单元二 美的历程

单元二、美的历程专题1、东方之美专题2、西方之美单元二、美的历程专题1、东方之美专题一、东方之美

东方之美是以中国传统美学为主导，是以中华民族传统文化为母体，历经数千年发展而形成。中国传统美学以人为中心，将人与自然有机融合；其“天人合一”观、“中和”思想和意象思维是构成中国古代传统美学思维的内在因素，这些思维方式潜移默化地对中国古代审美精神发生作用和产生影响。

远古至先秦天人合一“天人合一”是中国传统文化的一个最基本问题，作为中国哲学的基本特征之一，它强调的是天与人、人与人、人与社会的自然和谐关系，倡导把人看做宇宙自然的一部分，在实践中达到主观与客观、情感与理性、权利与义务、个体与社会的和谐统一。1.远古人类的表达---岩画（Petroglyph）

中国岩画可以说是天人合一思想的自然表达，从现有发现的岩画来看，大多表现人与自然的关系，如人与太阳、人与动物、人与生活、图腾崇拜等，在制作手法上可分为刻、绘两种。北方岩画多是磨刻、敲凿、线刻而成，作品具有粗犷、简洁、明快的特点。南方岩画的制作大都以红色图绘，色彩稳定，经久不变，表现手法古拙独特，人物形象多不表现五官，而通过四肢位置体现动作、体态和感情，动物亦重点刻画出角、尾、耳等特征部位。中国岩画作为一种艺术形式，看似拙朴，却强烈地写照了原始先民们的真实生活，并以其天真淳朴、形象生动的特征，显示出活跃的艺术生命力。

贺兰山岩画

花山岩画彩陶的美在于它对事物的高度概括以及图形的节奏与韵律之美。我国彩陶文化类型有：甘肃的大地湾彩陶（条带纹）；陕西、河南的仰韶文化彩陶（典型的有半坡型和庙底沟型，以人面鱼纹、几何纹为主）；甘肃的马家窑文化彩陶（半山遗址、马厂遗址，以水波纹、同心圆、旋纹、蛙纹为主）；太湖流域的良渚文化彩陶（以三角纹、条线为主）；辽宁的红山文化彩陶（条纹、涡纹、三角纹为主）；甘肃河西走廊的沙井文化彩陶（以网纹、三角纹、菱形纹为主）。

2.新石器彩陶彩陶舞蹈纹盆

多种彩陶纹饰3.夏商周青铜器

青铜，是指红铜和其他化学元素的合金，在我国商周时代成为最主要的器具材质。青铜器时代从公元前2000年左右形成，经夏、商、西周、春秋时代，在商晚期和西周早期，青铜铸造达到高峰。青铜器上的纹饰，始于夏代晚期，最早出现在容器上的是实心连珠纹，商周时期是青铜器大发展时期，其纹饰大致分为八大类：兽面纹、龙纹、凤鸟纹、各种动物纹、火纹、兽体变形纹、几何纹和人物画下像纹等。

西周青铜器

青铜麒麟酒樽秦汉至隋唐大美无形

秦汉时期：秦汉时代的美学主要体现为以下几点：首先，是宇宙论美学，就是一个由气、阴阳、五行生克而来的美学法则，构成了秦汉时代的美学。其次，是朝廷礼制美学。第一，宗教性仪式，对天地日月山川的祭祀和对祖先的祭祀；第二，政治性仪式，在各种政治事务之中，君臣之间、臣子之间、中央王朝与四夷国王或使臣之间见面交往时的各种仪式；第三，宫廷中的各种宴乐形式，包括政治性的和娱乐性的，代表了美的最高水平。这三种仪式关系到一整套的美学体系：建筑（宫殿、衙门、府第、居室、陵墓）、服装（仪式中的朝廷冕服、生活中内院便装，娱乐中的表演服装）。礼器（仪式中的器物、装饰）、舞乐（音乐的系列和舞蹈的系列）。还有旌旗、车马、典章、文字等。

