑白到彩色、从平面到立体的第三次革命,新技术给电影市场创造了票房收入的新的高增长点,拉动了经济增长需求,但正如美国影评人罗杰·艾伯特(RogerEbert)所言:好莱坞对3D的趋之若鹜是一种集体自杀。中国3D电影产业正处于发展的初级阶段,并不是中国动画电影“最好的时候”,“已经是黄金期”的自豪与呼声还为时尚早,我们需要理性地对待现实选择。1.本土制作资源、技术的运作中国影像市场潜力巨大,应加快3D数字电影制作的设备国产化,提升数字技术在影片制作中的应用水平,争取有利的国际分工地位。应以本土制作资源、技术为核心,市场化运作,实现中国数字电影技术的先进性、科学性的国际水准。在全国建立三至五个布局合理、具有世界先进技术水平、适应产业发展的集约化大型数字化制作加工基地,形成规模生产能力,牵引关联产业的快速发展,促进整个产业结构的转型。要鼓励民营企业投入基地建设,兼顾各方主体利益,加大国家级3D技术基地建设,为中国数字电影发展提供强有力的技术支持与智力保障。2.d电影的投资风险3D技术是一种趋势,但绝不是全部。“有好故事就可能有一部好影片,如果故事不能成立,那么影片必将是灾难。”3D是一种技术,但也只是技术,不能只着力于追求3D的电脑特技效果和画面质量,技术难成电影主体。电影的核心还是故事,一个好故事永远比好技术更重要,技术只是电影的一个补充与修饰,正如卡梅隆所言,“享受的只是故事本身”。电影《阿童木》带给观众的失望与无奈,恰恰表明仅以3D概念而大量投入制作和影院建设,必然产生巨大的投资风险。3D电影要慎选题材、慎选剧本,“一个适合3D的剧本,一个会用3D说故事的导演,能演好3D电影的演员”的要求,加大了3D电影创作的难度,但也正因为有如此高难度,才会让3D电影产生无限的吸引力。中国传统文化博大精深,继《花木兰》、《功夫熊猫》之后,中国元素炙手可热,我们应立足中国文化的创作理念,真正创作出中国风格、中国气派的好故事,发展中国数字内容产业。3.“全球创意产业”是文化合作的重要内容有创意的人是目前经济与社会发展的驱动者。学者黎宏河总结《阿凡达》的成功时指出:技术上,它们永远是吸纳最前沿的科学技术;宣传推广上,它们永远是利用当前最主流的渠道和最主要的方式,如网络、手机等新媒体;内容上,它们的主题永远是全球性的,语汇则以该国特有的文化为主。“它们在时刻启示我们,不要一味地输出传统文化,要有创新有选择地推介自己的文化产品;要选择最吸引人的传播方式去推广,选择主流的平台和渠道去展开;更不要盲目西化、盲目创新、盲目学习。”创意产业是全球化市场中传递重要表象的文化产业,它们是聚合的服务环境中传递基本资讯与娱乐服务的产业,同样需要有效率的研发工作,以便来持续创新以及提供内容与应用。目前,加快电影领域科技领军人才和复合型人才的培养与储备,推动国内高科技企业的高新技术人才向数字电影科研与研发领域聚集,加大数字电影人才的交流与合作力度,是提升中国文化创意产品品质的重中之重。4.d电脑动画电影目前,3D电影产业还是美国居于领先地位,主要的三家公司分别为皮克斯动画工作室(PixarAnimationStudios)、梦工厂动画公司(DreamWorksAnimationSKG)及蓝天工作室(BlueSkyStudios),它们也是3D电脑动画电影产业的先驱。迪士尼公司(TheWaltDisneyCompany)与皮克斯合作最早、也最具代表性,他们的合作模式奠定了3D电脑动画公司与主要制片厂的合作基础,其共同的发展模式为:电视广告+3D短片+电影3D特效+全3D电脑动画电影。目