魏晋南北朝：以《老子》、《庄子》、《周易》等“三玄”为阐释对象成为这个时代美学与哲学基础。魏晋南北朝是中国历史上的一个乱世，在长达三百多年的时间里，经历了三十多个王朝的更替。但就在这段动荡不安的年代中，人们的精神得到了空前的解放，中国传统美学思想也发生了极大的变化。这段历史成为中国美学史上最富创造精神的时代之一，主要人物有“建安七子”、“竹林七贤”等，是魏晋风骨、思想自由、个性解放的代表，其时代精神和人格理想为“清、逸、情”，从此“美学真正开始取得了自己的性格、身份和价值”。魏晋南北朝开创了中国古代的自然美理论，音乐、绘画、书法、文学等各个门类的美学理论在这时也得以建立。

隋唐时期：是中国封建社会发展的高峰时期，国家政治统一稳定，社会经济繁荣兴盛，中外贸易交通发达，人的思想意识的解放，各民族相互融合，文化艺术群芳争艳。这一阶段最为鲜明的特色在于壁画的大量出现，书法美学思想有向强调书法“法度”发展的趋势。唐代是中国美学史走向成熟的构建期，唐代的诗文、绘画、书法都已登峰造极，并对后世产生深远影响。国力强盛也促使工艺美术各方面的蓬勃发展，陶瓷、织锦、印染、金银器、漆器和木工等的技艺水平和生产规模都超越了前代。唐代绘画，尤其是人物画比较成熟，周昉所作《簪花仕女图》、张萱所作《虢国夫人游春图》、唐人的《宫乐图》都构图合理，人物形象刻画生动。

五代两宋美承雅韵

近期，电视剧《清平乐》引发了大家关于宋代美学的讨论。宋风雅韵，诗意书香，宋代成为很多人梦寐以求的穿越之地。“烧香点茶，挂画插花，四般闲事，不宜累家”，茶酒花香之器在宋代各有专用，器物，便成了另一个流传于世的宋代标签。万贯家财，不及宋纸一张、宋瓷一片。

耀州窑团菊盏

天青荷花罐

元明清近至善至美

在元以前，传统的文学观念注重“温柔敦厚”、“乐而不淫，哀而不伤”，每以简古含蓄为美。元代社会的激烈变化，使整个文坛的审美情趣也产生了巨大的变化。元代文学的审美情趣：“自然”与显畅，抒情文学与叙事文学情趣的吻合，大异于温柔敦厚。王国维曾说：“元曲之佳处何在？一言以蔽之，曰：自然而已矣。”他认为，元剧作为叙事的文学，其审美特征就是“自然”。元代画坛以文人画家为主，他们的写意画力求返朴归真，工笔画则师晋崇唐，这在赵孟頫的作品中表现得尤为鲜明。这是由于元统治者重武轻文，导致更多的文人从事绘画，其中最著名的文人画家有黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇，即后世所说的“元四家”。他们在艺术上提倡“高雅”、“平淡天真”、“天真幽淡”，理论上主张“逸笔草草”、“不求形似”、“聊写胸中逸气”等。诗、书、画、印始成一体，诗画相联，诗是无形画，画是有形诗，诗情贯注于画意之中相辅相成，这也标志着文人画形式的完善，笔法洒脱，墨法淋漓。

元青花瓷是我国陶瓷发展史上一个重要里程碑，是继宋代的青瓷、黑瓷、白瓷、青白瓷与彩绘瓷之后，又一朵盛开的奇葩，它的崛起奠定了中国明、清时期在国际制瓷业上的地位。元代青花绘画艺术特点是气势磅礴，笔势飞动，整体讲究大气，而不拘泥于细微末节。即使是云纹、海水、松石、古竹等图案纹饰，也只是大体规整而已。其用笔纯熟，悬肘运腕而写，所绘出图案，挥洒自如，一气呵成，呈现出一种浑厚而又妖娆雅致的神韵。

元青花罐

梅瓶

四方琮明式家具被世人誉为东方艺术的一颗明珠。在世界家具体系中享有盛名。主要指那种以硬木制作、设计精巧、制作精良、风格简约的优质家具。明式家具在工艺制作和造型艺术的成就已达到当时世界最高水平，是中国智慧的杰出代表。明式家具的风格特点：造型大方，比例适度，轮廓简练舒展，结构科学合理，榫卯精密，坚实牢固。

专题2、西方之美（一）古典主义之美

在西方美学史与艺术哲学中,形式美是一个非常重要的范畴,无论是在艺术创作中,还是在艺术鉴赏与审美活动中,形式美发挥着极其重要的作用。

“美在于形式”的思想及其变化

古希腊的哲学家与美学家认为,美是形式.在毕达哥拉斯学派看来,艺术产生于数及其和谐,而这和谐就关涉形式的问题.柏拉图将具体的美的事物与“美本身”区分开来,那么,具体的艺术作品作为美的东西,只能是美本身的赋予和对美本身的摹仿,艺术则是摹仿的摹仿。

艺术方面：有古埃及和两河艺术古希腊罗马建筑及雕塑艺术，中世纪教堂建筑，文艺复兴“三杰”（达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔），尼德兰凡艾克兄弟绘画艺术，17世纪的巴洛克艺术，法兰德斯美术，荷兰画派（哈尔斯、伦勃朗《戴金盔的男子》），西班牙美术（委拉斯贵支《宫娥》），18世纪的洛可可艺术，19世纪的法国新古典主义达维特《马拉之死》、安格尔《泉》，浪漫主义席里科《梅杜萨之筏》、德拉克诺瓦《自由引导人民》，现实主义和批评现实主义（库尔贝《石工》、米勒《拾穗》），巴比松画派风景大师柯罗，雕塑家罗丹，印象主义马奈、莫奈、雷诺阿，塞尚、梵高高更，英国透纳，俄罗斯的巡回画派等等。

达芬奇《蒙娜丽莎》

维米尔《戴蓝头巾的少女》（二）西方现当代之美

西方现代美学的历史使命，首先就是破除艺术从属论，确立艺术的独立地位。现代美学以克罗齐和洛特曼对黑格尔的艺术从属论的批驳为主要标志。西方现代美学的流派众多，观点纷呈，但都以艺术独立理论为发展主线。艺术是否具有独立的地位，它与哲学、宗教等的关系如何，这是美学研究的一个核心问题，任何美学理论最终都必须对此作出明确的回答。

亚德里安·格尼（AdrianGhenie）《1945年自画像》

艺术方面：所谓现代派美术，泛指20世纪以来发生的，在西方美术史上各种反叛传统，标新立异的艺术现象的总称。让一切变得没有从前的面目，让一切变得神秘难解，也让一切变得不可思议、非他人所能及，这便是现代派艺术家的出发点，也是现代派艺术家的创作宗旨。

西方现代派包括：野兽派、立体派、超现实主义、达达派、表现派、抽象主义、超级写实主义、波普艺术等。

2、立体派

20世纪最有影响的艺术巨匠唯毕加索莫属，这是西方近些年来普遍的观点。不错，作为现代立体主义的创始人，毕加索从本世纪初的第一幅立体主义的宣言之作《亚威侬少女》开始，便将毕生的精力和实践都用来探索艺术的真理。他几乎每时每刻都在不断地否定着自己，开创着自己，思想中似乎有永远喷射不完的火焰。

毕加索《格尔尼卡》

毕加索《红座椅上的裸女》3、超现实主义

受现代派文学影响而出现。超现实主义者认为，在直觉世界之外，有同现实世界对立的

“超现实”世界。他是关于梦幻、错觉、欲望、灵感、想象、下意识及无意识等现象的发现。超现实主义艺术实践有两大倾向：一是注重以点线进行抽象自由表现；另一派用极为写实的手法展示神秘梦境的情景，代表人物有米罗、达利。

米罗作品

达利作品《记忆的永恒》抽象主义

抽象艺术主张艺术应该从现实事物中解放出来，让自然的一切按照艺术家的